Descripción
Inger en negro y violeta, de Edvard Munch, es un cuadro naturalista de 1892 que el Nasjonalmuseet de Oslo conserva con el número de inventario NG.M.00499: la figura está de pie, erguida, de cara al espectador, y ocupa toda la altura del lienzo. Los pies no se ven bajo el vestido; la falda se ensancha hacia abajo en una suave forma de campana y roza el suelo de un pardo rojizo. Nosotros lo realizamos como reproducción pintada a mano al óleo, con pincel sobre lienzo; antes del envío recibe una foto de la obra terminada para su aprobación, y puede elegir entre ocho tamaños o una medida a su gusto.
| Título: | Inger en negro y violeta |
| Otros títulos: | Inger u crnom i ljubičastom · Inger in Schwarz und Violett · Inger in nero e viola · Inger feketében és lilában · Inger in Black and Violet |
| Pintor: | Edvard Munch (1863–1944) |
| Año de creación: | 1892 |
| Medidas del original: | 122,5 cm x 172,5 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Naturalismo |
| Ubicación: | Museo Nacional (Nasjonalmuseet), Oslo (NG.M.00499) |
| Nuestra reproducción: | obra pintada a mano al óleo, ocho tamaños de 50 x 70 cm a 150 x 205 cm, montada en bastidor, sin marco |
Inger en negro y violeta – Edvard Munch
¿Qué muestra el cuadro?
La figura está de pie, erguida, de cara al espectador, y ocupa toda la altura del lienzo. Los pies no se ven bajo el vestido; la falda se ensancha hacia abajo en una suave forma de campana y roza el suelo de un pardo rojizo. No hay nada más en el espacio: ni muebles, ni ventana, ni el borde de una pared.
¿Qué se ve en el lienzo original?
El rostro es la parte más trabajada de la escena. La tez es pálida, de un verde amarillento, con sombras frías junto a la nariz y bajo los pómulos. Los ojos son de un azul grisáceo y miran de frente, la boca es pequeña y está cerrada, y la expresión es serena y algo severa, sin sonrisa y sin apuro.
¿Por qué es importante este cuadro?
Aquí el naturalismo no actúa a través de una historia, sino de lo que realmente se ve en el lienzo: los ojos son de un azul grisáceo y miran de frente, la boca es pequeña y está cerrada, y la expresión es serena y algo severa, sin sonrisa y sin apuro. Por eso la obra pertenece a este estilo y no solo a la época en que se pintó. Munch aplicó el mismo enfoque en una serie de obras de esos años, y este cuadro famoso es una de ellas; lo que hace que merezca la pena mirarlo es la relación entre lo que está pintado con precisión y lo que queda abierto.
¿Qué significa el cuadro?
Nos atenemos a lo visible. La figura está de pie, erguida, de cara al espectador, y ocupa toda la altura del lienzo. Qué significa, el lienzo no lo dice con palabras, y precisamente por eso la obra ha quedado abierta a interpretaciones. En el lienzo no hay nombres, y en la ficha de la que disponemos tampoco; quien ve en la escena a personas concretas o una historia concreta lo está añadiendo, y nosotros no lo afirmamos. Lo indiscutible es la composición y el color: lo que está pintado, y nada más.
¿Qué lugar ocupa entre las obras de Munch?
El mismo enfoque pictórico vuelve en otras obras de Munch de nuestro catálogo: Hans Jæger, Humo de tren, Desnudo llorando, En la mesa de operaciones. Dónde se sitúa exactamente esta obra entre ellas es cuestión de lectura, no de documentación; nosotros solo indicamos lo que está en el lienzo y en el registro de inventario. La colección completa está en la galería de Edvard Munch.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
Es un cuadro sobre lienzo hecho con pincel y pintura al óleo, no con una impresora. El pintor trabaja a partir de una referencia de alta resolución y construye la escena desde el fondo hacia delante, capa a capa, para que las transiciones entre los tonos queden suaves. Como cada copia pintada a mano se pinta expresamente para su pedido, dos ejemplares nunca coinciden hasta el último detalle; las pequeñas diferencias en la aplicación de la pintura son la huella de una mano humana, no un defecto. De esta obra no tenemos fotografías propias de un ejemplar ya pintado, por eso no las encontrará en esta página; pero la foto del lienzo terminado siempre le llega para su aprobación antes del envío.
¿Qué tamaño para qué pared?
Si duda: 110 x 152 cm. El tamaño 50 x 70 cm es, de todos, el más cercano a la proporción del original. El formato es vertical, así que pide altura más que anchura. Los tamaños 50 x 70 cm, 70 x 100 cm van bien en un pasillo o entre varias obras más pequeñas; 80 x 110 cm, 90 x 130 cm son el cuadro adecuado para un salón o un rincón tranquilo del dormitorio, y 110 x 152 cm, 130 x 180 cm, 140 x 190 cm, 150 x 205 cm, para paredes grandes y espacios con distancia suficiente para contemplarlo. Los ocho tamaños se pintan por encargo; ninguno está en stock como obra ya pintada.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los ocho tamaños le encaja, pintamos la obra a sus medidas y mantenemos la proporción de la referencia, para que la escena no se deforme; es nuestro cuadro personalizado. Cada ejemplar llega montado en un bastidor de madera, listo para colgar; al hacer el pedido también puede prescindir del bastidor. En esta página el lienzo se ofrece sin marco; el marco se elige aparte con nuestra aplicación 3D, que muestra este motivo con todos nuestros perfiles de marco. La aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo quedará la obra en su pared, para eso está nuestro servicio aparte de simulación en su pared.
Entrega y garantía
Cada ejemplar se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño. Lo enviamos montado en un bastidor de madera y protegido para el transporte, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas; el marco no está incluido y se elige aparte con nuestra aplicación 3D, que sirve únicamente para elegir el marco. Todos nuestros cuadros se hacen de la misma manera, también las copias de cuadros famosos de otras épocas; la trayectoria de Munch la contamos en nuestro artículo sobre Edvard Munch.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En el Museo Nacional (Nasjonalmuseet) de Oslo, con el número de inventario NG.M.00499. El dato lo hemos leído en la ficha de la obra en la propia web del museo.
¿Quién o qué aparece en la obra?
La figura está de pie, erguida, de cara al espectador, y ocupa toda la altura del lienzo. Los pies no se ven bajo el vestido; la falda se ensancha hacia abajo en una suave forma de campana y roza el suelo de un pardo rojizo. No podemos poner nombre a ninguna de las figuras: en el lienzo no hay nombres, y en la ficha de la que disponemos tampoco.
¿Es Inger u crnom i ljubičastom la misma obra?
Sí. La obra se cita en distintos idiomas con varios títulos, entre ellos Inger u crnom i ljubičastom; lo que la identifica con seguridad es el número de inventario, no el título.
¿Es una reproducción impresa?
No. Es una reproducción de cuadro pintada a mano con pintura al óleo sobre lienzo; las pinceladas se ven y se pueden tocar.
¿Qué tamaño elijo?
El tamaño 110 x 152 cm es nuestra recomendación para una pared normal. El tamaño 50 x 70 cm es, de todos, el más cercano a la proporción del original. Para otras paredes, vea la guía de arriba.
¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?
Sí, pintamos a medida y mantenemos la proporción de los lados de la referencia.
¿Cómo se entrega?
Montado en bastidor y protegido para el transporte, en 15 a 45 días, después de que usted apruebe la foto de la obra terminada.
¿Qué dice el cuadro, en una frase?
Si hay que decirlo en una frase: no hay nada más en el espacio: ni muebles, ni ventana, ni el borde de una pared.
¿Está el original a la venta y cuánto vale?
No. La obra pertenece a una colección pública y no está a la venta; no indicamos su valor porque no lo tenemos de ninguna fuente que podamos comprobar. Un lienzo pintado a mano es la única manera de tener esta escena en casa.
¿A qué altura cuelgo el cuadro?
El centro a la altura de los ojos, unos 145–150 cm del suelo; sobre un sofá, 15–25 cm por encima del respaldo. Como el formato es vertical, deje algo de pared libre por encima y por debajo.
¿Es un buen regalo?
Como cuadro decorativo y obra de arte es un regalo pensado; en los tamaños medianos llega montado en bastidor y listo para colgar. Si prefiere que la persona elija, tiene disponible una tarjeta regalo.
- Tema: la figura está de pie, erguida, de cara al espectador, y ocupa toda la altura del lienzo. Los pies no se ven bajo el vestido; la falda se ensancha hacia abajo en una suave forma de campana y roza el suelo de un pardo rojizo
- Original: óleo sobre lienzo, 1892, 122,5 cm x 172,5 cm, Museo Nacional (Nasjonalmuseet), Oslo, n.º de inventario NG.M.00499
- Nuestra versión: obra pintada a mano al óleo, ocho tamaños de 50 x 70 cm a 150 x 205 cm, montada en bastidor, sin marco
- Conviene saber: el original mide 122,5 cm x 172,5 cm y es de formato vertical
