Gustav Klimt – Hygie

Hygie est la déesse grecque de la santé, que Gustav Klimt a peinte au bas du grand plafond La Médecine pour l’université de Vienne : le menton levé, les yeux mi-clos, une coiffe d’or, un vêtement rouge orné de motifs d’or et un serpent d’or enroulé autour du bras. L’original a brûlé en 1945 ; seuls subsistent des esquisses et des photographies. Nous la peignons à la main à l’huile sur toile, d’après la reproduction en couleurs conservée, en dimensions verticales ou sur mesure, et avant l’expédition vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.

Hygie – Gustav Klimt

Que montre le tableau ?

Le tableau est vertical. Une femme nous regarde, tournée droit vers nous, le menton levé et les yeux mi-clos, comme si elle regardait quelque part au-delà de nous. Elle porte sur la tête une coiffe d’or, au cou un collier d’or, et son corps est couvert d’un vêtement rouge semé de motifs d’or. Autour de son bras s’enroule un serpent d’or dont la tête s’approche d’une petite coupe que la déesse tient à la main.

Le fond est d’un vert grisâtre et calme, et sur le bord se devinent les contours d’autres figures du plafond. C’est ce silence autour de la figure qui souligne le rouge et l’or : au mur, le tableau paraît solennel, presque comme une icône, et en même temps mystérieux, car la déesse ne regarde pas le spectateur dans les yeux.

Qui est Hygie ?

Hygie est, dans la mythologie grecque, la déesse de la santé, fille du dieu de la médecine Asclépios. Le mot hygiène vient de son nom. On la représente avec un serpent et une coupe ; ces deux attributs, le serpent enroulé autour de la coupe, sont aujourd’hui encore l’emblème des pharmacies du monde entier.

Klimt l’a placée tout au bord du tableau La Médecine, comme une figure qui se tient entre le spectateur et tout ce qui se passe au-dessus d’elle. Autour de son bras se trouve le serpent d’Asclépios, et dans sa main la coupe que les descriptions du tableau appellent la coupe de l’oubli, la coupe du fleuve Léthé.

Que signifie le tableau ?

Au-dessus d’Hygie, sur le plafond La Médecine, serpente le fleuve de la vie : des corps nus, une jeune femme qui flotte avec un nourrisson, et un squelette qui signifie la mort. Hygie se tient devant ce fleuve, mais lui tourne le dos. Beaucoup lisent donc la pensée de Klimt comme amère : la médecine ne peut offrir à l’humanité de consolation devant la naissance, la maladie et la mort.

C’est pourquoi la figure est intéressante aussi en dehors de ce contexte. Seule, sans le fleuve de corps, elle agit comme une figure de force et de calme, comme une déesse d’or qui veille sur la santé. Elle convient à un cabinet, à une pharmacie ou comme cadeau à un médecin, et partout ailleurs elle agit déjà par son rouge et son or.

Qu’est-il arrivé à l’original ?

La Médecine était l’un des trois tableaux de faculté que Klimt a peints pour le plafond du grand hall de l’université de Vienne entre 1900 et 1907 ; il a achevé La Médecine en 1901. Le tableau mesurait environ 430 x 300 cm. Lors de son exposition, il a déclenché de vives critiques, surtout chez les médecins, et n’est jamais arrivé au plafond de l’université.

En 1943, il fut transporté au château d’Immendorf en Basse-Autriche. En mai 1945, le château a brûlé, selon certaines sources incendié par des unités SS en retraite, et La Médecine a brûlé avec lui. Seuls subsistent des esquisses et des photographies, dont une reproduction en couleurs d’Hygie, grâce à laquelle sa couleur est connue aujourd’hui. Vous en saurez plus sur le tableau sur Wikipédia en anglais.

Hygie parmi les œuvres de Klimt

Les puissantes figures féminines tirées de mythes et de récits sont une constante dans l’œuvre de Klimt. De la même année que La Médecine date Judith I, avec l’or et un regard assuré. Klimt a aussi peint une déesse grecque avec de l’or sous les traits de Pallas Athéna, avec cuirasse et casque d’or. Pour choisir : pour une figure calme et solennelle, prenez Hygie, pour une plus audacieuse, Judith.

Les aplats d’or et le décor que vous voyez chez Hygie, Klimt les a aussi développés sur les murs du palais de la Sécession, comme le montre Frise Beethoven I (détail), et ils ont atteint leur sommet dans Le Baiser. Pour en savoir plus sur le peintre, voir Wikipédia en slovène.

Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?

L’original est détruit ; nous peignons donc Hygie d’après la reproduction en couleurs conservée, et nous le disons clairement. Le peintre trace d’abord la figure, puis peint en fines couches d’huile le teint, le vêtement rouge et le fond vert grisâtre. La coiffe d’or, le collier, les motifs et le serpent sont peints à la main avec de la peinture dorée et un pinceau ; nous n’utilisons pas de feuilles d’or. Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande.

Les photos montrent un de nos tableaux dans un cadre flottant sombre ; le cadre se choisit séparément. Sur la première photo, il se trouve sur un chevalet dans notre atelier d’encadrement, pris de face. La deuxième photo le montre en biais, la troisième photo de l’autre côté. Sur la quatrième photo, vous voyez de près le coin du cadre, le visage d’Hygie et le serpent d’or. La cinquième photo est un gros plan du visage aux yeux mi-clos, du collier d’or et du serpent, où l’on voit aussi le tissage de la toile.

Une reproduction imprimée ne peut pas montrer le relief du trait ni l’éclat de la peinture dorée que vous voyez et touchez sur la toile.

Quelle dimension pour quel mur ?

Réponse courte : pour un cabinet, un couloir ou un mur étroit, choisissez 60 x 90 ou 70 x 100 cm ; au-dessus d’une commode ou dans une chambre, 80 x 120 cm ; pour un mur haut, 100 x 150 cm. Les dimensions verticales 60 x 90, 70 x 100, 80 x 120 et 100 x 150 cm suivent les proportions du motif, comme vous le voyez sur l’image principale du produit.

La figure remplit presque toute la toile ; une dimension moyenne agit donc déjà avec force. Un tel tableau à l’huile égaie bien une salle d’attente, un bureau ou une entrée. Comme tableau pour le salon, il devrait être accroché près du canapé ou au-dessus de la commode, là où on le remarque en entrant. La plus grande dimension convient à une cage d’escalier ou à une pièce haute.

Placez le centre de la toile à environ 150 cm du sol ; au-dessus d’un meuble, le bord inférieur du tableau doit rester à 20 à 30 cm de celui-ci.

Dimensions sur mesure, châssis et cadre

Si vous avez besoin d’une autre dimension, nous peignons le tableau sur mesure. Indiquez la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous donnons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.

Pour le cadre, utilisez notre application 3D : elle affiche chacun de nos profils de cadre sur ce motif, pour comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel avant de décider – l’application sert uniquement au choix du cadre. Si vous voulez voir ce que donnera le tableau sur votre propre mur, c’est notre service distinct de mise en situation. Un cadre flottant sombre, comme sur les photos, souligne le rouge et l’or, et un cadre doré ajoute de la solennité au tableau.

Livraison et garantie

Chaque tableau est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie ; la pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider ; si quelque chose ne convient pas, nous corrigeons tant que la toile est encore dans notre atelier d’encadrement. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.

Vous trouverez les autres œuvres de Klimt dans la galerie Gustav Klimt, et plus d’informations sur le peintre dans notre article aux dix choses à savoir sur Klimt. Si vous l’offrez et ne savez pas quelle dimension sera la bonne, il existe un bon cadeau : la personne qui le reçoit choisit elle-même la dimension et le motif.

Questions fréquentes

Où se trouve l’original du tableau Hygie ?

L’original d’Hygie n’existe plus. Hygie faisait partie du plafond de Klimt La Médecine, transporté en 1943 au château d’Immendorf en Autriche ; en mai 1945, le château a brûlé, et le tableau avec lui. Seuls subsistent des esquisses et des photographies, dont la reproduction en couleurs d’après laquelle nous peignons notre copie.

De quel tableau de Klimt Hygie est-elle tirée ?

Hygie est la figure du bas du tableau La Médecine, l’un des trois tableaux de faculté que Klimt a peints pour le plafond du grand hall de l’université de Vienne. Au-dessus d’elle serpentait le fleuve de la vie, avec des corps nus et un squelette. Hygie se tient en bas, en rouge et or, et c’est la partie la plus connue de ce tableau détruit.

Que signifient le serpent et la coupe du tableau Hygie ?

Le serpent et la coupe d’Hygie sont ses anciens attributs : le serpent d’Asclépios, enroulé autour du bras, et la coupe que les descriptions du tableau de Klimt appellent la coupe de l’oubli, du fleuve Léthé. Le serpent avec la coupe est aujourd’hui encore l’emblème des pharmacies. C’est pourquoi le tableau convient aux cabinets, aux pharmacies et comme cadeau à des médecins.

Pourquoi le tableau La Médecine, où figure Hygie, a-t-il fait tant de bruit ?

La Médecine avec Hygie a déclenché de vives critiques lors de son exposition, surtout chez les médecins. Au lieu du triomphe de la science, Klimt a peint un fleuve de corps entre la naissance et la mort, et Hygie lui tourne le dos. Beaucoup y ont lu l’affirmation que la médecine n’apporte pas de consolation, et le tableau n’est jamais arrivé au plafond de l’université.

D’après quoi notre Hygie est-elle peinte, si l’original est détruit ?

Nous peignons notre Hygie d’après la reproduction en couleurs conservée, réalisée avant que La Médecine ne brûle ; nous le disons ouvertement. Les couleurs du vêtement rouge, des motifs d’or et du fond vert grisâtre suivent ainsi la seule source de couleur qui existe. Avant l’expédition, vous recevez la photo de l’œuvre terminée et vous pouvez la comparer.

L’or du tableau Hygie est-il de l’or véritable ?

Sur notre tableau Hygie, la coiffe, le collier, les motifs et le serpent sont peints à la main avec de la peinture dorée et un pinceau, et non avec des feuilles d’or. Ainsi l’or se lie bien à l’huile et reste durable au fil des années. Sur les quatrième et cinquième photos ci-dessus, vous voyez de près comment la peinture dorée brille à côté du vêtement rouge.

Quelle dimension du tableau Hygie choisir ?

Pour un cabinet ou un mur étroit, choisissez Hygie en 60 x 90 ou 70 x 100 cm, au-dessus d’une commode ou dans une chambre 80 x 120 cm, pour un mur haut 100 x 150 cm. Comme tableau d’art, elle prend toute sa vie là où on la remarque en entrant, dans une salle d’attente, dans un couloir ou à l’entrée du salon.

Le tableau Hygie convient-il comme cadeau ?

Oui, le tableau Hygie fait un cadeau particulièrement beau pour un médecin, une pharmacienne, une infirmière ou à l’ouverture d’un cabinet, puisqu’Hygie est la déesse de la santé. Comme nous peignons chaque tableau à part, nous pouvons adapter la dimension à la pièce de la personne qui le reçoit, et avant l’expédition vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.

Qui était Hygie dans la mythologie grecque ?

Hygie était, dans la mythologie grecque, la déesse de la santé et la fille du dieu de la médecine Asclépios. Le mot hygiène vient de son nom. On la représentait avec un serpent et une coupe, d’où est né l’emblème des pharmacies. Klimt l’a peinte comme une figure solennelle, presque inaccessible, en rouge et or.

• Sujet : la déesse de la santé, le menton levé et les yeux mi-clos, en vêtement rouge à motifs d’or, avec un serpent d’or autour du bras.
• Original : partie du plafond La Médecine pour l’université de Vienne, achevé en 1901, détruit en 1945.
• Notre version : reproduction peinte à la main à l’huile sur toile d’après la reproduction en couleurs conservée, or à la peinture dorée.
• Bon à savoir : avant l’expédition, vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.