Egon Schiele – Procesión

Procesión es una obra de Egon Schiele de 1911: tres figuras entretejidas en un paisaje de planos angulosos en verde musgo, ocre y marrón, una figura pálida con los ojos cerrados, una mujer de cabello oscuro con un largo vestido verde y una cabeza que corta el borde superior. El original, de 100,1 x 100,1 cm, está en el Museo Leopold de Viena. Nosotros lo pintamos a mano al óleo sobre lienzo en el tamaño que usted elija, y antes del envío le mandamos una foto de la obra terminada para su aprobación.

Procesión – Egon Schiele

¿Qué muestra el cuadro?

Todo el lienzo está dividido en planos angulosos de verde musgo, verde oliva, ocre, marrón y violeta oscuro, como un paisaje de rocas o de campos, y con los mismos planos están construidas también las figuras. A la derecha hay una mujer de largo cabello negro y flequillo recto, con un rostro blanco parecido a una máscara y labios rojos, una flor pálida en el pecho y otra más pequeña en el pelo; su vestido verde oscuro se ensancha en un largo triángulo, y abajo se ven los pies descalzos. A su izquierda se inclina de lado una cabeza pálida con los ojos cerrados, y debajo de ella brilla un gran plano naranja. Arriba, el borde superior corta una tercera cabeza. Junto a los pies, abajo a la derecha, el pintor austriaco escribió tres veces su nombre y el año 1911.

¿Por qué gusta tanto?

Porque guarda su secreto. Los rostros son pocos y pequeños, pero atraen la mirada: ojos tranquilos y cerrados a la izquierda, una mirada muy abierta a la derecha. Los colores son terrosos y profundos, iluminados por un solo naranja cálido, y la superficie angulosa recuerda a una vidriera o a la ladera de una montaña. La gente vuelve a él porque admite varias lecturas y nunca se queda en una sola respuesta. Es un cuadro de arte que se revela despacio.

¿Qué lugar ocupa entre las obras de Schiele?

Pertenece a las grandes composiciones simbólicas con figuras de hacia 1911, en las que las figuras se funden con su entorno y significan algo más que ellas mismas. El mismo ánimo grave y alegórico recorre Los ermitaños, Levitación (Los ciegos II) y Autovidentes II (La muerte y el hombre). Toda la selección está en la galería Egon Schiele, y encontrará más sobre la vida del artista en nuestro artículo sobre Egon Schiele.

¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?

Cada copia es un cuadro pintado a mano, hecho para su pedido, no una impresión: el pintor lo construye con pinturas al óleo pincelada a pincelada, y, como el original, también nuestra copia es un óleo sobre lienzo. La dificultad aquí es el mosaico de planos: decenas de tonos verdes, ocres y marrones se colocan uno junto a otro, y cada uno necesita su propio matiz y su contorno oscuro; de lo contrario, las figuras se disuelven en el fondo. Los rostros pálidos y el plano naranja deben brillar como en el original, y las tres pequeñas firmas se quedan en su sitio, junto a los pies. Cuando la obra está terminada, la fotografiamos y le enviamos la foto para su aprobación; solo entonces sale de viaje. Todavía no hemos fotografiado esta obra en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia; añadiremos las fotos a esta página cuando las tengamos.

¿Qué tamaño para qué pared?

El original mide 100,1 x 100,1 cm, así que nuestro tamaño 100 x 100 cm es prácticamente el original. En un despacho o un dormitorio van bien 50 x 50 cm o 60 x 60 cm; sobre el sofá o una cómoda del salón, de 80 x 80 cm a 110 x 110 cm; en una escalera o una pared grande, 140 x 140 cm o más, hasta 170 x 170 cm. Los cuadros sobre lienzo en tonos tan oscuros y terrosos agradecen una pared clara y buena luz, para que los verdes no se hundan en la sombra. Cuelgue el cuadro de modo que el centro quede a la altura de los ojos, a unos 145–150 cm del suelo.

Tamaño a medida, bastidor y marco

Si ninguno de los catorce tamaños encaja en su pared, pintamos la obra a medida. Si en la opción Bastidor elige SÍ, el lienzo llega montado en un bastidor de madera, listo para colgar. Nuestra aplicación 3D sirve únicamente para elegir el marco. El marco se elige aparte y no es una parte obligatoria del pedido.

Entrega y garantía

Pintamos por encargo y enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE. El cuadro llega con un embalaje protector y, si en la opción Bastidor eligió SÍ, montado en bastidor; antes del envío le mandamos una foto de la obra terminada para su aprobación. El plazo de realización depende del tamaño y de la carga de trabajo del momento. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones y reembolsos.

Preguntas frecuentes

¿Quiénes son las tres figuras?

En el lienzo no tienen nombre. El Museo Leopold propone dos lecturas: las tres edades de la vida, o la familia de Schiele, con el padre muerto prematuramente en lo alto, la madre con los ojos cerrados debajo de él y el propio Schiele a su lado, de pie sobre las tres firmas.

¿Cuándo lo pintó Schiele?

En 1911, cuando tenía veinte o veintiún años. Lo firmó y fechó tres veces abajo a la derecha: EGON SCHIELE 1911.

¿Dónde está el original?

En el Museo Leopold de Viena, que lo tiene en préstamo permanente de una colección privada, con el número EX 24598. Está pintado al óleo sobre lienzo y mide 100,1 x 100,1 cm.

¿Se expuso ya en vida de Schiele?

Sí. Desde 1912 estuvo regularmente en exposiciones internacionales, junto con la obra hoy perdida Los jesuitas. Solo el jurado de la Secesión de Viena rechazó ambas obras en 1913 para su exposición de primavera.

¿Quiénes fueron sus propietarios?

La ficha del museo los enumera por este orden: Oskar Reichel, Ferdinand Eckhard, Ferdinand Eckhard hijo, Serge Sabarsky, Vally Sabarsky, Vally Sabarsky Trust, Serge and Wally Sabarsky Foundation y Ernst Ploil. Esa es la lista tal como la publica el Museo Leopold.

¿Es un buen regalo?

Sí; si no está seguro del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo.