Henri Rousseau – kézzel festett reprodukciók vásznon
Henri Rousseau (1844–1910) úgy festette meg az európai művészet legismertebb dzsungeleit, hogy soha nem hagyta el Franciaországot. Ezen az oldalon 67 műve szerepel, mindegyik kézzel festve, olajjal vásznon, az Ön által választott méretben, 50 x 35 cm-től csaknem három méter szélességig. Lent azokra a kérdésekre válaszolunk, amelyeket a vásárlók valóban feltesznek e motívumok előtt: attól kezdve, hol látott tigrist, addig, milyen magasra kerüljön a vászon.
Látott valaha Rousseau dzsungelt?
Nem látott. A londoni National Gallery, amely a Surprised! című vásznát őrzi (nálunk Tigris trópusi viharban), a leírásában közli, hogy Rousseau dzsungelei teljes egészében kitaláltak, hiszen a festő soha nem hagyta el Franciaországot. 1863-tól négy évet szolgált a hadseregben, és az az állítása, hogy egy francia expedícióval Mexikóban járt, ugyanezen leírás szerint megalapozatlan. A növényeket a párizsi botanikus kertben, a Jardin des Plantes-ban tanulmányozta, ahol a trópusi fajok mellett egészen hétköznapi szobanövények is nőttek, és mindkettőt ugyanazzal a pontossággal festette meg. Ugyanott működött egy lepusztult állatkert oroszlánokkal, tigrisekkel és jaguárokkal, ezenfelül kitömött állatok és illusztrált lapok szolgáltak mintául. Ragadozói ezért több forrásból állnak össze egyszerre: pontosak a részletekben, lehetetlenek az egészben. Éppen ezért hat Az egyenlítői dzsungel egyszerre botanikus atlaszként és álomként.
Ki volt Henri Rousseau?
A londoni galéria leírása szerint Lavalban született, és 1871-től 1885-ig ellenőrként dolgozott Párizs peremén egy fogyasztásiadó-állomáson. Innen ered a le douanier, vagyis a vámos gúnyneve, noha a vámnál sosem dolgozott: a városi fogyasztási adó és a vámszolgálat két különböző dolog. A festészetnek komolyan csak nyugdíjazása után szentelte magát, kiállítani pedig 1886-tól kezdett a Függetlenek Szalonjában. Autodidakta volt. A kritika éveken át gúnyolta, a párizsi avantgárdban viszont kis tisztelői köre akadt: Picasso, Léger és Apollinaire, a költő. 1908 decemberében a fiatal Picasso ünnepi bankettet rendezett a tiszteletére, amelyen a város vezető kulturális alakjai vettek részt – ez az adat szintén a londoni leírásban áll. Kortársai különcnek tartották; ma kora egyik legjobban felismerhető festője.
Mi a naiv művészet?
A naiv művészet az akadémiai iskolázottság nélküli festők munkáinak neve: olyanoké, akik az iskolákban tanított szabályokon kívül dolgoznak. A Tate fogalomtára Rousseau-t nevezi az újabb kor legismertebb naiv művészének, és ugyanazt a Le Douanier gúnynevet említi mellette, amely a rendes állásából ered. A naiv művészet nem hozzá nem értés, hanem másik szabályrendszer. A síkokban álló szín, az élesen húzott körvonal, az egymás elé rétegzett lombozat és a légtávlat hiánya végigkíséri egész életművét. Az ő Párizsa az impresszionizmus utáni Párizs volt, de ő maga nem volt impresszionista, és vásznai nem olvashatók azzal a szótárral.
Miért tűnik laposnak a távlat?
Mert a mélységet a méret és az egymásra csúszás hordozza, nem a fény. A háttér levelei ugyanolyan élesen vannak megfestve, mint az elöl levők, ezért a sűrű falként olvasható, nem hátrahúzódó térként. A színfoltoknak nincsenek lágy átmeneteik; ahol egy akadémiai festő árnyékot tenne, Rousseau élt tesz. A hatás nem hiányosság, hanem az oka annak, hogy ezek a vásznak ilyen nyugodtak és ilyen emlékezetesek: a tekintetnek nincs hová csúsznia, ezért a motívumon marad. Ugyanezt az eljárást mutatja Az álom, utolsó befejezett és legnagyobb vászna, amelyen egy polgári szalonból való kanapé áll a növényzet közepén, anélkül hogy a festő a két teret összehangolni próbálná.
Szürrealista volt Rousseau?
Nem volt, mégpedig egyszerű okból: 1910-ben meghalt, a szürrealizmus pedig később jött. A Tate feljegyzi, hogy a kifejezést 1917-ben Guillaume Apollinaire költő alkotta meg, meghatározni pedig André Breton határozta meg az 1924-es Szürrealista kiáltványban – tizennégy évvel Rousseau halála után. Érdemes megjegyezni, hogy éppen Apollinaire volt azok között, akik már életében nagyra tartották. Vásznai tehát azelőtt születtek, hogy a mozgalom, amely utóbb elődjének nyilvánította, egyáltalán létrejött volna.
Hol vannak az eredetik?
Szétszórva európai és amerikai gyűjteményekben. Két leírást magunk olvastunk el ehhez az oldalhoz: a londoni National Gallery NG6421 leltári számon tartja a Surprised! című vásznat, a chicagói Art Institute pedig 1926.262 számon A vízesés címűt. A londoni Tate őrzi az 1909–1910 körüli virágcsokrát, és a motívum saját oldalunk ugyanezt a gyűjteményt tünteti fel. További nagy dzsungeljelenetek New York, Washington és Párizs közgyűjteményeiben vannak; ezeket a leírásokat itt nem idézzük, mert erről a kiszolgálóról nem tudtuk elolvasni őket, és az üresen hagyott hely többet ér az olyan adatnál, amelyet nem láttunk. Hogy az egyes eredeti hol található, az adott mű oldalán szerepel.
Hogyan készül a kézzel festett reprodukció?
A vászon csak az Ön megrendelése után indul. A festő rétegekben viszi fel az olajat, abban a sorrendben, ahogyan az eredeti felépült – Rousseau-nál ez számít: előbb a lombozat, aztán az állat, végül az időjárás mindenen át. Nem nyomtatunk, és gépi felvitelt sem használunk; egyetlen kivitelezésünk sem azonos teljesen a másikkal, mert emberi kéz készíti. A vásznat fa vakkeretre feszítjük, és akasztásra készen küldjük. A csomagolás előtt a kész műről felvételt készítünk, és azt jóváhagyásra elküldjük.
Melyik méretet válasszam, és hogyan viszonyul az eredetihez?
Minden mű több méretben kapható, amelyek megtartják az eredeti oldalarányát, így a motívum ugyanaz marad, csak a lépték változik. A nagy dzsungelvásznaknál az eredeti gyakran másfél méter széles vagy annál is nagyobb, ezért a kisebb méreteket csak oda ajánljuk, ahol a fal nem bírja a szélességet; 90 cm alatt az apró lombozat összeolvad. A kis párizsi jeleneteknél fordítva: az eredeti fél méternél kisebb, a mi középső méretünk pedig már nagyobb nála. Az ezen az oldalon elérhető méretek 50 x 35 cm-től 300 x 221 cm-ig tartanak, az árak 124 EUR-tól indulnak. Ha a kívánt méret nincs a listán, egyedileg elkészítjük az egyedi rendelés oldalán keresztül.
Milyen magasra kerüljön a mű?
A vászon közepe körülbelül 145 cm-re a padlótól, ez az álló néző szemmagassága. Kanapé fölött a mű a bútor szélességének nagyjából kétharmadát foglalja el, a támla és az alsó él között 20-25 cm maradjon. A dzsungelmotívumok nagy falakat és csendes tereket bírnak; a párizsi jelenetek és a portrék keskenyebb folyosókon és fülkékben mutatnak jobban. Az oldal motívumait gyakran kettesével-hármasával akasztják egymás mellé, például Az éhes oroszlán ráveti magát az antilopra és A kígyóbűvölő párosát.
Mire számíthat a megrendeléskor?
Szlovéniába, Horvátországba, Olaszországba, Ausztriába, Magyarországra és Németországba szállítunk. A vászon mérettől függően kemény hengerbe csavarva vagy vakkeretre feszítve utazik, mindig védőcsomagolásban. A készítési idő a mérettől függ, és a megrendeléskor visszaigazoljuk; az oldalon szereplő egyik mű jelenleg raktáron van, az összes többi rendelésre készül. Vállaljuk, hogy minden vászon kézzel készül, és hogy a kész munkáról készült felvételt a feladás előtt látni fogja. Munkásságának hátterét a Henri Rousseau-ról szóló írásunk mutatja be.
Gyakori kérdések
Nyomat ez vásznon?
Nem. Minden mű olajjal, vásznon, kézzel, megrendelésre készül. A festék a felületen áll és tapintható, amit a nyomat nem ad.
Hány Henri Rousseau-művet kínálnak?
Jelenleg 67-et, a nagy dzsungelvásznaktól a párizsi tájakig és a portrékig. Mindegyik több méretben elérhető.
Miért szokatlanok az állatai?
Mert nem a természet után festette őket. A párizsi állatkert állataiból, kitömött példányokból és folyóiratok illusztrációiból rakta össze őket, ezért pontosak a részletben és szokatlanok az arányokban.
Kérhetek a listán nem szereplő méretet?
Kérhet. Az egyedi méretnek nincs felára; azt javasoljuk, hogy tartsa meg az eredeti oldalarányát.
Melyik a legkeresettebb mű?
A legkeresettebb Az egyenlítői dzsungel és a Tigris trópusi viharban, közvetlenül mögöttük Az álom.
Mennyi ideig tart az elkészítés?
A mérettől és a motívumtól függ, a határidőt a megrendeléskor igazoljuk vissza. A sűrűn festett dzsungelek több időt kívánnak, mint a csendes tájak.
A keret benne van az árban?
Nincs. A vászon fa vakkeretre van feszítve és akasztásra kész; a keretet külön választja ki.
Hogyan érkezik a mű?
Hengerbe csavarva vagy vakkeretre feszítve, követhető küldeményként, védőcsomagolásban.
Azonos-e ugyanannak a motívumnak két kivitele?
Nem azonos. Minden vászon kézzel készül, ezért az ecsetkezelés és a tónusok mindig kissé eltérnek.
Alkalmas ajándéknak?
Alkalmas. Ha a döntést inkább a megajándékozottra bízná, rendelkezésre áll az ajándékutalvány.
Hol találom az egyes művek adatait?
Az adott mű oldalán: a keletkezés éve, az eredeti mérete, a technika és az őrző gyűjtemény, a motívum leírásával együtt.