Beschreibung
Die Bardi-Madonna vollendete Sandro Botticelli gegen Ende 1485 für die Familienkapelle des Bankiers Agnolo Bardi in der Florentiner Kirche Santo Spirito: Maria sitzt mit dem Kind auf einem Marmorthron zwischen Johannes dem Täufer und Johannes dem Evangelisten, hinter ihnen liegt ein umfriedeter Garten mit Palmen, Ölbäumen und Lilien. Das Original, Tempera auf Pappelholz im Format 185 x 180 cm, besitzt die Gemäldegalerie in Berlin. Unser Maler malt es für Sie von Hand in Öl auf Leinwand, in 6 nahezu quadratischen Formaten von 60 x 60 bis 200 x 200 cm oder nach Maß, und vor dem Versand schicken wir Ihnen ein Foto des fertigen Gemäldes.
| Titel: | Die Bardi-Madonna |
| Weitere Titel: | Madonna Bardi (italienischer Titel) · Bardi-Altar |
| Maler: | Sandro Botticelli (um 1445–1510) |
| Entstehungsjahr: | 1484–1485 |
| Originalgröße: | 185 cm x 180 cm (Höhe x Breite) |
| Originaltechnik: | Tempera auf Pappelholz |
| Malstil: | Frührenaissance |
| Standort: | Gemäldegalerie, Berlin, Deutschland |
| Unsere Reproduktion: | Handgemalt in Öl auf Leinwand, 6 Formate oder nach Maß |
Die Bardi-Madonna – Sandro Botticelli
Was zeigt die Bardi-Madonna?
Die Altartafel ist fast quadratisch und streng symmetrisch. In der Mitte thront Maria auf einer hohen Bank aus farbigem Marmor mit gemeißelten Blättern und Rosetten, in rotem Kleid und dunkelblauem, golden gesäumtem Mantel, den Blick zum Kind gesenkt.
Jesus liegt halb in weißes Leinen gehüllt auf ihrem Schoß und streckt beide Arme nach ihr aus. Maria öffnet ihr Kleid, um ihn zu stillen; Botticelli malt diese alte Andachtsform der stillenden Gottesmutter ruhig und zurückhaltend. Das Kind wendet den Kopf und schaut uns direkt an.
Links steht Johannes der Täufer, hager und barfuß, im Fellgewand und rotem Mantel. Er hält einen dünnen Kreuzstab mit einem Spruchband, das vom Lamm Gottes spricht, und weist mit der Rechten auf Jesus. Vor seinen Füßen steht eine flache Schale.
Rechts steht Johannes der Evangelist, ein weißbärtiger alter Mann in Rot über Blau, mit aufgeschlagenem Buch und Feder. Hinter ihm erscheint am Rand der Adler, sein Symboltier.
Hinter der Marmorschranke wachsen drei halbrunde Laubnischen empor, über Maria von einem kleinen goldenen Kreuz zusammengehalten. Weiße Lilien, gelbe Zitronen, Vasen mit roten und rosa Blumen und Bänder mit lateinischen Inschriften füllen den Garten, und unten in der Mitte lehnt eine winzige Tafel mit dem Gekreuzigten vor einem Metallgefäß.
Was bedeuten Garten, Blumen und Inschriften?
Der umfriedete Garten wird als hortus conclusus gedeutet, als verschlossener Garten, der für Marias Jungfräulichkeit steht. Die weißen Lilien zeigen ihre Reinheit, die weißen Blumen in der sogenannten mystischen Vase am Fuß des Throns ihre Sündlosigkeit.
Die Myrte war in der Antike der Venus heilig und wird hier als Hinweis gelesen, dass Maria eine neue Venus sei. Die roten Blumen sollen auf die Passion Christi und das Martyrium der beiden Johannes vorausweisen, Ölbaum und Lorbeer nach derselben Deutung auf das Geheimnis der Menschwerdung.
Die Bänder tragen fünfzehn lateinische Verse aus dem Buch Jesus Sirach, die als Lob der Gottesmutter gelesen werden: eine Rose in Jericho, ein Ölbaum auf dem Feld, eine Zeder auf dem Libanon, eine Zypresse auf dem Berg Zion. Der Täufer links ist der Stadtpatron von Florenz; im deutschen Sprachraum kennt man die Tafel auch als Bardi-Altar.
Warum wird diese Altartafel so geschätzt?
Giorgio Vasari lobte 1550 die Sorgfalt der Ausführung und hob besonders die Ölbäume und Palmen hervor.
Die Tafel stammt aus den 1480er Jahren, Botticellis erfolgreichstem Jahrzehnt. Für die Mäntel Marias und des Evangelisten nahm er kostbares Ultramarin, mit Goldfarbe setzte er Lichter auf Blätter und Palmzweige.
Vergleichen Sie sie mit der Madonna mit Kind und einem Engel, fast zwanzig Jahre früher entstanden und seinem Lehrer Filippo Lippi noch nahe: Hier ist Maria hochgewachsen, schlank und ernst. Ihren asketischen Zug verbindet man oft mit dem Prediger Savonarola, doch das bleibt eine Deutung.
Die späte, beinahe visionäre Seite des Malers zeigt die Mystische Geburt mit Engeln, die über dem Stall tanzen. Die Pflanzensymbolik erklärt ein Artikel der englischen Wikipedia, auf Englisch verfasst.
Wo hängt das Original, und wie kam es nach Berlin?
Das Original hängt in der Berliner Gemäldegalerie, die fünf weitere Werke Botticellis besitzt.
Ursprünglich stand die Tafel auf dem Altar der Bardi-Kapelle in Santo Spirito, in einer hohen Nische unter einem schmalen Fenster. Ihr Rahmen aus der Werkstatt des Architekten und Holzschnitzers Giuliano da Sangallo wurde im 17. Jahrhundert entfernt und ist verloren.
Nachdem ein Gemälde von Jacopo Vignali sie auf dem Altar ersetzt hatte, verkaufte die Familie Bardi die Tafel 1825 an den Maler und Kunsthändler Fedele Acciai. Er gab sie 1829 über Carl Friedrich von Rumohr an die Königlichen Museen in Berlin weiter.
Sandro Botticelli, eigentlich Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, war Sohn eines Gerbers und lebte zeitlebens im selben Viertel bei der Florentiner Kirche Ognissanti, wo er auch begraben liegt. Er lernte bei Filippo Lippi, starb 1510 und geriet lange fast in Vergessenheit, bis ihn die Präraffaeliten wiederentdeckten.
Die Bardi-Madonna oder eine andere Madonna Botticellis?
Die Bardi-Madonna ist ein Kunstgemälde für alle, die Ruhe und Ordnung lieben. Das große, fast quadratische Format braucht Raum und wirkt am besten an einer breiten Wand, im Treppenhaus oder in einer Kapelle.
Wenn Ihnen eine kleinere, häuslichere Madonna im Rund lieber ist, sehen Sie sich die Madonna des Magnificat an, auf der Maria zwischen Engeln in ein Buch schreibt, oder die Madonna mit dem Granatapfel, auf der Mutter und Kind die geöffnete Frucht berühren.
Die ganze Auswahl steht auf der Seite Sandro Botticelli; dort finden Sie jedes Sandro Botticelli Gemälde, das wir auf Bestellung malen.
Wie malen wir die Bardi-Madonna von Hand?
Botticellis Tafel ist kein Ölgemälde, sondern Tempera auf verleimten Pappelholzbrettern im Format 185 x 180 cm. Unsere handgemalte Reproduktion entsteht in Öl auf Leinwand, Schicht um Schicht, und reist daher gerollt in einer Versandrolle, auf einen Keilrahmen gespannt oder gerahmt.
Der Maler skizziert Thron, Schranken und die drei Nischen, setzt die Figuren und legt die großen Farbflächen an: Marias Blau, die roten Mäntel, den Marmor. Am längsten dauert der Garten: Jedes Palmblatt, jede Lilie und Zitrone formt er einzeln, danach folgen die Goldlichter, die Spruchbänder und zuletzt die Gesichter.
Welche Größe passt zu welcher Wand?
Kurz gesagt: 60 x 60 oder 70 x 70 cm für eine kleinere Wand, 90 x 90 oder 120 x 120 cm über dem Sofa, 150 x 155 und 200 x 200 cm für eine große, hohe Wand.
Wir malen die Bardi-Madonna in 6 Formaten (Breite x Höhe): 60 x 60, 70 x 70, 90 x 90, 120 x 120, 150 x 155 und 200 x 200 cm. Das Original misst 180 x 185 cm (Breite x Höhe); alle fünf Formate bis 150 x 155 cm sind also kleiner, 200 x 200 cm ist etwas größer als die Berliner Tafel.
Als Gemälde fürs Wohnzimmer kommt sie ab 120 x 120 cm zur Geltung, wenn man die Gesichter der Heiligen vom Sofa aus erkennt. Die beiden größten Formate verlangen ein Treppenhaus oder eine Eingangshalle, die kleineren passen ins Schlafzimmer oder Arbeitszimmer.
Geht auch ein Maß nach Wunsch, und welcher Rahmen passt?
Ja. Bei anderen Proportionen bleiben Maria, die beiden Johannes und der Thron vollständig; wir passen nur Laub, Himmel oder Boden an, sodass die ganze Szene erhalten bleibt. Für Preis und Termin nennen Sie uns Ihr gewünschtes Format.
Wir versenden gerollt in einer stabilen Rolle, gespannt oder fertig gerahmt. Spannen, Rahmen und Verpacken übernimmt unsere Werkstatt in Slowenien, die jedes Gemälde auf Leinwand sorgfältig behandelt. Die Leiste suchen Sie in unserer 3D-Anwendung zur Rahmenwahl aus; eine Ansicht des Gemäldes an Ihrer Wand ist ein gesonderter Service. Zu Rot und Gold passt ein breiter vergoldeter Rahmen.
Wann kommt Ihre Bardi-Madonna an?
Das Malen dauert 15 bis 45 Werktage ab der Bestellbestätigung. Ist das Gemälde fertig, schicken wir Ihnen ein Foto und setzen Ihre Änderungswünsche vor dem Verpacken um.
Nach Deutschland, Österreich und in alle anderen EU-Länder reist es ohne Zollabgaben, und für jeden Kauf gilt unsere Rückgaberegelung.
Maria mit dem Kind zwischen zwei Heiligen ist ein schönes Geschenk zur Hochzeit oder Taufe. Unsicher bei der Größe? Verschenken Sie einen Geschenkgutschein, dann wählt die beschenkte Person selbst.
Häufige Fragen
Wo ist das Original zu sehen?
In der Gemäldegalerie in Berlin, wohin es 1829 kam.
Wer sind die beiden Heiligen neben Maria?
Links Johannes der Täufer mit dem Kreuzstab, rechts Johannes der Evangelist mit Buch und Feder.
Ist das ein Druck?
Nein, sondern eine handgemalte Kopie in Öl: Jedes Blatt und jede Falte setzt unser Maler mit dem Pinsel.
Wie groß ist das Original?
185 x 180 cm (Höhe x Breite); unser Format 200 x 200 cm ist etwas größer.
Malen Sie die Bardi-Madonna auch in einem Format außerhalb der Liste?
Ja. Teilen Sie uns Breite und Höhe mit, dann erhalten Sie Preis und Termin.
Wie lange warte ich, und wie wird geliefert?
15 bis 45 Werktage; wir versenden gerollt, gespannt oder gerahmt.
Passt sie ins Schlafzimmer oder Wohnzimmer?
Ja: kleinere Formate ins Schlafzimmer, größere an eine breite Wohnzimmerwand oder ins Treppenhaus.
Was bedeuten die Lilien neben Maria?
Weiße Lilien stehen für Marias Reinheit, der verschlossene Garten für ihre Jungfräulichkeit.
- Motiv: Maria mit dem Kind auf einem Marmorthron zwischen Johannes dem Täufer und Johannes dem Evangelisten, dahinter ein Garten mit Palmen, Ölbäumen und Lilien.
- Original: Tempera auf Pappelholz, 1484–1485, 185 x 180 cm, Gemäldegalerie, Berlin.
- Unser Gemälde: handgemalt in Öl auf Leinwand, 6 Formate von 60 x 60 bis 200 x 200 cm oder nach Maß.
- Gut zu wissen: die Tafel entstand für die Kapelle der Familie Bardi in der Florentiner Kirche Santo Spirito.
