«La armonía es la analogía de los contrarios, la analogía de los semejantes, de tono, de color, de línea, considerados según su dominante y bajo la influencia de la iluminación, en combinaciones alegres, serenas o tristes.»
Lienzos pintados a mano según Georges Seurat
En esta página reunimos obras de Georges Seurat que nuestros pintores pintan a mano, al óleo o al acrílico sobre lienzo. Nada de esto es una impresión. Cada lienzo se hace por separado, por encargo, y como lo pinta una persona, no hay dos lienzos iguales hasta la última pincelada. Escribimos y asesoramos en seis idiomas, y enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas.
¿Quién fue Georges Seurat?
Seurat fue un pintor francés; nació en 1859 y murió en 1891, con treinta y un años. En ese breve tiempo llevó la pintura europea más allá del impresionismo. No le bastaba con atrapar el instante: quería saber por qué el ojo ve el color como lo ve, y construía sus lienzos según reglas que él mismo se había fijado. De ahí nació el neoimpresionismo, el movimiento que recibió su nombre precisamente a raíz de su lienzo más famoso.
¿Qué es el puntillismo y por qué Seurat lo llamaba de otra manera?
El nombre viene de la palabra francesa para «punto», pero el Metropolitan Museum of Art señala en su ficha que el propio pintor prefería hablar de divisionismo: del color descompuesto en pequeños toques, colocados uno junto a otro, que solo se funden en el ojo de quien mira. La diferencia no es menor. En el estudio para la Grande Jatte los toques todavía no son puntos, sino trazos cortos cruzados en diagonal; los puntos llegan solo en el lienzo terminado. Donde la técnica puntillista aún no había madurado, lo decimos también en la descripción de la obra.
¿Dónde están los originales?
Los originales cuelgan en museos de dos continentes. Cuando la obra está en una colección pública, indicamos el museo y el número de inventario. Entre ellos están el Art Institute of Chicago, el Museo de Orsay, la National Gallery de Londres, el Metropolitan Museum of Art, el MoMA, el Kröller-Müller, la Courtauld, la Barnes Foundation, los Harvard Art Museums, el Norton Simon Museum, el Guggenheim, la Phillips Collection, el museo de Indianápolis y el Wallraf-Richartz de Colonia. Tomamos los datos de las fichas de los museos; cuando no coinciden con los de otras páginas web, prevalece el museo.
¿Qué obras pintamos?
La colección no es casual: junto a los lienzos terminados están también los estudios que llevaron a ellos, de modo que puede verse cómo se fue haciendo el cuadro. Cuando una reproducción de un cuadro famoso solo tenía sentido junto a su estudio, hemos pintado los dos.
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¿Quién tuvo estos lienzos antes que los museos?
En las obras cuyo museo publica la cadena de propietarios, la resumimos en la página de esa obra y en ningún otro sitio. Se repiten tres nombres: Léon Appert, cuñado del pintor; el crítico Félix Fénéon, que defendió a Seurat ya en vida, y la galería londinense Reid & Lefevre, a través de la cual varios de estos lienzos llegaron a las colecciones actuales. Cuando el museo no publica la cadena, tampoco nosotros nos la inventamos.
¿Qué tamaño es el adecuado para su pared?
Guíese por la pared, no por el original. Sobre un sofá o una cama, el cuadro de arte debe cubrir aproximadamente dos tercios del ancho del mueble; en un pasillo o en un hueco más estrecho funciona mejor un formato vertical. Cada obra la ofrecemos en ocho tamaños y mantenemos la proporción del original para que la composición quede intacta. Si ninguno de los ocho le encaja, hacemos el lienzo a su medida: el tamaño a medida es una opción habitual y no una excepción, de modo que un cuadro personalizado vale tanto como cualquier otro.
¿Está realmente pintado a mano?
Sí, a mano y con pincel. La técnica es óleo sobre lienzo o acrílico, nunca impresión. La forma más fácil de comprobarlo son dos obras que fotografiamos en nuestro taller de enmarcado: Modelo de frente (estudio para Las modelos) y Campesina sentada en la hierba (Paysanne assise dans l’herbe). En las fotos se ven las pinceladas y el borde del lienzo sobre el bastidor. Antes de enviar nada, fotografiamos la obra y le mandamos la foto para su aprobación.
¿Cómo es la entrega y qué garantizamos?
El trabajo a mano necesita tiempo, así que cuente con 15 a 45 días, según la dificultad del motivo. Puede pedir el cuadro de tres formas: como lienzo enrollado sin bastidor (en un tubo), montado en un bastidor de madera o enmarcado; la forma se elige al hacer el pedido. Si al recibirla la obra no corresponde a la foto aprobada, la corregimos o la pintamos de nuevo. Una copia pintada a mano no es un producto industrial y tampoco la tratamos como tal.
Preguntas frecuentes
¿Son cuadros sobre lienzo impresos?
No. Cada lienzo lo pinta un pintor al óleo o al acrílico. Una impresión se reconoce por su superficie uniforme, sin huellas de pincel; en los nuestros esas huellas se ven.
¿Puedo conseguir una obra que no está en la página?
A menudo, sí. Escríbanos qué obra de Seurat le interesa y le diremos si se puede pintar y en qué tamaño.
¿El lienzo va montado en un marco?
En las versiones montada y enmarcada se incluye el bastidor de madera; el lienzo enrollado llega sin él. El marco es una opción adicional: podemos añadirlo, o enviar el lienzo sin marco.
¿Por qué los colores en la pantalla y en el lienzo son algo distintos?
La pantalla emite el color; el lienzo lo refleja. Por eso, antes del envío fotografiamos cada obra con luz neutra y le mandamos la imagen.
¿Pintan también el estudio y el lienzo terminado juntos?
Sí, y precisamente con Seurat tiene sentido: la pareja muestra cómo el trazo se fue convirtiendo en punto.
¿Cómo cuido el lienzo en casa?
Límpielo con un paño seco y suave. Evite el sol directo y la humedad; la pintura es resistente, pero no le gustan los extremos.