Wassily Kandinsky – Studio per la Composizione II

Studio per la Composizione II è un quadro di Wassily Kandinsky del 1910: una scena affollata dai colori saturi, con una fascia bianca diagonale, una fila di figure erette in basso a sinistra, forme distese al centro e un arco simile a un albero in alto a destra. L’originale appartiene al Solomon R. Guggenheim Museum. Da noi nasce come riproduzione dipinta a mano a olio su tela, in otto misure o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.

Studio per la Composizione II – Wassily Kandinsky

Che cosa si vede nel quadro?

Colori saturi riempiono la tela: rosso, giallo, blu, verde e viola stanno l’uno accanto all’altro in pennellate dense, e linee nere contornano molte forme. Un’ampia fascia bianca scende in diagonale dal bordo sinistro verso il centro, e dal centro una forma bianca verticale sale fino al bordo superiore. In alto a sinistra domina un blu-verde scuro, con una macchia marrone nell’angolo, uno zigzag bianco e una forma blu. Sotto, su una forma viola e blu simile a una barca, sta una piccola figura gialla con le braccia aperte. In basso a sinistra quattro figure erette stanno in fila, con teste tonde e scure e lunghi corpi in rosso, rosa, viola e giallo. Al centro una forma pallida simile a una figura distesa giace in diagonale su una massa blu e bianca, sopra un grande cumulo rosso, arancione e marrone. In alto a destra linee nere che pendono ad arco, punteggiate di rosso e verde, ricordano un albero dai rami ricadenti sopra una forma gialla. Alla sua sinistra un’alta forma marrone con un piccolo volto ricorda una figura in piedi. A destra una forma rossa e una forma viola si trovano sul giallo, e lungo il bordo destro riposa una forma pallida distesa. In basso a destra si trovano pennellate blu, bianche e gialle e piccoli puntini colorati.

Ordine in una scena affollata

La composizione è piena da un bordo all’altro, eppure due diagonali le danno ordine: la fascia bianca che scende dall’alto a sinistra e la forma pallida distesa al centro guidano entrambe l’occhio verso il centro. La forma bianca verticale in alto risponde loro e divide la tela in una metà sinistra e una destra. A sinistra la fila di figure erette dà un ritmo regolare, mentre a destra l’arco pendente di linee e le forme sparse appaiono più libere. Il grande cumulo rosso dà peso alla metà inferiore, e il blu intorno ne raffredda il calore. I contorni neri tengono insieme il colore denso e luminoso. Sulla parete il quadro appare quindi vivace e ricco, con qualcosa di nuovo da scoprire a ogni sguardo.

Sull’opera

Kandinsky dipinse il quadro nel 1910. L’originale è alto 97,5 cm e largo 130,5 cm e appartiene al Solomon R. Guggenheim Museum (inv. 45.961). In questa pagina indichiamo prima la larghezza, per questo da noi le misure dell’originale sono indicate come 130,5 x 97,5 cm. Il nostro pittore lavora partendo da una fotografia di pubblico dominio dell’originale e può quindi trasferire fedelmente il soggetto sulla tela, dalla disposizione delle forme alle singole sfumature di colore.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Il pittore lavora partendo da un modello ad alta risoluzione e costruisce il quadro a strati, con pennello e colori a olio. Prima traccia con colore diluito la disposizione delle forme principali, poi stende i colori strato dopo strato, dalle grandi superfici ai dettagli più piccoli. Confronta con il modello i contorni delle forme e i passaggi tra i colori, finché le proporzioni coincidono. Un dipinto a olio conserva i colori per molti anni, perché l’olio non sbiadisce come una stampa. Poiché ogni riproduzione nasce a sé, due esemplari non coincidono mai fin nei minimi dettagli; coincidono soggetto, proporzioni e colori. A seconda della misura, la pittura richiede diversi giorni, poi il colore ha bisogno del tempo necessario per asciugare prima che il quadro venga imballato.

Dipinto a mano, non stampato

La differenza tra una stampa e una tela dipinta a mano si vede appena si guarda l’opera di lato: le pennellate formano un leggero rilievo che si nota alla luce radente e si sente al tatto. Che si tratti di un paesaggio, di un soggetto figurativo o di un dipinto astratto, ogni tonalità viene mescolata sulla tavolozza e stesa a mano. Prima della spedizione fotografiamo il quadro e vi inviamo la fotografia da approvare, così sapete esattamente che cosa riceverete. Solo quando siete soddisfatti, il quadro parte. Le piccole irregolarità della pennellata non sono difetti ma la traccia della mano che ha dipinto il quadro, ed è proprio grazie a loro che ogni esemplare è unico.

Dove sta bene il quadro Studio per la Composizione II?

I colori caldi e saturi danno al quadro molta luminosità, per questo sta bene in un soggiorno o in una sala da pranzo, accanto al legno naturale e a mobili sobri. Rende meglio su una parete chiara e neutra; accanto ad altre opere molto colorate sulla stessa parete i colori si soffocherebbero a vicenda. Appendetelo con il centro all’incirca all’altezza degli occhi, a circa 150 cm da terra; sopra un divano o un cassettone lasciate 20-30 cm di spazio. In camera da letto funziona bene una misura media sopra il letto, in un corridoio o su una parete stretta una misura più piccola appesa all’altezza degli occhi.

Quale misura per quale parete?

Come quadro per il soggiorno rende al meglio nelle misure 80 x 60 e 90 x 70 cm, dove i dettagli risaltano. Le misure 50 x 40 e 70 x 50 cm vanno bene sopra una scrivania o in un corridoio, 110 x 80, 130 x 97, 150 x 112 e 180 x 130 cm per le grandi pareti sopra un divano o in un ingresso. Tutte e otto le misure sono nel selettore delle dimensioni; il prezzo dipende dalla misura scelta. Una regola semplice aiuta: sopra un divano o un cassettone il quadro sta meglio a circa due terzi della larghezza del mobile, e su una parete vuota scegliete una misura che lasci almeno 30-40 cm di parete libera per lato.

Su misura, telaio e cornice

Se nessuna delle misure va bene per la vostra parete, dipingiamo il quadro secondo le vostre misure; è il nostro quadro su misura, e vi diciamo anche come la composizione si adatta alle nuove proporzioni. Ogni tela viene tesa su un telaio di legno. La cornice non è obbligatoria e non è compresa nel prezzo base. Se desiderate una cornice, a quest’opera si addice meglio una cornice sottile in legno naturale o scuro, che calma e lega i colori, mentre una cornice dorata larga e decorata farebbe concorrenza ai colori del pittore.

Consegna e garanzia

Poiché da noi ogni quadro su tela viene dipinto solo dopo l’ordine, nel nostro atelier in Slovenia, prevedete dai 15 ai 45 giorni, a seconda della misura scelta. Spediamo ogni quadro protetto, assicurato e tracciato, nell’UE senza dogana. Se alla consegna qualcosa non va, scriveteci e lo sistemiamo. Tutte le opere di Kandinsky sono raccolte da noi nella galleria Wassily Kandinsky, e il pittore è presentato in un articolo su Wassily Kandinsky. Tra le opere affini che dipingiamo ci sono anche Macchia rossa II, Croce bianca e Successione.

Domande frequenti

Dove si trova l’originale?

Appartiene al Solomon R. Guggenheim Museum (inv. 45.961). L’opera è registrata in Wikidata, e la fotografia da cui dipingiamo si trova su Wikimedia Commons.

Quanto è grande l’originale?

Misura 130,5 x 97,5 cm. Noi indichiamo prima la larghezza; l’altezza è di 97,5 cm. La nostra misura più grande è 180 x 130 cm.

Quando è stato dipinto?

Nel 1910.

Che cosa rappresenta il quadro?

Una scena affollata dai colori saturi, con una fila di figure erette in basso a sinistra, una figurina a braccia aperte, una forma pallida distesa, un arco simile a un albero e un cumulo rosso.

È una stampa?

No. È un quadro artistico, dipinto a mano a olio su tela; le pennellate si vedono alla luce radente e si possono sentire al tatto.

Quale misura scegliere?

Per il soggiorno le migliori sono 80 x 60 e 90 x 70 cm, sopra una scrivania o in un corridoio 50 x 40 e 70 x 50 cm. Prima di decidere attaccate alla parete un foglio della misura scelta e lasciatelo lì un giorno.

Posso avere una misura che non è in elenco?

Sì. Dipingiamo anche misure fuori elenco e vi diciamo come si distribuiscono le forme.

Come avviene la consegna?

Assicurata e tracciata, nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia del quadro finito da approvare.

Come si cura il quadro?

Togliete la polvere con un pennello morbido e asciutto o con un panno, senza acqua né detergenti. Appendete il quadro lontano dal sole diretto, dai termosifoni e dall’umidità, e conserverà i colori per molti anni.

L’originale è in vendita e quanto vale?

Non è in vendita e non ha un prezzo di mercato. Appartiene a una collezione museale e lì rimane; ciò che offriamo è una copia dipinta a mano, non l’originale, e non confondiamo mai le due cose.

Il quadro è adatto come regalo?

Sì, soprattutto per chi ama le forme e i colori di Kandinsky. Se non siete sicuri del soggetto o della misura, c’è il buono regalo, e la scelta resta alla persona che lo riceve.

• Soggetto: fila di figure erette, forme distese, arco simile a un albero e cumulo rosso in colori saturi
• Originale: Solomon R. Guggenheim Museum, 1910, 130,5 x 97,5 cm
• La nostra versione: olio su tela dipinto a mano, otto misure da 50 x 40 a 180 x 130 cm, su telaio di legno, a richiesta con cornice
• Da sapere: ogni quadro viene fotografato prima della spedizione e inviato a voi per l’approvazione