Gustav Klimt – Il bacio (dettaglio)

Il bacio (dettaglio) è un taglio ravvicinato del quadro più famoso di Gustav Klimt: solo i volti degli amanti, le loro mani e la parte alta dei mantelli d’oro, senza prato e senza piedi. Klimt dipinse l’intera tela intorno al 1907–1909, e l’originale è esposto al Belvedere Superiore di Vienna. Noi dipingiamo il dettaglio a mano, a olio su tela, in otto misure da 40 x 40 a 150 x 150 cm o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.

Il bacio (dettaglio) – Gustav Klimt

Che cosa mostra il dettaglio?

Il dettaglio si avvicina a ciò per cui tutti conoscono il quadro: l’istante del bacio. L’uomo si china sulla donna, le tiene il viso tra le mani e la bacia sulla guancia; di lui vediamo soprattutto i capelli scuri con una corona di foglie verdi e parte della guancia. Lei ha gli occhi chiusi e le labbra rosse, la testa inclinata, piccoli fiori bianchi e blu tra i capelli, e la sua mano posa su quella di lui.

Sotto i volti cominciano i due mantelli: rettangoli neri, bianchi e grigi su quello di lui, cerchi e fiori rossi, blu e viola sull’abito di lei. Lo sfondo è d’oro, cosparso di minuscole scaglie di metallo. Senza prato e senza piedi, a parità di misura i volti sono molto più grandi che nel quadro intero, e per questo la versione è più intima e si lascia guardare anche da vicino.

Perché tanto oro?

Il bacio nasce al culmine del periodo d’oro, quando Klimt inseriva metalli veri nei suoi dipinti. Secondo il Belvedere, dipinse le figure con foglia d’oro, d’argento e di platino insieme a colori a olio, e coprì lo sfondo con sottile foglia di ottone, velata con una vernice scura e cosparsa di minute scaglie di foglia metallica. Suo padre era incisore d’oro, e Klimt conosceva il lavoro sul metallo fin da bambino.

Nel dettaglio l’effetto è ancora più forte che nel quadro intero. L’oro riempie quasi tutta la superficie intorno ai volti, e accanto a esso la pelle appare più morbida e più calda. È questo contrasto tra la pelle viva e il metallo duro e lucente a catturare per primo lo sguardo, anche dall’altra parte della stanza.

Che cosa significa il bacio in questo quadro?

Qui Klimt non racconta una storia; coglie l’istante in cui due persone diventano una. I rettangoli sul mantello dell’uomo si leggono di solito come il principio maschile, i cerchi e i fiori della donna come quello femminile, e il mantello d’oro che li avvolge entrambi come l’amore che li unisce. Nel dettaglio questo significato sta soprattutto nei volti: quello di lui è quasi nascosto, quello di lei, a occhi chiusi, esprime un abbandono completo.

Il Belvedere sottolinea che il carattere simbolico della scena è contrario a identificare la coppia con persone reali. Il dettaglio non è dunque il ritratto di due persone, ma un quadro sulla tenerezza e sulla fiducia che ognuno legge a modo suo.

Dagli Amanti al Bacio: come ha ricevuto il suo nome?

Klimt iniziò probabilmente il quadro intero nel 1907 e lo dipinse senza una committenza diretta. Lo espose per la prima volta nel giugno 1908 alla Kunstschau di Vienna, con il titolo Liebespaar, Gli amanti. Il 10 luglio 1908 il comitato della Galleria Moderna di Vienna, l’attuale Belvedere, decise l’acquisto, pagato dal ministero.

Nell’autunno 1909 il catalogo del museo lo indicò per la prima volta come Il bacio. Da allora fa parte della collezione del Belvedere, oggi nel Belvedere Superiore, ed è probabilmente l’opera più famosa di Klimt. Il dettaglio che dipingiamo è un taglio di quella stessa tela, non un’opera a sé.

Il dettaglio o il quadro intero: quale scegliere?

Da noi esistono due versioni dello stesso soggetto. Il quadro intero, con la coppia, il prato fiorito e i piedi sul suo bordo, lo trovate con il titolo Il bacio (The Kiss). Questa pagina è il dettaglio: i volti da vicino, un quadrato più piccolo e una scena più raccolta.

Scegliete il dettaglio se vi attira soprattutto il bacio in sé, se la parete è più piccola o se volete che i volti si leggano bene già dalla porta. Scegliete il quadro intero se volete sulla parete tutta la storia, il mantello d’oro fino al bordo del prato e il formato quadrato dell’originale. Dello stesso periodo d’oro dipingiamo anche L’albero della vita, Giuditta I e Ritratto di Adele Bloch-Bauer I.

Come nasce il nostro dettaglio dipinto a mano?

Il pittore comincia con un disegno sottile dei due volti e delle mani, perché nel dettaglio ogni tratto deve stare esattamente al suo posto: i volti sono grandi e ogni errore si vedrebbe. Poi stende le superfici d’oro dei mantelli e dello sfondo, i rettangoli e i cerchi delle vesti, e solo alla fine, con un pennello sottile, i fiori tra i capelli e le labbra rosse.

L’oro non è stampato e non è in foglia come nell’originale. Usiamo una pittura dorata che il pittore stende a mano, a pennello, strato dopo strato, e poi cosparge lo sfondo di minuscoli punti d’oro.

Nella prima fotografia c’è il dettaglio finito in una cornice nera a cassetta sul cavalletto, esattamente come lo ricevete. La seconda fotografia lo mostra di lato nel nostro laboratorio di cornici, tra i campioni di listelli. Nella terza fotografia c’è l’angolo superiore incorniciato da vicino, con i punti d’oro sullo sfondo. La quarta fotografia mostra i volti da vicino: gli occhi chiusi e le labbra rosse di lei, le mani di lui e i piccoli fiori bianchi e blu tra i capelli, con la trama della tela che si intravede sotto il colore. La quinta fotografia è una simulazione del quadro incorniciato sopra un divano verde in una stanza luminosa.

Ogni quadro è una copia dipinta a mano, realizzata apposta per il vostro ordine, e quindi non ce ne sono due identici. Una stampa non può rendere il rilievo delle pennellate e la luce della pittura dorata che vedete nella quarta fotografia.

Quale misura per quale parete?

In breve: sopra il divano o il letto 90 x 90 cm, sopra un comò o in una stanza più piccola 70 x 70 cm, per una grande parete 120 x 120 cm. Poiché il dettaglio è già un taglio, nelle misure medie i volti sono abbastanza grandi da leggersi bene anche dall’altra parte della stanza.

Le misure sono otto: 40 x 40, 50 x 50, 60 x 70, 70 x 70, 80 x 80, 90 x 90, 120 x 120 e 150 x 150 cm. La 60 x 70 cm è l’unica verticale, tutte le altre sono quadrate. Le più piccole stanno bene in un corridoio, in uno studio o sopra una scrivania, le medie sopra i mobili, le più grandi su una grande parete vuota o lungo le scale. Anche un piccolo dipinto a olio conserva volti nitidi, perché il soggetto è già un taglio. Un quadro per il soggiorno dovrebbe occupare circa due terzi della larghezza del mobile sottostante; sopra un divano largo 140 cm è la 90 x 90 cm.

Appendetelo con il centro della tela a circa 150 cm dal pavimento, lasciando da 20 a 30 cm sopra il divano o la testiera.

Misura su richiesta, telaio e cornice

Se nessuna delle otto misure va bene per la vostra parete, dipingiamo il dettaglio su misura; rende meglio quadrato. Inviateci larghezza e altezza desiderate e vi comunichiamo prezzo e tempi. Ogni quadro su tela che realizziamo è montato su un telaio di legno e pronto da appendere.

Per la cornice usate la nostra applicazione 3D: mostra su questo soggetto ogni nostro profilo, così potete confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale prima di decidere – l’applicazione serve esclusivamente alla scelta della cornice. Se volete vedere come starà il quadro proprio sulla vostra parete, si tratta del nostro servizio separato di ambientazione. Allo sfondo d’oro si adatta bene anche una cornice nera sottile, come quella della prima fotografia.

Consegna e garanzia

Ogni quadro nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate da 15 a 45 giorni, a seconda della misura scelta. Lo spediamo teso e protetto per il trasporto, incorniciato se avete scelto la cornice, in Italia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per l’approvazione; se qualcosa non va, lo correggiamo finché la tela è ancora nel nostro laboratorio. Per ogni ordine vale la nostra politica di reso.

Le altre opere di Klimt sono nella galleria Gustav Klimt, e la storia del quadro intero è nel nostro articolo sul Bacio di Klimt.

Domande frequenti

Il bacio (dettaglio): dove si trova l’originale, nel Belvedere Superiore o Inferiore?

L’originale si trova nel Belvedere Superiore di Vienna, dove la Österreichische Galerie Belvedere lo conserva con il numero di inventario 912. Il dettaglio non è un quadro a sé, ma un taglio dell’intero Bacio, e quindi ha lo stesso originale. All’inizio l’opera fu esposta al Belvedere Inferiore, dove dal 1903 aveva sede la Galleria Moderna. Altro si trova su Wikipedia.

Che cosa mostra esattamente Il bacio (dettaglio), e che cosa manca?

Mostra le teste degli amanti, le loro mani e la parte alta dei mantelli d’oro nell’istante del bacio sulla guancia. Mancano il prato fiorito e i piedi della donna sul suo bordo, che si vedono solo nel quadro intero. Per questo il dettaglio è più raccolto: lo sguardo va subito ai volti, agli occhi chiusi e alle labbra rosse di lei e alle mani di lui che le tengono il viso.

Che cosa significa Il bacio (dettaglio)?

Significa ciò che significa il quadro intero: l’istante in cui due persone diventano una. Il dettaglio concentra il significato nei volti, perché quello di lei, a occhi chiusi, è l’unico che vediamo per intero, mentre quello di lui resta quasi nascosto. La maggior parte delle letture vede nei rettangoli del suo mantello il maschile e nei cerchi e nei fiori di lei il femminile, uniti dall’oro.

Il bacio (dettaglio): chi sono i due amanti?

Nessuno lo sa con certezza. Si ipotizza spesso che siano Klimt ed Emilie Flöge, stilista che a Vienna dirigeva un proprio atelier di moda, e in alcuni disegni preparatori l’uomo porta la barba. Il Belvedere scrive però che la questione non si può risolvere in modo univoco, perché il carattere simbolico della scena è contrario a un legame con persone reali.

Quando è stato dipinto Il bacio (dettaglio)?

Il Belvedere data l’originale da cui viene il dettaglio intorno al 1907–1909. Klimt lo iniziò probabilmente nel 1907 e lo espose per la prima volta nel giugno 1908 alla Kunstschau di Vienna, allora con il titolo Liebespaar. Il nome Il bacio compare nel catalogo del museo per la prima volta nell’autunno 1909, quando il quadro era già nella collezione della Galleria Moderna di Vienna.

Il bacio (dettaglio): l’oro della vostra copia è oro vero?

No. Nell’originale Klimt usò vera foglia d’oro, d’argento e di platino; noi dipingiamo con una pittura dorata che il pittore stende a mano, a pennello, strato dopo strato. Così l’intero quadro artistico, oro compreso, è dipinto a mano. I punti d’oro sullo sfondo si vedono da vicino nella terza fotografia, la luce dell’oro accanto ai volti nella quarta.

Quale misura de Il bacio (dettaglio) è giusta per la mia parete?

Per la maggior parte delle pareti va bene una misura media. Sopra un divano o un letto la 90 x 90 cm è una buona scelta, in una stanza piccola o sopra un comò la 70 x 70 cm, per una grande parete la 120 x 120 cm. Poiché il dettaglio è già un taglio, non serve la misura più grande perché i volti si leggano bene. Aiuta la regola dei due terzi della larghezza del mobile.

Quale cornice si abbina a Il bacio (dettaglio)?

Allo sfondo d’oro si abbinano bene una cornice nera sottile oppure una cornice dorata calda o di legno scuro. Nella prima e nella seconda fotografia vedete il dettaglio in una cornice nera a cassetta, che fa risaltare l’oro e lascia respirare il quadro. Tutti i profili si possono confrontare su questo soggetto nella nostra applicazione 3D, e senza cornice la tela arriva tesa e pronta da appendere.

Il bacio (dettaglio) è un buon regalo di nozze o di anniversario?

Sì: Il bacio (dettaglio) è un quadro sull’amore e sulla tenerezza, e per questo una scelta naturale per un matrimonio, un anniversario o San Valentino. Poiché lo dipingiamo su ordinazione in 15–45 giorni, ordinatelo per tempo; prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare. Se non siete sicuri della misura, con un buono regalo chi lo riceve sceglie misura e soggetto.

• Soggetto: i volti degli amanti e i mantelli d’oro da vicino, un taglio del Bacio di Klimt.
• Originale: il quadro intero, circa 1907–1909, 180 x 180 cm, Belvedere Superiore, Vienna.
• Il nostro: una riproduzione dipinta a mano a olio su tela con pittura dorata, in otto misure o su misura.
• Da sapere: prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.