Georges Seurat – Eiffelov toranj

Eiffelov toranj Seuratova je uljana slika na drvenoj pločici iz otprilike 1889.: toranj stoji nasred uspravnog formata, sav sastavljen od sitnih točkica narančaste, crvene i ljubičaste, a nebo oko njega gusto je tkanje plavih, lila i kremastih točaka. Muzej navodi da toranj u vrijeme nastanka slike još nije bio posve dovršen. Original čuvaju Fine Arts Museums of San Francisco pod inventarnim brojem 1979.48. Kod nas nastaje kao umjetnička slika, ručno slikana uljem na platnu, u osam dimenzija ili po vašoj mjeri; prije otpreme dobivate fotografiju gotovog rada na potvrdu.

Eiffelov toranj – Georges Seurat

Što je na slici?

Eiffelov toranj, sam, nasred uspravne pločice. Zauzima cijelu visinu: od širokih lukova pri tlu sužava se u tanki vrh tik ispod gornjeg ruba. Lijevo od njega svjetlije je, rjeđe istočkano polje u kojem se jedva razabire stablo. Uz podnožje teče nizak pojas malih zgrada u kremastoj i ružičastoj boji, ispod njega zeleno-plava ploha, a sasvim dolje tamniji smeđe-crveni pojas. Nebo nije jedinstveno: čine ga tisuće sitnih točkica plave, lila, kremaste i žute boje koje se izbliza raspadaju, a s udaljenosti slože u svijetao ljetni zrak.

Tko je na slici?

Nitko. Ovo je jedna od rijetkih Seuratovih slika bez ljudi — nema kupača, nema nedjeljnih šetača, nema modela. Ostaje samo građevina i zrak oko nje. Upravo zato slika djeluje drukčije od njegovih velikih prizora: umjesto društva promatramo konstrukciju, a jedino »zbivanje« jest svjetlo koje se lomi na metalu. Ondje gdje bi kod drugih slikara stajala figura, ovdje stoji toranj.

Zašto je ova slika važna?

Zato što je nastala dok toranj još nije bio dovršen. Muzej navodi da 1889., u vrijeme nastanka slike, toranj još nije bio posve dovršen i da ga Seurat pokazuje upravo u tom nastajanju, kako se rastapa u njegovu mrežu točaka. Toranj je podignut za svjetsku izložbu 1889. i tada je bio najviša građevina na svijetu; velik dio Pariza smatrao ga je nakazom. Ovaj francuski slikar naslikao ga je odmah, bez zadrške, i time dao jedan od prvih prikaza koji ga uzimaju ozbiljno kao motiv. Muzej ga naziva izumiteljem neoimpresionističke ili pointilističke tehnike, koja sitnim točkama čistih, kontrastnih boja gradi oblik i svjetlo.

Što slika znači?

Novo koje još nije staro. Slika ne prikazuje spomenik nego gradilište koje se upravo pretvara u znak grada — a metoda odgovara sadržaju: konstrukcija od željeznih dijelova, naslikana konstrukcijom od djelića boje. Neoimpresionizam je Seuratu bio upravo to, metoda, a ne stil. U domu slika djeluje svijetlo i uspravno, s tihom snagom: jedan jedini predmet koji drži cijelu površinu i nebo koje se pod svakim svjetlom ponaša drukčije.

Što se s originalom događalo?

Muzej objavljuje cijeli put pločice. Imao ju je Roger Marx u Parizu, a nakon njegove smrti prodana je 11. i 12. svibnja 1914. u Galerie Manzi-Joyant kao lot 72; kupio ju je Bernheim-Jeune i imao je još 1920. Do 1924. bila je kod princeze Marguerite Gilbert Caetani Bassiano u Rimu, do 1934. kod Georgesa Bernheima u Parizu, potom kod Jacquesa Seligmanna and Co. u New Yorku, gdje je ostala i 1941. Do 1942. imao ju je Cesar de Hauke, iste ju je godine kupio Germain Seligman i ostala je u njegovoj ostavštini do 1978. Preko E.V. Thaw and Co. kupili su je 1979. Fine Arts Museums of San Francisco. Podaci su muzejski; druge ne dodajemo.

Gdje ova slika stoji među Seuratovim djelima?

Među posljednjim godinama, blizu velikih platna. Isti postupak sitnih točaka nosi Nedjeljno poslijepodne na otoku Grande Jatte, koje čuva Art Institute of Chicago, i Manekenke (Les Poseuses), gdje istu tehniku iskušava u ateljeu. Kupači u Asnièresu nastali su ranije, još bez točaka, a Cirkus je slikarevo posljednje, nedovršeno platno. Među njima je Eiffelov toranj jedini na kojem nema nijedne osobe.

Kako nastaje naša ručno slikana verzija?

Nastaje kistom i uljanim bojama, nikada pisačem. Kod ovog motiva pointilistička tehnika bit je djela, a ne ukras: naš slikar postavlja točku za točkom jer upravo one drže sliku na okupu i jer bi izglađena površina napravila drugo djelo. Zadržavamo i uski pojas točaka koji je slikar naslikao uz rub pločice — to nije okvir nego dio slike. Kako je sve rađeno rukom, dva platna nikad nisu posve jednaka i svaka ručno slikana kopija ostaje unikat. Za ovo djelo još nemamo vlastite fotografije gotovog platna; kad ga prvi put naslikamo, fotografirat ćemo ga i snimke objaviti ovdje.

Koja dimenzija za koji zid?

Ako ne znate koja: 60 x 90 cm. Original mjeri 15,7 x 25,1 cm, pa mu je naša najmanja mjera, 15 x 24 cm, praktički jedan naprama jedan. Format je uspravan, u omjeru blizu 5 : 8, pa dobro sjeda u usku nišu, uz vrata, između dvaju prozora ili nad stubište, gdje vodoravna slika nema mjesta. Mjere 40 x 60 i 50 x 80 cm prikladne su za hodnik ili spavaću sobu; 60 x 90 i 70 x 110 cm najsvakodnevniji su izbor za dnevni boravak; 80 x 130, 90 x 140 i 100 x 160 cm mjere su za visoke zidove i stubišta, gdje toranj dobiva svoju pravu visinu. Sve slike na platnu s ovim motivom nastaju po narudžbi.

Mjera po narudžbi, podokvir i okvir

Ako nijedna od osam dimenzija ne odgovara vašem zidu, naslikat ćemo djelo prema vašim mjerama i zadržati omjer originala kako toranj ne bi postao širi ili niži nego što jest; to je naša slika po mjeri. Svaki primjerak isporučujemo napet na drveni podokvir i spreman za vješanje. Za izbor okvira poslužite se našom 3D aplikacijom: na ovom motivu prikazuje svaki naš profil okvira, da možete usporediti zlatni, srebrni, crni, bijeli i prirodno drvo — aplikacija služi isključivo izboru okvira i ničemu drugom. Želite li vidjeti kako će rad izgledati baš na vašem zidu, to je naša zasebna usluga smještaja u prostor koju naručujete posebno.

Dostava i jamstvo

Svaki primjerak nastaje po narudžbi u našem ateljeu u Sloveniji, pa računajte na 15 do 45 dana, ovisno o odabranoj mjeri. Šaljemo ga napetog i zaštićenog za prijevoz, uokvirenog ako ste odabrali okvir, po EU bez carine. Prije otpreme potvrđujete fotografiju gotovog rada, a na svaku narudžbu vrijedi naš pravilnik o povratu. Cijelu ponudu ovoga slikara naći ćete u galeriji Georges Seurat, a njegov put opisuje naš članak o Georgesu Seuratu, koji objašnjava i po čemu se dobre reprodukcije poznatih slikara razlikuju od loših.

Često postavljana pitanja

Gdje je original?

U Fine Arts Museums of San Francisco, pod inventarnim brojem 1979.48. Muzej ga je kupio 1979. iz zaklade Williama H. Noblea.

Je li toranj na slici dovršen?

Nije. Muzej navodi da je 1889., u vrijeme nastanka slike, bio gotovo, ali ne posve dovršen, i da ga Seurat prikazuje upravo u nastajanju.

Zašto je slika tako mala?

Zato što je naslikana na pločicu veličine jedva 15,7 x 25,1 cm. Seurat je na takvim pločicama slikao na licu mjesta; kod nas je možete dobiti i u mjerama deset puta većima.

Je li ovo tisak?

Nije. Djelo je ručno slikano ulje na platnu; točke su nanesene pojedinačno i mogu se opipati.

Koju dimenziju odabrati?

Za dnevni boravak 60 x 90 cm; želite li mjeru originala, odaberite 15 x 24 cm. Podroban vodič po mjerama je iznad.

Mogu li dobiti mjeru koje nema na popisu?

Da, slikamo po mjeri i pritom zadržavamo omjer stranica originala.

Jesu li točke doista nanesene pojedinačno?

Jesu. Upravo je u tome pointilizam: boje se ne miješaju na paleti nego tek u oku gledatelja, a svaka je točka zaseban potez kista.

Što je onaj pojas točaka uz rub?

Slikarev vlastiti rub, naslikan drugim bojama od slike. Nije okvir i ne odsijecamo ga — dio je djela.

Je li original na prodaju i koliko vrijedi?

Nije. Pločica je u javnoj zbirci Fine Arts Museums of San Francisco i nije na prodaju; ručno slikano platno jedini je način da je imate kod kuće.

Koliko visoko objesiti sliku?

Sredina u visini očiju, otprilike 145–150 cm od poda. Kod velikih uspravnih mjera objesite niže da vrh tornja ne pobjegne iz vidnog polja.

Je li prikladna kao dar?

Jest, osobito nekomu tko voli Pariz ili arhitekturu. Želite li izbor prepustiti obdarenome, tu je naš poklon bon.

• Motiv: Eiffelov toranj u sitnim točkama, tik pred dovršetkom – oko 1889.
• Original: 15,7 x 25,1 cm, uljana boja na drvu, Fine Arts Museums of San Francisco (inv. br. 1979.48)
• Naša izvedba: ručno slikana umjetnička djela u ulju, osam dimenzija od 15 x 24 do 100 x 160 cm, napeta i po želji uokvirena
• Zanimljivost: na ovoj slici nema nijedne osobe – među Seuratovim poznatim djelima to je iznimka