Edvard Munch – Féltékenység

Féltékenység

Féltékenység Edvard Munch 1895-ben készült festménye, amelyet RMS.M.00242 leltári számon a bergeni Művészeti Múzeumok (KODE) őriznek. Az eredeti olajjal vászonra készült, és 100 x 67 cm nagyságú. Az előtérben jobbra nagy férfifej mered egyenesen a nézőre, mögötte pedig egy kertben nő és egy másik férfi jelenete zajlik.

A férfi feje és válla a vászon jobb harmadát foglalja el. Haja vörösesbarna, bajusza és rövid szakálla vörösbarna; arca hosszú és halvány zöldesfehér, szeme halvány szürkészöld, merev, üres tekintetre nyílva. Sötét, csaknem fekete ruhát visel, amely összeolvad a sötét jobb széllel. Az arca a legvilágosabb dolog az egész művön.

Mögötte és balra kert nyílik. Egy nő áll szemből, hosszú vörös köpenyben, amely elöl nyitva lóg, és szabadon hagyja halvány testét a nyakától a combjáig; haja hosszú, világos vörösesszőke. Egyik karjával fölfelé nyúl egy ág felé. Tőle balra sötét ruhás férfi áll profilban, és felé nyújtózik. Fölöttük fa áll zöld lombbal és apró vörös gyümölcsökkel.

A hátteret jobbra sötétzöld lombtömeg, halvány égsáv és a bal felső sarokban kék szalag alkotja. A bal szélen függőleges okkernarancs felület fut, talán fal vagy ajtófélfa, alatta pedig sötétvörös és kékeszöld alakzat. A talaj sötétzöld. A háttérben zajló jelenet kisebb és világosabb az előtérbeli fejnél, ezért inkább emléknek vagy gondolatnak hat, mint ugyanabban a térben történő eseménynek. A vörös gyümölcsű fa és a felkínált mozdulat egyértelmű utalás az Édenkertre, ami a jelenetnek második jelentésréteget ad.

Az előtérben álló férfit rendszerint Stanislaw Przybyszewski íróval azonosítják, Munch berlini körének ismerősével; ugyanő adta Munch Vámpír című művének a mai címét. Ez a szakirodalomban ismételt azonosítás, nem múzeumi adat. Munch a féltékenység motívumát több változatban dolgozta fel; a mi reprodukciónk a bergeni, 100 x 67 cm-es művet követi.

A festék vékonyan és széles felületekben van felhordva. Az előtérbeli arc az egyetlen rész, amely több rétegben, lágy átmenetekkel készült; minden más gyorsan van megfestve, látható vonásokkal. A vörös köpeny egyetlen lendülettel került fel, és a vászon legtelítettebb színe marad. A köpeny alatti test világosabb, mint bármely más felület a jelenetben. Kontúrok alig vannak, kivéve ott, ahol a sötét ruha világos bőrrel érintkezik. A vörös háromszor tér vissza a jelenetben: a köpenyen, a gyümölcsökön és a bal szélső felületen. A festmény álló formátumú, és csak kevéssel magasabb, mint amilyen széles.

A mi változatunk kézzel festett vászonfestmény, olajjal, vonásról vonásra, és soha nem nyomtatjuk. Mivel minden vászon kifejezetten a megrendelésre születik, kettő soha nem egyezik a részletekig; a felhordás apró eltérései a kéz jelei, nem hibák. Ennél a motívumnál a legnehezebb rész a halvány zöldes arc, amelynek világosnak kell maradnia anélkül, hogy fehérré válna, különben elveszti beteges színét.

A jelenet álló formátumú, és erős kettéosztás van a jobb oldali nagy arc és a bal oldali kert között, ezért kell köré némi üres tér. Jól érvényesül dolgozószobában, könyvtárban vagy folyosón, ahol a néző közel kerül, és találkozik a tekintettel. Mivel a vörös és a sötétzöld egymás ellentétei, nyugodt, semleges falat kíván – fehéret, szürkét vagy homokszínt -, amely egyiket sem ismétli meg. Faldekorációként egyenletes megvilágítást kér; az egyik oldalról érkező erős sugár ellaposítja az arcot. A Vámpír mellett érdemes nézni, mert ugyanaz a berlini kör áll a két mű háttértörténete mögött, és a két arc hasonló módon uralja a vásznat.

Tíz méret közül lehet választani, ezen felül egyedi méret is kérhető, és minden vászon megrendelhető kerettel vagy anélkül. A festő további munkái az Edvard Munch galériában találhatók, életéről és festészetéről pedig az Edvard Munch blogon írunk.