Edvard Munch – Ljubosumje

Ljubosumje

Ljubosumje Edvarda Muncha je stenska slika iz leta 1895, ki jo pod inventarno številko RMS.M.00242 hranijo Umetnostni muzeji v Bergnu (KODE). Izvirnik je naslikan z oljem na platno in meri 100 x 67 cm. V ospredju desno je velika moška glava, ki strmi naravnost v gledalca, za njo pa se v vrtu odvija prizor med žensko in drugim moškim.

Moška glava in ramena zavzemajo desno tretjino platna. Lasje so mu rdečkasto rjavi, brki in kratka brada pa rdeče rjavi; obraz je dolg in bledo zelenkasto bel, oči bledo sivo zelene in odprte v negiben, votel pogled. Oblečen je v temno, skoraj črno obleko, ki se zlije s temnim desnim robom. Njegov obraz je najsvetlejša stvar na celotni sliki.

Za njim in levo je vrt. Ženska stoji frontalno v dolgem rdečem ogrinjalu, ki je spredaj odprto in razkriva njeno bledo telo od vratu do stegen; lasje so dolgi, svetlo rdečkasti. Z eno roko sega navzgor proti veji. Levo od nje stoji v profilu moški v temni obleki, ki se steguje proti njej. Nad njima je drevo z zelenim listjem in drobnimi rdečimi sadeži.

Ozadje sestavljajo temno zelena gmota listja na desni, pas bledega neba in moder trak v zgornjem levem kotu. Na skrajni levi teče navpična okrasto oranžna ploskev, morda stena ali podboj, pod njo pa temno rdeča in modrozelena oblika. Tla so temno zelena. Prizor v ozadju je manjši in svetlejši od glave v ospredju, zato deluje kot spomin ali misel, ne kot dogodek v istem prostoru. Drevo z rdečimi sadeži in ponujena roka sta jasna namiga na rajski vrt, kar prizoru daje drugo raven pomena.

Moškega v ospredju običajno prepoznavajo kot pisatelja Stanislawa Przybyszewskega, Munchovega znanca iz berlinskega kroga; isti človek je Munchovi sliki Vampir pripel njen današnji naslov. To je razlaga, ki se ponavlja v literaturi, ne pa muzejski podatek. Munch je motiv ljubosumja obdelal v več različicah; naša reprodukcija povzema tisto iz Bergna z merami 100 x 67 cm.

Barva je nanesena tanko in v širokih ploskvah. Obraz v ospredju je edini del, ki je izdelan z več sloji in mehkimi prehodi; vse drugo je naslikano hitro, z vidnimi potezami. Rdeče ogrinjalo je položeno v enem samem zamahu in ostane najbolj nasičena barva na platnu. Obrisov skoraj ni, razen tam, kjer temna obleka meji na svetlo kožo. Rdeča se v prizoru ponovi trikrat: v ogrinjalu, v sadežih in v ploskvi na skrajni levi.

Naša slika na platnu je ročno naslikana z oljnimi barvami, potezo za potezo, in nikoli ni tiskana. Ker vsako platno nastane posebej za naročilo, se dve nikoli ne ujemata do potankosti; drobne razlike v nanosu so znak človeške roke in ne napaka. Pri tem motivu je najtežji prav bledo zelenkasti obraz, ki mora ostati svetel, a ne bel, sicer izgubi svojo bolno barvo.

Prizor je pokončen in ima močno delitev med velikim obrazom desno in vrtom levo, zato potrebuje nekaj praznine okoli sebe. Dobro deluje v delovni sobi, knjižnici ali na hodniku, kjer gledalec pride blizu in se sreča s pogledom. Ker sta rdeča in temno zelena med seboj nasprotni, ji ustreza mirna nevtralna stena – bela, siva ali peščena – ki nobene od njiju ne ponovi. Svetloba naj bo enakomerna; močan snop z ene strani obraz splošči.

Na voljo je deset velikosti in tudi mera po meri, vsako platno pa lahko naročite z okvirjem ali brez njega. Več slikarjevih del najdete v galeriji Edvarda Muncha, o njegovem življenju in delu pa pišemo na blogu o Edvardu Munchu.