Beschreibung
Mademoiselle V. im Kostüm eines Espada malte Édouard Manet 1862: Das Modell Victorine Meurent steht in schwarzer Stierkämpfertracht mitten in einer Arena, den Degen in der erhobenen rechten Hand, ein rosa Tuch in der linken. Das Original, Öl auf Leinwand im Format 165,1 x 127,6 cm, besitzt das Metropolitan Museum of Art in New York. Die Stierkämpferin malt unser Maler für Sie von Hand in Öl auf Leinwand, in 8 Hochformaten von 30 x 40 bis 156 x 200 cm oder nach Maß. Bevor wir es verpacken, erhalten Sie ein Foto des fertigen Gemäldes.
| Titel: | Mademoiselle V. im Kostüm eines Espada |
| Weitere Titel: | Mlle V… en costume d’espada (französischer Titel) · Mademoiselle V. in the Costume of an Espada (englischer Titel) |
| Maler: | Édouard Manet (1832–1883) |
| Entstehungsjahr: | 1862 |
| Originalgröße: | 165,1 cm x 127,6 cm (Höhe x Breite) |
| Originaltechnik: | Öl auf Leinwand |
| Malstil: | Realismus und Impressionismus |
| Standort: | Metropolitan Museum of Art, New York, USA |
| Unsere Reproduktion: | Handgemalt in Öl auf Leinwand, 8 Formate oder nach Maß |
Mademoiselle V. im Kostüm eines Espada – Édouard Manet
Was zeigt das Gemälde Mademoiselle V. im Kostüm eines Espada?
Im Vordergrund steht eine junge Frau mit rotblondem Haar, gekleidet als Espada, also als spanischer Stierkämpfer. Sie trägt einen runden schwarzen Hut und darunter ein rosa Kopftuch, das ihr auf die Schulter fällt, dazu eine kurze schwarze Jacke, schwarze Kniehosen mit Quasten, weiße Strümpfe und hellbraune Schuhe mit weißen Schleifen. An der Taille steckt ein gelbes Tuch.
Mit der rechten Hand hebt sie den Degen, dessen Klinge zur oberen linken Ecke zeigt, mit der linken hält sie das rosa Tuch. Sie sieht nicht zum Stier, sondern direkt zu uns, ernst und ein wenig zurückhaltend.
Hinter ihr liegt der helle Sand der Arena, oben begrenzt von einer roten Holzbarriere. Rechts im Hintergrund setzt ein Stier zum Angriff auf einen Picador zu Pferd an, und an der Barriere verfolgt eine Gruppe Toreros das Geschehen aus sicherem Abstand. Oben auf der Barriere ist eine Gestalt in Blau zu sehen, unten links Manets Signatur.
Warum trägt das Modell ein Stierkämpferkostüm?
Die Szene ist erfunden. Victorine Meurent hat nie in einer Arena gestanden; sie stand dem Maler im Kostüm Modell, und Manet setzte den Stierkampf um sie herum. Schon der Titel sagt es offen, denn er spricht von einer Mademoiselle im Kostüm, also von einem verkleideten Modell.
Verkleidung und Spiel stehen im Zentrum von Manets Werk. Er wollte den Blick vom Inhalt auf die Malerei selbst lenken und erreichen, dass man seine Leinwände als Fiktion versteht.
Auch die Einzelheiten folgen keiner Regel. Ein echter Torero hätte eine Muleta in der traditionellen Farbe getragen, Victorine dagegen hält ein rosa Tuch, und auch ihre Schuhe sind untypisch. Der Degen deutet an, dass sie bereit ist, den Stier zu töten, doch ihr Blick gilt uns, nicht dem Tier.
Warum ist das Gemälde so bedeutend?
Manet stellte es 1863 im Salon des Refusés aus, gemeinsam mit dem Frühstück im Grünen und dem Porträt eines jungen Mannes im Majo-Kostüm.
Oft wird es als Beispiel für den Einfluss der spanischen Kunst auf Manet genannt. Die Szene im Hintergrund erinnert an Goyas Grafikfolge Tauromaquia: Den berittenen Picador übernahm Manet fast unverändert von Blatt 5, auf das auch der Stier und die Gruppe der Toreros zurückgehen. Von Goya wich er ab, indem er Victorine anders in den Raum stellte und den Picador zeitgemäß kleidete.
Für ihre Haltung griff er noch weiter zurück, zu den Kupferstichen des Italieners Marcantonio Raimondi mit Allegorien der Tugenden: Die Pose ähnelt der Mäßigung, die Lage des Degens der Gerechtigkeit. Diese Verbindung aus Inszenierung und Anleihen bei alten Meistern ist typisch für Manet.
Édouard Manet (1832–1883) lernte bei Thomas Couture und kopierte im Louvre Velázquez und Tizian; er zählt zu den ersten Malern des neunzehnten Jahrhunderts, die das moderne Leben malten. Die Vorlagen und die Röntgenuntersuchung beschreibt ausführlich ein Artikel der englischen Wikipedia, der auf Englisch geschrieben ist.
Wo befindet sich das Original, und was verbirgt es?
Das Original, Öl auf Leinwand, ist 165,1 cm hoch und 127,6 cm breit. Es gehört dem Metropolitan Museum of Art in New York, Inventarnummer 29.100.53, und kam 1929 in die Sammlung.
In den 1980er-Jahren untersuchte das Museum das Gemälde mit Röntgenstrahlen. Unter Victorine zeigte sich ein auf dem Kopf stehender weiblicher Akt, der einer der nackten Frauen auf François Bouchers Diane sortant du bain sehr ähnelt.
Modell stand Victorine Meurent, die der Titel hinter dem bloßen Anfangsbuchstaben V verbirgt.
Mademoiselle V. oder ein anderer Manet?
Mademoiselle V. im Kostüm eines Espada ist ein Kunstgemälde für alle, die Spanien, Theaterverkleidung und einen selbstbewussten weiblichen Blick lieben.
Ein weiteres Schauspiel vor Publikum zeigt Rennen in Longchamp, mit Pferden, die direkt auf uns zugaloppieren. Dramatischer geht es in Die Schlacht zwischen der Kearsarge und der Alabama zu, einem Seegefecht, das Manet nach Zeitungsberichten malte. Ruhiger sind Junge mit Seifenblasen und Beim Père Lathuille, eine Szene aus einem Gartenrestaurant.
Unsere Seite Édouard Manet versammelt jedes Édouard Manet Gemälde, das wir auf Bestellung malen.
Wie malen wir Mademoiselle V. im Kostüm eines Espada von Hand?
Manets Original ist ein großes Ölgemälde von mehr als anderthalb Metern Höhe. Unseres ist eine handgemalte Reproduktion: Der Maler führt sie in Öl auf Leinwand aus, in der Größe Ihrer Wahl, und baut sie Schicht für Schicht von den dunklen Flächen zu den hellen Akzenten auf.
Zuerst legt er die aufrechte Gestalt, die Linie des Degens und die Diagonale aus Pferd und Stier im Hintergrund an. Dann folgen die großen Flächen aus Sand und roter Barriere und das tiefe Schwarz von Jacke und Hose, in dem die Falten des Stoffs sichtbar bleiben müssen.
Zuletzt kommt, was das Gemälde lebendig macht: das rosa Tuch in wenigen breiten Zügen, die weißen Strümpfe, der gelbe Stoff an der Taille und die Röte der Wangen. Die Toreros im Hintergrund hat Manet rasch und skizzenhaft gemalt, also glättet auch unser Maler sie nicht.
Welche Größe passt an welche Wand?
Kurz gesagt: 30 x 40 oder 36 x 48 cm für eine kleine Ecke oder ein Regal, 48 x 60 und 60 x 81 cm für Flur oder Schlafzimmer, 77 x 100 und 97 x 127 cm über Sofa oder Kommode, 124 x 157 und 156 x 200 cm für eine hohe Wand, an der die Figur ganz zur Geltung kommt.
Die Espada gibt es in 8 Hochformaten (Breite x Höhe): 30 x 40, 36 x 48, 48 x 60, 60 x 81, 77 x 100, 97 x 127, 124 x 157 und 156 x 200 cm. Das Original misst 127,6 x 165,1 cm (Breite x Höhe). Alle sieben Größen bis 124 x 157 cm sind kleiner, wobei 124 x 157 cm ihm schon sehr nahe kommt; 156 x 200 cm ist größer als das Original.
Als Gemälde fürs Wohnzimmer wirkt es in 97 x 127 oder 124 x 157 cm am besten, etwa neben einem Bücherregal oder zwischen zwei Fenstern, wo die aufrechte Figur genug Luft hat.
Ist ein anderes Maß oder ein Rahmen möglich?
Ja. Verlangt Ihre Wand andere Proportionen, bleibt die ganze Figur mit Degen und Tuch erhalten, und wir passen nur den Sandstreifen am Rand an. Schreiben Sie uns Ihr Wunschmaß, und wir nennen Ihnen Preis und Liefertermin.
Die Espada verschicken wir gerollt, auf einen Keilrahmen gespannt oder gerahmt. Spannen und Rahmen erledigt unsere Werkstatt in Slowenien, die jedes Gemälde auf Leinwand so vorbereitet, dass es die Reise sicher übersteht. Den Rahmen wählen Sie in unserer 3D-Anwendung, die allein der Leistenwahl dient; die Ansicht des Gemäldes an Ihrer eigenen Wand ist ein separater Service.
Eine schmale schwarze Leiste wiederholt das Schwarz des Kostüms, eine warme goldene greift den gelben Stoff und die rötliche Barriere auf.
Wann kommt das Gemälde bei Ihnen an?
Mit der Espada beginnt der Maler, sobald Sie bestellt haben, und nach 15 bis 45 Werktagen ist das Gemälde versandbereit. Vor dem Verpacken senden wir Ihnen ein Foto des fertigen Werks, und wenn Sie etwas ändern möchten, korrigieren wir es.
Die Stierkämpferin reist ohne Zoll nach Deutschland, Österreich und in alle übrigen EU-Länder, und für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.
Die Stierkämpferin mit dem Degen ist ein besonderes Geschenk für Freunde Spaniens, des Theaters oder Manets. Wenn Sie die passende Größe nicht kennen, verschenken Sie einen Geschenkgutschein, und der Beschenkte wählt selbst.
Häufige Fragen
Wo kann ich das Original sehen?
Im Metropolitan Museum of Art in New York, unter der Inventarnummer 29.100.53.
Wer stand für das Gemälde Modell?
Victorine Meurent, die Manet im Kostüm eines Espada Modell stand.
Ist das ein Druck?
Nein. Die Espada kommt als handgemalte Kopie zu Ihnen, mit dem Pinsel in Ölfarbe auf Leinwand gemalt.
Welche Maße hat das Original?
Es ist 165,1 cm hoch und 127,6 cm breit; von unseren Größen ist nur 156 x 200 cm größer.
Gibt es die Espada auch in einer Größe außerhalb der Liste?
Ja, nennen Sie uns Breite und Höhe Ihrer Wand, und Sie bekommen für die Espada ein Angebot mit Preis und Termin.
Wie lange muss ich auf die Espada warten?
Bis zum Versand vergehen 15 bis 45 Werktage; vorher erhalten Sie ein Foto des fertigen Gemäldes.
Eignet sich die Stierkämpferin fürs Schlafzimmer oder als Geschenk?
Ja, in einer kleineren Größe füllt es eine Schlafzimmerwand schön, und als Geschenk freut es alle, die Spanien oder Manet lieben.
Warum ist das Tuch nicht rot?
Das rosa Tuch hat nicht die traditionelle Farbe der Muleta eines männlichen Toreros, und auch die Schuhe sind untypisch; die Szene ist bewusst gestellt.
- Motiv: Victorine Meurent als Espada mit Degen und rosa Tuch, dahinter Picador, Stier und Toreros in der Arena.
- Original: Öl auf Leinwand, 1862, 165,1 x 127,6 cm, Metropolitan Museum of Art, New York.
- Unsere Fassung: die Stierkämpferin von Hand in Öl auf Leinwand gemalt, 8 Hochformate von 30 x 40 bis 156 x 200 cm oder nach Maß.
- Gut zu wissen: 1863 im Salon des Refusés ausgestellt, zusammen mit dem Frühstück im Grünen.
