Edvard Munch – Ples življenja

Ples življenja

Ples življenja Edvarda Muncha je oljna slika na platnu iz let 1899-1900, ki jo pod inventarno številko NG.M.00941 hrani Nacionalni muzej (Nasjonalmuseet) v Oslu. Izvirnik meri 191 x 125 cm in leži počez. Prizor so plesalci na travi ob morju pod luno, katere odsev pade na vodo kot en sam pokončen svetlobni steber.

V sredini pleše par: moški v črnem in ženska v rdeči obleki, ki se ovija okoli njegovih nog. Njuna obraza sta blizu, a se ne gledata. Levo stoji sama mlada ženska v belem, z rokami ob telesu in nekoliko nagnjeno glavo; desno stoji starejša ženska v črnem, roke ima spuščene, obraz pa strog in zaprt. V ozadju se vrti več parov, podanih kot temne in barvne ploskve brez podrobnosti. Nad njimi teče pas morja z luninim odsevom, zgoraj pa bledo nočno nebo. Tri glavne postave stojijo v vrsti, skoraj kot na odru, in vsaka zaseda svoj del platna: bela levo, rdeča v sredini, črna desno. Prav ta razporeditev naredi prizor bolj podoben prikazu kot plesu.

Slika je osrednje delo Munchovega cikla Friz življenja, v katerem je zbral svoje motive ljubezni, tesnobe in smrti. Tri ženske postave so običajno brane kot tri starosti iste ženske: dekle v belem, zrela ženska v rdečem in vdova v črnem. To je razlaga in ne nekaj, kar bi slikar zapisal. Prav tako se pogosto navaja, da ga je spodbudila drama Helgeja Rodeja; tudi to je domneva. Munch je motiv pozneje ponovil v več različicah in ga uvrstil med osrednja dela cikla; ta je največja in najbolj znana med njimi.

Barva je nanesena v širokih, ploskih poljih z jasnimi obrisi. Rdeča obleka je najbolj nasičena ploskev na platnu in oko pritegne prva; belina in črnina ob straneh jo uokvirjata. Poteze so dolge in sledijo obliki, ki jo gradijo, ponekod pa je plast tako tanka, da se skozi njo vidi tkanina platna. Trava je zelena in modrozelena, morje pa gladko in svetlejše. Lunin steber je edina pokončnica v zgornji polovici in prizor drži skupaj; brez njega bi se vodoravni pasovi razleteli. Poletna noč je pri Munchu čas, ko se ljudje srečujejo in mineva; tu oboje stoji na istem platnu.

Našo sliko slikar ročno naslika z oljem na platno, potezo za potezo s čopičem, po naročilu in nikoli s tiskom. Ker je vsako platno izdelano posebej, se toni in potege med izvedbami rahlo razlikujejo; te majhne razlike so znamenje roke in ne napaka. Najtežji del je tu rdeča obleka, ki mora ostati čista in polna, ne da bi postala ploska lisa. Kot umetniška slika zahteva ta motiv predvsem natančnost pri razmerju med tremi glavnimi postavami.

Format je izrazito ležeč in delo veliko, zato potrebuje široko nepretrgano steno in nekaj razdalje: dnevno sobo, jedilnico ali širši hodnik. Najbolje ji služi svetla mirna stena, ki rdečini pusti prostor; pred rdečo ali močno barvano steno se osrednja ploskev izgubi. Obesite jo v višini oči ob enakomerni svetlobi. Kot ročno naslikana reprodukcija deluje najbolje nad daljšim kosom pohištva, kjer ima na voljo vso širino.

Na voljo je deset velikosti in mera po želji, vsako platno pa je mogoče naročiti z okvirjem ali brez njega. Okvir izberete v naši 3D aplikaciji, kjer na tem motivu preizkusite letve in barve; pri tako širokem formatu se obnese preprosta, ne pretirano široka letev. Več slikarja je v galeriji Edvarda Muncha, o njegovem življenju in slikarstvu pa pišemo na blogu o Edvardu Munchu.