Description
Le Peintre sur le chemin du travail est un autoportrait que Vincent van Gogh a peint à l’été 1888 à Arles : le peintre, coiffé d’un chapeau de paille, marche sur une route ensoleillée, chargé de son matériel de peintre, sa longue ombre sombre tombant en travers du chemin, tandis que deux arbres encadrent des champs jaunes sous un ciel turquoise. L’original n’existe plus ; il a été perdu pendant la Seconde Guerre mondiale et passe pour détruit. Chez nous, il est peint à la main à l’huile sur toile, en 16 dimensions de 40 x 44 à 195 x 211 cm ou sur mesure, et avant l’expédition vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider.
| Titre : | Le Peintre sur le chemin du travail |
| Autres titres : | The Painter on His Way to Work · The Painter on the Road to Tarascon |
| Peintre : | Vincent van Gogh (1853–1890) |
| Année de création : | 1888, Arles |
| Dimensions de l’original : | 49 cm x 45 cm |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Post-impressionnisme |
| Conservé à : | Autrefois au Kaiser-Friedrich-Museum de Magdebourg ; perdu pendant la Seconde Guerre mondiale, probablement détruit |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, 16 dimensions ou sur mesure |
Le Peintre sur le chemin du travail – Vincent van Gogh
Que montre le tableau Le Peintre sur le chemin du travail ?
Le tableau montre Van Gogh marchant seul en plein soleil sur une route de campagne. Il porte un large chapeau de paille, il est vêtu de bleu de travail et avance avec son matériel : sous un bras, un paquet plat et clair, sur le dos une boîte rouge, sur l’épaule une perche, tandis qu’une longue canne descend en biais vers la route. Derrière lui, vers la droite, une longue ombre noire s’étire en travers du chemin, la forme la plus sombre de tout le tableau.
De chaque côté de la route se dresse un arbre : à gauche, un tronc sombre aux branches tournées vers le ciel, à droite un tronc rougeâtre et un dense feuillage vert que coupe le bord supérieur. Entre eux se succèdent des bandes de blé jaune et orange, une bande de champ vert et, au loin, une bande bleue d’horizon avec de sombres arbres dressés. Le ciel est d’un vert turquoise clair, avec un petit nuage blanc dans le coin supérieur droit. La route est peinte en courtes touches de jaune, d’orange, de rouge et de bleu.
L’original ayant disparu, tout ce que nous écrivons ici de ses couleurs provient de ses reproductions, comme celle d’après laquelle travaillent nos peintres.
Qu’a écrit Van Gogh de ce tableau ?
Il l’a mentionné dans une lettre à son frère Theo écrite à Arles vers le 13 août 1888. Un sous-lieutenant qu’il connaissait partait alors porter à Theo, à Paris, un rouleau de 36 études, et Van Gogh en a énuméré quelques-unes : selon ses mots, il y avait parmi elles une rapide esquisse où il s’était peint lui-même, chargé de boîtes, de bâtons et d’une toile, sur la route ensoleillée de Tarascon.
De cette phrase vient l’autre titre anglais du tableau, The Painter on the Road to Tarascon. On ignore à quel endroit exact de cette route il se tenait.
Que signifie le tableau ?
C’est un autoportrait, mais en pied et en plein air, non dans l’atelier. D’après l’article de Wikipédia sur The Painter on the Road to Tarascon, il montre l’artiste en route vers son travail et passe pour le premier autoportrait qu’il ait peint pendant son séjour à Arles. À la place d’un visage, le motif est la journée de travail du peintre : l’équipement qu’il portait, la route, les champs ensoleillés et l’ombre qu’il jetait sur le sol.
Qu’est-il arrivé à l’original ?
L’original n’existe plus. D’après Wikipédia, le Kaiser-Friedrich-Museum de Magdebourg, aujourd’hui le Kulturhistorisches Museum Magdeburg, l’a acheté en 1912, ce qui en a fait l’un des premiers tableaux de Van Gogh dans une collection publique. Dans les années 1930, il a été photographié en couleurs, ce qui était alors encore rare et coûteux.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, la collection du musée a été transférée dans une mine de sel à Staßfurt pour la protéger des bombardements alliés. En avril 1945, après l’arrivée des troupes américaines à la mine, des incendies s’y sont déclarés ; les rapports du groupe des Monuments Men indiquaient que le contenu de la mine avait été entièrement réduit en cendres, même si une partie de la collection a été retrouvée après la guerre. Le tableau est considéré comme détruit, mais la Monuments Men Foundation le répertorie comme manquant. Le musée l’a déclaré comme perte de guerre à la base de données allemande Lost Art, avec une hauteur de 49 cm et une largeur de 45 cm.
Le Peintre sur le chemin du travail ou un autre autoportrait – lequel choisir ?
Notre offre compte trois autres autoportraits. Autoportrait en artiste date de ses années parisiennes, et il s’y est peint près d’un chevalet avec sa palette. Autoportrait au chapeau de feutre gris est lui aussi de Paris, de 1887, et Autoportrait à l’oreille bandée est né à Arles en 1889. Choisissez Le Peintre sur le chemin du travail si vous voulez une figure en pied, en plein air, dans un paysage d’été, plutôt qu’une tête et des épaules vues de près.
La Maison jaune date elle aussi d’Arles en 1888 et montre la maison où il vivait et travaillait.
Comment notre Peintre sur le chemin du travail peint à la main est-il réalisé ?
Le peintre commence par tracer la route, la ligne des champs, les deux arbres et la silhouette en marche avec son ombre. Viennent ensuite le ciel turquoise et les bandes jaunes et vertes, et enfin les taches de couleur sur la route, le chapeau de paille, les vêtements bleus et le matériel qu’il porte. Notre reproduction peinte à la main est réalisée à l’huile sur toile en impasto : la peinture est posée en couche épaisse, si bien que les touches de pinceau se dressent au-dessus de la toile et accrochent la lumière.
Sur ce tableau, le relief compte surtout sur la route, où chaque tache de couleur est une petite touche en relief, dans le feuillage de l’arbre de droite et dans le blé derrière la silhouette. Une reproduction imprimée ne montre qu’une surface plane ; sur notre tableau, les touches sont bien réelles.
Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande, et il n’y en a donc jamais deux tout à fait identiques.
Quelle dimension pour quel mur ?
Réponse courte : 60 x 70 ou 70 x 80 cm au-dessus d’une commode, d’un bureau ou d’un lit, 100 x 110 ou 118 x 130 cm au-dessus d’un canapé, et 195 x 211 cm pour un grand mur. Le format vertical, presque carré, s’installe bien dans un couloir, sur un mur étroit entre deux fenêtres ou dans un cabinet de travail.
Nous proposons 16 dimensions : 40 x 44, 50 x 55, 60 x 70, 70 x 80, 80 x 90, 85 x 95, 90 x 100, 100 x 110, 109 x 120, 118 x 130, 127 x 140, 136 x 150, 150 x 165, 160 x 180, 172 x 200 et 195 x 211 cm (largeur x hauteur). L’original mesurait environ 45 cm de large sur 49 cm de haut, soit entre nos dimensions 40 x 44 et 50 x 55 cm. Avec ses tons jaunes et turquoise et le bleu profond des vêtements, il fait bel effet sur un mur blanc, gris clair ou bleu pâle. La plus petite peinture à l’huile, en 40 x 44 cm, trouve bien sa place au-dessus d’une table de chevet ou sur une étagère de bibliothèque. Un tableau pour salon doit occuper environ les deux tiers de la largeur du meuble en dessous.
Placez le centre de la toile à environ 150 cm du sol, et laissez 20 à 30 cm entre le meuble et le bord inférieur.
Et si j’ai besoin d’une dimension sur mesure ou d’un cadre ?
Si aucune des 16 dimensions ne convient à votre mur, nous peignons le tableau sur mesure. Le rapport doit rester proche de l’original, faute de quoi la silhouette se serre ou la route s’étire. Envoyez-nous la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous indiquons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.
Pour le cadre, utilisez notre application 3D : elle affiche sur ce motif chacun de nos profils de cadre, pour comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel – l’application sert uniquement au choix du cadre. Pour voir le tableau sur votre propre mur, il existe notre service distinct de mise en situation. Un cadre doré reprend le jaune de la route et du blé, tandis qu’un cadre blanc ou en bois clair garde la lumière d’été du tableau.
Livraison et garantie
Chaque tableau est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie, la pose sur châssis et l’encadrement étant faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider, et nous corrigeons tout ce qui ne convient pas. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.
Vous trouverez d’autres tableaux de Van Gogh parmi tous nos tableaux de Vincent van Gogh, et notre article sur Vincent van Gogh en dit plus sur le peintre. Si vous l’offrez et n’êtes pas sûr de la dimension, un bon cadeau est disponible : la personne choisit elle-même.
Questions fréquentes
Qu’est-il arrivé à l’original du Peintre sur le chemin du travail ?
Il a été perdu pendant la Seconde Guerre mondiale et passe pour détruit. Le Kaiser-Friedrich-Museum de Magdebourg l’avait acheté en 1912 ; pendant la guerre, la collection du musée a été transférée dans une mine de sel à Staßfurt, où des incendies se sont déclarés en avril 1945. Une partie de la collection a été retrouvée plus tard, mais pas ce tableau, que la Monuments Men Foundation répertorie donc comme manquant.
Quand et où Van Gogh a-t-il peint Le Peintre sur le chemin du travail ?
À Arles, dans le sud de la France, à l’été 1888. Il l’a mentionné dans une lettre à son frère Theo écrite vers le 13 août 1888, comme une rapide esquisse de lui-même sur la route ensoleillée de Tarascon, chargé de boîtes, de bâtons et d’une toile. Elle se trouvait dans un rouleau de 36 études qu’un sous-lieutenant, connaissance de Vincent, a porté à Theo à Paris.
Pourquoi Le Peintre sur le chemin du travail s’appelle-t-il aussi Le Peintre sur la route de Tarascon ?
À cause des propres mots de Van Gogh. Dans la lettre écrite vers le 13 août 1888, il l’a décrit comme une esquisse de lui-même sur la route ensoleillée de Tarascon, et le tableau est donc connu sous les deux titres. On ignore à quel endroit exact de cette route il se tenait lorsqu’il s’est peint.
Quelle était la taille de l’original du Peintre sur le chemin du travail ?
D’après la fiche que le musée de Magdebourg a déposée dans la base Lost Art, il mesurait 49 cm de haut sur 45 cm de large, un format vertical, presque carré. Nos dimensions 40 x 44 et 50 x 55 cm en sont les plus proches ; il existe aussi des dimensions plus grandes, jusqu’à 195 x 211 cm, ainsi que des dimensions sur mesure, que nous peignons spécialement pour vous. Au-dessus d’un canapé, 100 x 110 ou 118 x 130 cm sont un bon choix.
Comment connaît-on les couleurs du Peintre sur le chemin du travail si l’original est perdu ?
Par des reproductions réalisées quand le tableau existait encore. D’après Wikipédia, il a été photographié en couleurs dans les années 1930, ce qui était alors rare et coûteux. Nos peintres travaillent d’après une telle reproduction ; la route jaune, le ciel turquoise, les vêtements bleus et l’ombre noire sont donc peints tels que les montrent les reproductions conservées, et non inventés.
Quel lien y a-t-il entre Francis Bacon et Le Peintre sur le chemin du travail ?
D’après Wikipédia, le tableau a été une source d’inspiration particulièrement importante pour le peintre Francis Bacon. En 1956 et 1957, il en a tiré une série de tableaux, plus de dix ans après la disparition de l’original pendant la Seconde Guerre mondiale. Le même article indique que l’œuvre a influencé de nombreux artistes modernes.
Votre Peintre sur le chemin du travail a-t-il des touches de pinceau en relief comme l’original ?
Oui. Nous peignons notre copie en impasto : la peinture est posée en couche épaisse, si bien que les touches de pinceau se dressent au-dessus de la toile, comme Van Gogh posait sa peinture. Le relief se voit le mieux dans les taches de couleur sur la route, dans le feuillage de l’arbre de droite et dans les champs de blé derrière la silhouette, où il accroche la lumière et change quand vous passez devant le tableau.
Le Peintre sur le chemin du travail est-il un bon tableau à offrir ?
Il convient à quelqu’un qui peint, dessine ou simplement part travailler chaque jour, et à quelqu’un qu’attirent les mois d’Arles de Van Gogh ou l’histoire d’un tableau qui ne survit que dans des reproductions. En tant que tableau d’art aux tons jaunes, turquoise et bleus, il apporte une route d’été dans un couloir, un cabinet de travail ou un atelier, et avec un bon cadeau la personne choisit elle-même la dimension.
- Sujet : Van Gogh en chapeau de paille et vêtements bleus, chargé de son matériel de peintre, sur une route ensoleillée, avec une longue ombre, entre deux arbres et des champs jaunes.
- Original : 1888, Arles, 49 x 45 cm, autrefois au Kaiser-Friedrich-Museum de Magdebourg ; perdu pendant la Seconde Guerre mondiale.
- Notre version : huile sur toile peinte à la main en 16 dimensions, de 40 x 44 à 195 x 211 cm, ou sur mesure.
- Bon à savoir : avant la commande, notre application 3D affiche le tableau dans chacun de nos profils de cadre.









































