Edvard Munch – Tesnoba

Tesnoba je slika Edvarda Muncha iz leta 1894: gruča bledih obrazov v temnih oblekah prihaja po poti nad fjordom naravnost proti gledalcu, nad njimi pa se vije krvavo rdeče nebo. Izvirnik hrani Munchmuseet v Oslu pod inventarno številko MM.M.00515 in meri 93,5 x 73 cm, olje na platnu. Pri nas nastane kot ročno naslikana reprodukcija v olju; fotografijo končanega dela pred odpremo prejmete v potrditev, izbirate pa med desetimi merami ali mero po vaši želji.

Tesnoba – Edvard Munch

Kaj je na sliki?

Po poti ob ograji prihaja skupina ljudi naravnost proti nam. Spredaj sta ženska v temnem pokrivalu in moški s cilindrom, za njima pa se obrazi zgoščajo v gmoto, ki se izgublja proti ozadju. Nihče od njih ni poimenovan: v muzejskem zapisu ni imen, Munch ni navedel modelov in nobene od teh postav ni označil za portret. Obrazi so bledi, skoraj zelenkasti, oči temne in prazne, usta stisnjena v ravno črto. Nihče ne gleda drug drugega. Vsi gledajo ven, proti gledalcu, in prav ta pogled je tisto, kar naredi prizor neprijeten: skupina je fizično skupaj, a vsak posameznik je sam.

Kaj je naslikano na izvirniku?

Zgornjo tretjino zavzema nebo, zloženo iz širokih valovitih pasov rdeče, oranžne in rumene barve, ki tečejo vodoravno čez celotno širino platna. Pod njim leži temno modrozelena voda fjorda, prav tako v valovih, tako da se nebo in voda odzivata drug na drugega. Levo se vidi ograja poti, ki pelje pogled v globino in ustvarja hitro perspektivo. Postave so naslikane kot ozki temni stolpci; obleke so skoraj črne ploskve brez podrobnosti, obrazi pa svetle lise, v katere je slikar z nekaj potezami postavil oči in usta. Munch je barvo nanašal tanko in hitro, ponekod tako, da se skozi njo vidi tkanina platna. Prav to zadržanje detajla je tisto, kar prizoru daje moč: ker obrazi niso izdelani, jih beremo kot tip in ne kot posameznike.

Zakaj je ta slika pomembna?

Ekspresionizem je z deli te vrste dobil svoj besednjak. Munch je vzel motiv sprehajalcev, ki ga je slikarstvo do tedaj uporabljalo za prizore mestnega življenja, in ga obrnil v nasprotje: namesto družbe je naslikal osamljenost v množici. Pot ob fjordu in valovito rdeče nebo sta ista kot v njegovem najbolj znanem delu, tokrat pa pod njima ni ene same postave, temveč povorka. Kot ekspresionistična slika je Tesnoba ključni člen med zgodnjimi in poznimi deli tega motivnega kroga in se v pregledih moderne umetnosti pojavlja kot primer, kako je barva prevzela vlogo pripovedi.

Kaj slika pomeni?

Naslov ni opis dogodka, temveč stanja. Na prizoru se ne zgodi nič: nihče ne kriči, nihče ne beži, skupina zgolj hodi. Napetost prihaja iz neskladja med mirnim dejanjem in barvo, ki tega miru ne potrjuje. Nebo je barve, ki je nebo nima, in ker se valovi neba ponavljajo v vodi, deluje ves prostor kot da diha. Obrazi so obrnjeni proti nam, a nas ne vidijo; gledajo skozi. Munch je pogosto pisal o tesnobi kot o nečem, kar pride od zunaj in se naseli v telesu, in prav tako je zgrajena ta slika: občutek je v okolju, ljudje pa ga le nosijo. Kdor prizor bere kot pogreb ali procesijo, mu doda zgodbo, ki je v njem ni; ostane pa vtis, da vsi ti ljudje vedo isto stvar in da nihče o njej ne govori.

Kje je Tesnoba med Munchovimi deli?

Motiv poti nad fjordom je Munch uporabil večkrat in Tesnoba stoji na njegovem sredinskem členu. Leto pred njo je nastal Krik, kjer je na isti poti ena sama postava; dve leti prej Obup z isto ograjo in istim nebom, a s sklonjeno postavo, ki gleda navzdol. Množica obrazov, obrnjenih proti gledalcu, se vrne v Večeru na Karl Johanu, tokrat v mestni ulici namesto nad vodo, ograja in pogled v globino pa v Dekletih na mostu. Če ste iskali prizor z eno samo postavo in rokami ob glavi, je to Krik in ne to delo; tu je postav mnogo in nobena si ne zatiska ušes. Celotno ponudbo najdete v galeriji Edvarda Muncha.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

To je umetniška slika, ki nastane s čopičem in oljnimi barvami, ne s tiskalnikom. Slikar dela po visokoločljivi muzejski predlogi in gradi prizor v enakem vrstnem redu kot izvirnik: najprej široki pasovi neba in vode, nato temne ploskve oblek, na koncu bledi obrazi, ki so na tej sliki najbolj občutljiv del in odločajo, ali prizor deluje. Ker so obrazi naslikani z malo potezami, je vsaka od njih vidna, in prav zato je vsaka ročno naslikana kopija svoja; dva izvoda si nikoli nista povsem enaka. Za to delo nimamo lastnih fotografij iz delavnice, zato jih na tej strani ne boste našli, pred odpremo pa fotografijo končanega platna vedno prejmete v potrditev.

Katera dimenzija za katero steno?

Če ne veste, katero: 73 x 94 cm. Ta mera se ujema z izvirnikom, ki meri 93,5 x 73 cm, zato je edina, pri kateri prizor vidite v velikosti, v kakršni je bil naslikan. Format je pokončen in pot vodi pogled v globino, zato delo potrebuje nekaj prostora ob straneh in ne prenese tesnega kota. Meri 40 x 50 in 50 x 60 cm sodita na hodnik ali v skupino manjših del; 60 x 80 in 90 x 120 cm lepo sedeta nad komodo ali pisalno mizo; 110 x 140 in 130 x 170 cm sta prava slika za dnevno sobo nad zofo; 150 x 190, 160 x 205 in 180 x 230 cm so za stopnišča, visoke prostore in velike stene. Ker je rdeče nebo močno, prizor najbolje deluje na mirni, nevtralni steni in tam, kjer je gledalec lahko nekoliko odmaknjen. Vseh deset mer nastane po naročilu; na tej strani ni mere, ki bi bila na zalogi kot že naslikana.

Mera po meri, podokvir in okvir

Če nobena od desetih dimenzij ne ustreza vaši steni, delo naslikamo po vaših merah in ohranimo razmerje izvirnika, da povorka ne izgubi globine; to je naša slika po meri. Vsak izvod dobavimo napet na lesen podokvir in pripravljen za obešanje; podokvir lahko ob naročilu tudi izpustite. Na tej strani je platno ponujeno brez okvirja; okvir izberete posebej, pri tem pa si pomagajte z našo 3D aplikacijo, ki na tem motivu prikaže vsak naš profil okvirja, da lahko primerjate zlato, srebrno, črno, belo in naravni les. Aplikacija je namenjena izključno izbiri okvirja. Če želite videti, kako bo delo videti prav na vaši steni, je to naša ločena storitev umestitve v prostor.

Dostava in jamstvo

Vsak izvod nastane po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, zato računajte na 15 do 45 dni, odvisno od izbrane mere. Odpošljemo ga napetega in zaščitenega za prevoz, po Sloveniji in v Evropski uniji brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naš pravilnik o vračilih. Vse naše slike na platnu nastanejo na enak način, tudi kadar gre za slike znanih slikarjev iz drugih obdobij; o Munchovi poti in o tem, kako je nastal ta motivni krog, pišemo na blogu o Edvardu Munchu.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Munchmuseetu v Oslu, pod inventarno številko MM.M.00515.

Kdo so ljudje na sliki?

Nihče poimensko. V zapisu ni imen in Munch ni navedel modelov; gre za brezimne postave, ki predstavljajo tip in ne določenih oseb.

Je to isto delo kot Krik?

Ne. Krik je nastal leto prej in ima eno samo postavo z rokama ob glavi. Tesnoba ima povorko obrazov na isti poti in pod istim nebom.

Je to tisk?

Ne. Naročilo je ročno naslikano z oljem na platno; poteze čopiča se vidijo in otipajo.

Katero dimenzijo naj izberem?

Mera 73 x 94 cm ustreza izvirniku skoraj ena proti ena; za manjše in večje stene glejte vodnik po merah zgoraj.

Lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da, slikamo po meri in pri tem ohranimo razmerje stranic izvirnika.

Kako je slika dostavljena?

Napeta na podokvir in zaščitena za prevoz, v 15 do 45 dneh, potem ko potrdite fotografijo končanega dela.

Kaj slika sporoča v enem stavku?

Da je človek lahko sam sredi skupine in da tesnoba pride iz okolja, ne iz dogodka.

Ali je izvirnik naprodaj in koliko je vreden?

Ne. Delo je v javni zbirki Munchmuseeta in ni naprodaj; ročno naslikano platno je edini način, da imate ta prizor doma.

Kako visoko naj sliko obesim?

Sredina slike na višini oči, približno 145–150 cm od tal; nad zofo 15–25 cm nad naslonom.

Je slika primerna za darilo?

Je zahtevnejši motiv in ga izberite za nekoga, ki Muncha že pozna; v merah 50 x 60 in 60 x 80 cm prispe napeta in pripravljena za obešanje. Če želite izbiro prepustiti obdarjencu, je na voljo darilni bon.

• Motiv: povorka bledih obrazov po poti nad fjordom, valovito rdeče nebo, pogled obrnjen proti gledalcu – 1894
• Izvirnik: 93,5 x 73 cm, oljna tehnika na platnu, Munchmuseet, Oslo (MM.M.00515)
• Naša izvedba: ročno naslikana oljna slika, deset mer od 40 x 50 do 180 x 230 cm, napeto na podokvir, brez okvirja
• Zanimivost: pot in nebo sta ista kot v Kriku, le da tu ni ene same postave, temveč množica – ista scenografija, nasprotna zgodba