Description
La Flagellation du Christ est un retable du Caravage de 1607, que le peintre a peut-être encore remanié en 1610 : le Christ, un pagne blanc autour des reins et une couronne d’épines sur la tête, est attaché à une colonne ; trois hommes le lient et se préparent à frapper, l’un d’eux est agenouillé en bas à gauche, et une obscurité profonde enveloppe le tout. L’original, huile sur toile de 286 cm de haut et 213 cm de large, est conservé au Museo di Capodimonte, à Naples. Notre peintre le réalise pour vous à la main, à l’huile sur toile, en 8 dimensions verticales de 40 x 55 à 156 x 200 cm ou sur mesure, et nous vous envoyons avant l’expédition la photo du tableau terminé.
| Titre : | La Flagellation du Christ |
| Autres titres : | Flagellazione di Cristo · The Flagellation of Christ |
| Peintre : | Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610) |
| Année de création : | 1607 |
| Dimensions de l’original : | 286 cm x 213 cm (hauteur x largeur) |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Baroque, ténébrisme |
| Conservé à : | Museo di Capodimonte, Naples |
| Notre reproduction : | Huile sur toile peinte à la main, 8 dimensions ou sur mesure |
La Flagellation du Christ – Caravage
Que voit-on sur La Flagellation du Christ ?
La scène se déroule dans une obscurité presque totale. Au milieu de la toile se tient le Christ, vêtu seulement d’un pagne blanc, la couronne d’épines sur la tête, attaché à une colonne. La lumière tombe surtout sur lui, de sorte que son corps se détache du fond sombre comme une statue sculptée.
Trois hommes l’entourent. Celui de gauche le tient fermement par les cheveux, celui de droite lui appuie le pied sur l’arrière du genou, si bien que le Christ plie et s’affaisse. Le troisième est agenouillé en bas à gauche, penché sur sa besogne, et prépare tout ce qu’il faut pour les coups.
L’espace est très peu profond, semblable à une scène étroite. Il n’y a ni paysage, ni architecture, ni spectateurs sur les bords. Il ne reste que quatre figures, la colonne et la lumière qui les arrache à l’obscurité.
Quelle histoire se cache derrière la scène ?
Les Évangiles racontent que le Christ fut flagellé avant la crucifixion. Cet épisode appartient à la Passion, qui s’achève par la mort sur la croix, et il a longtemps été l’un des motifs les plus fréquents de l’art chrétien.
À l’époque du Caravage, ce n’était pas seulement une histoire d’un passé lointain. L’Église encourageait alors les fidèles à la flagellation volontaire, par laquelle ils devaient entrer eux-mêmes dans la souffrance du Christ.
Le Caravage construit le récit à partir de postures du corps : la main qui serre les cheveux, le pied contre le genou et le corps qui cède sous l’effet des deux. Nous comprenons ce qui se passe sans mots et sans explication.
Pourquoi La Flagellation du Christ est-elle si estimée ?
Le Caravage avait sous les yeux la célèbre fresque de Sebastiano del Piombo à l’église romaine San Pietro in Montorio. Il en a remanié la disposition : il a fortement réduit l’espace, de sorte que les figures sculpturales ressemblent à celles d’une scène peu profonde, tout en conservant la répartition rythmique des corps sur la toile.
Ce qui était nouveau, c’était surtout l’observation aiguë de la réalité. Le Christ ne plie pas par une belle attitude, mais parce que l’homme de droite le heurte du pied derrière le genou et que celui de gauche le tient par les cheveux. L’article de Wikipédia (en anglais) décrit aussi ces détails.
Le tableau a été réalisé dans les mois qui ont suivi l’arrivée du peintre à Naples, avec Les Sept Œuvres de miséricorde et le tableau voisin Le Christ à la colonne. Ces retables ont aussitôt fait de lui, dans la ville, un artiste dont tout le monde parlait, et un cercle d’imitateurs s’est formé autour de lui, de Battistello Caracciolo aux peintres flamands, qui ont porté son style vers le nord de l’Europe.
Où est l’original de La Flagellation du Christ ?
D’après le récit de Bellori de 1672, le tableau fut commandé par la famille de Franchis (ou di Franco) pour une chapelle de l’église napolitaine San Domenico Maggiore. La famille était liée à la confrérie du Pio Monte della Misericordia, pour l’église de laquelle le Caravage avait peint auparavant Les Sept Œuvres de miséricorde.
En 1972, le tableau a été transféré au musée de Capodimonte, où il est conservé aujourd’hui. Il est daté de 1607, mais il est possible que le peintre y soit revenu en 1610 pour le remanier.
Ne le confondez pas avec Le Christ à la colonne de la même période, conservé à Rouen. Notre reproduction suit la composition napolitaine, avec trois hommes autour du Christ.
La Flagellation du Christ ou un autre tableau du Caravage ?
La Flagellation du Christ est un tableau d’art grave sur la souffrance ; plus qu’une chambre d’enfant, elle convient donc à un bureau, une bibliothèque, un couloir ou un coin de prière silencieuse.
Si vous cherchez une autre scène de la Passion, regardez La Mise au tombeau, qui montre un moment ultérieur de la même histoire. Pour un pendant d’un mouvement diagonal tout aussi puissant, Le Crucifiement de saint Pierre convient, où trois ouvriers dressent une croix.
Plus apaisés sont La Mort de la Vierge, avec les apôtres en deuil près de Marie morte, et Le Souper à Emmaüs, où le Christ ressuscité se révèle à deux disciples attablés. Tous les tableaux du Caravage que nous peignons sur commande se trouvent sur la page Caravage.
Comment notre peintre réalise-t-il votre Flagellation du Christ ?
Chaque Flagellation du Christ naît sur commande, couche après couche, à l’huile sur toile. Le peintre pose d’abord le fond sombre et détermine où se tiendra la colonne et où la lumière frappera le corps du Christ, car toute la composition vit de ce rapport.
Il construit ensuite, dans des tons clairs et chauds, les muscles et la peau du Christ, le pagne blanc et les fines branches de la couronne d’épines. Les trois hommes reçoivent une carnation plus sombre et des vêtements qui sombrent dans l’ombre, de sorte que le centre reste net.
Cette reproduction peinte à la main garde à sa surface les coups de pinceau palpables qu’une reproduction imprimée du tableau ne peut avoir. C’est justement dans une scène aussi sombre que l’on voit pourquoi un tableau à l’huile est différent : les ombres profondes restent transparentes, et la peau claire semble briller de l’intérieur.
Quelle dimension pour quel mur ?
En bref : pour un couloir ou un mur étroit, 40 x 55 ou 47 x 62 cm ; au-dessus d’une commode ou d’un bureau, 60 x 81 ou 68 x 90 cm ; au-dessus d’un canapé ou d’un meuble à tiroirs, 84 x 115 ou 105 x 145 cm ; pour un mur haut, une cage d’escalier ou un espace d’église, 120 x 160 ou 156 x 200 cm.
Les huit dimensions verticales, indiquées en largeur x hauteur, sont : 40 x 55, 47 x 62, 60 x 81, 68 x 90, 84 x 115, 105 x 145, 120 x 160 et 156 x 200 cm. L’original est un grand retable ; même notre plus grande dimension, 156 x 200 cm, est donc plus étroite que lui de 57 cm et plus basse de 86 cm.
Comme tableau de salon au-dessus d’un canapé, le 84 x 115 et le 105 x 145 cm conviennent bien, car la figure verticale du Christ a besoin d’un peu de hauteur. Accrochez-le de façon que le visage du Christ soit à peu près à hauteur des yeux, et laissez assez de mur vide sur les côtés pour que l’obscurité autour des figures puisse respirer.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Oui. Le rapport de l’original est d’environ 3 : 4 ; il s’adapte donc à presque toute dimension verticale, sans que le bord coupe l’homme agenouillé en bas à gauche. Envoyez-nous la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous indiquerons pour votre Flagellation du Christ le prix et le délai de réalisation.
La Flagellation du Christ voyage jusqu’à vous roulée, tendue sur châssis (2,5 cm) ou encadrée. La mise sur châssis et l’encadrement sont assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie, par lequel passent tous les tableaux sur toile avant de partir. Vous choisissez le cadre dans notre application 3D de choix du cadre, qui ne sert qu’à choisir le cadre ; la mise en situation du tableau sur votre propre mur est un service distinct.
Un cadre de bois sombre massif ou un cadre à la dorure patinée s’accorde avec le fond sombre et le corps clair.
Livraison et garantie
Nous commençons à peindre à la réception de votre commande, et en 15 à 45 jours ouvrés La Flagellation du Christ est prête à partir. Avant l’expédition, nous vous envoyons la photo du tableau terminé, et si vous souhaitez une retouche, nous la faisons. Les envois en France et dans la plupart des pays de l’UE se font sans frais de douane, et chaque commande est couverte par notre politique de retour.
Le tableau peut être un cadeau réfléchi pour une paroisse, un collectionneur d’art sacré ou un amateur de baroque. Si la personne doit choisir elle-même la dimension, offrez-lui plutôt un bon cadeau.
Questions fréquentes
Où peut-on voir l’original ?
À Naples, au Museo di Capodimonte, où il a été transféré en 1972.
Qui sont les hommes autour du Christ ?
Trois bourreaux, qui l’attachent à la colonne et se préparent à le flageller ; l’un d’eux est agenouillé en bas à gauche.
Est-ce une impression ou une peinture au pinceau ?
Ce n’est pas une impression. C’est une copie peinte à la main à l’huile sur toile, que notre peintre réalise pour votre commande.
Quelle est la taille de l’original ?
Il mesure 286 cm de haut et 213 cm de large ; notre plus grande dimension, 156 x 200 cm, est plus petite que lui.
Convient-il à un salon ?
Oui, si un motif religieux grave vous parle ; il trouve aussi bien sa place dans un bureau, une bibliothèque ou un couloir.
Quelle dimension convient au-dessus d’un canapé large de 200 cm ?
Choisissez le 84 x 115 ou le 105 x 145 cm, pour qu’il reste assez de mur sur les côtés.
Puis-je commander une dimension qui n’est pas dans la liste ?
Oui. Indiquez-nous la largeur et la hauteur, et nous vous répondrons avec le prix et le délai.
En combien de temps vais-je recevoir le tableau ?
En 15 à 45 jours ouvrés, et avant l’expédition nous vous montrons la photo du tableau terminé.
- Sujet : le Christ en pagne blanc et couronne d’épines, attaché à une colonne, entouré de trois hommes qui se préparent à le flageller, dans une obscurité profonde.
- Original : 1607, huile sur toile, 286 x 213 cm, Museo di Capodimonte, Naples.
- Notre version : nous la peignons à la main à l’huile sur toile, dans l’une des 8 dimensions verticales (de 40 x 55 à 156 x 200 cm) ou sur mesure.
- Bon à savoir : le tableau a été commandé par la famille napolitaine de Franchis pour une chapelle de l’église San Domenico Maggiore.









































