Beschreibung
Stillleben ist ein Gemälde von Paul Klee aus dem Jahr 1927: Auf einem dunkelroten, rauen Grund stehen ein blauer Kegel, eine rote, kelchartige Form, eine orangefarbene Tropfenform, ein rosa Ei in einem hohen Becher, ein violetter Krug und eine violette Schale, und zu beiden Seiten hängen dunkle Gardinen mit eingeritzten hellen Mustern. Klee malte das Original auf eine dicke Gipsplatte von etwa 47,9 x 64,1 cm; heute gehört es dem Metropolitan Museum of Art in New York. Unser Maler malt es für Sie von Hand auf Leinwand, in Öl oder Acryl, in 8 Querformaten von 40 x 30 bis 200 x 148 cm oder nach Maß. Bevor wir es verschicken, erhalten Sie ein Foto Ihres fertigen Gemäldes.
| Titel: | Stillleben |
| Weitere Titel: | Stillleben (Töpfe, Frucht, Osterei und Gardinen) (vollständiger Titel) · Still Life (englischer Titel) |
| Maler: | Paul Klee (1879–1940) |
| Entstehungsjahr: | 1927 |
| Originalgröße: | 47,9 cm x 64,1 cm (Höhe x Breite) |
| Originaltechnik: | Auf Gipsplatte gemalt |
| Malstil: | Klassische Moderne |
| Standort: | The Metropolitan Museum of Art, New York, USA |
| Unsere Reproduktion: | Handgemalt in Öl oder Acryl auf Leinwand, 8 Formate oder nach Maß |
Stillleben – Paul Klee
Was zeigt Klees Stillleben?
Die Szene liegt auf einem dunklen, rotbraunen Grund, der rau und von feinen Rissen durchzogen ist. Oben links und rechts breiten sich fast schwarze Flächen aus, bedeckt mit einem Netz dünner weißer und gelber Linien: Bögen, Zickzacks, Sternchen und kleine Kreuze erinnern an Spitze. Das sind die Gardinen, von denen der vollständige Titel spricht.
Zwischen den Gardinen stehen acht einfache Gegenstände, fast gleichmäßig über die Fläche verteilt. Oben in der Mitte ragt ein großer blauer Kegel auf, links davon schwebt eine rote Form auf kurzem Stiel, einem Kelch ähnlich. In der Mitte steht eine orangefarbene Tropfenform, rechts ein rosa Ei in einem hohen, schlanken Becher.
Unten links nimmt ein violetter Krug mit Henkel und schmaler Tülle viel Raum ein, daneben liegt eine kleine gelbe, aufgeschnittene Halbkugel. Weiter unten folgen eine violette Raute und rechts unten eine violette Schale auf kurzem Fuß. Nahe der Mitte sitzt ein winziges Quadrat mit drei Punkten wie die Seite eines Spielwürfels, und am oberen Rand steht Klees kleine rote Signatur.
Was verrät der lange Titel?
In Klammern zählt der vollständige Titel auf, was gemalt ist: Töpfe, Frucht, Osterei und Gardinen. Es sind also Gefäße, Frucht und Ei, keine abstrakten Zeichen.
Die deutsche Wikipedia wird noch genauer und nennt Kegel, Kelch, halbe Zitrone, Krug, geschnittene Zwiebel, Papierstück, Osterei und Becher. Ei und Krug erkennt man sofort; die gelbe, aufgeschnittene Halbkugel unten links könnte die halbe Zitrone sein, die violette Raute das Stück Papier.
Die Dinge stehen in gleichen Abständen wie auf einer Bühne, und die Gardinen an den Seiten verstärken diesen Eindruck noch. Eine tiefere Botschaft hat Klee nicht notiert; am ehrlichsten liest man das Gemälde so, wie der Titel es anbietet: als stille Aufstellung alltäglicher Dinge, verwandelt in ein Spiel aus Farben und Formen.
Warum begeistert dieses Stillleben so viele?
Klee vereinfachte die Formen und beschränkte sich auf Grundfarben und ihre Komplementärfarben: Der blaue Kegel steht nahe beim orangefarbenen Tropfen, die gelbe Halbkugel nahe beim violetten Krug. Auf dem dunklen Grund leuchtet daher jedes Ding wie eine Lampe in einem dunklen Raum.
Geboren wurde Klee 1879 in Münchenbuchsee bei Bern; sein Vater war ein deutscher Musiklehrer, seine Mutter eine Schweizer Sängerin. Er spielte von Kindheit an Geige, und die Reise nach Tunesien 1914 mit August Macke und Louis Moilliet wurde für ihn zum Durchbruch in der Farbe.
Einen eigenen Artikel in der englischen Wikipedia hat dieses Werk nicht; der englischsprachige Artikel über Paul Klee stellt den Maler vor, seine Jahre am Bauhaus und das Schicksal seiner Werke unter den Nationalsozialisten.
Wo ist das Original, und woraus besteht es?
Das Original gehört dem Metropolitan Museum of Art in New York, wo es seit 1984 Teil der Berggruen Klee Collection ist. Klee malte es 1927, als er am Bauhaus lehrte, an dem er von 1921 bis 1931 tätig war.
Der Träger ist ungewöhnlich: Klee malte nicht auf Leinwand, sondern auf eine dicke Gipsplatte, die er mit Drahtgeflecht verstärkte und dann in einen tiefen Holzrahmen setzte. Die Platte misst etwa 47,9 x 64,1 cm (Höhe x Breite). Auf dem Produktfoto ist das Werk ohne diesen Rahmen zu sehen.
Im selben Jahr entstand auch Variationen (progressives Motiv), ein fast quadratisches Feld heller Bänder mit feinen parallelen Linien, das demselben New Yorker Museum gehört.
Stillleben oder ein anderes Werk von Klee?
Dieses Stillleben ist ein Kunstgemälde für alle, die Dinge des Alltags lieben, sie aber in neuem Licht sehen möchten. Es passt ins Esszimmer, in eine Küche mit ruhiger Wand oder in einen Wohnraum, dem das dunkle Rot Wärme gibt.
Wenn Ihnen Farben gefallen, die auf dunklem Grund leuchten, sehen Sie sich Orientalischer Lustgarten von 1925 an, übersät mit kleinen Farbtupfen rund um weiße Häuschen. Für das Spiel feiner Linien gibt es Drehendes Haus, für ein zarteres, persönlicheres Motiv das Aquarell Engel, noch tastend von 1939.
Eine Übersicht, in der jedes Paul Klee Gemälde unseres Angebots steht, bietet die Seite Paul Klee.
Wie malen wir das Stillleben von Hand auf Leinwand?
Das Original ist kein Gemälde auf Leinwand, sondern Farbe auf Gips. Unseres ist eine handgemalte Reproduktion auf Leinwand, in Öl oder Acryl und in der Größe Ihrer Wahl, die Sie aufhängen wie jedes andere Gemälde, ohne das Gewicht des Gipses.
Zuerst legt der Maler den dunkelroten Grund in mehreren Schichten an, damit er Tiefe und eine leicht unebene Oberfläche bekommt. Dann zeichnet er die Gegenstände und füllt sie mit reinem Blau, Orange, Rosa und Violett; zuletzt setzt er mit feinem Pinsel die hellen Spitzenmuster der Gardinen und den kleinen Würfel. Dichtere und dünnere Aufträge deuten die Rauheit des Gipses an.
Welche Größe passt an welche Wand?
Kurz gesagt: 40 x 30 oder 53 x 38 cm für Küche oder Regal, 65 x 50 und 87 x 62 cm über einen Tisch oder eine Kommode, 98 x 70 und 125 x 90 cm über das Sofa, 160 x 115 und 200 x 148 cm für eine lange Wand im Esszimmer oder Wohnraum.
Wir malen das Stillleben in 8 Querformaten (Breite x Höhe): 40 x 30, 53 x 38, 65 x 50, 87 x 62, 98 x 70, 125 x 90, 160 x 115 und 200 x 148 cm. Die Gipsplatte misst etwa 64,1 x 47,9 cm (Breite x Höhe); die kleineren Größen bleiben nahe an ihrem Maßstab, die größeren vergrößern sie, bei 200 x 148 cm auf rund die dreifache Breite. Weil die Gegenstände groß und schlicht sind, vertragen sie das gut.
Als Gemälde fürs Wohnzimmer wirkt es am schönsten in 125 x 90 oder 160 x 115 cm über dem Sofa, wo das dunkle Rot eine helle Wand beruhigt.
Kann ich ein anderes Maß oder einen Rahmen bekommen?
Ja. Brauchen Sie ein anderes Seitenverhältnis, lassen wir Gegenstände und Gardinen vollständig und ändern nur den dunklen Grund dazwischen. Schreiben Sie uns Ihr Wunschmaß, und wir antworten mit Preis und Termin.
Sie erhalten es nach Wahl gerollt, gespannt oder gerahmt; unsere Werkstatt in Slowenien spannt und rahmt jedes Gemälde. Da Klee seine Platte in einen tiefen Holzrahmen setzte, passt ein tiefer Rahmen aus dunklem Holz besonders gut. Die Leiste wählen Sie in unserer 3D-Anwendung, die allein der Rahmenwahl dient; eine Ansicht des Gemäldes an Ihrer eigenen Wand ist ein gesonderter Service.
Wann kommt das Gemälde bei Ihnen an?
Nach Ihrer Bestätigung beginnt der Maler, und das Stillleben ist nach 15 bis 45 Werktagen versandbereit. Vor dem Verpacken schicken wir Ihnen ein Foto des fertigen Gemäldes; wünschen Sie eine Änderung, setzen wir sie um.
Lieferungen nach Deutschland, Österreich und in die übrigen EU-Länder sind zollfrei, und für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.
Das Stillleben mit dem Osterei ist ein schönes Geschenk zum Einzug, für Menschen, die gern kochen, oder zu Ostern. Wenn Sie die Wand nicht kennen, schenken Sie einen Geschenkgutschein, dann wählt der Beschenkte die Größe selbst.
Häufige Fragen
Wo befindet sich das Original?
Im Metropolitan Museum of Art in New York, wo es seit 1984 zur Berggruen Klee Collection gehört.
Welche Gegenstände sind zu sehen?
Ein blauer Kegel, eine kelchartige rote Form, ein orangefarbener Tropfen, ein rosa Ei im Becher, ein violetter Krug, eine gelbe Halbkugel, eine Raute und eine Schale.
Ist das ein Druck?
Nein, es ist eine handgemalte Kopie: Unser Maler arbeitet mit Pinsel und Öl- oder Acrylfarbe auf Leinwand.
Wie groß ist das Original?
Die Gipsplatte misst etwa 47,9 x 64,1 cm (Höhe x Breite); unsere Größen reichen bis 200 x 148 cm.
Gibt es auch Größen außerhalb der Liste?
Ja, nennen Sie uns Breite und Höhe, und Sie erhalten ein Angebot mit Preis und Fertigungszeit.
Wie lange muss ich auf das Gemälde warten?
Nach 15 bis 45 Werktagen ist es versandbereit, vorher bekommen Sie ein Foto davon.
Eignet sich das Stillleben fürs Esszimmer oder als Geschenk?
Ja, Gefäße, Frucht und Ei passen gut zu Esszimmer und Küche, und als Geschenk freut es zum Einzug oder zu Ostern.
Was bedeuten die hellen Linien an den Seiten?
Es sind die Spitzengardinen aus dem Titel; sie wirken, als wären sie mit einem scharfen Werkzeug in die dunkelrote Fläche geritzt.
- Motiv: blauer Kegel, roter Kelch, orangefarbener Tropfen, rosa Osterei, violetter Krug und Schale zwischen dunklen Spitzengardinen.
- Original: auf eine dicke Gipsplatte gemalt, 1927, etwa 47,9 x 64,1 cm, Metropolitan Museum of Art, New York.
- Unsere Fassung: Ölgemälde oder Acryl auf Leinwand, von Hand gemalt in 8 Größen von 40 x 30 bis 200 x 148 cm oder nach Maß.
- Gut zu wissen: der volle Titel nennt Töpfe, Frucht, Osterei und Gardinen; das Werk entstand in Klees Jahren am Bauhaus.









































