Description
Modèle près de la chaise en osier d’Edvard Munch est un tableau expressionniste de 1919–1921, conservé sous le numéro d’inventaire MM.M.00499 au Munchmuseet d’Oslo : la figure se tient à droite du centre et occupe toute la moitié droite de la toile. Elle est tournée droit vers le spectateur, la tête inclinée sur son côté droit et légèrement vers le bas, de sorte que son regard ne rencontre pas le nôtre. Chez nous, il devient une reproduction peinte à la main à l’huile, au pinceau, sur toile ; avant l’expédition, vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider, et vous choisissez entre dix dimensions ou une dimension sur mesure.
| Titre : | Modèle près de la chaise en osier |
| Autres titres : | Model uz pletenu stolicu · Modell am Korbstuhl · Modella accanto alla sedia di vimini · Modell a fonott szék mellett · Model by the Wicker Chair |
| Peintre : | Edvard Munch (1863–1944) |
| Année de création : | 1919–1921 |
| Dimensions de l’original : | 100 cm x 122,5 cm |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Expressionnisme |
| Conservé à : | Musée Munch, Oslo (MM.M.00499) |
| Notre reproduction : | peinte à la main à l’huile, dix dimensions de 40 x 50 cm à 130 x 160 cm, tendue sur châssis, sans cadre |
Modèle près de la chaise en osier – Edvard Munch
Que voit-on sur la toile ?
La figure se tient à droite du centre et occupe toute la moitié droite de la toile. Elle est tournée droit vers le spectateur, la tête inclinée sur son côté droit et légèrement vers le bas, de sorte que son regard ne rencontre pas le nôtre. Ses bras pendent le long du corps, les mains près des cuisses, sans être jointes. De longs cheveux sombres tombent sur les deux épaules et en partie sur le visage.
Que montre l’original ?
Le corps est peint dans des tons pâles, crème, blanc et vert clair, et les ombres sont bleues et roses. Les contours ne sont pas estompés, mais tracés d’une ligne de couleur qui reste visible. Le visage, malgré sa petitesse, est travaillé : les yeux, le nez et la bouche sont posés en touches rouges, orange et bleu-vert, et les joues sont chaudes. Les cheveux sont d’un noir bleuté et peints de larges touches fluides, qui suivent la chute des mèches.
Pourquoi ce tableau est-il important ?
L’expressionnisme n’opère pas ici par une histoire, mais par ce que l’on voit réellement sur la toile : les cheveux sont d’un noir bleuté et peints de larges touches fluides, qui suivent la chute des mèches. C’est précisément pour cela que l’œuvre appartient à ce courant, et pas seulement à l’époque où elle a été peinte. Munch a employé la même approche dans une série d’œuvres de ces années-là, et ce tableau en fait partie ; ce qui le rend digne d’être regardé, c’est le rapport entre ce qui est peint avec précision et ce qui est laissé ouvert.
Que signifie le tableau ?
Nous nous en tenons à ce qui est visible. Le corps est peint dans des tons pâles, crème, blanc et vert clair, et les ombres sont bleues et roses. Ce que cela signifie, la toile ne le dit pas avec des mots, et c’est pourquoi l’œuvre est restée ouverte aux interprétations. Il n’y a aucun nom sur la toile ni dans la notice dont nous disposons ; celui qui reconnaît dans la scène des personnes précises ou une histoire précise l’y ajoute, et nous ne l’affirmons pas. Ce qui est indiscutable, c’est la disposition et la couleur : ce qui est peint, et rien d’autre.
Où cette œuvre se place-t-elle parmi les œuvres de Munch ?
La même approche picturale revient dans d’autres œuvres de Munch de notre rayon : Friedrich Nietzsche, Autoportrait avec la grippe espagnole, Le Tronc jaune, Le Faucheur. Où exactement cette œuvre se situe parmi elles est affaire de lecture et non de notice ; nous indiquons seulement ce qui se trouve sur la toile et dans la fiche d’inventaire. L’ensemble de l’offre se trouve dans la galerie Edvard Munch.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
C’est un tableau sur toile réalisé au pinceau et à la peinture à l’huile, pas avec une imprimante. Le peintre travaille d’après une référence en haute résolution et construit la scène de l’arrière vers l’avant, couche après couche, de sorte que les passages entre les tons restent doux. Comme chaque copie peinte à la main est réalisée spécialement pour une commande, deux exemplaires ne sont jamais identiques dans le moindre détail ; les petites différences dans la matière sont la marque de la main humaine, pas un défaut. Nous n’avons pas de photographies de notre propre production pour cette œuvre, vous n’en trouverez donc pas sur cette page ; la photo de la toile terminée vous parvient en revanche toujours, à valider avant l’expédition.
Quelle dimension pour quel mur ?
Si vous hésitez : 73 x 94 cm. Le format 90 x 110 cm est, de tous, le plus proche du rapport de l’original. Le format est vertical, il a donc besoin de hauteur plutôt que de largeur. Les formats 40 x 50 cm, 50 x 60 cm, 50 x 63 cm vont dans un couloir ou parmi plusieurs œuvres plus petites ; 60 x 70 cm, 64 x 81 cm, 73 x 94 cm sont le bon tableau pour un salon ou un coin calme de la chambre ; 90 x 110 cm, 100 x 120 cm, 110 x 140 cm, 130 x 160 cm sont faits pour les grands murs et les pièces avec assez de recul. Les dix dimensions sont peintes sur commande ; aucune n’est en stock comme œuvre déjà peinte.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des dix dimensions ne convient à votre mur, nous peignons l’œuvre à vos mesures en conservant le rapport de la référence, pour que la scène ne soit pas étirée : c’est notre tableau sur mesure. Chaque exemplaire est livré tendu sur un châssis en bois et prêt à accrocher ; à la commande, il est aussi possible de renoncer au châssis. Sur cette page, la toile est proposée sans cadre ; vous choisissez le cadre séparément avec notre application 3D, qui montre tous nos profils de cadre sur ce motif. L’application sert uniquement au choix du cadre. Si vous voulez voir l’effet de l’œuvre sur votre propre mur, notre service distinct de mise en situation est là pour cela.
Livraison et garantie
Chaque exemplaire est peint sur commande ; la pose sur châssis est faite dans notre atelier d’encadrement en Slovénie, comptez donc 15 à 45 jours selon la dimension. Nous l’expédions tendu sur un châssis en bois et protégé pour le transport, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane ; le cadre n’est pas inclus, vous le choisissez séparément avec notre application 3D, qui sert uniquement au choix du cadre. Tous nos tableaux sur toile sont réalisés de la même manière, y compris les tableaux de peintres célèbres d’autres époques ; nous parlons du parcours de Munch dans notre article sur Edvard Munch.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original ?
Au musée Munch d’Oslo, sous le numéro d’inventaire MM.M.00499. Nous avons relevé cette information sur la page de la notice du musée lui-même.
Qui ou quoi voit-on sur le tableau ?
La figure se tient à droite du centre et occupe toute la moitié droite de la toile. Elle est tournée droit vers le spectateur, la tête inclinée sur son côté droit et légèrement vers le bas, de sorte que son regard ne rencontre pas le nôtre. Nous ne pouvons nommer aucune des figures : la toile ne porte aucun nom, et la notice dont nous disposons non plus.
Model uz pletenu stolicu désigne-t-il la même œuvre ?
Oui. L’œuvre est citée sous plusieurs titres selon les langues, dont Model uz pletenu stolicu ; ce qui la désigne avec certitude, c’est le numéro d’inventaire et non le titre.
S’agit-il d’une reproduction imprimée ?
Non. La commande est peinte à la main à l’huile sur toile ; les coups de pinceau se voient et se sentent au toucher.
Quelle dimension choisir ?
Le format 73 x 94 cm est notre recommandation pour un mur ordinaire. Le format 90 x 110 cm est, de tous, le plus proche du rapport de l’original. Pour d’autres murs, voyez le guide des dimensions plus haut.
Puis-je avoir une dimension qui n’est pas dans la liste ?
Oui, nous peignons sur mesure en conservant le rapport des côtés de la référence.
Comment est-il livré ?
Tendu sur châssis et protégé pour le transport, en 15 à 45 jours, une fois la photo de l’œuvre terminée validée.
Que dit le tableau, en une phrase ?
S’il faut le dire en une phrase : de longs cheveux sombres tombent sur les deux épaules et en partie sur le visage.
L’original est-il à vendre et combien vaut-il ?
Non. L’œuvre appartient à une collection publique et n’est pas à vendre ; nous n’indiquons pas sa valeur, car nous n’avons aucune source vérifiable pour cela. Une toile peinte à la main est le seul moyen d’avoir cette scène chez soi.
À quelle hauteur accrocher le tableau ?
Le centre à hauteur des yeux, environ 145 à 150 cm du sol ; au-dessus d’un canapé, 15 à 25 cm au-dessus du dossier. Le format étant vertical, laissez un peu de mur libre au-dessus et en dessous.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Oui, comme tableau d’art c’est un cadeau réfléchi ; dans les dimensions moyennes, il arrive tendu et prêt à accrocher. Si vous préférez laisser le choix à la personne, un bon cadeau est disponible.
- Sujet : la figure se tient à droite du centre et occupe toute la moitié droite de la toile. Elle est tournée droit vers le spectateur, la tête inclinée sur son côté droit et légèrement vers le bas, de sorte que son regard ne rencontre pas le nôtre
- Original : huile sur toile, 1919–1921, 100 cm x 122,5 cm, musée Munch d’Oslo, n° d’inventaire MM.M.00499
- Notre version : peinte à la main à l’huile, dix dimensions de 40 x 50 cm à 130 x 160 cm, tendue sur châssis, sans cadre
- Bon à savoir : l’original mesure 100 cm x 122,5 cm et son format est vertical
