Descripción
Autorretrato con mono (1938) es un cuadro en el que Frida Kahlo se representa hasta el pecho, con la mirada fija en el espectador, un pequeño mono araña oscuro en la esquina inferior izquierda y un collar claro, parecido a un hueso, alrededor del cuello; detrás de ella crece un denso follaje verde. El original, óleo sobre masonita, mide 40,6 cm de alto y 30,5 cm de ancho, y lo conserva la Albright–Knox Art Gallery de Buffalo, en el estado de Nueva York. Nuestro pintor se lo pinta con pinturas al óleo sobre lienzo en uno de dos tamaños verticales, 40 x 51 o 45 x 60 cm, y antes de enviar el cuadro recibe usted una foto.
| Título: | Autorretrato con mono (1938) |
| Otros títulos: | Self-Portrait with Monkey (1938) |
| Pintor: | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Año de creación: | 1938 |
| Medidas del original: | 40,6 cm x 30,5 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre masonita |
| Estilo: | Modernismo mexicano |
| Ubicación: | Albright–Knox Art Gallery (Buffalo AKG Art Museum), Buffalo, Nueva York |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 2 tamaños o a medida |
Autorretrato con mono (1938) – Frida Kahlo
¿Qué muestra Autorretrato con mono (1938)?
Kahlo se pintó del pecho hacia arriba, con la cabeza ligeramente girada en un perfil de tres cuartos y los ojos vueltos directamente hacia nosotros. Las cejas oscuras se funden sobre el arranque de la nariz en un solo arco espeso, los labios carnosos son de un rojo oscuro, y sobre el labio superior hay una sombra apenas perceptible.
El pelo está trenzado y recogido en lo alto, alrededor de la coronilla; en la masa oscura brillan mechones verdes que repiten el color del follaje de detrás. En la parte inferior del cuadro solo asoma un estrecho borde de blusa blanca; todo lo demás lo ocupan el rostro, el cuello y las plantas.
En la esquina inferior izquierda está agazapado un diminuto mono araña de pelaje negro y peludo, hocico claro y grandes ojos redondos. También él mira de frente fuera del cuadro, como si compartiera la misma mirada con la artista; a su lado baja serpenteando una fina cinta verde.
Alrededor del cuello se enrosca un grueso collar de un blanco amarillento que recuerda a hueso tallado o a vértebras. En el lado derecho termina con un adorno blanco parecido a una concha, justo junto al hombro.
El fondo lo llenan enormes hojas verdes de nervios bien marcados, en unas partes claras y translúcidas, en otras oscuras y en sombra. A la derecha cuelgan de las ramas unos mechones pálidos y fibrosos, y en la esquina superior izquierda se abre entre las hojas un pequeño trozo de cielo azul.
¿En qué periodo de su vida nació?
Wikipedia califica 1938, junto con el año anterior, como un periodo extraordinariamente fecundo: Kahlo pintó entonces más que en todos los años de matrimonio con Diego Rivera hasta ese momento.
A comienzos de año, la Universidad Nacional Autónoma de México expuso algunas de sus obras. En abril, el surrealista francés André Breton visitó a Rivera; Kahlo le entusiasmó tanto que escribió al galerista neoyorquino Julien Levy, y este la invitó a preparar en su galería su primera exposición individual.
Si precisamente este autorretrato estuvo entre las obras que mostró entonces en Nueva York, las fuentes en las que nos basamos no lo dicen, así que no lo afirmamos. Lo único seguro es que pertenece al año en que su nombre se hizo famoso de verdad por primera vez fuera de México.
¿Por qué atrae este cuadro a los admiradores de Frida Kahlo?
Entre los signos de la mitología azteca que aparecen a menudo en su pintura, Wikipedia cita expresamente los monos, y además los esqueletos, las calaveras, la sangre y los corazones. Este autorretrato es uno de los ejemplos más directos: el animal está colocado justo al lado de la artista, casi como su doble.
El mismo artículo describe que en sus autorretratos su rostro está a menudo inmóvil como una máscara, y que a su alrededor dispone pistas visibles de las que el espectador deduce por sí mismo un significado más profundo. Aquí esas pistas son el mono y el collar, mientras el rostro permanece concentrado y serio.
Muchas de sus obras se construyen sobre parejas de opuestos, como la vida y la muerte; en este cuadro, el pelaje cálido y vivo está colocado junto a una joya que recuerda a un hueso. En los años cuarenta tuvo en la Casa Azul, entre sus animales domésticos, también monos araña, según el artículo en inglés sobre Frida Kahlo de Wikipedia; allí no hay un artículo aparte sobre este cuadro.
¿Dónde está hoy el original?
El original lo conserva la Albright–Knox Art Gallery de Buffalo, en el estado norteamericano de Nueva York, un museo conocido también como Buffalo AKG Art Museum. Es una obra de formato modesto: mide 40,6 cm de alto y 30,5 cm de ancho.
Kahlo lo pintó al óleo sobre masonita, un tablero duro de fibras de madera prensadas con una superficie lisa, sin tejido. El año, la técnica, las medidas y el museo los tomamos de la lista de sus obras de la Wikipedia en inglés; el camino por el que el cuadro llegó a Buffalo, nuestras fuentes no lo describen.
La copia pintada a mano que nos encarga es diferente: el pintor la realiza con pinturas al óleo sobre lienzo, no sobre masonita, así que podemos montarla en bastidor o enmarcarla como cualquier otro lienzo.
¿Autorretrato con mono (1938) u otro cuadro de Frida Kahlo?
Dos años después, en 1940, Kahlo volvió a este motivo. Si quiere comparar las dos versiones, vea también el cuadro Autorretrato con mono, que también pintamos por encargo.
Del mismo año, 1938, es Lo que el agua me dio, que Wikipedia enumera entre las obras de ese periodo tan fecundo. A quien le gusten los animales que la acompañaron también en el lienzo, que vea además Perro itzcuintli conmigo y Yo y mis pericos.
Todos los cuadros de Frida Kahlo que nuestros pintores realizan por encargo están reunidos en la página Frida Kahlo. Autorretrato con mono destaca por su verde vivo, que da a la habitación una sensación de jardín, por eso encaja bien junto a plantas, madera y paredes claras.
¿Cómo pinta nuestro pintor el mono, el collar y el follaje?
La masonita es lisa, por eso los colores del original son uniformes y planos, y los contornos limpios y claros. Nuestro pintor alisa primero el lienzo con varias capas finas de imprimación, para que su textura no tape las delicadas transiciones del rostro.
Empieza por el fondo: coloca las superficies verdes oscuras y claras, y después divide las hojas con nervios que traza con un pincel fino. Solo entonces construye en capas finas la piel cálida y parda, los labios rojos y las cejas unidas.
El pelaje del mono lo pinta con pinceladas cortas y densas de negro y marrón oscuro, para que el pelo parezca suave, y a los ojos redondos les añade una diminuta luz blanca. Al collar le da primero una base de un blanco amarillento y después, con sombras grises, subraya su dureza y su lisura.
Así nace una reproducción pintada a mano con verdaderas capas de pintura al óleo, que se ven y se notan en la superficie. El pintor realiza cada pedido por separado, desde la primera pincelada hasta el último barniz.
¿Qué tamaño es el adecuado para su pared?
En resumen: 40 x 51 cm para el dormitorio, el recibidor o la pared sobre un escritorio; 45 x 60 cm para la pared sobre una cómoda o junto al sofá.
Para esta obra ofrecemos solo dos tamaños verticales (ancho x alto): 40 x 51 cm y 45 x 60 cm. Ambos superan al original, que mide aproximadamente 31 x 41 cm: el menor es 9,5 cm más ancho y 10,4 cm más alto, y el mayor, 14,5 cm más ancho y 19,4 cm más alto.
El tamaño 45 x 60 cm tiene casi la misma proporción que el original, aproximadamente 3 : 4, mientras que en el de 40 x 51 cm el cuadro es proporcionalmente algo más ancho. Como cuadro para el salón conviene sobre todo el tamaño mayor, colgado a la altura de los ojos junto al sofá, en un tramo estrecho de pared entre dos ventanas o sobre una estantería.
¿Puedo pedir otro tamaño y un marco?
Si ninguno de los dos tamaños le conviene, indíquenos el ancho y el alto que desea. Comprobamos si se puede pintar y le respondemos con el precio y el plazo de elaboración.
Puede recibir el cuadro enrollado, montado en un bastidor de madera o ya enmarcado. Cada uno de nuestros cuadros sobre lienzo se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, donde también se enmarca con el mismo cuidado.
El marco lo elige en nuestra aplicación 3D, que sirve exclusivamente para elegir el marco. Ver el cuadro en una foto de su propia pared es otro servicio, aparte.
Al follaje verde y al pelaje negro les sienta bien un marco de madera oscura, y un fino borde dorado realza la piel cálida y el collar claro.
¿Cómo son la elaboración y la entrega?
El pintor empieza a trabajar cuando usted confirma el pedido y termina el cuadro en 15 a 45 días laborables. Antes de embalarlo le enviamos una foto del cuadro terminado; si quisiera corregir algo, el pintor lo hace antes del envío.
Los envíos a España y a la mayoría de los países de la Unión Europea no necesitan trámites de aduana. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
Este cuadro de arte es un regalo acertado para alguien a quien le guste el arte mexicano, los animales o los verdes jugosos. Si no sabe cuál de los dos tamaños le iría mejor a la persona, regálele una tarjeta regalo y déjele la elección.
Preguntas frecuentes
¿Dónde puedo ver el original?
En la Albright–Knox Art Gallery de Buffalo (Nueva York), conocida también como Buffalo AKG Art Museum.
¿Qué animal está junto a la artista?
Un pequeño mono araña de pelaje negro que, igual que Kahlo, mira directamente al espectador.
¿Es una reproducción impresa del cuadro?
No. Cada cuadro al óleo de nuestro catálogo se hace con pincel y pinturas sobre lienzo; no usamos ninguna impresora.
¿Qué tamaño tiene el original de 1938?
Mide 40,6 cm de alto y 30,5 cm de ancho; nuestros dos tamaños son mayores.
¿Puedo tener el cuadro en otro tamaño?
Escríbanos el ancho y el alto que desea; comprobamos la posibilidad y le indicamos el precio antes del pedido.
¿Cuándo recibiré el cuadro?
La pintura lleva de 15 a 45 días laborables; después enviamos el cuadro, sin aduanas dentro de la UE.
¿Va bien en el dormitorio o como regalo?
Sí. El tamaño menor queda bien sobre la cama, y los tonos verdes del follaje dan frescura a la habitación.
¿Qué significa el mono del cuadro?
Wikipedia cuenta los monos entre los signos de la mitología azteca que a Kahlo le gustaba pintar; no da una interpretación detallada de este cuadro.
- Tema: Frida Kahlo hasta el pecho, con un mono araña en la esquina inferior, un collar parecido a un hueso y grandes hojas verdes detrás.
- Original: 1938, óleo sobre masonita, 40,6 x 30,5 cm, Albright–Knox Art Gallery, Buffalo.
- Nuestra versión: óleo sobre lienzo pintado a mano por encargo, en dos tamaños verticales: 40 x 51 o 45 x 60 cm.
- Conviene saber: nuestros dos tamaños son mayores que el original; el mayor tiene casi su misma proporción.
