Vasili Kandinsky – Composición IX

Composición IX es un cuadro de Vasili Kandinsky de 1936: un lienzo horizontal y ancho que cruzan en diagonal franjas amarillas, azules, rojas, violetas, naranjas y verdes, sobre las que flotan pequeños signos, dos dameros y una gran forma negra sinuosa. El original pertenece a la colección del Centre Pompidou de París y, hasta el 14 de febrero de 2027, está prestado a la exposición Kandinsky del Palazzo Bonaparte de Roma. Nosotros lo realizamos como reproducción pintada a mano al óleo sobre lienzo, en siete tamaños o a la medida que usted necesite, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.

Composición IX – Vasili Kandinsky

¿Cómo está construido el cuadro?

Con franjas en diagonal. De abajo a la izquierda hacia arriba a la derecha, el lienzo lo cruzan anchas franjas paralelas: a la izquierda una amarilla, después una azul claro, una roja, una violeta oscuro y una naranja, y a la derecha una gran superficie verde pálido. Sobre ese fondo de color flotan formas como si no pertenecieran a ninguna franja. El museo señala que las grandes diagonales que cortan el fondo son excepcionales en la obra de Kandinsky, incluso en 1936, y que la multitud de motivos flotantes –formas embrionarias, un damero y figuras geométricas– se opone a la audaz determinación de las diagonales de color. Como cuadro abstracto no tiene un motivo que haya que reconocer; tiene, en cambio, una tensión clara entre el fondo amplio y tranquilo y los pequeños signos inquietos que lo pueblan.

¿Qué se ve en el lienzo?

El centro lo ocupa una gran forma negra que se enrosca como un lazo; en su campo interior, rojo oscuro, hay pequeños puntos sembrados, entre los que flotan diminutas formas embrionarias, y arriba a la izquierda, junto al borde, una forma parecida a una flor. Detrás, por arriba, se eleva un gran semicírculo pálido, y a su izquierda hay un disco blanco en el límite entre la franja amarilla y la azul. Arriba a la izquierda se alza un rectángulo verde vertical, coronado por una fila de pequeños signos parecidos a ochos, y junto a él unas formas enroscadas marrón claro. Sobre la franja roja hay un damero amarillo y blanco y, debajo, otro más pequeño rosa y blanco. Abajo a la izquierda, en el límite entre la franja azul y la roja, se alza una placa estrecha y vertical con pequeños signos. A la derecha, en el límite entre el naranja y el verde, hay una forma pálida parecida a una concha, con un cono a rayas y una pluma turquesa que sale de ella, y a su lado anillos concéntricos. Arriba a la derecha serpentean finas cintas onduladas turquesa y rosa. Sobre el verde, abajo a la derecha, hay finas líneas negras sinuosas, como cabellos, un grupo de circulitos pálidos y un pequeño rombo a rayas. En la esquina superior izquierda hay un círculo rosa, y abajo a la izquierda, el monograma.

¿Por qué se llama Composición IX?

El museo indica que el cuadro llevó al principio el título L’Un et l’Autre, «El uno y el otro». Más tarde Kandinsky lo incluyó entre sus Composiciones y le dio el número nueve. El museo señala a este propósito una curiosidad: no dio esa denominación a Courbe dominante, del mismo año, que es más grande y que, según la opinión del propio pintor, estaba más lograda; nosotros la pintamos como la obra Curva dominante.

¿Qué es una composición para Kandinsky?

El museo llama a Composición IX la más pequeña de las Composiciones de Kandinsky y resume cómo definió él mismo estos cuadros en De lo espiritual en el arte: como expresiones que se forman en él lentamente y que, después de los primeros bocetos, reelabora durante mucho tiempo y de manera casi pedante. En ellas la razón, la conciencia y la intención desempeñan el papel principal, pero al final, como escribió, decide siempre el sentimiento y no el cálculo. Para él, la Composición es por tanto el tipo de cuadro más meditado, no una idea rápida.

¿Dónde se pintó y cómo llegó al museo?

El museo indica que Kandinsky vivía desde 1934 en Neuilly-sur-Seine, cerca de París, y que allí emprendió sus grandes composiciones; Composición IX está fechada en 1936. Abajo a la izquierda figuran el monograma VK y el número 36; en el reverso, VK, el número 626 y el año 1936. En 1939 la compró el Estado francés y, según el museo, es el único cuadro de Kandinsky que entró en un museo francés en vida del pintor. El pintor lo depositó en el museo del Jeu de Paume y pidió por él 100.000 francos, pero recibió 5.000. El mismo museo conserva también un estudio para Composición IX, un dibujo a lápiz y tinta china del mismo año.

¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?

El pintor trabaja a partir de una imagen en alta resolución y construye el cuadro por capas, con pincel y pinturas al óleo. En este motivo cuentan los bordes rectos de las franjas y la precisión de los pequeños signos: cada franja debe correr paralela a las demás, y cada punto y cada ocho del rectángulo verde deben seguir siendo nítidos. Una pintura al óleo conserva sus colores durante muchos años, porque el óleo no se apaga como una impresión. Como cada reproducción de cuadro se pinta por separado, dos ejemplares nunca coinciden hasta el último detalle; coinciden el motivo, las proporciones y los colores. Las fotos de la parte superior de la página muestran nuestro ejemplar terminado: la primera foto, el lienzo entero de frente, sobre el caballete entre muestras de marcos; la segunda foto, desde la izquierda, y la tercera foto, desde la derecha. La cuarta foto muestra de cerca la parte superior izquierda: el rectángulo verde y la forma enroscada amarillo pálido. La quinta foto muestra el disco blanco y el damero amarillo y blanco junto a la forma negra; la sexta foto, los dos dameros junto al extremo inferior del lazo negro, y la séptima foto, la forma parecida a una concha con la pluma turquesa.

¿Qué tamaño para qué pared?

El original mide 195 x 113,5 cm; en nuestro tamaño más grande, 195 x 114 cm, el ancho es el mismo y la altura 5 mm mayor. Como cuadro para el salón funciona mejor en 140 x 80 o 160 x 90 cm, donde los pequeños signos siguen siendo legibles. Los tamaños 60 x 40 y 80 x 50 cm son adecuados para un escritorio o un pasillo, 100 x 60 cm para un dormitorio y 180 x 100 cm para una pared más grande. Como el cuadro es muy ancho, luce más sobre un sofá o una cómoda larga, donde tiene espacio a lo ancho.

Tamaño a medida, bastidor y marco

Si ninguno de los siete tamaños encaja en su pared, pintamos el cuadro a sus medidas; es nuestro cuadro personalizado, en el que también le explicamos cómo se adaptan las franjas a la nueva proporción. Cada lienzo se monta en un bastidor de madera. El marco no es obligatorio y no está incluido en el precio base.

Entrega y garantía

Como todos nuestros cuadros sobre lienzo se pintan solo por encargo y se montan en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Los enviamos protegidos, asegurados y con seguimiento, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Si al recibirlo algo no está bien, avísenos y lo solucionamos. Todas las obras de Kandinsky de nuestro catálogo las reúne la galería de Vasili Kandinsky, y al pintor lo presenta nuestro artículo sobre Vasili Kandinsky. Otras obras afines de nuestro catálogo son Treinta, Azul cielo y Composición X.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está el original?

Pertenece a la colección del Musée national d’art moderne del Centre Pompidou de París, con el número de inventario JP 890 BIS P. Hasta el 14 de febrero de 2027 está prestado a la exposición Kandinsky del Palazzo Bonaparte de Roma. La ficha del museo está en la página del Centre Pompidou.

¿Qué tamaño tiene el original?

Mide 195 x 113,5 cm. Indicamos primero el ancho; el museo pone primero la altura, 113,5 x 195 cm. En nuestro tamaño más grande, 195 x 114 cm, el ancho es el mismo y la altura 5 mm mayor.

¿Cuándo se pintó el cuadro?

En 1936. Está fechado dos veces: abajo a la izquierda con el monograma y el número 36, y en el reverso con el año 1936.

¿Qué se representa en el cuadro?

Nada figurativo: franjas de color en diagonal sobre las que flotan pequeños signos, formas embrionarias, dos dameros y una gran forma negra sinuosa.

¿Es una reproducción impresa?

No. Es un cuadro de arte pintado a mano al óleo sobre lienzo; las pinceladas se ven con luz rasante y se pueden tocar.

¿Qué tamaño elijo?

Para un salón, los mejores son 140 x 80 y 160 x 90 cm; para un escritorio o un pasillo, 60 x 40 o 80 x 50 cm. Antes de decidir, pegue en la pared un papel del tamaño elegido y déjelo allí un día.

¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?

Sí. Pintamos también tamaños fuera de la lista, en la proporción que necesite su pared; le explicamos cómo se reparten las franjas y los signos.

¿Cómo es la entrega?

Asegurada y con seguimiento, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.

¿Qué significan los dos dameros?

El museo cita el damero entre los motivos flotantes, junto con las formas embrionarias y las figuras geométricas, pero no le atribuye ningún significado; por eso tampoco nosotros se lo atribuimos.

¿Está el original a la venta y cuánto vale?

No está a la venta y no tiene precio de mercado. Pertenece a una colección pública de museo y allí permanece; lo que ofrecemos nosotros es una copia pintada a mano, no el original, y nunca las equiparamos.

¿Es un buen regalo?

Sí, sobre todo para alguien a quien le gustan los colores vivos y los pequeños detalles. Si no está seguro del motivo o del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo y la persona que la recibe elige.

• Tema: franjas en diagonal amarillas, azules, rojas, violetas, naranjas y verdes, con pequeños signos, dos dameros y una gran forma negra
• Original: Centre Pompidou, París, n.º de inventario JP 890 BIS P, 1936, 195 x 113,5 cm; hasta el 14/2/2027 en Roma
• Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, siete tamaños de 60 x 40 a 195 x 114 cm, en bastidor de madera, enmarcado si lo desea
• Conviene saber: según el museo, es el único cuadro de Kandinsky que entró en un museo francés en vida del pintor