Caravaggio – Keresztelő Szent János a pusztában

Keresztelő Szent János a pusztában Caravaggio 1604–1605-ben festett műve: a fiatal, szinte meztelen János előrehajolva ül egy sötét erdőben, nagy vörös köpenybe és szőrmével szegett világos lepelbe burkolózva, vállának pedig vékony nádbot dől, a tetején kereszttel. Az eredeti olaj, vászon, 173 cm magas és 132 cm széles, és a Kansas City-i Nelson-Atkins Museum of Art őrzi. Rendelésére festőnk kézzel, olajfestékkel festi meg vászonra, a 8 álló méret egyikében 40 x 50 és 147 x 193 cm között, vagy egyedi méretben, a feladás előtt pedig fotót küldünk Önnek a kész festményről.

Keresztelő Szent János a pusztában – Caravaggio

Mit ábrázol a Keresztelő Szent János a pusztában című festmény?

A magas, álló vásznon egyetlen alak látható: a fiatal János egy sötét erdőben ül, és előrehajol, felénk. A bő vörös köpenyen és a csípője köré tekert, szőrmeszegélyes világos leplen kívül semmi sincs rajta.

Jobb karjával vékony nádbotot ölel át, amely a vállának dől, és a tetején egyszerű keresztben végződik. Sötét fürtös fejét lehajtja, tekintete lefelé és oldalra siklik, szeme árnyékba merül.

A fény balról felülről érkezik, és megvilágítja a vállat, a mellkast, a kart és a behajlított láb térdét; a másik térd jobbra lent világlik ki a sötétből. A vörös köpeny széles redőkben terül szét két oldalra, és lángként izzik a homályban. János mögött száraz, barna levelű ágak sejlenek fel, mezítelen lába mellett pedig széles levelű növények nőnek.

Ki volt Keresztelő János, és hogyan értelmezhető a jelenet?

Az evangéliumok szerint János Jézus rokona volt, akinek a Messiás útját kellett előkészítenie. A júdeai pusztában élt Jeruzsálem és a Holt-tenger között, teveszőr ruhát viselt bőrövvel, sáskán és vadmézen élt. A Jordán folyóban megkeresztelte Jézust, később pedig Heródes Antipász király kivégeztette.

A festők rendszerint tállal, nádkereszttel, teveszőr bundával és báránnyal ábrázolták, hogy fel lehessen ismerni. Az ifjú Caravaggio viszont mindig fiúként vagy ifjúként festette meg, aki egyedül van a pusztában. Lukács evangéliumára támaszkodott, amely szerint a gyermek növekedett, erősödött lélekben, és a pusztában élt addig a napig, amíg meg nem jelent Izrael előtt.

Ezen a festményen szinte semmi sem utal arra, melyik szentet látjuk. Peter Robb, Caravaggio életrajzírója rámutat, hogy nincs glória, nincs juh és nincs bőröv, csak a vékony nádkereszt maradt meg. Ez Krisztus szavaira emlékeztet, aki Jánost a széltől hajladozó nádhoz hasonlította. János nem prédikál, és nem mutat az égre: csendben a saját gondolataiba mélyed.

Miért becsülik ennyire ezt a művet?

Mert Caravaggio tenebrista fénykezelése itt a legtisztább formájában jelenik meg. Az éles átmenetek fény és sötét között azt a benyomást keltik, mintha az ifjú a háttér mély árnyékából egyenesen abba a térbe hajolna ki, ahol a néző áll.

Még erősebben hat a hangulata. Szinte mindenki, aki a festményről írt, felfigyelt ennek a Jánosnak a borongós, melankolikus komolyságára. E súlyosság egy részét a mű rendeltetése magyarázza: a Wikipédia szerint egy testvérület gyűléstermének közepén kellett volna függnie, amely betegeket és haldoklókat ápolt, és eltemette a pestis halottait.

Giottótól Bellinig a festők Jánost mindenki számára érthető történetként mutatták be. Caravaggio magányos, ülő alakként festette meg, cselekmény nélkül, a saját zárt világába húzódva, és ez a maga korában teljesen újszerű volt. Modellje, mint mindig, élő fiatalember volt, nem idealizált szobor. Caravaggio összes Keresztelő János-ábrázolásáról a Wikipédia angol nyelvű szócikke ír.

Hol őrzik az eredetit, és ki rendelte meg?

Az eredeti a Kansas City-i Nelson-Atkins Museum of Art gyűjteményében van az Egyesült Államokban, az 52-25-ös leltári számon. A vászon magassága 173 cm, szélessége 132 cm.

A festményt 1604-ben Ottavio Costa pápai bankár és műgyűjtő rendelte meg, akinek már két Caravaggio-műve volt: a Judit lefejezi Holofernészt, valamint a Márta és Mária Magdolna. Egy kis oratórium oltárára szánta Conscentében, egy Albenga közeli faluban az olasz Riviérán, amely a Costa család hűbérbirtoka volt.

A mű annyira megtetszett neki, hogy az oratóriumba másolatot küldött, az eredetit pedig megtartotta saját gyűjteményében. Ne tévessze össze a római Galleria Borghese Keresztelő Szent János című festményével: az egy másik, későbbi Caravaggio-vászon, amelyen egy kos áll az ifjú mellett.

Keresztelő Szent János a pusztában vagy egy másik Caravaggio?

Ez a művészi festmény azoknak szól, akik szeretik a csendet, a mély árnyékokat és egyetlen erős színt. A vörös köpeny a sötét háttér előtt lángként lobban fel a szobában, ezért nyugodt, egyszínű falra is akasztható, ahol semmi sem versenyez vele.

Hasonló elmélyülést mutat a sötétben az Elmélkedő Szent Ferenc, ahol a barna csuhás szent térdel, és a kezében tartott koponyát nézi. Idősebb, de ugyanilyen elmerült szent látható Az író Szent Jeromos című festményen: a kopasz, vörös köpenyes Jeromos vastag könyvet olvas, mellette koponya fekszik.

Ha a csendes belső megtérés vonzza, nézze meg a Bűnbánó Magdolna című festményt is, amelyen egy fiatal nő lehajtott fejjel ül egy üres szobában. A korai művektől a későiekig Caravaggio festményei közül mindazt, amit festünk, a Caravaggio oldalon gyűjtöttük össze.

Hogyan festi meg festőnk ezt a művet?

A Keresztelő Szent Jánost csak az Ön megrendelésére kezdjük el megfesteni, olajjal vásznon, több rétegben. A festő először sötétbarna alapot visz fel, amelyből később az erdő lesz, majd ecsettel felrajzolja az alakot, a botot és a köpeny körvonalát.

Ezután a testet az árnyéktól a fény felé építi fel: a legvilágosabb részek, a váll, a mellkas és a térd kapják a legtöbb festéket és meleg, enyhén aranyló bőrszínt. A vörös köpeny több rétegből születik, a redők sötét kárminjától a szegélyek világos, szinte narancsos vöröséig, a lepel melletti szőrmét pedig rövid, puha ecsetvonásokkal formálja meg.

Egy kézzel festett reprodukció felületén látszanak az ecsetnyomok, és ezt akkor veszi észre igazán, amikor oldalról éri a fény. Egy ilyen sötét vásznon ez különösen fontos: az olajfestmény az árnyékokban is megőrzi a mélységet, így a háttérben továbbra is kivehetők az ágak és a levelek.

Melyik méret melyik falra való?

Röviden: 40 x 50 vagy 45 x 60 cm keskeny falra ajtó vagy könyvespolc mellé, 58 x 75 vagy 73 x 94 cm komód fölé, előszobába vagy dolgozószobába, 80 x 108 vagy 100 x 135 cm kanapé vagy ágy fölé, 113 x 155 vagy 147 x 193 cm pedig magas falra, lépcsőházba vagy tágas szalonba.

A festményt 8 álló méretben készítjük (szélesség x magasság): 40 x 50, 45 x 60, 58 x 75, 73 x 94, 80 x 108, 100 x 135, 113 x 155 és 147 x 193 cm. Az eredetihez a 113 x 155 cm áll a legközelebb, amely 19 cm-rel keskenyebb és 18 cm-rel alacsonyabb nála; a 147 x 193 cm viszont 15 cm-rel szélesebb és 20 cm-rel magasabb.

Mivel a vászon magas és sötét, János nagyobb méretben érvényesül igazán, amikor a vörös köpeny betölti a falat. Nappaliba való festményként a 100 x 135 vagy a 113 x 155 cm-es méret a legmeggyőzőbb. A kisebb méretek olyan helyiségekbe valók, ahol közelről nézi, például hálószobába vagy irodába.

Kérhetek más méretet vagy keretet?

Igen. Ha egyik méret sem felel meg, úgy igazítjuk a kompozíciót, hogy a nádkereszt a tetejétől a földig egészben maradjon, a vörös köpeny pedig ne veszítse el a széleit. Más arányban is megmarad a sötét háttér, amelyből az ifjú Ön felé hajol. Adja meg, milyen méretet szeretne, és elküldjük az árat, valamint a várható elkészülési időt.

A festmény feltekerve, vakkeretre feszítve vagy bekeretezve indul útnak. A feszítést és a keretezést szlovéniai műhelyünk végzi, amely minden vászonra festett festményt előkészít a szállításra. A lécet 3D alkalmazásunkban választja ki, amely csak a keretválasztásra szolgál; a festmény megjelenítése az Ön saját falán külön szolgáltatás.

A sötét erdőhöz és a vörös köpenyhez masszív, sötét fa léc vagy patinás aranykeret illik, amely visszaadja a bőr meleg fényét.

Mikor érkezik a festmény, és hogyan szállítják?

A festő a rendelés megerősítése után azonnal munkához lát, és 15–45 munkanap alatt a festmény feladásra kész. Előtte fotót küldünk róla; ha módosítást szeretne, a csomagolás előtt elvégezzük. Magyarországra és bármely más uniós országba vámmentesen szállítunk, a visszaküldési szabályzatunk pedig minden rendelésre érvényes.

Szép ajándék valakinek, akit Jánosnak hívnak, vagy egy családnak keresztelő alkalmából. Ha bizonytalan a méretben, adjon ajándékutalványt, és a megajándékozott maga választhat méretet és keretet.

Gyakori kérdések

Melyik múzeumban van az eredeti?

A Kansas City-i Nelson-Atkins Museum of Artban, az 52-25-ös leltári számon.

Mit tart János a válla mellett?

Vékony nádbotot kereszttel, az egyetlen jelet, amelyről Keresztelő Jánosként felismerhető.

Nyomat ez?

Nem. Kézzel festett másolat, amelyet festőnk ecsettel és olajfestékkel rétegről rétegre épít fel a vásznon.

Mekkora az eredeti?

Magassága 173 cm, szélessége 132 cm; legközelebbi méretünk, a 113 x 155 cm, kissé kisebb.

Miért ilyen elgondolkodó János?

Sokan küldetése komolyságát látják borongós hangulatában; a Wikipédia szerint a mű egy betegeket és haldoklókat ápoló testvérületet is szolgált volna.

Hálószobába is illik?

Igen, ha kedveli a nyugodt, sötét tónusokat; magas formátuma miatt előszobában vagy dolgozószobában is jól mutat.

Van lehetőség listán kívüli méretre?

Van: küldje el a szélességet és a magasságot, mi árral és elkészülési dátummal felelünk.

Meddig tart az elkészítés?

15–45 munkanap; a kész Jánosról még a feladás előtt fotót kap tőlünk.

• Téma: a fiatal Keresztelő János, vörös köpenyen és szőrmeszegélyes világos leplen kívül meztelenül, előrehajolva ül a sötét erdőben, vállánál nádkereszttel.
• Eredeti: 1604–1605, olaj, vászon, 173 x 132 cm, Nelson-Atkins Museum of Art, Kansas City.
• A miénk: rendelésre, kézzel festjük olajfestékkel vászonra, 8 álló méretben 40 x 50-től 147 x 193 cm-ig, vagy egyedi méretben.
• Jó tudni: a megrendelő, Ottavio Costa megtartotta magának az eredetit, az oratóriumba pedig másolatot küldött.