Gustav Klimt – Retrato de Eugenia Primavesi

Retrato de Eugenia Primavesi es un retrato de cuerpo entero de 1913/14 en el que Gustav Klimt representa a la esposa de su mecenas Otto Primavesi con un vestido largo sembrado de flores, ante un fondo amarillo radiante. El original se conserva en el Museo Municipal de Arte de Toyota, en Japón. Nosotros lo pintamos a mano para usted al óleo sobre lienzo, en ocho tamaños verticales de 50 x 80 a 120 x 200 cm o a medida.

Retrato de Eugenia Primavesi – Gustav Klimt

¿Qué se ve en el cuadro?

Una mujer está de pie, vuelta hacia nosotros, mostrada de cuerpo entero, de la cabeza a los pies. El cabello oscuro enmarca un rostro sereno, y viste un vestido largo y holgado, sembrado de flores –rojas, rosas, azules y verdes sobre un fondo claro–, que cae hasta el suelo y llena buena parte del lienzo.

Detrás de ella todo el fondo resplandece en amarillo claro y ocre, con campos estampados y, arriba, un pequeño pájaro. Bajo los pies tiene un suelo que parece una alfombra de colores. El amarillo cálido y los colores más fríos de las flores crean un contraste alegre y festivo que encaja muy bien en espacios claros y soleados.

¿Quiénes eran los Primavesi?

Eugenia Primavesi era la esposa de Otto Primavesi, banquero e industrial. El matrimonio apoyó con entusiasmo el arte y el diseño vieneses de vanguardia, y en los últimos años de Klimt estuvieron entre sus mecenas más importantes. Ellos mismos encargaron este retrato de Eugenia.

Klimt la pintó después del retrato de su hija Mäda y probablemente lo terminó hacia la Navidad de 1913. Para quien lo compra, eso significa un cuadro con una historia clara: nació para la familia que lo encargó, como uno de los dos retratos de madre e hija.

¿Qué significa el retrato?

Es el retrato de una mujer segura de sí misma, mostrada de cuerpo entero y a todo color. Aquí Klimt no usa oro: la calidez la dan el amarillo y el ocre, y la viveza, las flores del vestido y los dibujos que hay detrás. El rostro está pintado con calma y claridad, y todo lo que lo rodea se convierte en ornamento.

En sus últimos años Klimt pintó a muchas mujeres con colores intensos en lugar de oro, y este retrato muestra bien ese cambio. Desde el otro extremo de la habitación funciona en la pared como un campo de color luminoso y decorativo; de cerca, como una persona real, y por eso encaja tanto en una casa moderna como en una clásica.

¿Dónde está hoy el cuadro?

El original, un óleo sobre lienzo de 140 cm de alto y 85 cm de ancho, se conserva en el Museo Municipal de Arte de la ciudad de Toyota, en Japón. Eugenia Primavesi legó el retrato a su hija en 1962, y en 1987 se vendió en subasta en Nueva York. Encontrará más sobre la vida del pintor en Wikipedia (en esloveno).

Si piensa visitarlo, consulte antes la web del museo, porque a veces las obras se trasladan o se prestan. Dónde están hoy los demás cuadros de Klimt se recoge en la lista de cuadros de Klimt (en inglés). Nuestra versión no es una impresión: la pintamos para usted, a mano y en el tamaño que elija.

Eugenia Primavesi entre los retratos tardíos de Klimt

El pariente más cercano de este cuadro es el Retrato de Mäda Primavesi, el retrato de su hija, que Klimt pintó justo antes. Los cuadros Retrato de Johanna Staude, Retrato de Amalie Zuckerkandl y Friederike Maria Beer pertenecen al mismo periodo tardío, cuando Klimt pintaba mujeres con colores intensos ante fondos estampados.

¿Cuál elegir? Quédese con Eugenia Primavesi si quiere la figura alta y serena de una mujer con vestido de flores ante un amarillo cálido; con Mäda Primavesi si prefiere el retrato de la hija. Colgadas una junto a la otra, madre e hija forman una pareja natural, porque se pintaron una tras otra para la misma familia.

¿Cómo pintamos a mano el Retrato de Eugenia Primavesi?

El pintor traza primero la figura y las líneas principales del fondo, para que la postura de pie, la caída del vestido y los campos de detrás queden como en el original. Después construye el fondo amarillo en varias capas, porque es precisamente su brillo cálido el que sostiene todo el cuadro.

Sigue el vestido, flor a flor, en rojo, rosa, azul y verde, y al final el rostro y el cabello, que modelamos despacio hasta que resultan serenos y vivos. Una reproducción impresa del cuadro no puede mostrar la textura de esas capas; a mano, cada pincelada conserva su relieve. Cada cuadro es una copia pintada a mano, hecha especialmente para su pedido, y por eso no hay dos exactamente iguales.

En este retrato no hay oro, así que trabajamos solo con pinturas al óleo: con los tonos cálidos amarillos y ocres del fondo y con los colores limpios de las flores.

¿Qué tamaño para qué pared?

Respuesta breve: 50 x 80 o 60 x 100 cm para un pasillo o junto a la cama; 70 x 120 o 80 x 130 cm junto al sofá o una cómoda; 84 x 140 o 90 x 150 cm para una pared alta del salón; y 100 x 170 o 120 x 200 cm para una escalera o un espacio abierto.

Los ocho tamaños son verticales: 50 x 80, 60 x 100, 70 x 120, 80 x 130, 84 x 140, 90 x 150, 100 x 170 y 120 x 200 cm. El tamaño 84 x 140 cm corresponde aproximadamente al del original, y los demás mantienen una proporción alta muy parecida. Un cuadro al óleo más pequeño, de 50 x 80 cm, queda muy bien en un dormitorio o un recibidor. Como cuadro para el salón funciona mejor junto al sofá, entre dos ventanas o en una hornacina, porque el retrato es alto y estrecho.

Coloque el centro del lienzo a unos 150 a 160 cm del suelo; sobre un mueble, deje 20 a 30 cm entre la parte superior del mueble y el borde inferior del lienzo.

Tamaño a medida, bastidor y marco

Si ninguno de los ocho tamaños encaja en su pared, lo pintamos a medida. Envíenos el ancho y el alto que desea y le indicamos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo se montan en un bastidor de madera y llegan listos para colgar.

Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural antes de decidir; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo quedará el cuadro precisamente en su pared, eso es nuestro servicio aparte de simulación en su pared. Un marco dorado y cálido recoge el amarillo del fondo; uno blanco o claro mantiene el retrato aireado; la madera natural lo suaviza todo.

Entrega y garantía

Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Lo enviamos montado y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación; si algo no le convence, lo corregimos mientras el lienzo sigue con nosotros. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.

Si lo regala y no conoce la medida, tiene disponible una tarjeta regalo. Encontrará otras obras de Klimt en la galería de Gustav Klimt, y más sobre el pintor en nuestro artículo 10 curiosidades sobre Gustav Klimt.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está el original del Retrato de Eugenia Primavesi?

El original se conserva en el Museo Municipal de Arte de Toyota, en Japón. Es un óleo sobre lienzo de 1913/14, de 140 cm de alto y 85 cm de ancho. En 1987 se vendió en subasta en Nueva York y más tarde llegó al museo. Si piensa visitarlo, consulte antes la web del museo; nuestra versión pintada a mano, en cambio, puede colgarla en su pared.

¿Quién era Eugenia Primavesi?

Era la esposa del banquero e industrial Otto Primavesi. Juntos apoyaron el arte y el diseño vieneses de vanguardia y, en los últimos años de Klimt, estuvieron entre sus mecenas más importantes. Encargaron este retrato de cuerpo entero, que Klimt pintó después del de su hija Mäda, y Eugenia lo legó a su hija en 1962.

¿Cuándo pintó Klimt a Eugenia Primavesi?

Klimt lo pintó en 1913 y 1914, pocos años antes de su muerte en 1918, y probablemente lo terminó hacia la Navidad de 1913. Nació justo después del retrato de su hija Mäda. Como muchos de sus retratos tardíos, está pintado con colores intensos en lugar del oro de las obras anteriores, por eso es luminoso y agradable para la vida diaria.

¿Qué lleva puesto Eugenia Primavesi en el retrato?

Lleva un vestido largo y holgado, sembrado de flores rojas, rosas, azules y verdes sobre un fondo claro. El vestido cae hasta el suelo y llena buena parte del lienzo, así que es tan importante como el rostro. Detrás de ella, el fondo amarillo claro con campos estampados y un pequeño pájaro hace que los colores del vestido brillen todavía más.

¿Puedo colgar a Eugenia Primavesi junto a Mäda Primavesi?

Sí, si tiene sitio para dos cuadros. Madre e hija se pintaron una tras otra para la misma familia, así que los dos retratos van juntos de forma natural. Pídanos que los pintemos a la misma altura y cuélguelos uno junto al otro con una separación de unos 10 a 15 cm, para que desde el otro extremo de la habitación funcionen como una sola pareja.

¿Qué tamaño del cuadro Eugenia Primavesi es el adecuado para mi pared?

Para un pasillo o junto a la cama, elija 50 x 80 o 60 x 100 cm. Junto al sofá o una cómoda funcionan bien 70 x 120 o 80 x 130 cm; para una pared alta, 84 x 140 o 90 x 150 cm; y para una escalera, 100 x 170 o 120 x 200 cm. El tamaño 84 x 140 cm corresponde aproximadamente al del original.

¿En qué habitación queda bien el Retrato de Eugenia Primavesi?

Queda bien en el salón, el dormitorio, el comedor o el vestíbulo de entrada, en cualquier lugar donde quiera un color cálido y una figura serena. Como cuadro de arte es especialmente bonito sobre paredes blancas, crema o gris claro y junto a madera clara. Al ser alto y estrecho, encaja bien junto al sofá, junto a una puerta o junto a una ventana.

¿Es el Retrato de Eugenia Primavesi un buen regalo?

Sí, para cualquiera a quien le gusten Klimt, la Viena de hacia 1900, las flores o los colores luminosos. El retrato es alegre sin ser estridente, y la historia de la familia Primavesi da tema de conversación a las visitas. Si no conoce la medida, 60 x 100 cm es una elección segura para la mayoría de las paredes, y también puede regalar una tarjeta regalo para que la persona elija ella misma.

¿Hay oro en el Retrato de Eugenia Primavesi?

No, en este retrato no hay oro. El brillo procede del fondo cálido amarillo y ocre, que Klimt combinó con las flores vivas del vestido. Por eso lo pintamos solo con pinturas al óleo y construimos el amarillo en varias capas, para que resulte tan cálido y luminoso como el original, sea cual sea el tamaño elegido.

• Tema: una mujer con un vestido largo sembrado de flores, de cuerpo entero ante un fondo amarillo radiante.
• Original: 1913–1914, óleo sobre lienzo, 140 x 85 cm, Museo Municipal de Arte de Toyota.
• Nuestra versión: reproducción pintada a mano al óleo sobre lienzo, en ocho tamaños verticales o a medida.
• Conviene saber: antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.