Egon Schiele – Procession

Procession est une œuvre d’Egon Schiele de 1911 : trois figures tissées dans un paysage de plans anguleux vert mousse, ocre et bruns – une figure pâle aux yeux fermés, une femme aux cheveux sombres en long vêtement vert et une tête coupée par le bord supérieur. L’original, 100,1 x 100,1 cm, est au Leopold Museum de Vienne. Chez nous, il est peint à la main à l’huile sur toile, dans la dimension de votre choix, et avant l’expédition nous vous envoyons une photo de l’œuvre terminée à valider.

Procession – Egon Schiele

Que voit-on sur la toile ?

Toute la toile est brisée en plans anguleux vert mousse, olive, ocre, bruns et violet sombre, comme un paysage de rochers ou de champs, et les figures sont bâties des mêmes plans. À droite se tient une femme aux longs cheveux noirs et à la frange droite, au visage blanc comme un masque et aux lèvres rouges, une fleur pâle sur la poitrine et une plus petite dans les cheveux ; son vêtement vert foncé s’élargit en un long triangle, et en bas on voit des pieds nus. À sa gauche, une pâle tête aux yeux fermés s’incline de côté, et en dessous brille un grand plan orange. En haut, le bord supérieur coupe une troisième tête. Près des pieds, en bas à droite, le peintre autrichien a écrit trois fois son nom et la date 1911.

Pourquoi ce tableau plaît-il ?

Parce qu’il garde son secret. Les visages sont peu nombreux et petits, mais ils attirent le regard : des yeux calmes et fermés à gauche, un regard grand ouvert à droite. Les couleurs sont terreuses et profondes, éclairées par un unique plan orange chaud, et la surface anguleuse donne l’impression d’un vitrail ou d’un versant de montagne. On y revient parce qu’on peut la lire de plusieurs façons et qu’elle ne s’arrête jamais à une seule réponse. C’est un tableau d’art qui se révèle lentement.

Où situer cette œuvre parmi celles de Schiele ?

Elle compte parmi les grandes compositions symboliques à figures des années autour de 1911, où les figures se fondent dans leur environnement et signifient plus qu’elles-mêmes. La même atmosphère grave et allégorique imprègne Les Ermites, Lévitation (Les Aveugles II) et Les Voyants de soi II (La Mort et l’homme). L’ensemble de l’offre se trouve dans la galerie Egon Schiele, et notre article sur Egon Schiele en dit plus sur la vie de l’artiste.

Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?

Chaque copie est un tableau peint à la main, réalisé pour votre commande, et non une impression : le peintre le construit à l’huile, touche après touche, et comme l’original, notre copie est une huile sur toile. La difficulté tient ici à la mosaïque de plans : des dizaines de tons verts, ocre et bruns se côtoient et chacun demande sa teinte et son contour sombre, faute de quoi les figures se dissolvent dans le fond. Les visages pâles et le plan orange doivent rayonner comme sur l’original, et les trois minuscules signatures rester à leur place près des pieds. Une fois l’œuvre terminée, nous la photographions et vous envoyons la photo à valider ; ce n’est qu’ensuite qu’elle part. Cette œuvre n’a pas encore été photographiée ; nous ajouterons les photos à cette page dès que nous les aurons.

Quelle dimension pour quel mur ?

L’original mesure 100,1 x 100,1 cm, notre dimension 100 x 100 cm est donc pratiquement l’original. Pour un bureau ou une chambre, 50 x 50 cm ou 60 x 60 cm ; au-dessus d’un canapé ou d’une commode dans un salon, de 80 x 80 cm à 110 x 110 cm ; pour un escalier ou un grand mur, 140 x 140 cm ou plus, jusqu’à 170 x 170 cm. Les tableaux sur toile dans des tons aussi sombres et terreux aiment un mur clair et une bonne lumière, pour que les verts ne sombrent pas dans l’ombre. Accrochez le tableau avec le centre à hauteur des yeux, à environ 145 à 150 cm du sol.

Dimensions sur mesure, châssis et cadre

Si aucune des quatorze dimensions ne convient à votre mur, nous peignons l’œuvre sur mesure. Si vous choisissez OUI à l’option Châssis, la toile arrive tendue sur un châssis en bois, prête à accrocher. Notre application 3D sert uniquement au choix du cadre. Le cadre se choisit séparément et ne fait pas obligatoirement partie de la commande.

Livraison et garantie

Nous peignons sur commande et livrons en France et dans la plupart des pays de l’UE. Le tableau arrive emballé avec soin et, si vous avez choisi OUI à l’option Châssis, tendu sur châssis ; avant l’expédition, nous vous envoyons une photo de l’œuvre terminée à valider. Le délai de réalisation dépend de la dimension et de notre charge de travail. Notre politique de retour et de remboursement s’applique à chaque commande.

Questions fréquentes

Qui sont les trois figures ?

Elles ne sont pas nommées sur la toile. Le Leopold Museum propose deux lectures : les trois âges de la vie, ou la famille de Schiele, avec son père mort jeune en haut, sa mère aux yeux fermés en dessous et Schiele lui-même à ses côtés, debout sur les trois signatures.

Quand Schiele l’a-t-il peint ?

En 1911, à l’âge de vingt ou vingt et un ans. Il l’a signé et daté trois fois en bas à droite : EGON SCHIELE 1911.

Où se trouve l’original ?

Au Leopold Museum de Vienne, qui l’a en prêt permanent d’une collection privée, sous le numéro EX 24598. Il est peint à l’huile sur toile et mesure 100,1 x 100,1 cm.

A-t-il été exposé du vivant de Schiele ?

Oui. À partir de 1912, il a figuré régulièrement dans des expositions internationales, avec l’œuvre aujourd’hui perdue Les Jésuites. Seul le jury de la Sécession viennoise a refusé les deux œuvres en 1913 pour son exposition de printemps.

Qui en étaient les propriétaires ?

La notice du musée les cite successivement ainsi : Oskar Reichel, Ferdinand Eckhard, Ferdinand Eckhard le jeune, Serge Sabarsky, Vally Sabarsky, Vally Sabarsky Trust, Serge and Wally Sabarsky Foundation et Ernst Ploil. Telle est la liste publiée par le Leopold Museum.

Est-ce une bonne idée de cadeau ?

Oui ; si vous hésitez sur la dimension, un bon cadeau est disponible.