Frida Kahlo – Selbstporträt mit Affe (1938)

Selbstporträt mit Affe (1938) zeigt Frida Kahlo als Brustporträt, den Blick fest auf uns gerichtet, mit einem kleinen dunklen Klammeraffen in der unteren linken Ecke und einer hellen, knochenartigen Halskette; hinter ihr wuchert dichtes grünes Laub. Das Original in Öl auf Hartfaserplatte ist 40,6 cm hoch und 30,5 cm breit und gehört der Albright–Knox Art Gallery in Buffalo im Bundesstaat New York. Unser Maler setzt es für Sie handgemalt in Ölfarben auf Leinwand um, in einem von zwei Hochformaten, 40 x 51 oder 45 x 60 cm, und bevor das Gemälde auf die Reise geht, bekommen Sie ein Foto davon.

Selbstporträt mit Affe (1938) – Frida Kahlo

Was zeigt das Selbstporträt mit Affe (1938)?

Kahlo malte sich von der Brust aufwärts, den Kopf leicht ins Dreiviertelprofil gedreht, während ihre Augen geradeaus zu uns blicken. Die dunklen Brauen wachsen über der Nasenwurzel zu einem einzigen dichten Bogen zusammen, die vollen Lippen sind dunkelrot, und über der Oberlippe liegt ein kaum sichtbarer Schatten.

Das Haar ist zu Zöpfen geflochten und hoch um den Scheitel gewunden; in der dunklen Masse schimmern grüne Strähnen, die die Farbe der Blätter hinter ihr aufnehmen.

Unten links kauert ein winziger Klammeraffe mit schwarzem, struppigem Fell, heller Schnauze und großen runden Augen. Auch er schaut direkt aus dem Gemälde heraus, als teilte er den Blick der Malerin; neben ihm schlängelt sich ein dünnes grünes Band nach unten.

Um den Hals windet sich eine dicke Kette in gelblichem Weiß, die an geschnitzten Knochen oder an Wirbel erinnert. Rechts endet sie dicht an der Schulter mit einem weißen, muschelartigen Schmuckstück.

Den Hintergrund füllen riesige grüne Blätter mit klar gezeichneten Adern, mal hell und durchscheinend, mal dunkel und verschattet. Rechts hängen blasse, faserige Stränge von den Zweigen, und oben links öffnet sich zwischen den Blättern ein kleines Stück blauer Himmel.

In welcher Lebensphase entstand es?

Wikipedia bezeichnet die Jahre 1937 und 1938 als außergewöhnlich produktiv: Kahlo malte damals mehr als in all den Ehejahren mit Diego Rivera zuvor.

Anfang 1938 stellte die Nationale Autonome Universität von Mexiko einige ihrer Werke aus. Im April besuchte der französische Surrealist André Breton Rivera; Kahlo beeindruckte ihn so sehr, dass er dem New Yorker Galeristen Julien Levy schrieb, der sie daraufhin zu ihrer ersten Einzelausstellung in seine Galerie einlud.

Ob gerade dieses Selbstporträt zu den Werken gehörte, die sie damals in New York zeigte, sagen unsere Quellen nicht, darum behaupten wir es auch nicht. Fest steht nur, dass es aus dem Jahr stammt, in dem ihr Name erstmals weit über Mexiko hinaus bekannt wurde.

Warum zieht dieses Gemälde Kahlo-Fans so an?

Wikipedia nennt unter den Zeichen aus der aztekischen Mythologie, die in ihrer Malerei immer wieder auftauchen, ausdrücklich Affen, daneben Skelette, Schädel, Blut und Herzen. Dieses Selbstporträt ist eines der direktesten Beispiele: Das Tier sitzt dicht an der Malerin, fast wie ein Doppelgänger.

Derselbe Artikel beschreibt, dass ihr Gesicht in den Selbstporträts oft starr wie eine Maske wirkt, umgeben von sichtbaren Hinweisen, aus denen der Betrachter selbst eine tiefere Bedeutung herausliest. Hier sind der Affe und die Kette solche Hinweise, während das Gesicht gesammelt und ernst bleibt.

Viele ihrer Werke leben von Gegensatzpaaren wie Leben und Tod; in diesem Gemälde steht warmes, lebendiges Fell neben einem Schmuck, der an Knochen denken lässt. In den 1940er-Jahren hielt sie im Blauen Haus unter ihren Haustieren auch Klammeraffen, wie der englischsprachige Wikipedia-Artikel über Frida Kahlo berichtet; einen eigenen Artikel zu diesem Werk gibt es dort nicht.

Wo befindet sich das Original heute?

Das Original gehört der Albright–Knox Art Gallery in Buffalo im US-Bundesstaat New York, einem Museum, das auch unter dem Namen Buffalo AKG Art Museum bekannt ist. Es handelt sich um ein bescheidenes Format: 40,6 cm hoch und 30,5 cm breit.

Kahlo malte es in Öl auf Masonit, eine harte Platte aus gepressten Holzfasern mit glatter Oberfläche ohne Gewebe. Jahr, Technik, Maße und Museum entnehmen wir der Werkliste auf der englischen Wikipedia; auf welchem Weg das Gemälde nach Buffalo kam, beschreiben unsere Quellen nicht.

Die handgemalte Kopie, die Sie bei uns bestellen, ist anders gemacht: Der Maler führt sie in Ölfarben auf Leinwand aus statt auf Hartfaser, sodass wir sie wie jede andere Leinwand auf einen Keilrahmen spannen oder rahmen können.

Selbstporträt mit Affe (1938) oder ein anderes Werk von Kahlo?

Zwei Jahre später, 1940, kehrte Kahlo zu diesem Motiv zurück. Wer beide Fassungen vergleichen möchte, findet die spätere als Selbstporträt mit Affe, ebenfalls auf Bestellung gemalt.

Aus demselben Jahr 1938 stammt Was das Wasser mir gab, das Wikipedia zu den Werken dieser fruchtbaren Phase zählt. Wer die Tiere mag, die sie auch auf der Leinwand begleiteten, sollte sich außerdem Itzcuintli-Hund mit mir und Ich und meine Papageien ansehen.

Jedes Frida Kahlo Gemälde, das unsere Maler auf Bestellung ausführen, ist auf der Seite Frida Kahlo versammelt.

Wie malt unser Maler Affe, Kette und Laub?

Hartfaser ist glatt, deshalb sind die Farben im Original gleichmäßig und flächig, die Umrisse sauber und klar. Unser Maler glättet die Leinwand zuerst mit mehreren dünnen Grundierschichten, damit ihre Struktur die feinen Übergänge im Gesicht nicht überdeckt.

Er beginnt beim Hintergrund: Zuerst legt er dunkle und helle Grünflächen an, dann gliedert er die Blätter mit Adern, die er mit einem feinen Pinsel zieht. Erst danach baut er in dünnen Schichten den warmen, bräunlichen Hautton, die roten Lippen und die verbundenen Brauen auf.

Das Fell des Affen malt er mit kurzen, dichten Strichen in Schwarz und Dunkelbraun, damit es weich wirkt, und setzt den runden Augen einen winzigen weißen Lichtpunkt. Die Kette erhält erst einen gelblich weißen Grund, dann betonen graue Schatten ihre Härte und Glätte.

So entsteht eine handgemalte Reproduktion mit echten Schichten Ölfarbe, die Sie auf der Oberfläche sehen und spüren. Jede Bestellung führt der Maler einzeln aus, vom ersten Strich bis zum Schlussfirnis.

Welches Format passt an Ihre Wand?

Kurz gesagt: 40 x 51 cm für Schlafzimmer, Flur oder die Wand über dem Schreibtisch, 45 x 60 cm für die Wand über der Kommode oder neben dem Sofa.

Für dieses Werk bieten wir nur zwei Hochformate an (Breite x Höhe): 40 x 51 cm und 45 x 60 cm. Beide übertreffen das Original, das rund 31 x 41 cm misst: Das kleinere ist 9,5 cm breiter und 10,4 cm höher, das größere 14,5 cm breiter und 19,4 cm höher.

Das Format 45 x 60 cm hat fast dasselbe Seitenverhältnis wie das Original, etwa 3 : 4, während das Gemälde bei 40 x 51 cm verhältnismäßig etwas breiter ausfällt. Als Gemälde fürs Wohnzimmer kommt vor allem das größere infrage, in Augenhöhe neben dem Sofa, auf einem schmalen Wandstück zwischen zwei Fenstern oder über dem Bücherregal.

Kann ich ein anderes Maß und einen Rahmen bestellen?

Passt keines der beiden Formate, nennen Sie uns über die Seite Gemälde nach Wunsch die gewünschte Breite und Höhe. Wir prüfen, ob es sich malen lässt, und antworten mit Preis und Fertigungszeit.

Sie erhalten das Gemälde gerollt, auf einen hölzernen Keilrahmen gespannt oder bereits gerahmt. Jedes Gemälde auf Leinwand aus unserem Haus spannt und rahmt unsere Werkstatt in Slowenien.

Welcher Rahmen das Selbstporträt umgeben soll, legen Sie in unserer 3D-Anwendung fest; mehr als diese Rahmenwahl leistet sie nicht. Das Gemälde auf einem Foto Ihrer eigenen Wand zu zeigen, ist ein anderer, getrennter Service.

Wie laufen Anfertigung und Lieferung ab?

Der Maler beginnt, sobald Sie die Bestellung bestätigen, und vollendet das Gemälde in 15 bis 45 Werktagen. Noch vor dem Verpacken schicken wir Ihnen ein Foto des fertigen Werks; möchten Sie etwas anders haben, ändert der Maler es vor dem Versand.

Sendungen nach Deutschland, Österreich, Slowenien und in alle anderen EU-Staaten kommen ohne Zollformalitäten aus. Für jede Bestellung gilt unsere Regelung zur Rücksendung.

Dieses Kunstgemälde ist ein gelungenes Geschenk für alle, die mexikanische Kunst, Tiere oder sattes Grün lieben. Wenn Sie nicht wissen, welches der beiden Formate besser passt, schenken Sie einen Geschenkgutschein und überlassen Sie die Wahl dem Beschenkten.

Häufige Fragen

Wo kann ich das Original sehen?

In der Albright–Knox Art Gallery in Buffalo (New York), auch als Buffalo AKG Art Museum bekannt.

Welches Tier sitzt neben der Malerin?

Ein kleiner Klammeraffe mit schwarzem Fell, der wie Kahlo geradewegs den Betrachter ansieht.

Bekomme ich einen Druck?

Nein. Jedes Ölgemälde aus unserem Angebot entsteht mit Pinsel und Farbe auf Leinwand, einen Drucker setzen wir dafür nicht ein.

Wie groß ist das Original von 1938?

Es ist 40,6 cm hoch und 30,5 cm breit; unsere beiden Formate sind größer.

Geht auch ein anderes Format?

Schreiben Sie uns Breite und Höhe; wir prüfen die Möglichkeit und nennen den Preis vor der Bestellung.

Wann bekomme ich das Gemälde?

Das Malen dauert 15 bis 45 Werktage, danach versenden wir es, innerhalb der EU zollfrei.

Kann ich es ins Schlafzimmer hängen oder verschenken?

Ja. Das kleinere Format passt gut über das Bett, und das Grün der Blätter bringt Frische in den Raum.

Was bedeutet der Affe?

Wikipedia zählt Affen zu den Zeichen aus der aztekischen Mythologie, die Kahlo gern malte; eine genaue Deutung dieses Werks gibt der Artikel nicht.

• Motiv: Frida Kahlo als Brustporträt, mit Klammeraffe in der unteren Ecke, knochenartiger Kette und großen grünen Blättern dahinter.
• Original: 1938, Öl auf Hartfaserplatte, 40,6 x 30,5 cm, Albright–Knox Art Gallery, Buffalo.
• Unsere Fassung: von Hand in Öl auf Leinwand gemalt, nach Ihrer Bestellung, in zwei Hochformaten: 40 x 51 oder 45 x 60 cm.
• Gut zu wissen: Beide Formate sind größer als das Original; das größere hat fast dessen Seitenverhältnis.