Descrizione
Ritratto di una signora è un quadro silenzioso e scuro di Klimt: una giovane donna di profilo rigoroso, seduta in un abito nero accollato, i capelli raccolti in alto, le mani ferme in grembo, davanti a un fondo caldo color ocra e bruno dorato. L’originale è un pastello, un lavoro morbido con gessetti colorati. Noi lo dipingiamo a mano, a olio su tela, in otto formati verticali o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.
| Titolo: | Ritratto di una signora |
| Altri titoli: | Portrait of a Lady · Porträt einer Dame · Portret dame |
| Pittore: | Gustav Klimt (1862–1918) |
| Anno di realizzazione: | Non confermato (un ritratto giovanile, prima del periodo d’oro) |
| Dimensioni originali: | Non confermate |
| Tecnica originale: | Pastello |
| Stile: | Klimt giovanile, prima della Secessione viennese e del periodo d’oro |
| Collocazione: | Non confermata |
| La nostra riproduzione: | Olio su tela dipinto a mano dall’originale a pastello, otto formati verticali o su misura |
Ritratto di una signora – Gustav Klimt
Che cosa mostra il quadro?
Una giovane donna siede rivolta rigorosamente a sinistra, così che vediamo soltanto il suo profilo. I capelli scuri sono raccolti in alto, con un piccolo ornamento chiaro. Il volto è pallido, il naso diritto, la bocca appena sorridente, e lo sguardo va da qualche parte oltre il bordo del quadro, accanto a noi. L’abito nero dal colletto alto si fonde nella metà inferiore con un’ombra scura, da cui emergono alla luce soltanto le mani, posate tranquille in grembo.
Lo sfondo è caldo, color ocra e bruno dorato, steso con tratti verticali che ricordano una tenda o la luce che entra in una stanza. Tra il fondo chiaro e la figura nera c’è un contrasto quasi grafico. In basso a destra si legge, su due righe, la firma GUSTAV KLIMT. L’intera superficie è morbida, granulosa e vellutata, come è tipico del pastello.
Che cos’è il pastello e perché conta in questo quadro?
Il pastello è una tecnica con bastoncini di pigmento puro tenuti insieme da pochissimo legante. L’artista disegna con essi e sfuma il colore con il dito o con lo sfumino, ottenendo una superficie vellutata e opaca, senza la lucentezza dell’olio. Di solito si stende su carta o cartone ed è fragile: la polvere di colore può staccarsi al tocco, perciò i musei conservano i pastelli dietro vetro e con luce bassa. Della tecnica parla la voce di Wikipedia sul pastello.
In questo ritratto la tecnica non è un dettaglio. Proprio i tratti morbidi e granulosi danno al fondo il suo caldo bagliore e al volto una delicatezza che un contorno netto non otterrebbe mai. Per questo nella nostra versione a olio abbiamo curato in modo particolare di non perdere quella morbidezza, come spiega la sezione sulla realizzazione.
Che cosa significa il quadro?
Il profilo rigoroso è un modo antico di fare un ritratto, noto dalle medaglie e dai dipinti del Rinascimento. La donna non ci guarda, quindi resta chiusa in sé e misteriosa: di lei sappiamo solo ciò che mostra la sua postura. Siede eretta e immobile, le mani in grembo, e trasmette compostezza e dignità.
Il contrasto fra l’abito nero e il fondo caldo è ciò che tiene insieme il quadro. La figura scura è quasi una silhouette; restano chiari solo il volto, il collo e le mani, come illuminati da una lampada. Questo riserbo è tipico dei primi ritratti femminili di Klimt, prima del decennio successivo, in cui circondò le sue modelle di oro e ornamento.
Che cosa sappiamo dell’originale, e che cosa no?
È certo che l’opera è firmata da Gustav Klimt, la firma in basso a destra si vede chiaramente, e che si tratta di un pastello. I profili rigorosi di signore in abiti scuri furono un tema dei suoi primi anni, prima del periodo d’oro. Sul percorso del pittore potete leggere la voce di Wikipedia su Gustav Klimt.
Che cosa non possiamo confermare: l’anno esatto, le dimensioni dell’originale, dove si trova oggi e chi sia la donna ritratta. Perciò non indichiamo nessuno di questi dati, nemmeno nella tabella. Vendiamo il quadro per ciò che mostra: un profilo calmo ed elegante in toni scuri e bruno dorati, adatto a ogni stanza con un po’ di quiete.
Ritratto di una signora o Ritratto di signora (Ricci Oddi)?
Da noi ci sono due opere di Klimt con titoli simili, ed è facile confonderle. Questa, Ritratto di una signora, è un pastello giovanile: una donna di profilo rigoroso, in nero, davanti a un fondo ocra caldo. L’altra, il Ritratto di signora della Galleria Ricci Oddi di Piacenza, è un olio molto più tardo, del 1916–1917, rubato nel 1997 e ritrovato soltanto nel 2019.
Se volete un quadro calmo, quasi monocromo, con una silhouette elegante, scegliete Ritratto di una signora. Se preferite un volto vivo che guarda oltre la spalla e uno sfondo colorato, scegliete quello di Piacenza. Ritratti femminili degli anni maturi sono anche il Ritratto di Adele Bloch-Bauer I, il Ritratto di Adele Bloch-Bauer II e Giuditta I.
Come nasce la nostra versione dipinta a mano?
Il nostro è un olio su tela dipinto a mano dall’originale a pastello. Il pittore disegna prima il profilo, la linea del collo e la posizione delle mani, poi stende il fondo caldo in più strati sottili e trasparenti perché acquisti profondità. L’abito nero viene costruito per gradi, così da non diventare piatto ma conservare morbidi passaggi verso il bruno.
Per mantenere il carattere vellutato del pastello, il pittore stende i tratti verticali del fondo con un pennello quasi asciutto che lascia una traccia granulosa, e alla fine ammorbidisce i contorni. Volto e mani ricevono la maggiore attenzione: la pelle pallida, un lieve rossore sulla guancia e il piccolo ornamento tra i capelli. In questo quadro non c’è oro: il calore del fondo nasce da una mescolanza di ocre e bruni.
Ogni quadro è una copia dipinta a mano, realizzata apposta per il vostro ordine, e quindi non ce ne sono due identici. Una stampa non può rendere la trama delle pennellate e la profondità degli strati che sulla tela vedete da vicino. L’olio è inoltre molto più resistente del pastello, perciò il quadro non deve stare dietro un vetro.
Quale misura per quale parete?
In breve: 60 x 110 cm per la maggior parte delle pareti, 40 x 70 o 50 x 90 cm per una parete stretta o un corridoio, 80 x 150 cm o più per una parete alta sopra un comò o lungo le scale. Questi sono gli otto formati verticali: 30 x 55, 40 x 70, 50 x 90, 60 x 110, 80 x 150, 90 x 170, 100 x 180 e 120 x 220 cm.
Sono tutti vicini alla proporzione dell’originale, alto quasi il doppio della sua larghezza, così profilo e mani restano nello stesso rapporto. Essendo verticale e pacato, il quadro sta bene tra due finestre, accanto a una porta o su una parete stretta della camera da letto. Un dipinto a olio dai toni scuri chiede una buona luce, meglio se laterale. Un quadro per il soggiorno dovrebbe occupare circa due terzi della larghezza del mobile sottostante; in formato verticale può essere anche un po’ più stretto.
Appendetelo con il centro della tela a circa 150 cm dal pavimento, lasciando da 20 a 30 cm sopra un comò o un divano.
Misura su richiesta, telaio e cornice
Se vi serve un’altra misura, per esempio per una nicchia precisa, dipingiamo il quadro su misura. Inviateci larghezza e altezza desiderate e vi comunichiamo prezzo e tempi. Ogni quadro su tela che realizziamo è montato su un telaio di legno e pronto da appendere.
Per la cornice usate la nostra applicazione 3D: mostra su questo soggetto ogni nostro profilo, così potete confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale prima di decidere – l’applicazione serve esclusivamente alla scelta della cornice. Se volete vedere come starà il quadro proprio sulla vostra parete, si tratta del nostro servizio separato di ambientazione. All’abito scuro e al fondo caldo si addice una cornice stretta in legno scuro o dorata anticata.
Consegna e garanzia
Ogni quadro nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate da 15 a 45 giorni, a seconda della misura scelta. Lo spediamo teso e protetto per il trasporto, incorniciato se avete scelto la cornice, in Italia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per l’approvazione; se qualcosa non va, lo correggiamo finché la tela è ancora nel nostro laboratorio. Per ogni ordine vale la nostra politica di reso.
Le altre opere di Klimt sono nella galleria Gustav Klimt, e del pittore parliamo nel nostro articolo con dieci curiosità su Klimt. Se il quadro è un regalo e non siete sicuri della misura, c’è un buono regalo: chi lo riceve sceglie misura e soggetto.
Domande frequenti
Chi è la donna del Ritratto di una signora?
Non lo sappiamo. Il nome della donna ritratta non è confermato, perciò non ne indichiamo nessuno, nemmeno come ipotesi. Vediamo una giovane donna di profilo rigoroso, in un abito nero accollato, con i capelli raccolti in alto. Proprio perché sconosciuta, l’opera funziona come il ritratto di un’atmosfera e di un’eleganza, non come il ricordo di una persona precisa.
Dove si trova l’originale del Ritratto di una signora?
Dove si trovi oggi l’originale non è un dato confermato, quindi non lo indichiamo. È certo soltanto che l’opera è firmata da Gustav Klimt e che è un pastello. Da noi acquistate il quadro per ciò che mostra, e lo dipingiamo per voi a mano, a olio su tela. Se per voi conta soprattutto la storia dell’originale, scegliete un’opera di Klimt di collocazione nota.
Il Ritratto di una signora è un pastello o un olio?
L’originale è un pastello, disegnato con gessetti colorati, ed è per questo che la sua superficie è morbida, granulosa e vellutata. La nostra versione è un olio su tela steso a mano con il pennello. L’effetto vellutato del fondo lo imitiamo con un pennello quasi asciutto e strati sottili. L’olio è più resistente del pastello, quindi il nostro quadro non ha bisogno del vetro.
Di che anno è il Ritratto di una signora?
L’anno esatto non è confermato, quindi non lo indichiamo. Per lo stile è un’opera giovanile, nata prima del periodo d’oro di Klimt, quando ritraeva signore di profilo rigoroso e in abiti scuri, senza oro né ornamento. La firma GUSTAV KLIMT è scritta su due righe in basso a destra ed è ben leggibile.
Che differenza c’è tra il Ritratto di una signora e il Ritratto di signora di Piacenza?
Il Ritratto di una signora è un pastello giovanile con una donna di profilo rigoroso, in abito nero davanti a un fondo ocra caldo. Il Ritratto di signora della Galleria Ricci Oddi è un olio più tardo, del 1916–1917, con una donna che ci guarda oltre la spalla, famoso per il furto del 1997. Sono due opere diverse e da noi potete ordinarle entrambe.
In quali misure posso ordinare il Ritratto di una signora?
I formati verticali sono otto: 30 x 55, 40 x 70, 50 x 90, 60 x 110, 80 x 150, 90 x 170, 100 x 180 e 120 x 220 cm. Sono tutti vicini alla proporzione dell’originale. Per la maggior parte delle pareti consigliamo 60 x 110 cm. Se vi serve un’altra misura, lo dipingiamo su misura e vi comunichiamo in anticipo prezzo e tempi.
In quale stanza sta bene il Ritratto di una signora?
Il Ritratto di una signora rende al meglio in una stanza tranquilla con una buona luce laterale, per esempio in camera da letto, in uno studio, in una biblioteca o in corridoio. Verticale e scuro, si adatta bene a una parete stretta, tra due finestre o accanto a una porta. Su una parete chiara la silhouette scura risalta, su una parete calda si fonde con dolcezza.
Il Ritratto di una signora è disponibile anche come stampa?
No, il Ritratto di una signora lo vendiamo solo come quadro che il pittore esegue a mano, a olio su tela, su ordinazione e nella misura scelta. Una stampa su tela o su carta non può mostrare la trama delle pennellate né la profondità degli strati. Prima della spedizione ricevete una fotografia del quadro finito da approvare, così sapete esattamente che cosa riceverete.
Il Ritratto di una signora è un buon regalo?
Sì, il Ritratto di una signora è un buon regalo per chi ama quadri calmi ed eleganti e i toni più scuri. Come quadro artistico dipinto a mano per un solo ordine, è personale e non si ripete mai in modo identico. Se non siete sicuri della misura, regalate un buono, con il quale chi lo riceve sceglie da sé misura e soggetto.
- Soggetto: una giovane donna di profilo rigoroso, in abito nero, davanti a un fondo ocra caldo.
- Originale: pastello, firmato GUSTAV KLIMT in basso a destra; anno, misure e collocazione non confermati.
- La nostra versione: una riproduzione dipinta a mano a olio su tela, in otto formati verticali o su misura.
- Da sapere: prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.









































