Gustav Klimt – Homme nu assis, tourné vers la gauche

Homme nu assis est une étude de jeune homme nu que Gustav Klimt a peinte en 1883 comme étudiant de l’École des arts décoratifs de Vienne : le modèle est assis sur deux caisses en bois, tourné vers la gauche, la tête baissée et les mains pendantes entre les genoux, dans une lumière chaude devant un mur brun olive sombre. L’original mesure 46 x 37 cm et appartient au Leopold Museum à Vienne. Nous peignons le tableau à la main, à l’huile sur toile, en agrandissement, en quatre dimensions verticales de 50 x 60 à 80 x 100 cm ou sur mesure, et avant l’expédition nous vous envoyons une photo de l’œuvre terminée à valider.

Homme nu assis – Gustav Klimt

Que voit-on sur la toile ?

Homme nu assis montre un svelte jeune homme aux cheveux sombres et courts, assis sur deux simples caisses en bois dans un atelier de peintre. Il est entièrement nu et tourné vers la gauche. Il a la tête baissée et le regard abaissé, les mains pendent devant lui entre les genoux. Il étend la jambe gauche vers la gauche, la droite part en arrière vers la droite, et ses pieds nus reposent sur un sol brun.

Derrière lui, seulement le mur sombre brun olive de l’atelier. Une lumière chaude tombe sur son dos et ses épaules et modèle le corps en doux passages du clair à l’ombre. Il n’y a ni histoire, ni costume, ni décor – seulement un modèle qui tient la pose, et un jeune peintre qui apprend à représenter le corps humain. En bas à droite, Klimt a signé et daté la toile d’une fine écriture.

Pourquoi la date de cette étude est-elle si importante ?

Selon le Leopold Museum, on connaît quatre études de nu apparentées des années d’étudiant de Klimt à l’École des arts décoratifs : trois d’après des modèles masculins et une d’après un modèle féminin. Ce tableau se distingue parmi elles par un petit détail en bas à droite : Klimt l’a daté lui-même. Il sert donc au musée de point de départ pour dater les autres études du groupe.

Pour vous, cela signifie une œuvre qui a une place sûre dans la vie de Klimt : peinte en 1883, alors qu’il avait environ vingt ans, à la fin de sa formation. C’est une œuvre précoce, datée avec certitude, d’un peintre qui a peint Le Baiser plus de vingt ans plus tard – et elle montre où ce chemin a commencé : par l’étude patiente du modèle vivant.

Pourquoi le jeune Klimt peignait-il des nus ?

Peindre le corps nu d’après un modèle vivant était, au XIXe siècle, une part centrale de la formation artistique académique. L’étudiant y apprenait l’anatomie, les proportions et la façon dont la lumière enveloppe la forme du corps – des connaissances dont il avait besoin pour toute allégorie, peinture murale ou portrait ultérieurs. Cette étude est précisément un tel exercice : une pose ordinaire, un fond simple et toute l’attention sur la figure.

C’est une étude franche, non idéalisée, et c’est ainsi qu’il faut la lire : ni héros mythologique ni motif érotique, mais un modèle au travail dans une pose paisible. Ce qui reste en mémoire, c’est l’atmosphère – la tête baissée, le regard abaissé, les mains pendantes – et la lumière chaude sur la peau devant le mur sombre. Cette attitude calme et repliée sur soi donne à l’œuvre un silence qui convient à une pièce où l’on lit, travaille ou réfléchit.

Où est l’original et qu’est-il arrivé ensuite ?

L’original appartient au Leopold Museum à Vienne ; la collection du musée l’indique comme huile sur toile, 46 x 37 cm, de 1883, et, à la rédaction de ce texte, comme exposé. Si vous prévoyez une visite, vérifiez d’abord le site du musée, car des œuvres sont parfois déplacées ou prêtées à des expositions.

L’année 1883 a été décisive pour Klimt. À peu près au moment où il a peint cette étude, il a terminé sa formation et fondé avec son frère Ernst Klimt et son camarade Franz Matsch la Künstler-Compagnie. Le trio a ouvert son propre atelier et peint des décors muraux et de plafond dans le style historiciste – un travail qui reposait précisément sur ce genre d’étude de figure que vous voyez ici.

Homme nu assis parmi les œuvres de Klimt

Dans notre galerie, plusieurs œuvres sont proches de cette étude. Les tableaux Idylle et Fable datent des mêmes premières années et montrent comment Klimt a bientôt employé des figures nues dans des compositions allégoriques, peu après sa formation. Le tableau Sol de forêt est une autre petite étude de ses années d’étudiant, un morceau de sol de forêt peint vers 1881/82. Le tableau Les Trois Âges de la femme revient au corps nu plus de vingt ans plus tard, dans un langage tout autre, celui de la Sécession viennoise. De la même année date le tableau Nu masculin du Belvédère, un modèle debout, le bras levé, peint dans la même école.

Choisissez Homme nu assis si vous voulez une étude académique de figure en tons chauds de terre, calme et sans ornement ; si vous préférez une scène allégorique complète, Idylle ou Fable vous conviendront mieux. Pour en savoir plus sur la vie de Klimt, consultez Wikipédia.

Comment peignons-nous Homme nu assis à la main ?

Comme l’original est petit, le peintre en reporte d’abord les proportions sur une plus grande toile à l’aide d’un quadrillage, pour que la ligne du dos, l’inclinaison de la tête baissée et la position des jambes et des caisses soient exactement là où Klimt les a placées. Il pose ensuite en fines couches le mur brun olive sombre et le sol brun, puis derrière eux le corps en tons de peau chauds, construit de l’ombre vers la lumière.

La peau demande le plus de soin : les doux passages sur le dos et les épaules, où tombe la lumière, les ombres plus froides sous les bras et le long des jambes, les mains qui pendent entre les genoux. Une reproduction imprimée aplatirait ces passages ; dans la peinture en couches à la main, le corps garde son volume, et la lumière semble reposer sur la peau. Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande, et il n’y en a donc jamais deux tout à fait identiques.

Cette étude ne comporte pas d’or, et notre version non plus : nous peignons uniquement à l’huile, comme le faisait Klimt.

Quelle dimension pour quel mur ?

En bref : 50 x 60 ou 63 x 79 cm pour un bureau, un couloir ou un mur étroit près d’une bibliothèque ; 70 x 90 cm au-dessus d’un bureau ou d’une commode ou dans une bibliothèque ; 80 x 100 cm pour un atelier, un grand mur ou un mur de collectionneur. La dimension 80 x 100 cm est la plus grande de notre boutique ; vous pouvez en commander une plus grande sur mesure.

L’original ne mesure que 46 cm de haut et 37 cm de large ; chacune de ces dimensions est donc un agrandissement : même 50 x 60 cm est plus grand que la toile de Klimt, et en 80 x 100 cm la figure est un peu plus de deux fois plus grande que l’original. Le rapport de l’original est très proche de 4 : 5, qui est exactement celui de la dimension 80 x 100 cm ; 63 x 79 cm est presque identique, 50 x 60 cm est un peu plus large et 70 x 90 cm un peu plus étroit. Si vous voulez le rapport exact dans une autre dimension, nous la peignons sur mesure.

Comme tableau pour le salon, la dimension 80 x 100 cm donne à la figure une présence paisible au-dessus d’un canapé ou d’une commode ; dans un bureau ou une bibliothèque, 63 x 79 cm la garde proche et silencieuse. Ce tableau à l’huile doit être accroché de façon que le centre de la toile soit à environ 150 à 160 cm du sol ; laissez 20 à 30 cm entre le haut du meuble et le bord inférieur de la toile. Comme le fond est sombre, une lumière de côté ou une petite lampe au-dessus du tableau met en valeur la chaude lumière sur le dos.

Dimensions sur mesure, châssis et cadre

Si aucune des quatre dimensions ne convient à votre mur ou si vous voulez un tableau plus grand que 80 x 100 cm, nous le peignons sur mesure ; gardez le rapport vertical 4 : 5 ou proche, pour que la figure et les caisses restent là où Klimt les a placées. Envoyez-nous la largeur et la hauteur souhaitées et nous vous indiquerons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.

Pour le cadre, utilisez notre application 3D : sur ce motif, elle montre tous nos profils de cadre, pour que vous puissiez comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel avant de décider – l’application sert uniquement au choix du cadre. Si vous voulez voir le tableau sur votre propre mur, il existe notre service distinct de mise en situation. Un cadre en bois sombre ou de ton vieil or s’accorde avec les tons bruns chauds et le caractère académique d’une étude du XIXe siècle ; un fin cadre noir lui donne un aspect plus moderne.

Livraison et garantie

Chaque tableau est peint sur commande par nos peintres : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie ; la pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu sur châssis et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider ; si quelque chose ne convient pas, nous le corrigeons tant que la toile est encore dans notre atelier d’encadrement. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.

Si le tableau est un cadeau et que vous ne connaissez pas la bonne dimension, voici notre bon cadeau. Retrouvez d’autres œuvres de Klimt dans la galerie Gustav Klimt, et vous en saurez plus sur le peintre dans notre article 10 choses à savoir sur Gustav Klimt.

Questions fréquentes

Où se trouve l’original d’Homme nu assis de Klimt ?

L’original est au Leopold Museum à Vienne, qui l’indique dans sa collection en ligne comme huile sur toile, 46 x 37 cm, de 1883. Klimt l’a peint comme étudiant de l’École des arts décoratifs de Vienne. Comme des œuvres sont parfois déplacées ou prêtées, vérifiez le site du musée avant une visite. Nos versions en sont des agrandissements peints à la main.

Quand Klimt a-t-il peint Homme nu assis ?

Klimt l’a peint en 1883 et l’a lui-même daté en bas à droite. Il avait environ vingt ans et se trouvait juste avant la fin de sa formation à l’École des arts décoratifs. Peu après, il a fondé avec son frère Ernst et Franz Matsch la Künstler-Compagnie et commencé à peindre des décors muraux et de plafond dans le style historiciste.

Que montre l’Homme nu assis de Klimt ?

Il montre un svelte jeune homme aux cheveux sombres et courts, nu, assis sur deux caisses en bois et tourné vers la gauche. La tête est baissée, le regard abaissé, les mains pendent entre les genoux ; une jambe est étendue vers la gauche, l’autre part en arrière. Une lumière chaude tombe sur le dos et les épaules, et derrière lui se trouve un mur brun olive sombre.

Quelle est la taille de l’original d’Homme nu assis ?

L’original mesure 46 cm de haut et 37 cm de large, une modeste toile pour une étude d’étudiant. C’est pourquoi toutes nos dimensions, de 50 x 60 à 80 x 100 cm, sont des agrandissements peints à la main. La dimension 80 x 100 cm a presque exactement le rapport de l’original et est la plus grande de notre boutique ; nous peignons les plus grandes dimensions sur mesure.

Pourquoi Homme nu assis est-il la clé pour dater les premières études de nu de Klimt ?

Parce que Klimt l’a daté lui-même. Le Leopold Museum connaît quatre études de nu apparentées de ses années à l’École des arts décoratifs – trois d’après des modèles masculins et une d’après un modèle féminin –, et celle-ci porte la date de Klimt lui-même, 1883. Elle sert donc de point de départ pour dater les autres études du groupe.

Quelle dimension d’Homme nu assis convient à mon mur ?

Pour un bureau, un couloir ou un mur étroit, 50 x 60 et 63 x 79 cm conviennent. Au-dessus d’un bureau ou d’une commode, choisissez 70 x 90 cm, pour un plus grand mur, un atelier ou le dessus d’un canapé 80 x 100 cm, la plus grande dimension de notre boutique. Chaque dimension est un agrandissement de l’original de 46 x 37 cm.

Dans quelle pièce place-t-on Homme nu assis ?

Dans un atelier, un bureau, une bibliothèque, un couloir ou sur un mur de collectionneur – dans les pièces où l’on peut regarder tranquillement une étude silencieuse de figure. Comme tableau d’art, il s’accorde bien avec le bois naturel, les livres, le cuir et des murs chauds ou sombres. Comme le fond est sombre, offrez-lui un peu de lumière de côté pour que la chaude lumière sur le dos passe au premier plan.

Pouvez-vous peindre Homme nu assis plus grand que 80 x 100 cm ?

Oui, comme commande sur mesure. La dimension 80 x 100 cm est la plus grande de notre boutique, mais si votre mur a besoin de plus, envoyez-nous la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous indiquons le prix et le délai avant la commande. Restez proche du rapport 4 : 5 de l’original, pour que la figure et les caisses restent là où Klimt les a placées.

Homme nu assis est-il un cadeau approprié ?

Il peut être un cadeau approprié pour quelqu’un qui dessine ou peint d’après modèle vivant, étudie l’art ou collectionne le Klimt de jeunesse, car il montre le peintre au début de son chemin, quand il apprenait d’après un modèle vivant. Un nu est un choix personnel ; choisissez-le donc pour quelqu’un dont vous connaissez le goût – ou offrez un bon cadeau, pour que le destinataire choisisse lui-même.

• Sujet : un jeune homme nu assis sur deux caisses en bois, tourné vers la gauche, la tête baissée, dans une chaude lumière devant un mur sombre.
• Original : 1883, huile sur toile, 46 x 37 cm, Leopold Museum, Vienne.
• Notre version : reproduction peinte à la main à l’huile sur toile en agrandissement, en quatre dimensions verticales jusqu’à 80 x 100 cm ou sur mesure.
• Bon à savoir : avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider.