Edgar Degas – Pivka absinta

Pivka absinta prikazuje žensko in moškega, ki sedita na isti klopi v pariški kavarni in se ne pogledata. Pred njo stoji kozarec bledo zelenega absinta, on ima pipo in gleda ven iz slike, spodaj levo pa v prizor sega časopis na leseni palici. Kot umetniška slika je to tišina med dvema človekoma, ne prizor iz nočnega življenja. Izvirnik hrani Musée d’Orsay v Parizu pod inventarno številko RF 1984. Pri nas nastane kot ročno naslikano olje na platnu, v merah od 40 x 60 do 150 x 210 cm ali po vaši meri, fotografijo dokončanega dela pa pred odpremo dobite v potrditev.

Pivka absinta – Edgar Degas

Kdo je na sliki?

Dve postavi v kavarni, ženska in moški, na isti klopi ob steni. Imen ne navajamo: kdo je stal model, na muzejskem zapisu, ki nam je dostopen, ni potrjeno, zato tu ne ugibamo. Kar je gotovo, je razmerje med njima – nobenega. Ne govorita si, ne gledata se in nista obrnjena drug proti drugemu. Slovenski naslov je ženski, ker je osrednja postava res ženska; to je razvidno s platna in tako tudi ostane.

Kaj je na platnu?

Format je pokončen, prostor pa razrezan z marmornimi mizami, ki se postopoma vrivajo proti gledalcu. Ženska sedi malo levo od sredine, v bledi obleki z oranžno rumenim životcem in v svetlem klobuku s pentljo; lasje so rdečkasti, oči spuščene, obraz brez izraza. Pred njo stoji kozarec z bledo zeleno pijačo, na sosednji mizi pa steklenica z vodo na sivem pladnju. Desno sedi moški v temnem plašču in temnem klobuku, z brado in pipo, obrnjen proč, tako da ga desni rob platna skoraj odreže; pred njim je višji kozarec z rdečkasto rjavo pijačo na krožničku. Spodaj levo v prizor sega časopis, napet na leseno palico, kakršne so v kavarnah viseli za goste. Za postavama teče temno rdeč naslon klopi, nad njim pa stena z velikim zrcalom in bledimi polji. Cela leva polovica slike je skoraj prazna.

Zakaj je prav ta prizor pomemben?

Ker je Degas z njim zapustil zgodovinsko snov in se obrnil k sodobnemu Parizu. V šestdesetih letih je slikal antiko in Sveto pismo; tu je predmet navadno popoldne v kavarni, brez junaka in brez dogodka. Prizor je zgrajen kot fotografski posnetek, ki ni bil naravnan: kompozicija je poševna, obe postavi sta potisnjeni v zgornjo desno tretjino, prazne mizne plošče pa zavzamejo ospredje. Prav ta izpraznjenost naredi tišino med njima slišno – če bi mize odstranili in postavi približali, bi nastal čisto drug prizor.

Kaj prizor pomeni?

Samoto v družbi. Sedita skupaj in vendar vsak zase, in slika o tem ne sodi – nič ne pove, ali sta nesrečna, utrujena ali samo tiha. Kot impresionistična slika je nenavadna po tem, da ni sončna: impresionizem se najpogosteje veže na svetlobo na prostem, tu pa gre za notranjost, razsvetljeno enakomerno in brez dramatike. Barve so umirjene – okra, rjave, sive – in edine žive točke so oranžni životec, zelena pijača in beli klobuk. Prav zaradi te zadržanosti delo dobro visi tam, kjer naj slika ne kriči.

Motiv med Degasovimi deli

To je Degasov prehod, zato se v naši ponudbi lepo bere ob obeh straneh tega prehoda. Mladi Spartanci vadijo je zgodovinska kompozicija, ki jo je pustil za sabo; Plesna šola je svet vaj in plesalk, h kateremu je odšel; Prizor na plaži pa kaže isto sodobno življenje na prostem. Kdor želi videti, kam je ta pot vodila, si lahko ogleda tudi Klobučarnico v Art Institute of Chicago, pariški notranji prizor iz istih let, in Zvezdo iz iste zbirke, motiv, po katerem je slikar najbolj znan.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

Nastane s čopičem in oljnimi barvami, ne s tiskalnikom. Najtežje pri tem motivu niso postave, ampak prazne mizne plošče: marmor mora ostati hladen in gladek, a ne mrtev, sicer se ospredje sesede in prizor izgubi globino. Enako velja za obraz ženske, ki mora ostati brez izraza in vendar živ – če se doda kanček žalosti ali nasmeha, slika pove nekaj, česar izvirnik ne. Vsaka reprodukcija slike nastane na novo in dva primerka nista nikoli povsem enaka, saj roka iste poteze ne ponovi dvakrat; vsaka ročno naslikana kopija je zato svoja. Za to družino nimamo fotografij naših dokončanih platen, ker delo od uvedbe atelijskih posnetkov še ni bilo naslikano – zato tu nobenega posnetka ne prikazujemo in ne opisujemo. Naše slike na platnu so vedno napete na lesen slepi okvir, fotografijo vašega platna pa dobite pred odpremo.

Katera mera za kateri zid?

Če ne veste, katero: 60 x 80 cm. Format je pokončen in razmerje naših mer sledi izvirniku, zato ostane razmik med praznim ospredjem in postavama tak, kot mora biti. Meri 40 x 60 in 50 x 70 cm sta za ozek zid, hodnik ali skupino manjših del; 60 x 80 cm je mera, ki jo izbere največ ljudi, in tista, pri kateri je obraz ženske še vedno berljiv z razdalje nekaj korakov; 80 x 110 in 90 x 130 cm gresta nad komodo ali v jedilnico, kjer slika za dnevno sobo lahko prevzame steno. Meri 120 x 170 in 150 x 210 cm sta za visok prostor, kjer naj bo delo edino na steni – pri teh dveh velike slike res dobijo zrak in marmor postane površina zase. Ker so stenske slike na zaslonu videti manjše, izbrano mero raje odmerite na steni s papirnatim izrezom. Nobena mera ni na zalogi kot gotov izdelek: vsak primerek nastane po naročilu in ostane unikat.

Mera po naročilu, slepi okvir in okvir

Če vam nobena od sedmih mer ne ustreza, delo naslikamo po vaših merah in ohranimo razmerje prizora, da prazno ospredje z mizami ne izgubi svojega deleža; to je naša slika po naročilu. Vsak primerek dostavimo napet na lesen slepi okvir in pripravljen za obešanje. Za okvir uporabite našo 3D aplikacijo: na tem motivu pokaže vse profile, ki jih imamo, tako da lahko zlato, srebrno, črno, belo in naravni les primerjate med sabo – aplikacija je namenjena izključno izbiri okvirja. Če želite videti, kako bo delo videti prav na vaši steni, imamo za to ločeno storitev vstavitve v prostor.

Dostava in garancija

Vsak primerek nastane po naročilu v našem ateljeju, zato računajte na 15 do 45 dni, odvisno od izbrane mere; pri dveh največjih merah je rok praviloma na zgornji meji. Pošljemo ga napetega in zaščitenega za prevoz, uokvirjenega, če ste okvir izbrali, v Slovenijo in EU brez carine. Pred odpremo dobite fotografijo dokončanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naš pravilnik o vračilih. Celotno ponudbo najdete v galeriji Edgar Degas, slikarjevo pot pa opisuje naš članek o Edgarju Degasu.

Pogosta vprašanja

Kaj pije ženska na sliki?

Absint, po katerem je delo dobilo ime. Kozarec z bledo zeleno pijačo stoji na mizi pred njo.

Kdo sta postavi?

Imen ne navajamo, ker jih v zapisu, ki nam je dostopen, ni bilo mogoče potrditi. Vidi se ženska in moški s pipo.

Zakaj se ne gledata?

Ker je prav to tema slike. Degas je prizor sestavil tako, da med njima ni ne pogleda ne besede.

Kaj je spodaj levo?

Časopis, napet na leseno palico, kakršne so v pariških kavarnah viseli za goste. Sega v prizor od roba.

Kje je izvirnik?

V Musée d’Orsay v Parizu, pod inventarno številko RF 1984.

Kdaj je nastala?

V letih 1875 in 1876. Naslikano je z oljem na platno in meri 92 x 68 centimetrov.

Je to tisk?

Ni. To je ročno naslikano delo z oljnimi barvami na platnu; poteze čopiča se vidijo in otipajo.

Katero mero naj izberem?

Za dnevno sobo običajno 60 x 80 cm, za ozek zid 50 x 70 cm. Razpredelnica mer je zgoraj.

Ali lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da, slikamo po meri in pri tem ohranimo razmerje prizora.

Kako pride do mene?

Napeto na slepi okvir, uokvirjeno, če ste tako izbrali, v 15 do 45 dneh po vaši potrditvi fotografije.

Je delo primerno za darilo?

Je, zlasti za nekoga, ki ima rad zadržane prizore in mesto brez olepševanja. Ker vsak primerek nastane po naročilu, upoštevajte rok izdelave; če želite izbiro prepustiti obdarjencu, je na voljo naš darilni bon.

• Motiv: ženska s kozarcem absinta in moški s pipo na isti klopi, brez pogleda in brez besed
• Izvirnik: Edgar Degas, 1875–1876, oljna tehnika na platnu, 92 x 68 cm, Musée d’Orsay v Parizu (RF 1984)
• Naša izvedba: ročno naslikano olje, sedem mer od 40 x 60 do 150 x 210 cm, napeto in po želji uokvirjeno
• Zanimivost: skoraj vso levo polovico platna zavzemajo prazne mizne plošče – prav ta praznina naredi tišino med postavama opazno