Description
Portrait de Joseph Pembaur est le portrait du pianiste et professeur de piano Joseph Pembaur que Gustav Klimt a peint en 1890 : un homme aux longs cheveux sombres ondulés et à petites lunettes rondes, en veston noir à col blanc et nœud noir, représenté à mi-corps sur un fond rouge profond, avec en haut à gauche une lyre dorée et, tout en haut, l’inscription ANNO DOMINI MDCCCLXXXX. Autour de lui, Klimt a peint un large cadre en ocre doré avec des étoiles, une colonne grecque, deux têtes antiques et un dauphin – ce cadre fait partie de la toile, et nous le peignons donc aussi. L’original est conservé au Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum à Innsbruck. Nous peignons le tableau à la main, à l’huile sur toile, en sept dimensions de 50 x 60 à 120 x 150 cm ou sur mesure, et avant l’expédition nous vous envoyons une photo de l’œuvre terminée à valider.
| Titre : | Portrait de Joseph Pembaur |
| Autres titres : | Joseph Pembaur · Portrait of Joseph Pembauer |
| Peintre : | Gustav Klimt (1862–1918) |
| Année de création : | 1890 |
| Dimensions de l’original : | 68,4 cm x 55,4 cm |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Entre historicisme et symbolisme, portrait |
| Conservé à : | Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, Innsbruck, Autriche |
| Notre reproduction : | Huile sur toile peinte à la main avec cadre peint, sept dimensions ou sur mesure |
Portrait de Joseph Pembaur – Gustav Klimt
Que montre le portrait ?
Joseph Pembaur est représenté à mi-corps : un homme d’âge mûr aux longs cheveux sombres ondulés et à petites lunettes rondes. Il porte un veston noir, avec un col blanc et un nœud noir. Klimt peint le visage avec une précision presque photographique, si soigneusement que l’on dirait un homme sorti d’une photographie de son temps. Derrière lui, ni pièce ni piano, seulement un aplat de rouge profond.
Dans ce champ rouge pend en haut à gauche une lyre dorée, instrument de musique ancien. Au-dessus court l’inscription ANNO DOMINI MDCCCLXXXX, ce qui signifie en latin « en l’an du Seigneur 1890 ». En bas à droite du portrait, Klimt a laissé ses initiales G K. Tout le portrait repose dans un large cadre que Klimt a peint lui-même, directement sur la toile, si bien que le musicien regarde depuis un petit monument peint.
Qu’est-ce que le cadre peint avec la lyre et la colonne ?
Le cadre n’est pas une baguette de bois à part : il est peint à l’ocre doré sur la même toile et fait partie de l’œuvre. En haut, de minuscules étoiles sombres l’ornent. À droite se dresse une colonne grecque avec une figure qui joue de la lyre. En bas, deux têtes de style antique et un dauphin. Avec la lyre dorée du champ rouge, ces motifs viennent du monde de la Grèce antique, où la lyre était l’instrument de la musique et de la poésie.
Comme le cadre fait partie de l’original, nous le peignons aussi sur notre version, avec les mêmes étoiles, la même colonne, les mêmes têtes et le même dauphin. Vous obtenez ainsi la composition entière, et non un visage découpé. Et comme l’or du cadre et de la lyre est peint, nous le peignons aussi à la peinture à l’huile ocre dorée, jamais avec des feuilles d’or.
Que signifie le portrait ?
Le portrait réunit deux manières de peindre. Le visage est réaliste, presque comme une photographie ; le cadre, la lyre et l’inscription sont plats, stylisés et symboliques. Entre eux naît une tension silencieuse, et c’est justement cette tension qui garde au tableau son intérêt longtemps après le premier regard.
Vers 1890, Klimt était tiraillé entre l’historicisme, le style savant des grandes décorations de son temps, et le symbolisme, qui a plus tard marqué son œuvre. Dans ce portrait, il résout le conflit par des formes archaïques : la lyre, la colonne grecque et les têtes antiques représentent la Musique que l’on reconnaît à ses instruments, et lui donnent une valeur intemporelle. La personne représentée est un vrai musicien de son temps ; le cadre dit que son art appartient à une tradition bien plus ancienne que lui.
Où se trouve l’original ?
L’original est peint à l’huile sur toile, haut de 68,4 cm et large de 55,4 cm. Il est conservé par le Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, le musée régional du Tyrol à Innsbruck en Autriche. L’année est inscrite sur la toile même, dans l’inscription latine du haut : 1890. Vous trouverez l’œuvre avec sa dimension et son musée dans la liste des tableaux de Gustav Klimt sur la Wikipédia anglaise.
En 1890, Klimt était en fin de vingtaine et encore loin du Baiser et des portraits dorés. Si vous comptez visiter l’original, vérifiez d’abord le site du musée, car les œuvres exposées changent. Notre version est peinte pour votre mur : à la main, à l’huile, avec le cadre, la lyre et l’inscription, dans un rapport très proche de la toile de Klimt.
Joseph Pembaur parmi les tableaux de Klimt sur la musique
La musique traverse l’œuvre de Klimt, et vous trouverez dans notre galerie plusieurs tableaux où elle joue le rôle principal. Le tableau Schubert au piano montre le compositeur Franz Schubert jouant à la lueur des bougies, entouré de figures ; le tableau La Musique I montre une femme qui joue d’un ancien instrument à cordes, proche par l’esprit de la lyre du portrait de Pembaur ; le tableau Pallas Athéna est la déesse de la sagesse en casque doré, une autre figure archaïque du monde grec ; et le tableau Frise de Beethoven I (détail) est issu de la frise que Klimt a peinte en 1902 pour l’exposition de la Sécession consacrée à Beethoven.
Choisissez le Portrait de Joseph Pembaur si vous voulez un portrait réaliste de musicien dans un cadre peint classique, en rouge, noir et ocre doré ; si vous préférez une scène ou une figure pleine d’or, Schubert au piano ou Pallas Athéna vous conviendront mieux. Pour en savoir plus sur la vie de Klimt, consultez Wikipédia.
Comment peignons-nous le portrait à la main ?
Le peintre trace d’abord sur la toile toute la composition : le cadre peint extérieur, le champ rouge à l’intérieur, la silhouette, la lyre et la ligne d’inscription. Il applique ensuite en fines couches le fond rouge, puis le veston noir, qu’il construit en tons brun foncé, bleus et noirs, pour qu’il garde de la profondeur et ne devienne pas une tache plate.
Le visage prend le plus de temps. Il le modèle en de nombreuses fines couches de tons de peau, avec les yeux derrière les petites lunettes rondes, et peint les ondes des cheveux sombres touche après touche. Viennent ensuite le col blanc et le nœud noir, la lyre dorée, les lettres ANNO DOMINI MDCCCLXXXX et les initiales G K. À la fin vient le cadre : les étoiles, la colonne avec la figure à la lyre, les têtes et le dauphin, peints à la main à la peinture à l’huile ocre dorée, jamais avec des feuilles d’or. Une reproduction imprimée ne peut pas donner cette profondeur au visage ; chaque tableau que nous réalisons est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande, et il n’y en a donc jamais deux tout à fait identiques.
Quelle dimension pour quel mur ?
En bref : 50 x 60 ou 63 x 79 cm pour une salle de musique, un bureau ou le mur près d’un piano, proche de la dimension de l’original ; 70 x 90 ou 80 x 100 cm au-dessus d’une commode, d’un bureau ou d’un piano droit ; 90 x 110, 100 x 125 ou 120 x 150 cm pour un grand mur, une cage d’escalier ou un grand salon. L’original est large de 55,4 cm et haut de 68,4 cm ; 63 x 79 cm est donc un peu plus grand que la toile de Klimt, et 50 x 60 cm un peu plus petit.
Les sept dimensions sont verticales et proches du rapport de l’original, qui est très proche du rapport 4 : 5 de 80 x 100 cm. En 63 x 79, 80 x 100, 100 x 125 et 120 x 150 cm, le rapport correspond presque exactement ; pour les autres, il ne diffère que de quelques centimètres. Si vous voulez le rapport exact de l’original, nous peignons le tableau sur mesure. Comme tableau pour le salon, 90 x 110 cm donne au musicien une vraie présence au-dessus d’un canapé ; dans une salle de musique, 70 x 90 cm à hauteur d’yeux près de l’instrument garde le visage proche de vous. Ce tableau à l’huile prend aussi vie dans une bibliothèque.
Accrochez le tableau de façon que le centre de la toile soit à environ 150 à 160 cm du sol et que le visage soit à hauteur de vos yeux ; au-dessus d’un piano ou d’une commode, laissez 20 à 30 cm d’espace entre le meuble et le bord inférieur de la toile.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des sept dimensions ne convient, nous le peignons sur mesure ; que le rapport reste proche de 4 : 5, pour que le visage et le cadre peint ne soient pas étirés. Envoyez-nous la largeur et la hauteur souhaitées et nous vous indiquerons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.
Pour choisir le cadre, utilisez notre application 3D : sur ce motif, elle montre tous nos profils de cadre, pour que vous puissiez comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel avant de décider – l’application ne sert qu’au choix du cadre. Si vous voulez voir le tableau sur votre mur, demandez notre service distinct de mise en situation. Comme le portrait a déjà son propre cadre peint, il fait aussi effet sans cadre ; si vous en voulez un, un profil noir étroit reprend le veston, et un profil doré étroit la bordure ocre dorée.
Livraison et garantie
Chaque tableau est peint sur commande par nos peintres : comptez 15 à 45 jours selon la dimension ; la pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Le tableau voyage tendu et protégé, encadré si vous avez commandé un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant son départ de chez nous, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider ; si quelque chose doit être changé, nous le corrigeons tant que la toile est encore dans notre atelier d’encadrement. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.
Si vous cherchez un cadeau pour un pianiste, un professeur de piano ou une école de musique et ne connaissez pas la bonne dimension, voici notre bon cadeau. Retrouvez d’autres œuvres de Klimt dans la galerie Gustav Klimt, et vous en saurez plus sur le peintre dans l’article 10 choses à savoir sur Gustav Klimt.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original du Portrait de Joseph Pembaur ?
Il est conservé par le Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, le musée régional du Tyrol à Innsbruck en Autriche. Klimt l’a peint en 1890 à l’huile sur toile, et il mesure 68,4 sur 55,4 cm. Si vous comptez visiter le musée, vérifiez d’abord son site, car les œuvres exposées changent.
Qui était Joseph Pembaur, le modèle du portrait de Klimt ?
C’était un pianiste et professeur de piano, et Klimt a peint son portrait en 1890 ; son nom s’écrit parfois aussi Pembauer. Klimt l’a entouré de symboles de la musique : une lyre dorée dans le champ rouge et, dans le cadre, une colonne grecque avec une figure qui joue de la lyre. Le tableau est ainsi à la fois le portrait d’un musicien et un petit hommage à la musique elle-même.
Que signifie l’inscription ANNO DOMINI MDCCCLXXXX sur le portrait de Pembaur ?
En latin, elle signifie « en l’an du Seigneur 1890 » et indique quand le portrait a été réalisé. Klimt a écrit l’année en chiffres romains sous une forme ancienne, avec LXXXX au lieu du XC plus court. L’inscription court sur le haut et s’accorde avec l’esprit antique de la lyre, de la colonne et des têtes. Sur notre copie, nous la peignons lettre après lettre, comme sur l’original.
Le cadre fait-il partie du tableau de Pembaur ?
Oui. Le large cadre en ocre doré aux petites étoiles, à la colonne grecque avec une figure à la lyre, aux deux têtes antiques et au dauphin est peint sur la même toile que le portrait. Il fait partie de l’œuvre, et nous le peignons donc aussi sur notre copie. Vous pouvez encore ajouter un vrai cadre autour, ou accrocher la toile sur son châssis telle quelle.
Le portrait de Pembaur est-il peint avec des feuilles d’or ?
Sur notre copie, non. Sur l’original, le cadre est peint en ocre doré, et la lyre brille d’or sur le fond rouge. Sur notre version, nous peignons les deux à la main avec de la peinture à l’huile ocre dorée, jamais avec des feuilles d’or. À la différence des œuvres dorées ultérieures de Klimt, ce portrait de 1890 vit du rouge profond, du noir et de l’ocre chaud, et paraît donc calme et classique.
Quelle dimension du portrait de Pembaur convient à mon mur ?
Pour une salle de musique, un bureau ou le mur près d’un piano, choisissez 50 x 60 ou 63 x 79 cm ; au-dessus d’une commode ou d’un piano droit 70 x 90 ou 80 x 100 cm ; pour un grand mur ou une cage d’escalier 90 x 110, 100 x 125 ou 120 x 150 cm. Toutes les dimensions sont verticales et proches du rapport de l’original, si bien que le cadre garde ses justes proportions.
Le portrait de Pembaur est-il un bon cadeau pour un pianiste ?
Oui, si vous cherchez un cadeau pour un pianiste ou un professeur de piano, c’est un choix heureux, car c’est le portrait d’un pianiste et professeur de piano entouré de symboles de la musique. Il convient à une salle de musique, un atelier ou le mur près d’un piano. Si vous ne connaissez pas la dimension, un bon cadeau permet au destinataire de la choisir lui-même.
Dans quelle pièce place-t-on le portrait de Pembaur ?
Dans une salle de musique, un bureau, une bibliothèque ou un couloir, mais aussi dans un salon avec un piano. Comme tableau d’art en rouge profond, noir et ocre doré, il s’accorde bien avec le bois sombre, le cuir, les couleurs chaudes des murs et le laiton. Près de bibliothèques ou au-dessus d’un piano droit, le cadre peint et la lyre font que le tableau semble chez lui.
Comment peignez-vous le visage de Joseph Pembaur ?
À la main, en de nombreuses fines couches. Le peintre pose d’abord les ombres et les principaux tons de peau, puis construit le front, les joues et les yeux derrière les petites lunettes rondes, et peint enfin les ondes des cheveux sombres touche après touche. Comme chaque touche est posée à la main, le visage garde le réalisme qui le distingue du cadre peint autour de lui.
- Sujet : le pianiste et professeur de piano Joseph Pembaur, à mi-corps sur un fond rouge avec une lyre dorée, dans un cadre peint en ocre doré.
- Original : 1890, huile sur toile, 68,4 x 55,4 cm, Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, Innsbruck.
- Notre version : reproduction peinte à la main à l’huile sur toile, avec les motifs du cadre, en sept dimensions ou sur mesure.
- Bon à savoir : avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider.









































