Opis
Paul Gauguin – Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going?
| Godina nastanka: | 1897 |
| Izvorna veličina: | 374,6 cm x 139,1 cm |
| Stil slikanja: | Simbolizam |
| Izvorna tehnika: | Ulje na platnu |
| Nalazi se: | Muzej lijepih umjetnosti, Boston |
Ulje na platnu Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going? jedna je od najvažnijih Gauguinovih slika na platnu.
Gauguin se zakleo da će počiniti samoubojstvo nakon što dovrši ovu sliku – nešto što je pokušao u prošlosti. Prema autoru, ulje na platnu treba proučavati s desna na lijevo, s tri glavne skupine figura na platnu koje predstavljaju pitanja koja je Gauguin dodao slici.
Tri žene s djetetom predstavljaju početak života; skupina u sredini simbolizira postojanje adolescentskih godina; au posljednjoj skupini na lijevoj strani platna umjetnica je naslikala staricu koja kao da se pomirila s skorim dolaskom smrti i zadubljena u vlastite misli. Kraj njezinih nogu čudna bijela ptica predstavlja besmislenost riječi. Plavi kipić u pozadini predstavlja ono što je sam Gauguin opisao kao “drugi svijet”.
Gauguin je za ulje na platnu Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going? rekao da nadmašuje sve njegove dosadašnje radove i da nikada u budućnosti neće moći naslikati sliku bolju od ove.
Riječ je o velikom ulju na platnu punom filozofije, a prema riječima samog umjetnika, ovo je djelo dovršio s najvećim entuzijazmom, jer su Gauguina prethodno neimaština i očaj natjerali na samoubojstvo. On sintetizira fantazije snova i osjećaje života na Tahitiju u ovu kompoziciju. Troetažna kompozicija ove slike s desna na lijevo raspoređuje tri protagonista, bebu, mladića koji bere voće i staricu, koji nam naizmjenično otkrivaju tajne rođenja, života i smrti. To je proces kroz koji ljudska bića moraju proći kroz cijeli život, ali je to i Gauguinov sažetak njegovih vlastitih unutarnjih razmišljanja i dokaz da njegov život nije uzalud protraćen. Kolorit slike je jednostavan i pun tajanstvenosti, a tehnika fabule puna je istočnjačke dekoracije i romantike, a slikarevo filozofsko propitivanje o smislu života implicirano je u išaranim, lijepim i sanjivim slikama.
Paul Gauguin (1848.-1903.), reprezentativni slikar postimpresionizma. Gauguin je rođen u Parizu, kao sin novinara i kćeri peruanske spisateljice. Gauguinove slike jedinstvene su u povijesti zapadne moderne umjetnosti po svojim primitivnim i simboličkim tendencijama, kao i po svom takozvanom stilu “sinteze”. Gauguin je u ranim godinama bio pomorac i poslovni čovjek. Godine 1871. dolazi u Pariz kako bi postao burzovni posrednik. U to vrijeme, pod utjecajem svog prijatelja Schfnacka, počeo se zanimati za slikarstvo. Godine 1883. Gauguin, koji je oduvijek bio amaterski slikar, iznenada je napustio svoju obećavajuću i zavidnu bankarsku poziciju i odlučio postati profesionalni slikar. Imao je tada 35 godina. Isprva je bio opsjednut impresionističkim slikarstvom te je sudjelovao na nekoliko izložbi impresionističkih slika. Kasnije, potaknut estetskim pojmom simbolizma, napušta impresionizam i suprotstavlja se impresionističkoj likovnoj težnji za objektivnim oslikavanjem prirode i zalaže se za razlikovanje umjetničkih slika. Objektivna slika je ujedno puna subjektivnih osjećaja umjetnika.
