Sandro Botticelli – La Punition des rebelles

La Punition des rebelles est la fresque que Sandro Botticelli a peinte en 1481–1482 sur un mur de la chapelle Sixtine, au Vatican : devant un grand arc de triomphe inspiré de l’arc de Constantin, Moïse châtie Coré, Dathan et Abiron, qui contestaient son autorité et celle d’Aaron. L’original mesure 348,5 x 570 cm. Notre peintre la peint pour vous à la main, à l’huile sur toile, en 3 formats horizontaux de 90 x 55 à 116 x 68 cm ou sur mesure. Avant que le tableau ne parte, nous vous en envoyons une photo.

La Punition des rebelles – Sandro Botticelli

Que montre La Punition des rebelles ?

La scène se déroule sur une vaste place, sous un ciel bleu. Au centre se dresse un arc à trois baies, orné de reliefs dorés et de statues, avec une plaque sombre portant une inscription latine. À droite s’élève une colonnade antique en ruine, à gauche le mur rougeâtre d’un édifice, et entre les deux s’ouvre une étendue d’eau avec des navires.

Devant l’arc se trouve un autel octogonal où brûle un feu. Derrière, le grand prêtre, en robe bleue et coiffé de la tiare pontificale, balance un encensoir. Des hommes tenant des encensoirs d’or tombent à la renverse. Devant l’autel, Moïse, vieillard à la barbe blanche vêtu d’un manteau vert olive, désigne les rebelles du bras tendu.

À droite se presse un groupe d’hommes aux vêtements et aux bonnets colorés. Certains lèvent les bras comme pour jeter des pierres ; un homme plus jeune s’avance devant le vieillard du bord droit.

À gauche, Moïse, son bâton à la main, apparaît une fois encore en juge. La terre s’ouvre sous les rebelles, qui s’y enfoncent ; au-dessus d’eux, deux jeunes gens sont épargnés.

Quelle histoire raconte la fresque ?

Le récit vient du Livre des Nombres, chapitre 16. Pendant la sortie d’Égypte, Coré, Dathan et Abiron se soulèvent contre Moïse et Aaron et leur refusent l’autorité civile et religieuse sur le peuple. Ils offrent l’encens sans y avoir été appelés, et Dieu les punit.

Botticelli réunit trois épisodes en une seule scène, qui se lit de droite à gauche. À droite, les rebelles veulent lapider Moïse, mais Josué se place devant lui pour le protéger. Au centre, le feu divin disperse les prêtres qui ont encensé sans en avoir le droit. À gauche, la terre engloutit les meneurs, tandis que les fils de Coré sont épargnés.

La scène appartient à un cycle où les murs de la chapelle mettent en parallèle la vie de Moïse et celle du Christ, en signe de continuité entre l’Ancien et le Nouveau Testament.

La fresque est souvent lue comme un avertissement : nul ne doit douter de l’autorité du pape sur l’Église, alors régulièrement contestée. C’est pourquoi Aaron porte la tiare, et sur le mur opposé se trouve La Remise des clefs à saint Pierre, fondement de la primauté de Pierre.

Pourquoi cette fresque est-elle si connue ?

C’est l’une des trois fresques que Botticelli a peintes, aidé de nombreux assistants, dans la chapelle Sixtine pour le pape Sixte IV.

L’arc du fond reprend de près l’arc de Constantin à Rome, monument de l’Antiquité tardive. À la place de la véritable inscription, il porte un avertissement tiré de la Bible.

Les peintres de la chapelle ont adopté des conventions communes d’échelle, de rythme et de paysage, et ont ajouté de l’or pour que les murs brillent à la lumière des torches et des bougies. Ici aussi, l’or s’allume sur les encensoirs, les ourlets et les reliefs.

Les passages les plus vivants sont les têtes et les prêtres qui se tordent au centre, frappés devant l’autel. Pour en savoir plus sur la fresque et son inscription, lisez l’article de Wikipédia en anglais, rédigé en langue anglaise.

Où se trouve l’original aujourd’hui ?

L’original est resté là où il a été peint, sur le mur de la chapelle Sixtine au Vatican, et ne se voit que sur place.

Le 27 octobre 1480, Botticelli part pour Rome avec d’autres peintres florentins. Ce voyage s’inscrit dans la réconciliation entre Laurent de Médicis, maître de fait de Florence, et le pape Sixte IV. Les Florentins travaillent dans la chapelle dès le printemps 1481, aux côtés du Pérugin, déjà présent.

Botticelli peint trois scènes. Le 17 février 1482, son contrat est renouvelé pour d’autres scènes, mais trois jours plus tard son père meurt. Il rentre à Florence et ne revient plus à Rome.

Le peintre est né vers 1445 à Florence sous le nom d’Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, fils d’un tanneur, et s’est formé auprès de Filippo Lippi. Il est mort le 17 mai 1510.

La Punition des rebelles ou un autre Botticelli ?

La Punition des rebelles est un tableau sur toile pour qui aime les grandes scènes narratives, l’architecture antique et les récits bibliques. Son format très large habille bien le mur au-dessus d’un canapé ou d’une longue enfilade.

Dans la chapelle, Botticelli a peint deux autres fresques. Le tableau Les Épreuves de Moïse raconte la jeunesse de Moïse dans un paysage verdoyant, et le tableau Les Tentations du Christ montre le diable et le Christ au-dessus d’une foule devant un temple.

Si une leçon sévère dans un décor antique vous attire, voyez le tableau La Calomnie d’Apelle, avec ses allégories dans une salle de marbre. De la Florence que Botticelli a quittée pour Rome vient le Portrait de Julien de Médicis, profil du frère cadet de Laurent de Médicis.

Les autres tableaux de Botticelli que nous peignons sur commande, fresques et panneaux, figurent sur la page Sandro Botticelli.

Comment peignons-nous à la main La Punition des rebelles ?

L’original n’est pas une peinture à l’huile mais une fresque : Botticelli a posé les couleurs dans l’enduit frais du mur de la chapelle, et la scène mesure 348,5 x 570 cm. Notre reproduction peinte à la main de cette scène se construit à l’huile sur toile, une couche après l’autre, si bien qu’elle part roulée, tendue sur châssis ou encadrée.

Tous nos formats sont bien plus petits que la fresque. Le peintre reprend donc la scène entière telle que la photo la montre, et non un détail.

Il dessine d’abord l’architecture et place les groupes, puis pose le ciel, l’eau et la place. Viennent ensuite les aplats des vêtements, puis les visages, les barbes et les mains. Pour finir, il ajoute les lumières dorées sur les encensoirs, les reliefs et les ourlets, ainsi que les lettres de l’inscription.

Quelle dimension pour quel mur ?

En bref : 90 x 55 cm pour une entrée ou au-dessus d’un bureau, 100 x 63 cm au-dessus d’une commode ou d’un lit, 116 x 68 cm pour le mur au-dessus du canapé.

Nous peignons La Punition des rebelles en 3 formats horizontaux (largeur x hauteur) : 90 x 55, 100 x 63 et 116 x 68 cm. La fresque du Vatican mesure environ 570 x 348,5 cm (largeur x hauteur) : chacun de nos formats est donc bien plus petit, le plus grand compris.

En 90 x 55 cm, la scène convient à un mur étroit ou à un bureau. Comme tableau pour le salon, il donne le meilleur de lui-même en 100 x 63 ou 116 x 68 cm, quand l’inscription se lit depuis le fauteuil.

Puis-je commander une autre dimension et quel cadre choisir ?

Oui. Pour d’autres proportions, nous gardons entiers l’arc et les trois groupes et adaptons le ciel, la place ou les édifices des bords ; cette reproduction de tableau raconte ainsi toute l’histoire. Envoyez-nous les dimensions sur mesure souhaitées et nous vous indiquerons le prix et le délai.

Il voyage roulé dans un tube, tendu sur châssis ou déjà encadré. Notre atelier d’encadrement en Slovénie se charge du châssis et du cadre, et emballe chaque tableau avec soin. Pour Moïse et Aaron, la baguette se choisit dans notre application 3D de choix du cadre ; voir le tableau sur votre propre mur relève d’un service distinct. Un cadre doré ou en bois sombre s’accorde aux lumières dorées de la fresque.

Quand votre Punition des rebelles arrivera-t-elle ?

La Punition des rebelles est prête à partir 15 à 45 jours ouvrés après la confirmation de votre commande. Une fois terminé, nous vous envoyons une photo de l’œuvre à valider ; les retouches demandées sont faites avant l’emballage.

Il voyage en Slovénie et vers les autres pays de l’UE sans frais de douane, et chaque achat est couvert par notre politique de retour.

Pour qui aime Rome ou la Bible, c’est un beau cadeau. Si vous ne connaissez pas son mur, offrez un bon cadeau : il choisira lui-même le tableau et la dimension.

Questions fréquentes

Où peut-on voir la fresque originale ?

Dans la chapelle Sixtine, au Vatican, sur le mur pour lequel elle a été peinte en 1481–1482.

Qui est l’homme coiffé de la tiare près de l’autel ?

C’est Aaron, frère de Moïse et grand prêtre ; Botticelli lui a donné la tiare pontificale.

Votre version de la fresque est-elle une impression ou une photo ?

Non. C’est une copie peinte à la main : notre peintre peint au pinceau chaque figure, chaque pierre et chaque reflet d’or.

Quelle est la taille de la fresque ?

Environ 348,5 x 570 cm (hauteur x largeur) ; notre plus grand format, 116 x 68 cm, est bien plus petit.

Peut-on avoir une dimension qui n’est pas dans la liste ?

Oui. Indiquez-nous la largeur et la hauteur, et nous vous enverrons le prix et le délai pour cette scène.

Combien de temps faut-il pour recevoir cette scène, et sous quelle forme ?

De 15 à 45 jours ouvrés jusqu’à l’expédition ; roulé, tendu sur châssis ou encadré.

Convient-il à un bureau ou à une bibliothèque ?

Oui. L’architecture, l’inscription latine et les tons calmes de vert et d’or s’accordent bien avec les rayonnages et le bois.

Que signifie l’inscription de l’arc ?

Elle reprend l’Épître aux Hébreux 5,4 : nul ne s’attribue l’honneur du sacerdoce, sinon celui qui est appelé par Dieu, comme Aaron.

• Sujet : Moïse et Aaron devant un arc inspiré de l’arc de Constantin, les rebelles avec leurs encensoirs à l’autel et la terre qui s’ouvre sous les meneurs.
• Original : fresque, 1481–1482, 348,5 x 570 cm, chapelle Sixtine, Vatican.
• Notre version : peinte à la main à l’huile sur toile, 3 formats horizontaux de 90 x 55 à 116 x 68 cm ou sur mesure.
• Bon à savoir : la scène se lit de droite à gauche, et l’inscription de l’arc reprend l’Épître aux Hébreux.