Georges Seurat – Nedjeljno poslijepodne na otoku Grande Jatte

Nedjeljno poslijepodne na otoku Grande Jatte najveće je i najpoznatije Seuratovo platno; nastajalo je između 1884. i 1886. i prikazuje nedjeljno poslijepodne uz Seinu, na otoku Grande Jatte nadomak Pariza. Naslikano je točku po točku, tehnikom koju je Seurat sam osmislio. Izvornik čuva Art Institute of Chicago pod inventarnim brojem 1926.224. Kod nas nastaje kao ručno slikana slika, ulje na platnu, u osam dimenzija ili po vašoj mjeri, a prije otpreme dobivate fotografiju gotovog djela na potvrdu.

Nedjeljno poslijepodne na otoku Grande Jatte – Georges Seurat

Tko je na slici?

Nitko koga muzejski zapis imenuje. Seurat nije slikao poznanike nego Parižane u nedjeljno poslijepodne: građanski par u prednjem planu desno, gospođa s turnirom i gospodin s cilindrom, uz njih majmun na uzici i pas; muškarac u potkošulji i slamnatom šeširu koji lijevo leži u travi i puši lulu; žena kraj njega s crvenim suncobranom; veslač, dojilja s uspravnom mašnom na glavi, trubač, dvije djevojčice. U sredini stoji djevojčica u bijeloj haljini – jedina figura koja gleda ravno prema promatraču. Nijednu od njih Art Institute of Chicago ne imenuje, pa nećemo ni mi: ovo je prizor grada na slobodan dan, a ne portret poznatih ljudi. Upravo zato figure djeluju kao svi i kao nitko istodobno.

Što je na platnu?

Platno je vrlo široko i ležeće. Lijevo dvije trećine zauzima osunčana travnata ploha, a desno i u prednjem planu hladna, plavkasta sjena velikih stabala uz obalu. Ljudi su raspoređeni u tri pojasa koja teku u dubinu: oni koji sjede u sjeni sprijeda, oni koji stoje i hodaju na suncu u sredini, sitne figure uz vodu straga. Seinom klize čamci, jedrilica i parobrod s dimom. Sjene stabala leže po travi kao tamne pruge. Sve je izgrađeno od sitnih, odvojenih točaka čiste boje koje se tek u oku promatrača stapaju u travu, vodu i haljinu – izbliza je platno mreža narančastih, plavih, zelenih i ljubičastih točkica. Rub platna je naslikan: Seurat je pojas točkastog okvira dodao tri godine nakon dovršetka, i on je dio djela.

Zašto je ova slika važna?

Zato što je s njom nastao nov slikarski jezik. Seurat je dvije godine odlazio na otok, načinio desetke uljanih studija i crteža, a zatim u atelijeru složio kompoziciju u kojoj je svaka figura svedena na jednostavan, gotovo geometrijski obris. Kad je djelo 1886. izloženo na osmoj i posljednjoj impresionističkoj izložbi u Parizu, pointilizam je postao ime za smjer, a ne za dosjetku pojedinca, i oko Seurata se okupio krug koji danas zovemo neoimpresionizam. Taj francuski slikar umro je pet godina poslije, u trideset prvoj godini. Ovo je platno ostalo njegov najcitiraniji doprinos slikarstvu devetnaestog stoljeća i jedno od najčešće reproduciranih djela uopće.

Što slika znači?

Slika ne pripovijeda priču i nikoga ne osuđuje. Hvata nedjelju kao obred: ljudi su došli na rijeku da budu viđeni, a svatko od njih stoji za sebe, okrenut u svoju stranu, bez razgovora. Figure su postavljene u profil ili točno sprijeda, poput onih na egipatskom reljefu, i baš zato posve svakodnevan prizor djeluje svečano, gotovo obredno. Napetost između obične teme i monumentalne izvedbe drži sliku na životu: velika je kao povijesna kompozicija, a govori o slobodnom poslijepodnevu. Tko je gleda dulje, primijeti još nešto – ništa se ne miče. Slika je mirovanje, naslikano tehnikom koja je sva od sitnih, nemirnih točaka.

Što se s izvornikom događalo?

Muzej objavljuje cijeli put platna i on je neobično kratak. Nakon Seuratove smrti 1891. djelo je prešlo na slikarevu majku, koja je umrla 1899., a zatim na njegova brata Émilea. Émile ga je 1900. za osamsto franaka prodao Casimiru Brûu u Parizu, a on ga je iste godine darovao kćeri Lucie; kod nje i njezina muža Edmonda Cousturiera ostalo je do 1924., kada su ga – vjerojatno preko Charlesa Vildraca – za dvadeset tisuća dolara kupili Frederic Clay i Helen Birch Bartlett iz Chicaga. Godine 1926. darovali su ga Art Institute of Chicago, gdje i danas visi u dvorani 240 kao dio zbirke Helen Birch Bartlett Memorial Collection. Te su brojke muzejske; druge ne dodajemo.

Gdje Grande Jatte stoji među Seuratovim djelima?

Na početku svega što je slijedilo. Za ovo je platno Seurat naslikao desetke pripremnih radova i tri su od njih i kod nas zasebni proizvodi. Studija za Nedjeljno poslijepodne na Grande Jatte posljednja je velika studija u boji, na kojoj je kompozicija već postavljena, a lica još nisu izoštrena; čuva je Metropolitan Museum of Art u New Yorku. Sivo vrijeme na otoku Grande Jatte pokazuje isti otok bez ijedne nedjeljne figure, pod oblačnim nebom. Dama s majmunom studija je upravo za onaj par u desnom prednjem planu. Odmah nakon Grande Jattea nastalo je veliko platno Manekenke (Les Poseuses), na kojemu se Grande Jatte vidi obješen u pozadini atelijera – slikar je svoje najpoznatije djelo naslikao u sljedeće.

Kako nastaje naša ručno slikana verzija?

Ovo je umjetnička slika koja nastaje kistom i uljanim bojama, nikada pisačem. Naš slikar radi prema muzejskom predlošku visoke razlučivosti i gradi površinu kao što ju je gradio Seurat: točku po točku, sloj preko sloja, tako da se boje miješaju tek u oku, a ne na paleti. Takva je izrada spora i kod ovog je motiva razlog cijeni – na velikom formatu riječ je o nekoliko desetaka tisuća pojedinačnih dodira kista. Naslikani rub koji je Seurat dodao 1888. zadržavamo jer je dio djela, a ne okvir. Budući da je sve rađeno rukom, dva platna nikada nisu posve jednaka i svaka ručno slikana kopija ostaje unikat. Za ovo djelo trenutno nemamo vlastite fotografije gotovog platna u atelijeru; kad ga sljedeći put naslikamo, fotografirat ćemo ga i fotografije objaviti ovdje.

Koja dimenzija za koji zid?

Ako ne znate koju: 200 x 140 cm. Izvornik mjeri 308 x 208 cm, a naša najveća mjera, 308 x 208 cm, s njim je jedan naprama jedan – jedina slika na ovoj polici kod koje je to doista moguće. Motiv je vrlo širok, u omjeru blizu 3 : 2, pa traži dug, neprekinut zid: iznad duže sofe, u blagovaonici iznad stola ili u hodniku odakle ga se može gledati s nekoliko metara. Kako je prizor sastavljen od mnoštva sitnih figura, na većim formatima dobiva više nego što gubi: 100 x 70 i 120 x 80 cm djeluju kao isječak, 140 x 95 i 160 x 110 cm dobri su iznad sofe u uobičajenoj dnevnoj sobi, 180 x 120 i 200 x 140 cm mjera su na kojoj se figure počinju čitati pojedinačno, a 250 x 170 i 308 x 208 cm pripadaju velikim prostorima, predvorjima i stubištima. Sve naše slike na platnu za ovaj motiv nastaju po narudžbi.

Mjera po narudžbi, podokvir i okvir

Ako nijedna od osam dimenzija ne odgovara vašem zidu, djelo slikamo prema vašim mjerama i zadržavamo omjer izvornika da kompozicija nikada ne bude stisnuta; to je naša slika po mjeri. Svaki primjerak isporučujemo napet na drveni podokvir i spreman za vješanje. Za izbor okvira upotrijebite našu 3D aplikaciju: na ovom motivu prikazuje svaki naš profil okvira pa možete usporediti zlatni, srebrni, crni, bijeli i prirodno drvo – aplikacija služi isključivo odabiru okvira i ničemu drugom. Želite li vidjeti kako će slika izgledati baš na vašem zidu, to je naša zasebna usluga smještaja u prostor koju naručujete posebno.

Dostava i jamstvo

Svaki primjerak nastaje po narudžbi u našem atelijeru u Sloveniji, pa kod ovog motiva računajte na 15 do 45 dana, ovisno o odabranoj mjeri; najveći formati traže najviše vremena. Šaljemo ga napetog i zaštićenog za prijevoz, uokvirenog ako ste okvir odabrali, u Hrvatsku i EU bez carine. Prije otpreme dobivate fotografiju gotovog djela na potvrdu, a za svaku narudžbu vrijedi naš pravilnik o povratu. Cijelu ponudu ovog slikara nađite u galeriji Georges Seurat, gdje stoje i druga njegova umjetnička djela, a njegov put i tehniku opisuje naš članak o Georgesu Seuratu.

Često postavljana pitanja

Gdje je izvornik?

U Art Institute of Chicago, u dvorani 240, pod inventarnim brojem 1926.224.

Imaju li figure na slici imena?

Ne. Muzejski zapis ne imenuje nijednu; to su anonimni Parižani na nedjeljnom izletu, a ne portretirane osobe.

Je li »A Sunday on La Grande Jatte — 1884« isto djelo?

Da. To je engleski naslov kojim se služi muzej, a francuski je »Un dimanche après-midi à l’Île de la Grande Jatte«. Riječ je o jednom te istom platnu.

Je li ovo tisak?

Nije. Ovo su reprodukcije poznatih slikara u pravom smislu: djelo je ručno slikano uljem na platnu, potezi kista se vide i opipaju.

Koju dimenziju odabrati?

Za uobičajenu dnevnu sobu 200 x 140 cm; želite li mjeru izvornika, odaberite 308 x 208 cm. Podroban vodič po mjerama je iznad.

Mogu li dobiti mjeru koje nema na popisu?

Da, slikamo po mjeri i pritom zadržavamo omjer stranica izvornika.

Kako se isporučuje?

Napeto na podokvir i uokvireno ako ste tako odabrali, za 15 do 45 dana nakon što potvrdite fotografiju gotovog djela.

Što slika poručuje u jednoj rečenici?

Grad na slobodan dan, zaustavljen u tišini: mnogo ljudi na jednoj obali i nijedan razgovor među njima.

Je li izvornik na prodaju i koliko vrijedi?

Nije. Platno je u javnoj zbirci Art Institutea of Chicago i nije na prodaju; ručno slikano platno jedini je način da ga imate kod kuće.

Koliko visoko objesiti sliku?

Sredina slike u visini očiju, oko 145–150 cm od poda; iznad sofe 15–25 cm iznad naslona. Kod najvećih mjera radije nešto niže, da vrh ostane u pogledu.

Je li slika prikladna za dar?

Kod ovog motiva to je odluka o velikom formatu i dugom zidu, pa se prije kupnje uvjerite da prostor mjeru podnosi. Želite li izbor prepustiti obdarenom, dostupan je poklon bon.

• Motiv: nedjeljno poslijepodne uz Seinu na otoku Grande Jatte – figure na suncu i u sjeni, bez ijednog razgovora, 1884.–1886.
• Izvornik: 308,1 x 207,5 cm, uljana boja na platnu, Art Institute of Chicago (inv. br. 1926.224)
• Naša izvedba: ručno slikana uljana slika, osam dimenzija od 100 x 70 do 308 x 208 cm, napeta i po želji uokvirena
• Zanimljivost: točkasti rub oko platna nije okvir – Seurat ga je naslikao sam, tri godine nakon što je sliku dovršio