Frida Kahlo – Pitahayas

Pitahayas est une nature morte que Frida Kahlo a peinte en 1938 : un tas de fruits rouges de pitahaya, certains coupés en une chair blanche semée de graines noires, repose sur une terre sombre devant un morceau de roche volcanique, et à droite sur la roche se dresse un petit squelette blanc. L’original est une huile sur métal de 25,4 cm de haut sur 35,6 cm de large, conservée par le Madison Museum of Contemporary Art à Madison, dans l’État américain du Wisconsin. Notre peintre le peint pour vous à la main, à l’huile sur toile, dans l’une des 2 dimensions horizontales, 53 x 38 ou 60 x 42 cm ; toutes deux sont plus grandes que l’original, et avant l’expédition vous recevez une photo de l’œuvre terminée.

Pitahayas – Frida Kahlo

Que montre le tableau Pitahayas ?

Au premier plan, sur une terre brun foncé, s’entasse un tas de fruits rouges. Leur écorce est épaisse et charnue, par endroits interrompue par des écailles brunes et desséchées qui dépassent comme de petites langues.

Trois fruits sont coupés. Deux grandes coupes au milieu révèlent une chair presque blanche, densément semée de minuscules graines noires, tandis que le troisième, en bas, n’est ouvert qu’à la pointe.

En bas à gauche repose une grande feuille verte aux nervures claires et au bord dentelé, en haut à gauche un cactus rond recouvert de longues épines blanches, presque semblables à de la laine.

Derrière les fruits se dresse une roche volcanique sombre, d’un gris noir. Sur son bord droit se tient un petit squelette blanc qui tient dans sa main levée une lame recourbée. Au-dessus de tout s’étend un ciel bleu, parcouru de stries claires et agitées de nuages.

Quand le tableau est-il né et que se passait-il alors ?

Le tableau date de 1938. Wikipédia décrit les années 1937 et 1938 comme exceptionnellement fécondes : Kahlo a alors peint plus que durant toutes les huit années précédentes de son mariage avec Diego Rivera.

Au début de 1938, l’Université nationale autonome du Mexique a exposé quelques-unes de ses œuvres, en avril le surréaliste français André Breton a rendu visite à Rivera, et en novembre on lui a ouvert sa première exposition personnelle à la galerie Julien Levy de New York. Si Pitahayas figurait à cette exposition, les sources que nous utilisons ne le disent pas.

Selon Wikipédia, elle s’inspirait de la nature et des objets du Mexique, et dans les années trente elle s’appuyait fortement sur les retablos, de petits tableaux votifs de peintres amateurs, grands à peu près comme une carte postale.

Pourquoi les amateurs de son œuvre apprécient-ils tant cette nature morte ?

Pitahayas réunit deux choses que l’on rencontre souvent chez elle : une nature morte aux fruits mexicains juteux et un signe de mort, un petit squelette.

Parmi les symboles empruntés à la mythologie aztèque, Wikipédia cite aussi les squelettes et souligne que beaucoup de ses tableaux placent côte à côte des contraires, dont la vie et la mort. Ici, à côté de fruits mûrs et coupés se tient une telle figure, et le tableau laisse l’interprétation au spectateur.

Le format aussi est petit, huile sur métal, comme les retablos qu’elle collectionnait : elle en possédait environ 2 000, et ils étaient accrochés aux murs de la Maison bleue (La Casa Azul).

Qui souhaite en savoir davantage sur sa vie lira l’article sur Frida Kahlo de Wikipédia en anglais ; il parle de la peintre, et il n’y a pas d’article particulier sur ce tableau.

Où se trouve l’original aujourd’hui ?

L’original est conservé par le Madison Museum of Contemporary Art, musée d’art contemporain de Madison, dans l’État du Wisconsin.

Il est peint à l’huile sur une plaque de métal et mesure 25,4 cm de haut sur 35,6 cm de large. Nous avons pris l’année, la technique, les dimensions et la collection dans la liste de ses œuvres sur Wikipédia en anglais ; comment le tableau est entré au musée, la liste ne le dit pas, et nous n’en écrivons donc rien.

Notre copie peinte à la main est réalisée sur toile et non sur métal : la toile est plus légère, nous la tendons sur châssis, et vous pouvez l’encadrer à votre goût.

Pitahayas ou une autre nature morte de Frida Kahlo ?

Ce tableau d’art est chaud et terreux : les écorces rouges, la roche grise et le sol brun olive s’accordent bien avec le bois, la brique, l’argile ou le carrelage de cuisine, et la chair blanche des fruits apporte de la lumière à la pièce. Grâce à ses petites dimensions, il trouve le plus facilement sa place dans une salle à manger, une cuisine ou une entrée.

L’année précédente est né Fruits de cactus, lui aussi une huile sur métal, avec trois fruits d’opuntia sur une assiette blanche. De la même année que Pitahayas date la nature morte Les Fruits de la terre, avec des épis de maïs et des champignons sous un ciel nuageux, et une tout autre scène de 1938 est apportée par Ce que l’eau m’a donné.

Qui aime regarder des fruits peints regardera encore Viva la Vida (Pastèques), l’un de ses derniers tableaux, avec des pastèques sous un ciel bleu. Tous les tableaux de Frida Kahlo que nous peignons sur commande pour nos clients sont réunis sur la page Frida Kahlo.

Comment notre peintre réalise-t-il les fruits et le squelette ?

L’original est peint sur un métal lisse, il n’y a donc pas de grain de toile : les couleurs sont pures et claires, les contours nets, les passages courts. Notre peintre commence par apprêter plusieurs fois la toile et la poncer, pour que la surface soit aussi lisse que possible.

Il pose d’abord le ciel bleu aux nuages et la roche sombre, puis construit en plusieurs fines couches les écorces rouges, des ombres plus sombres aux reflets clairs sur les flancs arrondis. Les écailles brunes et desséchées, il les ajoute en dernier, d’une chaude couleur d’ocre.

La chair blanche exige le plus de patience : sur un fond d’un blanc grisâtre, il pose au pinceau fin une multitude de minuscules graines noires, chacune séparément. Il dessine avec la même délicatesse les épines blanches du cactus et les fins os du squelette. Il en naît une reproduction peinte à la main aux vraies couches de peinture à l’huile, qu’une image imprimée n’a pas.

Quelle dimension convient à votre mur ?

En bref : 53 x 38 cm pour un petit mur au-dessus d’une commode, dans une cuisine ou un couloir, 60 x 42 cm pour la place au-dessus d’un bureau, d’un buffet ou près de la table à manger.

Pour cette œuvre, nous ne proposons que deux dimensions horizontales (largeur x hauteur) : 53 x 38 et 60 x 42 cm. L’original mesure environ 36 x 25 cm (exactement 35,6 x 25,4 cm), chacune de nos dimensions est donc plus grande que lui : la plus petite est plus large de 17,4 cm et plus haute de 12,6 cm, la plus grande plus large de 24,4 cm et plus haute de 16,6 cm.

Comme tableau de salon, 60 x 42 cm convient mieux, accroché sur un mur plus étroit, près d’un coin lecture ou au-dessus d’une étagère. Au-dessus d’un large canapé, nous recommandons deux plus petits tableaux en paire, par exemple Pitahayas à côté d’une autre nature morte.

Une autre dimension est-elle possible, et quel cadre choisir ?

Le rapport des côtés de l’original est presque exactement de 7:5. Si vous avez besoin d’une autre dimension, indiquez-la-nous par le formulaire de tableau sur mesure ; nous vérifions si elle est réalisable et vous envoyons le prix et le délai.

Votre tableau voyage roulé, tendu sur châssis ou déjà monté dans un cadre. Notre atelier d’encadrement en Slovénie se charge du tendage et de l’encadrement, et prépare tous les tableaux sur toile de notre offre.

Vous choisissez le cadre dans l’application 3D, qui sert exclusivement à choisir le cadre. Si vous voulez voir cette nature morte sur votre mur, un service distinct est disponible.

Un cadre de bois sombre reprend la couleur de la roche volcanique, et un fin cadre noir met en valeur les fruits rouges.

Quand le tableau arrive-t-il et comment voyage-t-il ?

Le peintre s’attaque aux pitahayas dès que vous confirmez la commande, et le travail lui prend de 15 à 45 jours ouvrés. Quand le tableau est terminé, nous vous en envoyons d’abord une photo ; si un détail ne vous plaît pas, le peintre le retouche avant l’expédition.

Pour les envois vers la France et la plupart des pays de l’UE, il n’y a pas de formalités douanières, et pour chaque commande s’applique notre politique de retour.

Pitahayas est un beau cadeau pour quelqu’un qui aime cuisiner, aime le Mexique ou collectionne les natures mortes. Si vous ne connaissez pas le mur où il l’accrocherait, choisissez un bon cadeau et laissez-lui le choix.

Questions fréquentes

Dans quel musée se trouve l’original ?

Au Madison Museum of Contemporary Art à Madison (Wisconsin, États-Unis).

Quels fruits y a-t-il sur le tableau ?

Des fruits rouges de pitahaya ; trois sont coupés et montrent une chair blanche aux minuscules graines noires.

Vais-je recevoir une copie imprimée ?

Non. C’est une peinture à l’huile que le peintre applique au pinceau, couche après couche, sur la toile.

Quelle est la taille de l’original ?

25,4 cm de haut sur 35,6 cm de large ; nos deux dimensions sont plus grandes.

Puis-je commander une autre dimension ?

Écrivez-nous la dimension dont vous avez besoin ; nous vérifions la faisabilité et communiquons le prix.

Quand le tableau sera-t-il chez moi ?

La peinture prend de 15 à 45 jours ouvrés, puis vient la livraison, sans frais de douane dans l’UE.

Convient-il à une cuisine ou à une salle à manger ?

Oui, les fruits rouges et les tons chauds vont bien dans une pièce où l’on cuisine et où l’on mange.

Que signifie le squelette ?

Les sources n’expliquent pas ce tableau ; Wikipédia dit seulement que Kahlo plaçait souvent côte à côte la vie et la mort.

• Sujet : des fruits rouges de pitahaya, certains coupés, sur une terre sombre devant une roche volcanique, avec à droite un petit squelette blanc.
• Original : 1938, huile sur métal, 25,4 x 35,6 cm, Madison Museum of Contemporary Art, Madison.
• Notre version : huile sur toile peinte à la main sur votre commande, en 2 dimensions horizontales (53 x 38 et 60 x 42 cm).
• Bon à savoir : l’original est plus petit que nos deux dimensions, chacune de nos reproductions est donc plus grande que lui.