Beschreibung
Variationen (progressives Motiv) ist ein Gemälde von Paul Klee aus dem Jahr 1927: Eine fast quadratische Fläche ist in ein Raster aus Rechtecken in Hellblau, Grau und Creme geteilt, und jedes Feld ist mit feinen parallelen Linien in Braun, Rot und Blau gefüllt, die von Feld zu Feld die Richtung wechseln. Darüber sind leicht die Umrisse von Gebäuden mit zwei Türmen und gestuften Formen gezeichnet. Das Original ist in Öl und Aquarell auf Leinwand gemalt, misst 40,6 x 40 cm und gehört dem Metropolitan Museum of Art in New York. Unser Maler malt es für Sie von Hand auf Leinwand, in Öl oder Acryl, in 8 quadratischen Größen von 35 x 35 bis 180 x 180 cm oder nach Maß. Ein Foto des fertigen Gemäldes schicken wir Ihnen, bevor es auf die Reise geht.
| Titel: | Variationen (progressives Motiv) |
| Weitere Titel: | Variations (Progressive Motif) (englischer Titel) · Variazioni (motivo progressivo) (italienischer Titel) |
| Maler: | Paul Klee (1879–1940) |
| Entstehungsjahr: | 1927 |
| Originalgröße: | 40,6 cm x 40 cm (Höhe x Breite) |
| Originaltechnik: | Öl und Aquarell auf Leinwand |
| Malstil: | Klassische Moderne |
| Standort: | Metropolitan Museum of Art, New York, USA |
| Unsere Reproduktion: | Handgemalt in Öl oder Acryl auf Leinwand, 8 Formate oder nach Maß |
Variationen (progressives Motiv) – Paul Klee
Was zeigt das Gemälde Variationen (progressives Motiv)?
Auf den ersten Blick ist es eine ruhige, fast quadratische Fläche, die in ein gleichmäßiges Raster aus Rechtecken geteilt ist. An den Rändern herrscht ein blasses Blau, das zur Mitte hin in warmes Grau und Creme übergeht, sodass ein heller Fleck mitten im Himmel zu liegen scheint.
Jedes Rechteck ist mit dünnen parallelen Linien in Braun, Rötlich und Graublau gefüllt. In den äußeren Feldern laufen sie meist waagrecht, zur Mitte hin drehen sie sich senkrecht oder schräg, und an einigen Stellen kreuzen sie sich zu einem feinen Gitter.
Über dieses Raster ist mit derselben feinen Linie eine Gruppe von Gebäuden gezeichnet. Oben in der Mitte ragen zwei Türme mit schrägen Dächern auf, aus dem linken steigt ein schmaler Schornstein oder Glockenturm zum Rand, und darunter fallen Dächer, Terrassen und geneigte Flächen in Stufen ab. Oben rechts stehen Klees Signatur und die Jahreszahl 1927.
Was bedeuten die Wörter Variationen und progressives Motiv?
Beide Wörter stammen aus der Musik. Variationen sind ein Stück, in dem ein Thema wiederkehrt und sich bei jeder Wiederholung ein wenig verändert, und ein Motiv ist ein kurzer musikalischer Gedanke, den der Komponist weiterentwickelt. Der Titel legt also nahe, das Gemälde ein wenig wie eine Partitur zu lesen.
Auf der Leinwand ist das gut zu sehen. Die Grundeinheit bleibt immer dieselbe, ein Rechteck mit einem Bündel paralleler Linien, doch sie wandelt sich von Feld zu Feld: Die Linien werden dichter oder lockerer, drehen sich oder wechseln die Farbe.
Das ist die Idee, die der Titel anbietet, kein von Klee niedergeschriebenes Programm. Bekannt ist aber, dass er seit seiner Kindheit Geige spielte, auch im Orchester, und gern Parallelen zwischen Musik und Malerei zog. Der Dichter Rilke verglich Klees Zeichnungen sogar mit niedergeschriebener Musik.
Warum fesselt dieses Liniennetz den Blick?
Das Gemälde spricht leise. Die Farben sind hellblau, grau und sandfarben, die Linien fein wie Bleistiftstriche, und das Ganze wirkt still, fast wie ein Gewebe oder eine alte Landkarte.
Zugleich steckt etwas Verspieltes darin. Die Stadt ist nicht aus Ziegeln gebaut, sondern aus denselben gestreiften Flicken wie der Himmel um sie herum, und so tauchen die Häuser auf und verschwinden wieder, je nachdem, wohin man schaut.
Klee war ein deutscher Künstler, geboren in Münchenbuchsee bei Bern in der Schweiz. Da dieses Werk keinen eigenen Eintrag hat, verweisen wir auf den Artikel über Paul Klee in der englischen Wikipedia, auf Englisch geschrieben, der vom Maler und seinem Leben handelt.
Wo hängt das Original, und worauf ist es gemalt?
Das Original gehört dem Metropolitan Museum of Art in New York. Klee malte es 1927, mitten in den Jahren, in denen er am Bauhaus lehrte; dort unterrichtete er von Januar 1921 bis April 1931, an der Seite von Wassily Kandinsky.
Anders als viele seiner Arbeiten auf Papier, Gaze oder Karton ist dieses Original ein Ölgemälde, ergänzt durch Aquarell, auf Leinwand. Es misst 40,6 x 40 cm (Höhe x Breite), ist also fast genau quadratisch und recht klein.
Im selben Jahr entstand Grenzen des Verstandes, wo eine rote Kugel über einem dichten Netz feiner Linien schwebt. Ebenfalls von 1927 stammt Stillleben mit Töpfen, Frucht und Osterei auf dunkelrotem Grund.
Variationen oder ein anderer Klee?
Variationen (progressives Motiv) ist ein Kunstgemälde für alle, die Ordnung ohne Strenge mögen: Das Raster ist regelmäßig, die Linien aber sind von Hand gezogen und zittern leicht.
Wer eine Stadt aus Farbquadraten mag, sollte sich Architektur von 1923 ansehen, wo zwei Türme mit Dächern zwischen Feldern in Grau, Violett, Oliv und Gelb stehen. Einen ganz anderen, zarten und persönlichen Ton hat das Aquarell Engel, noch tastend von 1939, ein kindlicher Engel mit großen blauen Augen.
Unsere ganze Auswahl, darunter jedes Paul Klee Gemälde aus dieser Reihe, steht auf der Seite Paul Klee.
Wie malen wir Variationen von Hand auf Leinwand?
Klees Original ist bereits auf Leinwand, doch er arbeitete mit Öl und Aquarell, daher ist die Farbe dünn und das Gewebe atmet durch sie hindurch. Unsere handgemalte Reproduktion entsteht auf neuer Leinwand, in Öl oder Acryl, in der Größe Ihrer Wahl, und hängt an der Wand wie jedes andere Gemälde.
Zuerst teilt der Maler die Leinwand mit dem Bleistift in ein Raster und markiert die Umrisse der Gebäude. Erst wenn der dünne Grund trocken ist, zieht er mit einem feinen Pinsel jede parallele Linie einzeln, Feld für Feld, und achtet darauf, dass die Richtung dort wechselt, wo sie es im Original tut.
Welche Größe für welche Wand?
Kurz gesagt: 35 x 35 oder 45 x 45 cm für ein Regal, einen Flur oder eine schmale Wand, 60 x 60 und 70 x 70 cm über eine Kommode, einen Schreibtisch oder ein Bett, 90 x 90 cm über ein Sofa, und 120 x 120, 138 x 138 oder 180 x 180 cm für eine große Wand, die das Raster füllen soll.
Wir malen Variationen in 8 quadratischen Größen (Breite x Höhe): 35 x 35, 45 x 45, 60 x 60, 70 x 70, 90 x 90, 120 x 120, 138 x 138 und 180 x 180 cm. Das Original misst 40 x 40,6 cm (Breite x Höhe): Die kleinste Größe ist also etwas kleiner, 45 x 45 cm etwas größer, und alle weiteren vergrößern die kleine Leinwand deutlich; bei 180 x 180 cm ist das Gemälde rund viereinhalbmal so breit wie in New York.
Als Gemälde fürs Wohnzimmer wirkt es am schönsten in 90 x 90 oder 120 x 120 cm über dem Sofa oder zwischen zwei Fenstern.
Ist ein anderes Format oder ein Rahmen möglich?
Ja. Brauchen Sie ein rechteckiges Gemälde, verlängern wir das Raster am Rand um weitere hellblaue Felder, sodass die Gebäude in der Mitte vollständig bleiben. Schreiben Sie uns Ihr Wunschmaß, und wir nennen Ihnen Preis und Lieferzeit.
Sie bekommen es nach Wunsch gerollt, auf Keilrahmen gespannt oder schon gerahmt. Spannen und Rahmen übernimmt unsere Werkstatt in Slowenien, die jedes Gemälde auf Leinwand sicher für den Versand vorbereitet. Die Leiste wählen Sie in unserer 3D-Anwendung, die allein der Rahmenwahl dient; das Gemälde an Ihrer eigenen Wand zu sehen, ist ein gesonderter Service.
Wann kommt das Gemälde bei Ihnen an?
Sobald Sie bestellt und bestätigt haben, macht sich der Maler an die Arbeit; nach 15 bis 45 Werktagen kann das Gemälde verschickt werden. Vor dem Verpacken erhalten Sie ein Foto der fertigen Arbeit, und wünschen Sie eine Korrektur, nehmen wir sie vor.
Innerhalb Sloweniens und in alle anderen EU-Länder, also auch nach Deutschland und Österreich, reist es ohne Zoll, und für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.
Das ruhige Netz aus blauen und sandfarbenen Feldern ist ein schönes Geschenk für Musiker, Architekten oder jemanden, der in eine neue Wohnung zieht. Wenn Sie die Wand nicht kennen, schenken Sie einen Geschenkgutschein, dann wird die Größe selbst gewählt.
Häufige Fragen
In welchem Museum ist das Original?
Im Metropolitan Museum of Art in New York, in den Vereinigten Staaten.
Was ist darauf zu sehen?
Ein Raster aus hellblauen und cremefarbenen Feldern mit feinen Linien, darüber die Umrisse von Gebäuden mit zwei Türmen.
Bekomme ich einen Druck?
Nein, Sie erhalten eine handgemalte Kopie: Der Maler zieht jede Linie mit dem Pinsel, in Öl oder Acryl.
Wie groß ist Klees Original?
40,6 x 40 cm (Höhe x Breite); unsere Größen reichen von 35 x 35 bis 180 x 180 cm.
Kann ich ein rechteckiges Format bestellen?
Ja, wir verlängern das Raster an den Rändern; nennen Sie Breite und Höhe, dann schicken wir ein Angebot.
Wie lange warte ich auf das Gemälde?
Die Anfertigung dauert 15 bis 45 Werktage; das Foto des fertigen Gemäldes sehen Sie vor dem Versand.
Passt es ins Schlafzimmer oder ins Büro?
Ja, die ruhigen Blau- und Sandtöne wirken entspannend, daher passt es ins Schlafzimmer, ins Büro oder in eine Leseecke.
Zeigt das Gemälde Musik?
Der Titel leiht sich zwei Begriffe aus der Musik; man kann das Werk als Thema lesen, das sich von Feld zu Feld wandelt.
- Motiv: Raster aus hellblauen und cremefarbenen Feldern mit feinen braunen, roten und blauen Linien und den Umrissen von Gebäuden.
- Original: Öl und Aquarell auf Leinwand, 1927, 40,6 x 40 cm, Metropolitan Museum of Art, New York.
- Unsere Fassung: von Hand in Öl oder Acryl auf Leinwand gemalt, 8 quadratische Größen von 35 x 35 bis 180 x 180 cm oder nach Maß.
- Gut zu wissen: Variation und Motiv sind Begriffe aus der Musik; Klee war Geiger und malte das Werk in seinen Bauhaus-Jahren.









































