Georges Seurat – Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén

Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén Seurat legnagyobb és legismertebb vászna; 1884 és 1886 között készült, és egy vasárnap délutánt mutat a Szajna partján, a Párizs melletti Grande Jatte szigetén. Pont pontra épül, azzal a technikával, amelyet maga Seurat dolgozott ki. Az eredetit az Art Institute of Chicago őrzi, 1926.224 leltári számon. Nálunk kézzel festett munkaként készül, olaj vásznon, nyolc méretben vagy az Ön mérete szerint; a küldés előtt fotót küldünk a kész munkáról jóváhagyásra.

Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén – Georges Seurat

Kik szerepelnek a jeleneten?

Senki, akit a múzeumi leírás néven nevezne. Seurat nem ismerősöket festett, hanem párizsiakat egy vasárnap délutánon: jobbra elöl a polgári pár, a turnűrös hölgy és a cilinderes úr, mellettük pórázon egy majom és egy kutya; balra a fűben egy trikós, szalmakalapos férfi pipázik; mellette egy nő piros napernyővel; egy evezős, egy dajka merev masnival a fején, egy trombitás, két kislány. Középen fehér ruhás kislány áll – az egyetlen alak, aki egyenesen a néző felé fordul. Egyiküket sem nevezi meg az Art Institute of Chicago, és mi sem tesszük: ez egy város a szabadnapján, nem ismert emberek arcmása. Épp ezért hatnak az alakok egyszerre mindenkinek és senkinek.

Mi látható a vásznon?

A vászon nagyon széles, fekvő formátumú. Balra kétharmadát napsütötte gyepfelület tölti ki, jobbra és elöl a parti nagy fák hűvös, kékes árnyéka ül. Az emberek három sávban rendeződnek el, amelyek a mélységbe futnak: elöl az árnyékban ülők, középen a napon állók és sétálók, hátul apró alakok a víznél. A Szajnán evezős csónakok, egy vitorlás és egy füstölgő gőzös siklik. A fák árnyéka sötét csíkként fekszik a füvön. Minden apró, egymástól elkülönülő, tiszta színű pontból épül fel, és ezek csak a néző szemében olvadnak fűvé, vízzé és ruhává – közelről a vászon narancssárga, kék, zöld és lila pöttyök hálózata. A szegély is festett: Seurat a pontozott sávot három évvel a befejezés után tette rá, és az is a mű része.

Miért fontos ez a festmény?

Mert vele új festői nyelv született. Seurat két éven át járt ki a szigetre, több tucat olajtanulmányt és rajzot készített, majd a műteremben olyan kompozíciót állított össze, amelyben minden alak egyszerű, csaknem mértani körvonalra egyszerűsödik. Amikor a munkát 1886-ban a nyolcadik és egyben utolsó párizsi impresszionista tárlaton kiállították, a pointillizmus egy irányzat nevévé vált, nem egyetlen ember ötletévé, és Seurat köré gyűlt az a kör, amelyet ma neoimpresszionizmus néven ismerünk. Ez a francia festő öt évvel később, harmincegy évesen halt meg. A vászon máig a tizenkilencedik századi festészethez adott legtöbbet idézett hozzájárulása.

Mit jelent a festmény?

Nem mesél történetet, és nem ítél el senkit. A vasárnapot szertartásként rögzíti: az emberek azért jöttek a folyóhoz, hogy lássák őket, mégis mindenki külön áll, a maga irányába fordulva, beszélgetés nélkül. Az alakok profilban vagy pontosan szemből állnak, mint egy egyiptomi domborművön, és éppen ezért hat egy teljesen hétköznapi jelenet ünnepélyesnek, szinte szertartásosnak. A hétköznapi téma és a monumentális kivitel feszültsége tartja életben a munkát: akkora, mint egy történelmi kompozíció, és egy szabad délutánról szól. Aki tovább nézi, még valamit észrevesz: semmi sem mozdul. Mozdulatlanság ez, olyan technikával megfestve, amely csupa apró, nyugtalan pontból áll.

Mi történt az eredetivel?

A múzeum a vászon teljes útját közzéteszi, és ez az út szokatlanul rövid. Seurat 1891-es halála után a munka a festő édesanyjához került, aki 1899-ben halt meg, majd testvéréhez, Émile-hez. Émile 1900-ban nyolcszáz frankért eladta Casimir Brûnek Párizsban, ő pedig még ugyanabban az évben lányának, Lucie-nek ajándékozta; nála és férjénél, Edmond Cousturier-nél maradt 1924-ig, amikor a chicagói Frederic Clay és Helen Birch Bartlett – vélhetően Charles Vildrac közvetítésével – húszezer dollárért megvásárolta. 1926-ban az Art Institute of Chicagónak adományozták, ahol ma is a 240-es teremben függ, a Helen Birch Bartlett Memorial Collection részeként. Ezek a számok a múzeuméi; továbbiakat nem teszünk hozzájuk.

Hol áll a Grande Jatte Seurat munkái között?

Mindannak az elején, ami utána következett. Ehhez a vászonhoz Seurat több tucat előkészítő munkát festett, és három közülük nálunk önálló termék. A Tanulmány a Grande Jatte-i vasárnap délutánhoz az utolsó nagy színes tanulmány, amelyen a kompozíció már áll, az arcok viszont még nincsenek kidolgozva; a New York-i Metropolitan Museum of Art őrzi. A Szürke idő a Grande Jatte-szigeten ugyanazt a szigetet mutatja, egyetlen vasárnapi alak nélkül, borult ég alatt. A Hölgy majommal pontosan a jobb elülső pár tanulmánya. Közvetlenül a Grande Jatte után született a nagy vászon, A modellek (Les Poseuses), amelyen a Grande Jatte a műterem hátterében függ – a festő a leghíresebb munkáját belefestette a következőbe.

Hogyan készül a mi kézzel festett változatunk?

Ez művészi festmény, amely ecsettel és olajfestékkel készül, sohasem nyomtatóval. Festőnk nagy felbontású múzeumi felvétel alapján dolgozik, és úgy építi a felületet, ahogy Seurat építette: pont pont után, réteg rétegre, hogy a színek a szemben keveredjenek, ne a palettán. A pointillista technika lassú, és ennél a témánál ez az ár oka is – nagy méretben több tízezer külön ecsetérintésről van szó. Az 1888-ban hozzáadott festett szegélyt megtartjuk, mert a mű része, és nem keret. Mivel minden kézzel készül, két vászon soha nem lesz teljesen egyforma, és minden kézzel festett másolat egyedi darab marad. Ehhez a munkához jelenleg nincs saját műtermi fotónk a kész vászonról; amikor legközelebb megfestjük, lefotózzuk, és a felvételek itt jelennek meg.

Melyik méret melyik falra?

Ha nem tudja, melyiket: 200 x 140 cm. Az eredeti 308 x 208 cm, és a legnagyobb méretünk, a 308 x 208 cm, egy az egyben megfelel neki – a kínálatunkban ez az egyetlen munka, amelynél ez valóban lehetséges. A téma nagyon széles, közel 3 : 2 arányú, ezért hosszú, megszakítatlan falat kíván: hosszabb kanapé fölé, az étkezőbe az asztal fölé vagy folyosóra, ahol néhány méterről nézhető. Mivel a jelenet rengeteg apró alakból áll, nagy méretben többet nyer, mint amennyit veszít: a 100 x 70 és a 120 x 80 cm részletnek hat, a 140 x 95 és a 160 x 110 cm jól ül egy átlagos nappali kanapéja fölött, a 180 x 120 és a 200 x 140 cm az a méret, ahol az alakok egyenként olvashatóvá válnak, a 250 x 170 és a 308 x 208 cm pedig nagy terekbe, előcsarnokokba és lépcsőházakba való. Ehhez a témához minden festmény vászonra rendelésre készül nálunk.

Egyedi méret, vakráma és keret

Ha a nyolc méret egyike sem illik a falához, az Ön méretei szerint festjük meg, és megtartjuk az eredeti oldalarányát, hogy a kompozíció soha ne legyen összenyomva; ez a mi egyedi méretű festmény szolgáltatásunk. A festményt három formában rendelheti meg: feltekert vászonként, vakráma nélkül; fa vakrámára feszítve, akasztásra készen; vagy bekeretezve. A formát a rendeléskor választja ki. A keret kiválasztásához használja a 3D-s alkalmazásunkat: ezen a témán megmutatja minden keretprofilunkat, így összevetheti az aranyat, ezüstöt, feketét, fehéret és a natúr fát – az alkalmazás kizárólag a keret kiválasztására szolgál. Ha látni szeretné, hogyan mutat a munka éppen az Ön falán, arra külön térbe illesztő szolgáltatásunk van, amelyet külön rendelhet meg.

Szállítás és garancia

Minden példány rendelésre készül szlovéniai műtermünkben, ezért ennél a témánál 15–45 nappal számoljon a választott mérettől függően; a legnagyobb formátumok igénylik a legtöbb időt. A rendelésnél választott formában – feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – szállításra védve küldjük, Magyarországra és az egész EU-ba vám nélkül. A küldés előtt fotót kap a kész munkáról jóváhagyásra, és minden rendelésre érvényes a visszaküldési szabályzatunk. A festő teljes kínálatát a Georges Seurat galériában találja, pályáját és technikáját pedig Georges Seurat-ról szóló cikkünk ismerteti.

Gyakori kérdések

Hol van az eredeti?

Az Art Institute of Chicagóban, a 240-es teremben, 1926.224 leltári számon.

Van nevük a jelenet alakjainak?

Nincs. A múzeumi leírás egyiket sem nevezi meg; névtelen párizsiak vasárnapi kiránduláson, nem megfestett portréalanyok.

Ugyanaz a mű az „A Sunday on La Grande Jatte — 1884”?

Igen. Ez a múzeum által használt angol cím, a francia pedig „Un dimanche après-midi à l’Île de la Grande Jatte”. Egy és ugyanaz a vászon.

Ez nyomat?

Nem. Ez egy híres festmény reprodukciója, kézzel, olajjal vászonra festve; az ecsetvonások láthatók és tapinthatók.

Melyik méretet válasszam?

Átlagos nappaliba a 200 x 140 cm-t; ha az eredeti méretét szeretné, a 308 x 208 cm-t. A részletes mérethasználati útmutató feljebb olvasható.

Kérhetek olyan méretet, amely nincs a listán?

Igen, egyedi méretben festünk, és közben megtartjuk az eredeti oldalarányát.

Hogyan érkezik a küldemény?

A választott formában – feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – 15–45 nap alatt, miután jóváhagyta a kész munkáról küldött fotót.

Egy mondatban mit mond a jelenet?

Egy város a szabadnapján, csendben megállítva: sok ember ugyanazon a parton, és egyetlen beszélgetés sem köztük.

Eladó az eredeti, és mennyit ér?

Nem eladó. A vászon az Art Institute of Chicago nyilvános gyűjteményében van; a kézzel festett vászon az egyetlen mód, hogy otthon legyen.

Milyen magasra akasszam?

A közepe szemmagasságban, a padlótól nagyjából 145–150 cm-re; kanapé fölött a támla fölött 15–25 cm-rel. A legnagyobb méreteknél inkább kissé lejjebb, hogy a felső széle látótérben maradjon.

Alkalmas ajándéknak?

Ennél a témánál nagy formátum és hosszú fal mellett dönt, ezért vásárlás előtt győződjön meg róla, hogy a tér elbírja a méretet. Ha a választást a megajándékozottra bízná, van ajándékutalványunk.

• Téma: vasárnap délután a Szajna partján, a Grande Jatte szigetén – alakok napon és árnyékban, egyetlen beszélgetés nélkül, 1884–1886
• Eredeti: 308,1 x 207,5 cm, olajfesték vásznon, Art Institute of Chicago (ltsz. 1926.224)
• A mi kivitelünk: kézzel festett olajfestmény, nyolc méret 100 x 70-től 308 x 208 cm-ig, feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – választása szerint
• Érdekesség: a vásznat körbefutó pontozott sáv nem keret – Seurat maga festette rá, három évvel azután, hogy a munkát befejezte