Edvard Munch – Golgatha

Golgatha

Golgatha von Edvard Munch ist ein Gemälde auf Leinwand von 1900, das unter der Inventarnummer MM.M.00036 im Munch-Museum (Munchmuseet) in Oslo aufbewahrt wird. Das Original misst 120 x 80 cm und liegt im Querformat. Über einer dichten Menge von Gesichtern erhebt sich ein Kreuz mit einem gespannten Körper, und die ganze Szene spielt unter einem dunkelblauen Nachthimmel.

Die obere Hälfte der Leinwand ist ultramarinblau. Links zieht ein Band aus stumpf rötlich rosa Gewölk über den Himmel, an beiden Rändern steigen dunkle blauschwarze Massen von Hügeln oder Bäumen auf. In der Mitte steht ein gelbes Kreuz, darauf ein Körper in Gelb, Orange und Rot, auffallend langgezogen und dünn; der Kopf ist zur Seite geneigt und von einer dunkelroten Bedeckung überzogen. Die Gestalt ist im Verhältnis zur Leinwand klein und hoch angesetzt. Das Kreuz reicht mit seinen Armen fast bis an beide Seitenkanten und teilt die obere Hälfte dadurch in drei Felder. Das Gelb des Kreuzes ist der einzige warme Akzent in der oberen Hälfte der Leinwand.

Die untere Hälfte ist vollständig mit Köpfen gefüllt. Gesichter drängen von Rand zu Rand in Gelb, Weiß, Rot, Ocker und Grün, die meisten maskenhaft, einige im Profil, andere geradeaus blickend. Dazwischen zeigt sich dunkle blauschwarze Kleidung. Rechts im Vordergrund steht eine verhüllte Gestalt in Dunkelblau mit grünlichem Gesicht, links ein bärtiger Mann mit hellem Bart und rötlicher Wange. Genau in der Mitte der Unterkante starrt ein großes blass gelbgrünes Gesicht mit spitzem Bart den Betrachter unmittelbar an und ist der am stärksten herausgestellte Kopf der Szene. In der oberen rechten Ecke steht eine in dunkler Farbe geschriebene Inschrift. Die Unterkante schneidet Köpfe an.

Das Werk entstand 1900, während Munch in einem Sanatorium im Gudbrandsdalen behandelt wurde. Die gekreuzigte Gestalt wird häufig als Selbstbildnis gelesen, als Darstellung des von einer Menge umringten und beurteilten Künstlers; das ist eine etablierte Deutung und keine museale Tatsache, und die Malerei selbst bestätigt sie nicht. Munch hat das Kreuzigungsmotiv nur selten behandelt, weshalb Golgatha in seinem Werk etwas für sich steht.

Die Farbe ist dünn und schnell aufgetragen, stellenweise so dünn, dass das Gewebe der Leinwand durchscheint. Die Gesichter sind aus wenigen breiten Zügen ohne darunterliegende Zeichnung gebaut, und gerade diese Eile gibt der Menge ihr unruhiges, wogendes Aussehen. Der Himmel ist in langen waagerechten Schwüngen gemalt, die nicht verborgen werden.

Unsere Fassung ist handgemalt in Öl auf Leinwand ausgeführt, Strich für Strich, und wird niemals gedruckt. Da jede Leinwand eigens für die Bestellung entsteht, gleichen sich zwei nie bis ins Detail; die kleinen Unterschiede im Auftrag sind das Zeichen einer Hand und kein Mangel.

Als Wanddekoration braucht Golgatha Platz, denn die untere Hälfte ist sehr dicht und liest sich aus der Nähe als Gewimmel. Am besten wirkt es an einer längeren Wand, etwas hoch gehängt, sodass der Kopf am Kreuz nahe der Augenhöhe eines stehenden Betrachters sitzt. Es verlangt einen ruhigen hellen Grund in Weiß oder Hellgrau, der das Blau des Himmels atmen lässt; eine dunkle Wand verschluckt es. Kunstlicht sollte warm und leicht von der Seite gerichtet sein, damit das gelbe Kreuz aufleuchtet. Neben anderen Arbeiten Munchs aus demselben Jahrzehnt steht es gut.

Zehn Größen stehen zur Wahl, dazu ein Wunschmaß, und jede Leinwand ist mit oder ohne Rahmen bestellbar. Weitere Werke des Malers finden Sie in der Galerie von Edvard Munch, über sein Leben und Schaffen schreiben wir im Blog über Edvard Munch.