Descripción
Desnudo sentado es un óleo sobre lienzo que Amedeo Modigliani pintó en 1918; el original mide 100,3 × 64,8 cm, está firmado arriba a la derecha y cuelga en el Museo de Arte de Honolulu con el número de inventario 2895.1. Nuestro cuadro de arte es una copia pintada a mano de esta obra: lo realiza un pintor de formación académica, al óleo sobre lienzo de algodón, en ocho medidas de 40 × 60 cm a 120 × 180 cm o en la medida que usted decida y, antes del envío, lo fotografiamos y le mandamos la foto para su aprobación.
| Título: | Desnudo sentado |
| Otros títulos: | Seated Nude (1918) · Nu assis |
| Pintor: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Año de creación: | 1918 |
| Medidas del original (alto × ancho): | 100,3 × 64,8 cm, formato vertical |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo, firmado arriba a la derecha |
| Estilo: | Arte moderno, École de Paris |
| Ubicación: | Museo de Arte de Honolulu, n.º de inventario 2895.1, donación de la señora Carter Galt, 1960 – el museo sobre esta obra |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho medidas de 40 × 60 cm a 120 × 180 cm; una de ellas, 65 × 100 cm, difiere en tres milímetros de la medida del original |
Desnudo sentado – Amedeo Modigliani
¿Qué se ve en el lienzo?
El lienzo es vertical y la figura lo llena. La mujer está sentada de cara a nosotros, con la cabeza inclinada sobre un hombro. El pelo es corto, rizado y de un rojo cobrizo, pegado al rostro — lo primero que distingue este lienzo de otros desnudos sentados. La cara es alargada y cremosa, con un rubor cálido, la nariz larga, la boca pequeña y de un rojo oscuro, y los ojos están abiertos, de un gris azulado pálido y con las pupilas dibujadas: mira, no duerme. La piel es crema y albaricoque, no morena, aplicada en capa fina y sujeta por un fino contorno oscuro que va desde el hombro por todo el borde exterior del cuerpo. El brazo derecho cuelga junto a la cadera; el antebrazo izquierdo se cruza bajo, por delante, y las manos descansan una sobre otra en el regazo. Detrás, el fondo es de un gris verdoso movido, con una franja verde más clara junto al borde derecho, una masa oscura en la esquina inferior derecha, una forma pálida de gris azulado a la izquierda, que leemos como el respaldo de una silla, y una pequeña mancha roja abajo a la izquierda. La firma está en la esquina superior derecha. Es un cuadro postimpresionista en el sentido en que el postimpresionismo significaba construir el cuerpo con el contorno y el color plano, y no con la luz de la habitación. En París, Modigliani formaba parte del círculo de pintores emigrados que hoy llamamos École de Paris.
¿Dónde está hoy el original?
En el Museo de Arte de Honolulu, con el número de inventario 2895.1. Llegó al museo en 1960 como donación de la señora Carter Galt, y los propietarios registrados antes de esa fecha van de la galería Bernheim-Jeune de París, pasando por una colección privada parisina y la colección de Helen Hughes Richards, hasta la colección Galt de Honolulu. La medida del museo es de 100,3 por 64,8 centímetros; el redondeo de 100 por 65 es el que encontrará con más frecuencia en otros sitios. El nombre de la institución cambió en una época que la gente aún recuerda: hasta 2012 era la Honolulu Academy of Arts, así que los libros antiguos y las versiones anteriores de esta página son históricamente exactos y hoy ya no son correctos.
¿Qué desnudo sentado es este?
Vendemos dos cuadros titulados Desnudo sentado, y son dos lienzos distintos. Este es el de 1918 de Honolulu: 100,3 × 64,8 cm, pelo rojo y rizado, ojos abiertos, manos una sobre otra en el regazo. El otro es Desnudo sentado de 1916, un lienzo más pequeño de 92,4 × 59,8 cm, con la cabeza inclinada y los brazos junto al cuerpo. Los dos títulos proceden de las propias obras y no hemos rebautizado ninguno, así que en nuestro catálogo los distinguen el año, la medida y el pelo. Entre 1916 y 1919 Modigliani pintó decenas de desnudos, y varios llevan el mismo título sencillo; es una costumbre de los catálogos, no un error suyo.
Los ojos están abiertos, y eso no es la regla
Modigliani es conocido por rostros cuyos ojos son almendras vacías sin pupila, y muchísimas de sus modelos aparecen así. Esta no. Los dos ojos están dibujados, pálidos y de un gris azulado, con las pupilas en su sitio, y la cabeza está lo bastante girada como para que quede claro que mira algo. Signifique lo que signifique para él el ojo vacío, era una decisión que tomaba cuadro a cuadro, y no una manía que no pudiera evitar. En este lienzo decidió otra cosa, y conviene saberlo antes de encargarlo, porque el copista que aquí pinta los ojos vacíos pinta a otra mujer.
Audaz, con el mínimo indicio de espacio
Los desnudos de estos años se plantean sin historia: ninguna habitación alrededor, ningún mueble que explique nada, ningún drapeado dispuesto para impresionar — solo el cuerpo, el contorno y un fondo dividido en unos pocos campos tranquilos. Eso es precisamente lo que los hace modernos, y lo que en su tiempo los hizo problemáticos: la exposición que le organizó Berthe Weill en diciembre de 1917 la cerró la policía el primer día, porque los desnudos se veían desde la calle. Murió en enero de 1920, con treinta y cinco años, y este lienzo se pintó en el último año completo de su trabajo.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
La obra la realiza un pintor de formación académica, al óleo sobre lienzo de algodón montado en un bastidor de madera. No es una impresión: cada pincelada se da a mano, y su lienzo siempre se diferencia un poco de cualquier otro. La dificultad aquí es que casi toda la superficie es un solo color. El cuerpo es un campo uniforme de crema y albaricoque, y lo salvan de la planitud el fino contorno y pequeños cambios de temperatura en su interior, que hay que poner mientras la pintura sigue abierta. Si la piel se trabaja demasiado, la figura se convierte en un recortable. La segunda dificultad es el pelo: es el único color intenso del lienzo y tiene que seguir siendo color, no convertirse en forma.
¿Qué tamaño para qué pared?
El original mide 100,3 cm de alto y 64,8 cm de ancho, y nuestra medida de 65 × 100 cm es este mismo lienzo con una diferencia de tres milímetros, así que es la elección adecuada si quiere la obra a la medida en que la pintó Modigliani. Las dos menores, 40 × 60 y 50 × 70 cm, son adecuadas para un pasillo, una escalera o la pared del dormitorio. A partir de 70 × 110 y 80 × 120 cm la figura se acerca al tamaño natural, que es la lectura más natural de un desnudo vertical en la pared de un salón. Las mayores, 90 × 140, 100 × 150 y 120 × 180 cm, piden una pared libre y unos tres metros de distancia. Cuélguelo con el centro a unos 145 cm del suelo. El cuadro es pálido y frío, con una sola nota caliente en el pelo, así que admite una pared blanca o gris; junto a una cálida, se pierde.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si su pared pide una medida que no está en la lista, la haremos. Indíquenos el ancho y el alto en centímetros; comprobaremos si la proporción sostiene la composición y le diremos qué cambia en los bordes. Aquí se nota abajo, donde los muslos ya quedan cortados por el borde, y arriba, donde la firma está pegada a la esquina. Un formato más ancho abre fondo vacío junto a la figura y debilita la compresión que hace funcionar el cuadro. El cuadro llega o bien montado en un bastidor de madera y listo para colgar, o bien enrollado en un tubo, que es más barato de enviar. El marco lo elige en nuestra aplicación 3D, que lo muestra de forma realista sobre la obra, y si lo desea situamos la obra en una foto de su pared. Si busca una obra que no tenemos, consulte nuestro cuadro personalizado.
Entrega y garantía
Lo entregamos en su dirección, con el lienzo separado de la pared exterior del embalaje. El plazo depende de la medida y de la carga de trabajo de nuestros pintores: se lo estimamos al hacer el pedido y le avisamos si cambia. Garantizamos la ejecución y los materiales: si la obra llega dañada o no coincide con la foto que usted aprobó, la pintamos de nuevo a nuestro cargo. Como la ve fotografiada antes de que salga, la mayoría de las dudas se resuelven antes del envío.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En el Museo de Arte de Honolulu, en Hawái.
¿Cuál es el número de inventario?
2895.1, donación de la señora Carter Galt en 1960.
¿No se llamaba de otra manera el museo?
Hasta 2012 era la Honolulu Academy of Arts. Las fuentes antiguas usan ese nombre para la misma institución.
¿Está firmado el cuadro?
Sí, en la esquina superior derecha.
¿Tienen la medida del original?
Prácticamente sí. El original mide 100,3 × 64,8 cm, y nuestra medida de 65 × 100 cm se diferencia en dos o tres milímetros.
¿Qué tamaño elijo?
Para la pared de un salón, 80 × 120 cm. Para un pasillo o un dormitorio, 50 × 70 cm.
Tienen dos obras con este título: ¿cuál es cuál?
Esta es el lienzo de 1918 de Honolulu, con el pelo rojo y rizado. La otra es el lienzo de 1916, más pequeño, con los brazos junto al cuerpo. Esta obra tiene su propio artículo, y la de 1916 también.
¿Qué otros desnudos de Modigliani tienen?
Vea Desnudo reclinado II, Desnudo rojo y Desnudo sentado en un diván. La selección completa está en la galería de Amedeo Modigliani, y sobre el pintor hemos escrito un artículo más extenso.
¿Con qué exactitud sigue la proporción del original?
El original mide 64,8 × 100,3 cm, y esa misma medida está en nuestra lista: 65 x 100 cm. La proporción es idéntica a la del original, sin ninguna desviación.
- Tema: figura femenina sentada, vuelta hacia quien mira, pelo corto y cobrizo, ojos abiertos y pálidos, manos una sobre otra en el regazo
- Original: 100,3 × 64,8 cm, óleo sobre lienzo, 1918, Museo de Arte de Honolulu (n.º de inventario 2895.1)
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho medidas de 40 × 60 a 120 × 180 cm; una de ellas difiere en tres milímetros del original
- Conviene saber: vendemos dos cuadros distintos titulados Desnudo sentado; este es el de 1918, y los distinguen el año, la medida y el pelo rojo
Los ojos de este lienzo están pintados sin pupilas. Hemos contado las 76 obras de Modigliani de este apartado: 53 son así y 17 no, obra por obra.
