Description
La Vierge à la grenade est un tableau rond peint par Sandro Botticelli vers 1487 : Marie tient l’Enfant Jésus sur ses genoux, tous deux posent la main sur une grenade ouverte, six jeunes anges portant des lys, des roses et des livres les entourent, et une gloire dorée rayonnante s’arrondit au-dessus d’eux. L’original, une tempera sur bois de 143,5 cm de diamètre, est exposé à la Galerie des Offices à Florence. Votre Vierge est peinte à la main par notre peintre, à l’huile sur une toile carrée, dans l’une des 6 dimensions entre 50 x 52 et 130 x 125 cm, ou sur mesure. Une fois le tableau terminé, nous le photographions et vous envoyons la photo avant l’expédition.
| Titre : | La Vierge à la grenade |
| Autres titres : | Madonna della Melagrana (titre italien) · La Vierge à l’Enfant entourée de six anges |
| Peintre : | Sandro Botticelli (vers 1445 – 1510) |
| Année de création : | vers 1487 |
| Dimensions de l’original : | 143,5 cm x 143,5 cm (tondo, 143,5 cm de diamètre) |
| Technique originale : | Tempera sur bois |
| Style : | Première Renaissance |
| Conservé à : | Galerie des Offices, Florence, Italie |
| Notre reproduction : | Peinte à la main à l’huile sur toile, 6 dimensions ou sur mesure |
La Vierge à la grenade – Sandro Botticelli
Que représente la Vierge à la grenade ?
Au centre du cercle, Marie est assise dans un manteau bleu sombre qui laisse voir une robe rouge. Sur ses cheveux blonds et bouclés, elle porte un voile transparent et un fichu rose pâle. Elle incline légèrement la tête, et son regard, au lieu de chercher le spectateur, se perd au loin.
Sur ses genoux repose l’Enfant aux cheveux bouclés, enveloppé d’un linge blanc très fin. Il lève la main droite pour bénir et, de la gauche, touche la grenade entrouverte que la main de Marie soutient par-dessous. Par la peau fendue brillent les grains rouges.
De chaque côté se tiennent trois anges, disposés presque en miroir. Les deux du milieu tiennent des livres ouverts à couverture rouge, les deux du premier plan portent des lys et des guirlandes de roses. Sur l’étole de l’ange à l’extrême gauche sont brodés les mots AVE GRAZIA PLENA. Au-dessus des têtes s’étend une gloire dorée, d’où de fins rayons descendent dans le ciel bleu.
Que signifie la grenade ?
C’est la grenade qui donne son nom au tableau. Dans l’art chrétien, ce fruit est souvent lu comme un signe de la Passion : ses nombreux grains disent la plénitude des souffrances du Christ, et leur rouge rappelle le sang versé pour le salut des hommes. Comme une vie nouvelle naît des graines, on le rattache aussi à la Résurrection.
C’est pourquoi les visages de la mère et de l’enfant paraissent graves, presque tristes, comme pour rappeler au spectateur la douleur qui attend encore Jésus. Le lys et la rose sont d’anciens symboles de Marie, liés à sa virginité. Les guirlandes de roses sont aussi lues comme une allusion au rosaire, prière qui prenait justement sa forme actuelle dans ces décennies ; ses premiers mots sont ceux qui sont brodés sur l’étole de l’ange.
Une lecture va plus loin : avec ses loges et ses membranes, le fruit ouvert rappellerait l’anatomie d’un cœur, et Marie et Jésus le tiennent devant le côté gauche de la poitrine, là où bat le cœur. C’est une hypothèse, non une interprétation établie.
Pourquoi compte-t-elle parmi les Madones majeures de Botticelli ?
L’emploi réfléchi des couleurs et des symboles et la composition équilibrée placent cette Madone parmi les œuvres importantes de Botticelli. En disposant les anges de façon symétrique, le peintre a surmonté une difficulté de son tondo antérieur, La Madone du Magnificat : Marie et l’Enfant y sont tournés vers la droite et les anges groupés surtout à gauche. Là aussi, la mère et l’enfant tiennent une grenade.
Il emploie ici la tempera grassa, du jaune d’œuf additionné d’huile, qui rend la couleur plus transparente. Il dessine d’abord les figures à main levée au fusain, puis construit la carnation par fines couches semi-transparentes de blancs, d’ocres et de rouges : d’où ces visages pâles comme la porcelaine, aux joues à peine rosées.
Le tondo a souvent été copié, car la copie faisait partie de la formation des peintres ; une copie conservée en Angleterre s’est révélée, après nettoyage, issue de l’entourage florentin de Botticelli. Pour les copies et les différentes lectures, consultez l’article de Wikipédia en anglais.
Où se trouve l’original, et d’où vient-il ?
La Vierge à la grenade est exposée à la Galerie des Offices à Florence, sous le numéro d’inventaire 1890 n° 1607. Fait rare pour une œuvre aussi ancienne, elle a gardé son cadre d’origine en bois sculpté, semé de lys d’or sur fond bleu ciel et attribué à l’entourage de Giuliano da Maiano ou de Giuliano da Sangallo.
On connaît un paiement de 1487 à Botticelli pour un tondo de la Vierge destiné à la salle d’audience des Massai di Camera, une magistrature de la République florentine. En 1908, l’historien de l’art anglais Herbert Horne a rapproché cette commande de cette Madone en s’appuyant sur le cadre ; la plupart des spécialistes le suivent, mais comme le document original reste introuvable, certains doutent de la date.
Au XVIIe siècle, le tableau appartenait au cardinal Léopold de Médicis ; à sa mort, en 1675, il passa dans les collections des grands-ducs de Toscane, et il est aux Offices depuis 1780. Botticelli est né à Florence vers 1445, s’est formé auprès de Filippo Lippi et est mort le 17 mai 1510.
La Vierge à la grenade ou un autre Botticelli ?
La Vierge à la grenade est un tableau sur toile pour les pièces où vous cherchez le recueillement : la mère, l’enfant et six anges forment un groupe calme et équilibré, et le bleu et l’or apaisent n’importe quel mur.
Pour une Madone plus petite et plus intime, regardez La Madone du livre, où Marie lit tandis que l’Enfant tient de petits clous et une couronne d’épines. Une scène à deux figures, c’est L’Annonciation de Cestello, avec l’ange à genoux et Marie qui se penche vers lui ; une atmosphère de fête règne dans La Nativité mystique, où des anges dansent en ronde au-dessus de l’étable.
Tous les tableaux de Botticelli que nous peignons sur commande, des Madones recueillies aux grandes mythologies, sont réunis sur la page Sandro Botticelli.
Comment peignons-nous à la main la Vierge à la grenade ?
Botticelli a peint à la tempera sur un panneau de bois rond de 143,5 cm de diamètre. Notre version est une reproduction peinte à la main, à l’huile sur toile, qui vous parvient roulée, tendue sur châssis ou déjà encadrée. Votre Vierge sera donc une peinture à l’huile, et non une tempera sur bois.
L’original est rond, notre toile est carrée. Le peintre installe toute la scène circulaire dans le carré ; les quatre coins hors du cercle restent clairs, comme sur la photo de l’original sur cette page. Si vous le souhaitez, nous les peignons dans la couleur de votre choix.
Le travail commence par un cercle soigneusement tracé et la mise en place des huit figures. Viennent ensuite les grandes surfaces du manteau bleu et des vêtements rouges, puis les visages en couches fines, que le peintre éclaircit peu à peu et teinte d’un rose léger. Boucles, couvertures des livres, lys et roses arrivent plus tard, la gloire de rayons dorés tout à la fin.
Quelle dimension pour quel mur ?
Réponse courte : les petites dimensions près d’un lit ou dans une entrée, les moyennes au-dessus d’une commode, les plus grandes sur le mur principal du salon ou de la salle à manger.
Nous proposons 6 dimensions carrées ou presque carrées (largeur x hauteur) : 50 x 52, 60 x 57, 70 x 70, 90 x 88, 110 x 115 et 130 x 125 cm. L’original mesure 143,5 cm de diamètre : chacune de nos dimensions est donc plus petite, et la plus grande, 130 x 125 cm, atteint environ 90 % de sa largeur.
Le format 50 x 52 cm trouve sa place près d’un lit ou dans un coin de prière ; de 60 x 57 à 70 x 70 cm, les anges se lisent bien au-dessus d’une commode. Comme tableau pour le salon, au-dessus d’un canapé ou d’une cheminée, il convainc le plus en 90 x 88, 110 x 115 ou 130 x 125 cm, quand la gloire dorée se voit depuis l’autre bout de la pièce.
Puis-je commander une autre dimension ou un cadre ?
Oui. La scène étant ronde, le cercle avec Marie et les six anges reste entier quelle que soit la proportion de la toile ; seul l’espace des coins change. Chaque copie peinte à la main montre ainsi la scène complète, de la gloire de rayons aux pieds de l’Enfant. Indiquez-nous la dimension souhaitée pour votre Vierge, et nous vous envoyons un prix et un délai.
Votre tableau arrive roulé dans un tube, tendu sur châssis ou encadré ; tension et encadrement sont assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie, qui emballe aussi chaque reproduction de tableau avec soin pour le voyage. Le cadre se choisit dans notre application 3D, réservée au choix de la baguette ; voir le tableau sur votre propre mur est un service à part.
Quand la Vierge à la grenade arrivera-t-elle chez vous ?
Votre Vierge est prête à partir 15 à 45 jours ouvrés après la confirmation de votre commande. Dès que le peintre l’a terminée, nous vous envoyons une photo, et si vous souhaitez une retouche, nous la faisons avant l’emballage.
En France, en Slovénie et dans le reste de l’UE, le colis voyage sans frais de douane, et notre politique de retour s’applique à chaque commande.
Marie avec l’Enfant et les anges est un beau cadeau pour un mariage, un baptême, une première communion ou une crémaillère. Si vous hésitez sur la dimension, offrez un bon cadeau et laissez la personne choisir.
Questions fréquentes
Où peut-on voir le tableau original ?
À la Galerie des Offices à Florence, toujours dans son cadre d’origine aux lys d’or.
Est-ce une impression ?
Non. Chaque Vierge à la grenade que nous livrons est peinte au pinceau, à la peinture à l’huile sur toile.
Pourquoi peignez-vous une Vierge ronde sur une toile carrée ?
L’original est un tondo de 143,5 cm de diamètre. Nous peignons le cercle avec toutes les figures sur une toile carrée ; les coins restent clairs ou prennent la couleur que vous choisissez.
Quelle est la taille de l’original ?
Il mesure 143,5 cm de diamètre ; nos 6 dimensions sont toutes plus petites, la plus grande atteint environ 90 % de sa largeur.
Peignez-vous ce tableau dans une dimension hors liste ?
Oui. Envoyez-nous la largeur et la hauteur voulues, nous vous répondons avec un prix et un délai.
Quel délai pour cette Vierge, et sous quelle forme arrive-t-elle ?
De 15 à 45 jours ouvrés ; vous recevez une photo avant l’expédition, et le tableau voyage roulé, tendu ou encadré.
Convient-elle à une chambre ou comme cadeau ?
Oui. Ce groupe paisible de la mère, de l’enfant et des anges va bien dans une chambre, et c’est un cadeau réfléchi pour un baptême.
Que symbolise le fruit tenu par Marie et Jésus ?
Le plus souvent la Passion et la Résurrection du Christ ; les grains rouges sont lus comme son sang.
- Sujet : la Vierge à l’Enfant tenant une grenade ouverte, entourée de six anges avec des lys, des roses et des livres.
- Original : tempera sur bois, tondo de 143,5 cm de diamètre, vers 1487, Galerie des Offices, Florence.
- Notre version : peinte à la main à l’huile sur toile carrée, 6 dimensions (de 50 x 52 à 130 x 125 cm) ou sur mesure.
- Bon à savoir : le tableau a conservé son cadre sculpté d’origine, chose rare pour une œuvre de cet âge.
