Giuseppe Arcimboldo – Flora

Flora ist eine Brustfigur, bei der Giuseppe Arcimboldo Haut, Haar und Kragen aus Blumen und das Gewand aus Blättern zusammengesetzt hat; ihren Namen trägt sie auf dem Gemälde selbst, in der Aufschrift LA FLORA DELL’ARCIMBOLDO. Das Gesicht ist bis auf Augen und Nase aus blassen, einander überlagernden Blüten gemalt, Wange und Kinn sind Rosen, und der Kranz im Haar ist voller Lilien, Rosen, einer Schwertlilie und Margeriten. Bei uns entsteht das Gemälde als handgemalte Reproduktion in Öl auf Leinwand, in fünfzehn Größen oder in Ihrem Maß, und vor dem Versand erhalten Sie ein Foto des fertigen Gemäldes zur Freigabe.

Für dieses Gemälde konnten wir keinen veröffentlichten Eintrag einer Einrichtung prüfen, daher haben wir weder gemessene Maße noch eine Inventarnummer, auf die wir uns stützen könnten. Deshalb finden Sie hier kein Entstehungsjahr, keinen Sammlungsnamen und keine Inventarnummer. Wir sagen, was bei einer Einrichtung oder am Gemälde selbst nachprüfbar ist, und nichts sonst.

Flora – Giuseppe Arcimboldo

Was zeigt das Gemälde?

Eine Brustfigur, fast ganz dem Betrachter zugewandt, den Blick seitlich zum linken Rand des Gemäldes gerichtet. Auf dem dunklen Grund stehen oben in kleinen, kaum sichtbaren Großbuchstaben zwei Aufschriften: links LA FLORA, rechts DELL’ARCIMBOLDO, also Arcimboldos Flora. Flora ist der Name der römischen Göttin der Blumen und des Frühlings; das Gemälde zeigt sie als weibliche Gestalt, die fast ganz aus Blumen und Blättern besteht. Wer, wenn überhaupt jemand, dem Maler für diese Gestalt Modell gestanden hat, sagt das Gemälde nicht, und wir raten auch nicht.

Woraus ist das Gesicht zusammengesetzt?

Hier liegt die eigentliche Überraschung. Beim Vertumnus stehen Früchte und Blüten nebeneinander und fügen sich erst aus der Ferne zu einem Gesicht. Bei Flora ist es anders: Die Haut von Gesicht und Hals ist aus kleinen, blassen, durchscheinenden Blüten gemalt, die sich wie ein dünner Schleier überlagern, sodass sie aus der Ferne tatsächlich wie Haut wirkt und sich erst aus der Nähe fast jede Stelle als Blüte zu erkennen gibt. Die Wange ist eine rosa Rose, das Kinn eine zweite Rose, die Lippen bestehen aus Blütenblättern, die Brauen aus zwei Reihen winziger grüner Knospen. Die Nase ist nicht aus Blüten gebaut: Sie ist glatt und länglich, wärmer im Ton als die Haut um sie herum, wie eine Knospe. Das Ohr ist eine große dunkelrosa Blüte, und darunter hängt wie ein Ohrring eine blaue Akelei. Im Haar sitzt ein dichter Kranz: oben eine orange Lilie, links eine große weiße Lilie, rechts eine dunkle Schwertlilie und eine gelbe Lilie, dazwischen rote Rosen, gelbe und orange Blüten, weiße Maiglöckchen und kleinere Blüten in allen Farben. Hals und Ausschnitt rahmt ein dicker Kragen aus weißen Blüten, am Rand des Ausschnitts sitzen rote, blaue und gelbe Blüten, und Schultern und Gewand sind aus grünen Blättern verschiedener Formen gemalt. Der Grund ist schwarz und ohne jede Tiefe, darum tritt die ganze Gestalt nach vorn.

Warum ist dieses Gemälde bemerkenswert?

Weil es Arcimboldos Spiel umkehrt. Beim Frühling ist das Gesicht im Profil dargestellt, und die Blüten bleiben deutlicher getrennt, sodass das Auge ständig zwischen Rosen und Gesicht wandert. Bei Flora bemühen sich die Blumen, Haut zu sein: Die blassen, einander überlagernden Blüten verschwinden beinahe im gleichmäßigen Ton des Gesichts und zeigen sich erst, wenn der Blick auf Stirn oder Hals verweilt. Der Maler zeigt hier nicht, wie sich aus Dingen ein Mensch zusammensetzt, sondern wie dünn die Grenze ist, an der ein Mensch zu Blumen wird. Aus der Ferne sieht man ein ruhiges Frauengesicht, erst aus der Nähe wird es seltsam. Wie der Maler seine Köpfe zusammensetzte, beschreiben wir in unserem Artikel über Arcimboldo.

Was bedeutet das Gemälde?

Die Aufschrift gibt ihm den Namen und damit auch die Lesart. Die Göttin der Blumen ist hier buchstäblich aus Blumen: Sie ist nicht mit Blumen geschmückt, sondern aus ihnen gebaut, von der Stirn bis zum Kragen; die Schultern sind aus Blättern. Eine Lesart sieht darin eine Huldigung an die Schönheit, die selbst Blume ist und darum vergänglich wie eine Blume. Eine andere sieht einen Scherz: ein Frauengesicht, das aus der Ferne ganz ernst wirkt und sich aus der Nähe als Blumenstrauß erweist. Beide Lesarten schließen einander nicht aus, und das Gemälde schreibt dem Betrachter keine vor. Da wir für dieses Werk keinen Eintrag einer Einrichtung geprüft haben, bleiben wir bei der Bedeutung bei dem, was auf der Leinwand zu sehen ist und was die Aufschrift sagt, ohne Deutungen, die sich auf Quellen berufen, die wir nicht gelesen haben.

Das Motiv im Werk des Malers

Köpfe aus Blumen, Früchten und Dingen sind Arcimboldos Konstante. Am nächsten verwandt ist Der Frühling, ein Jünglingskopf im Profil aus Rosen, Pfingstrosen und Stiefmütterchen, den die Königliche Akademie der Schönen Künste San Fernando in Madrid aufbewahrt. Aus Früchten, Gemüse und Blumen besteht auch das Kaiserporträt Rudolf II. (Heiliger Römischer Kaiser) als Vertumnus, das Schloss Skokloster in Schweden aufbewahrt. Aus Früchten und Gemüse des Sommers ist Der Sommer gebaut, aus Gemüse in einer Schüssel das Gemüseporträt. Alle Gemälde Arcimboldos bei uns finden Sie auf der Seite Giuseppe Arcimboldo.

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?

Jede Kopie malen wir von Hand, in Öl auf Leinwand, und keine ist gedruckt. Flora gehört zu den anspruchsvolleren Motiven, weil das Gesicht aus der Ferne wie eine gleichmäßige Haut wirken muss, während aus der Nähe jede durchscheinende Blüte erkennbar bleiben soll. Unser Maler baut das Gesicht darum in dünnen Schichten auf: zuerst ein gleichmäßiger rosaweißer Ton, darüber die Umrisse der Blüten in nur wenig helleren und dunkleren Nuancen, zuletzt die Rosen auf Wange und Kinn, die kräftiger sein müssen als die übrige Haut. Kranz und weißer Kragen werden dagegen in klaren, vollen Farben gemalt, weil sie neben dem blassen Gesicht klingen müssen. Das Gewand aus Blättern verlangt mehrere verschiedene Grüntöne, damit die Blätter nicht zu einer Fläche verschwimmen. Die Pinselstriche bleiben aus der Nähe sichtbar, und weil wir jedes Gemälde einzeln malen, sind zwei Kopien nie ganz gleich.

Welche Größe für welche Wand?

Für die meisten Wohnzimmer ist 70 x 90 cm richtig. Die kleineren Größen, 30 x 40 cm und 40 x 50 cm, gehören in einen Flur oder über einen Schreibtisch, wo man das Gemälde aus der Nähe sieht und erkennt, dass die Haut aus Blüten besteht. Die Größen 50 x 65 cm und 56 x 73 cm passen über eine Kommode oder ein Bett, 70 x 90 cm und 80 x 100 cm über ein Sofa, wo die Gestalt wie ein Porträt wirkt. Die großen Größen, 100 x 130 cm und 120 x 160 cm, brauchen eine freie Wand mit genug Abstand davor, um das Gemälde von weitem zu sehen. Die sieben größten Maße, von 126 x 170 cm bis 131 x 170 cm, unterscheiden sich untereinander um höchstens 5 cm in der Breite und 8 cm in der Höhe: Unter ihnen wählen Sie dasjenige, das am besten in die genaue Lücke an der Wand passt. Ein Maß des Originals nennen wir nicht, weil wir es nicht prüfen konnten.

Maßanfertigung, Keilrahmen und Rahmen

Wenn keine der fünfzehn Größen passt, malen wir in dem Maß, das Sie wünschen; senden Sie Breite und Höhe über die Seite Gemälde nach Wunsch, und wir erstellen ein Angebot. Geliefert wird das Gemälde auf einen hölzernen Keilrahmen gespannt und fertig zum Aufhängen oder gerollt in einer Versandrolle. Den Rahmen wählen Sie auf dieser Seite: Der 3D-Rahmenkonfigurator bietet 62 Profile, und das Gemälde lässt sich auch ohne Rahmen bestellen.

Lieferung und Garantie

Wir malen auf Bestellung, darum dauert die Anfertigung einige Wochen, je nach Größe und Auslastung der Werkstatt. Wir liefern in sechzehn Länder der Europäischen Union. Vor dem Versand erhalten Sie ein Foto des fertigen Gemäldes; ist etwas nicht so, wie Sie es erwartet haben, korrigieren wir es, bevor das Gemälde die Werkstatt verlässt, ohne Aufpreis. Jedes Kunstgemälde, das wir auf Bestellung malen, ist ein Einzelstück, darum nehmen wir uns für diese Prüfung Zeit.

Häufige Fragen

Wo ist das Original?

Für dieses Gemälde konnten wir keinen Eintrag einer Einrichtung prüfen, daher nennen wir keinen Ort. Wir nennen nur, was wir prüfen können.

Wen zeigt das Werk?

Flora, wie die Aufschrift auf dem Gemälde selbst sagt; in der römischen Mythologie ist Flora die Göttin der Blumen. Einen Namen des Modells nennt das Gemälde nicht.

Ist Flora dasselbe Gemälde wie Der Frühling?

Nein. Der Frühling ist ein Jünglingskopf aus Blumen im Profil, Flora eine dem Betrachter zugewandte Frauengestalt mit einer Haut aus durchscheinenden Blüten. Wir führen beide als getrennte Gemälde.

Ist das ein Druck?

Nein. Jede Kopie malen wir von Hand, in Öl auf Leinwand.

Welche Größe soll ich wählen?

Wenn Sie unschlüssig sind, nehmen Sie 70 x 90 cm. Für eine Wand, die man aus der Nähe sieht, passt ein kleineres Maß, für eine große freie Wand 100 x 130 cm oder größer.

Kann ich eine Größe bekommen, die nicht gelistet ist?

Ja. Wir malen in jedem Maß; senden Sie Breite und Höhe über die Seite für Maßanfertigungen.

Wie wird geliefert?

Auf den Keilrahmen gespannt und fertig zum Aufhängen oder gerollt in einer Versandrolle.

Was sagt das Werk in einem Satz?

Dass die Göttin der Blumen selbst in ihrer Haut aus Blumen besteht und dass die Grenze zwischen Gesicht und Blumenstrauß dünner ist, als sie scheint.

Ist das Original zu verkaufen und was ist es wert?

Das wissen wir nicht: Einen Eintrag darüber, wer das Gemälde besitzt, konnten wir nicht prüfen, darum nennen wir keinen Wert.

Wie hoch soll ich es aufhängen?

Die Mitte des Gemäldes etwa 145 cm über dem Boden, auf Augenhöhe eines Erwachsenen; hängt es über Möbeln, die Unterkante 20 bis 30 cm darüber.

Eignet es sich als Geschenk?

Ja, und wenn Sie die Größe nicht kennen, können Sie einen Geschenkgutschein verschenken und die Wahl dem Beschenkten überlassen.

• Motiv: Flora, die Göttin der Blumen, mit einer Haut aus durchscheinenden Blüten, Rosen auf Wange und Kinn und einem Kranz aus Lilien, Rosen und einer Schwertlilie im Haar.
• Original: Auf dem Gemälde steht LA FLORA DELL’ARCIMBOLDO; einen Eintrag einer Einrichtung zum Original konnten wir nicht prüfen.
• Bei uns: eine handgemalte Kopie in Öl auf Leinwand, fünfzehn Größen oder Ihr Maß, mit einem Foto zur Freigabe vor dem Versand. Den Rahmen wählen Sie auf dieser Seite, oder Sie bestellen das Gemälde ohne Rahmen.
• Wissenswert: Die Blumen ahmen hier die Haut nach und verschmelzen aus der Ferne zum gleichmäßigen Ton des Gesichts, stärker als beim Frühling.