Edvard Munch – Golgota

Golgota je slika Edvarda Muncha iz leta 1900: križ z razpeto postavo se dviga nad gosto gručo obrazov, ki se stiskajo v ospredju in gledajo naravnost proti nam. Izvirnik hrani Munchmuseet v Oslu pod inventarno številko MM.M.00036, meri 80,5 x 120,5 cm in je olje na platnu. Pri nas nastane kot ročno naslikana reprodukcija v olju; fotografijo končanega dela pred odpremo prejmete v potrditev, izbirate pa med desetimi merami ali mero po vaši želji.

Golgota – Edvard Munch

Kaj je na sliki?

Prizor je razpet po širini. V zgornji polovici stoji križ, na njem razpeta postava z rokama, iztegnjenima do robov platna, glava pa je nagnjena na stran. Spodaj se čez celotno širino razteza gruča obrazov, stisnjenih drug ob drugega, in prav ti obrazi so pravi predmet slike: nekateri gledajo navzgor proti križu, mnogi pa naravnost ven, proti gledalcu. Nihče od njih ni poimenovan. V muzejskem zapisu ni imen in Munch ni navedel modelov, zato tudi mi nobenega obraza ne razglašamo za določeno osebo. Postave so oblečene v temno, obrazi pa so bledi in zbrani v pas, ki se proti robovoma redči.

Kaj je naslikano na izvirniku?

Format je ležeč, širši kot visok, in prav to razmerje daje prizoru njegovo obliko: križ je navpičnica sredi široke vodoravne mase. Nebo za križem je razdeljeno v pasove hladne modre, zelenkaste in umazano rumene barve, ki se proti obzorju svetlijo. Tla so komaj nakazana; slikar jih je pustil kot temno ploskev, iz katere rastejo postave. Obrazi so naslikani hitro, vsak z nekaj potezami, tako da nastanejo maske in ne portreti; nekateri so zgolj svetla lisa z dvema temnima točkama. Barva je nanesena tanko in mestoma tako redko, da se skozi njo vidi tkanina. Munch je delo podpisal zgoraj desno in podpisu dodal kraj, kjer je nastalo, kar muzejski zapis navaja dobesedno.

Zakaj je ta slika pomembna?

Ekspresionizem je religiozni prizor tu prevzel in ga obrnil v psihološkega. Munch ni naslikal svetopisemskega dogodka z njegovimi običajnimi liki in atributi, temveč razpetost kot stanje: en človek zgoraj, množica spodaj, med njima pa nobenega posrednika. Prav zato se delo bere kot nadaljevanje njegovega osrednjega motivnega kroga, kjer se posameznik in množica vedno znajdeta v napetem razmerju. Kot ekspresionistična slika velja Golgota za enega redkih primerov, kjer je Munch krščansko ikonografijo uporabil neposredno, in prav ta izjemnost ji daje mesto v pregledih njegovega opusa.

Kaj slika pomeni?

Prizor ni pripoved o dogodku, temveč o pogledu. Križ je postavljen visoko, a slika ni obrnjena k njemu; teža je spodaj, v obrazih, ki gledajo ven. Kdor stoji pred platnom, se znajde na mestu, kamor ta množica gleda, in to je tisto, kar delo naredi nelagodno: gledalec ni priča prizora, ampak njegov naslovnik. Munch je motiv naslikal v času, ki ga je preživel v zdravilišču, in kraj je zapisal kar v podpis; kaj natanko je s tem mislil, ni nikjer razloženo in tega ne domnevamo. Ostaja pa razmerje, ki ga slika postavi jasno: en sam človek, izpostavljen in viden od vseh, ter množica, ki gleda in molči.

Kje je Golgota med Munchovimi deli?

Množica obrazov, obrnjenih proti gledalcu, je Munchov stalni motiv in Golgota je njegova najbolj zaostrena različica. Isti pas bledih obrazov nosi Tesnoba, kjer množica prihaja po poti nad fjordom, in Večer na Karl Johanu, kjer se prelije v mestno ulico. Nasprotni pol je Krik, kjer ostane ena sama postava in množice ni, ter Obup z isto ograjo, a s sklonjeno glavo. Če iščete prizor s križem, ste na pravi strani; če iščete prizor z rokama ob glavi, je to Krik. Celotno ponudbo najdete v galeriji Edvarda Muncha.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

To je umetniška slika, ki nastane s čopičem in oljnimi barvami, ne s tiskalnikom. Slikar dela po visokoločljivi muzejski predlogi in gradi prizor v enakem vrstnem redu kot izvirnik: najprej pasovi neba, nato temna masa spodaj, na koncu obrazi. Ti so na tem delu odločilni, ker jih je malo in so majhni; vsak je nekaj potez in če je katera preveč izdelana, prizor izgubi svojo maskasto hladnost. Ker je vse narejeno ročno, je vsaka ročno naslikana kopija svoja in dva izvoda si nikoli nista povsem enaka. Za to delo nimamo lastnih fotografij iz delavnice, zato jih na tej strani ne boste našli; fotografijo končanega platna pa pred odpremo vedno prejmete v potrditev.

Katera dimenzija za katero steno?

Če ne veste, katero: 120 x 80 cm. Ta mera se ujema z izvirnikom, ki meri 80,5 x 120,5 cm, zato je edina, pri kateri prizor vidite v velikosti, v kakršni je bil naslikan. Format je ležeč in široka množica spodaj potrebuje vodoravni razmah, zato delo ne prenese ozke stene. Meri 47 x 32 in 60 x 40 cm sodita na polico ali v skupino manjših del; 70 x 50 in 90 x 60 cm lepo sedeta nad komodo; 100 x 70 in 150 x 100 cm sta prava slika za dnevno sobo nad zofo; 180 x 120, 195 x 130 in 210 x 140 cm so za velike stene in prostore, kjer je dovolj razdalje. Ker je prizor temen, deluje najbolje na svetli, mirni steni in ob toplejši svetlobi. Vseh deset mer nastane po naročilu; na tej strani ni mere, ki bi bila na zalogi kot že naslikana.

Mera po meri, podokvir in okvir

Če nobena od desetih dimenzij ne ustreza vaši steni, delo naslikamo po vaših merah in ohranimo razmerje izvirnika, da se množica spodaj ne stisne v ozek pas; to je naša slika po meri. Vsak izvod dobavimo napet na lesen podokvir in pripravljen za obešanje; podokvir lahko ob naročilu tudi izpustite. Na tej strani je platno ponujeno brez okvirja; okvir izberete posebej, pri tem pa si pomagajte z našo 3D aplikacijo, ki na tem motivu prikaže vsak naš profil okvirja, da lahko primerjate zlato, srebrno, črno, belo in naravni les. Aplikacija je namenjena izključno izbiri okvirja. Če želite videti, kako bo delo videti prav na vaši steni, je to naša ločena storitev umestitve v prostor.

Dostava in jamstvo

Vsak izvod nastane po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, zato računajte na 15 do 45 dni, odvisno od izbrane mere. Odpošljemo ga napetega in zaščitenega za prevoz, po Sloveniji in v Evropski uniji brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naš pravilnik o vračilih. Vse naše slike na platnu nastanejo na enak način, tudi kadar gre za slike znanih slikarjev iz drugih obdobij; o Munchovi poti in o letih, v katerih je nastal ta prizor, pišemo na blogu o Edvardu Munchu.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Munchmuseetu v Oslu, pod inventarno številko MM.M.00036.

Kdo so obrazi v ospredju?

Nihče poimensko. V muzejskem zapisu ni imen in Munch ni navedel modelov; gre za brezimne obraze, naslikane kot maske.

Je Golgata isto delo kot Golgota?

Da. Golgata, Golgotha in Golgatha so zapisi istega naslova v različnih jezikih; gre za eno in isto delo iz leta 1900.

Je to tisk?

Ne. Naročilo je ročno naslikano z oljem na platno; poteze čopiča se vidijo in otipajo.

Katero dimenzijo naj izberem?

Mera 120 x 80 cm ustreza izvirniku skoraj ena proti ena; za manjše in večje stene glejte vodnik po merah zgoraj.

Lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da, slikamo po meri in pri tem ohranimo razmerje stranic izvirnika.

Kako je slika dostavljena?

Napeta na podokvir in zaščitena za prevoz, v 15 do 45 dneh, potem ko potrdite fotografijo končanega dela.

Kaj slika sporoča v enem stavku?

Da je razpetost stanje, ki ga množica opazuje in ne prekine – gledalec pa stoji tam, kamor ta množica gleda.

Ali je izvirnik naprodaj in koliko je vreden?

Ne. Delo je v javni zbirki Munchmuseeta in ni naprodaj; ročno naslikano platno je edini način, da imate ta prizor doma.

Kako visoko naj sliko obesim?

Sredina slike na višini oči, približno 145–150 cm od tal; nad zofo 15–25 cm nad naslonom. Ker je format ležeč, pustite ob straneh nekaj prazne stene.

Je slika primerna za darilo?

Je resen in temen motiv; izberite ga za nekoga, ki Muncha pozna in ima zanj pravo steno. V merah 70 x 50 in 90 x 60 cm prispe napeta in pripravljena za obešanje. Če želite izbiro prepustiti obdarjencu, je na voljo darilni bon.

• Motiv: križ z razpeto postavo nad širokim pasom bledih obrazov, ki gledajo proti gledalcu – 1900
• Izvirnik: 80,5 x 120,5 cm, oljna tehnika na platnu, Munchmuseet, Oslo (MM.M.00036)
• Naša izvedba: ročno naslikana oljna slika, deset mer od 47 x 32 do 210 x 140 cm, napeto na podokvir, brez okvirja
• Zanimivost: podpis zgoraj desno nosi tudi kraj nastanka – muzej ga navaja dobesedno, skupaj z letnico