Descripción
Después del baño (figura inclinada) muestra a una mujer desnuda que, tras el baño, se seca inclinada hacia delante, de espaldas a quien mira; el pelo es rojo, y la escena la sostienen el naranja y el azul, que se entrelazan por toda la superficie. Como cuadro de arte, es una amplia escena horizontal de una tarea cotidiana, sin ninguna mirada hacia el espectador. Para esta obra no hemos encontrado ningún registro de museo, por eso no indicamos el año, la técnica original ni la colección; qué falta exactamente y por qué, se explica más abajo. Nosotros la realizamos como óleo pintado a mano sobre lienzo, en tamaños de 40 x 30 a 120 x 90 cm o a la medida que usted necesite, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.
| Título: | Después del baño (figura inclinada) |
| Pintor: | Edgar Degas |
| Tema: | figura desnuda, inclinada hacia delante y de espaldas, pelo rojo, naranja y azul |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, 8 tamaños de 40 x 30 cm a 120 x 90 cm, a medida si lo desea |
Después del baño (figura inclinada) – Edgar Degas
¿Qué muestra la escena?
Una sola figura, sin nombre. La mujer, inclinada hacia delante, se seca la espalda y los hombros; el rostro está vuelto hacia el otro lado y prácticamente no lo vemos. No es una pose. La escena sería exactamente igual si nadie la mirara, y ese es su núcleo: quien mira es un observador, no un destinatario. En sus últimos años Degas realizó una extensa serie de escenas así, en las que las mujeres se lavan, se secan o descansan después del baño, y casi nunca dio nombre a sus modelos.
¿Qué se ve en el lienzo?
El formato es horizontal, claramente más ancho que alto, y la figura lo llena casi hasta los bordes. El cuerpo se inclina hacia delante, la espalda está vuelta hacia nosotros y el brazo con la toalla pasa por encima del hombro. El pelo es rojo y es el color individual más intenso de la escena. Alrededor del cuerpo y detrás de él se derraman el naranja y el azul, no como pared ni como tela, sino como una masa de color que envuelve el cuerpo y lo empuja hacia delante. Casi no hay contornos nítidos; las formas se mantienen unidas por el color, no por la línea. Abajo a la izquierda está la firma.
¿Por qué es importante este cuadro?
Porque muestra a Degas en el punto extremo de su obra tardía. El motivo se ha reducido a un único gesto y el color se ha extendido por todo lo demás: el espacio, la tela y la piel están hechos del mismo material y solo se distinguen por la temperatura. Por eso la escena es a la vez del todo cotidiana y casi abstracta: lo bastante legible para ver enseguida qué ocurre, y lo bastante suelta para que, mirándola más rato, se deshaga en simples capas de color. Para una pared de hoy es una combinación insólitamente agradecida: el motivo es callado y la superficie, viva.
¿Qué significa el cuadro?
Nada narrativo. No hay acontecimiento, no hay otra persona, no hay mirada hacia nosotros. El cuerpo está ocupado en una tarea completamente corriente y precisamente por eso parece real, no expuesto. La escena es un desnudo, pero su tono es de observación y no de exhibición; resulta tranquila, no invasiva. En Degas, el impresionismo siempre significó un cuerpo en una postura que nadie elegiría para un retrato; aquí esa postura es puramente de trabajo, por eso un cuadro impresionista así funciona como observación y no como escena preparada para el espectador. Estos cuadros de pared sostienen una habitación más por la calidez del color que por la historia.
Lo que aquí no indicamos a propósito: el año de creación, la técnica original, el nombre de la colección y el número de inventario. La mujer que se seca después del baño es uno de los motivos que Degas más repitió: existe en decenas de versiones autógrafas que comparten tanto la postura como el formato, por eso ningún registro de museo puede atribuirse con certeza precisamente a esta obra. La búsqueda se hizo dos veces y las dos veces terminó sin coincidencia; no lo ocultamos ni lo suplimos con conjeturas. La superficie es granulosa y seca y recuerda más al pastel que al óleo, pero es una observación a simple vista y no un dato de un registro, así que no afirmamos la técnica. No copiamos datos de segunda mano; decimos lo que se ve en el cuadro. También se ve el nombre, firmado abajo a la izquierda.
El motivo en la obra de Degas
El baño y las bañistas están entre los grandes temas tardíos de Degas. Lo más cercano a esta escena en nuestro catálogo son Después del baño, donde el mismo instante arde en naranja y rojo, y Bañista tendida en el suelo, donde la figura yace estirada y el formato es aún más ancho. Quien quiera ver el mismo motivo al aire libre y con más personas, que mire Muchachas campesinas bañándose en el mar al anochecer. Las tres obras muestran cómo Degas daba vueltas al mismo gesto a través de formatos y gamas de color distintos.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
Con pincel y pinturas al óleo, no con una impresora. Todos nuestros cuadros sobre lienzo se hacen a mano, capa a capa, y esta escena es exigente: el color tiene que seguir visible como trazo suelto, porque si no, el naranja y el azul se funden en una superficie uniforme y la escena pierde su vida. Por eso el pintor aplica pinceladas cortas y separadas y deja abierta la preparación entre ellas. Lo más difícil es conservar la suavidad de las transiciones en el cuerpo sin que la piel quede lisa como porcelana. Cada reproducción de cuadro se crea de nuevo y dos ejemplares nunca son del todo iguales, porque la mano no repite los mismos trazos dos veces; cada copia pintada a mano es, por tanto, única. De esta obra no tenemos fotos de nuestros lienzos terminados, así que aquí no las mostramos ni las describimos. La foto de su lienzo la recibe antes del envío.
¿Qué tamaño para qué pared?
Si no sabe cuál elegir: 80 x 60 cm. El formato es horizontal y bastante sereno, por eso queda bien sobre una cómoda, una cama o un sofá. Los tamaños 40 x 30 y 50 x 40 cm son para un espacio más pequeño, un pasillo o una pared estrecha entre puertas; 59 x 50 y 70 x 55 cm van bien sobre un escritorio o en un dormitorio; 80 x 60 y 90 x 70 cm son los tamaños para encima de una cómoda y los que más gente elige, porque con ellos la figura es lo bastante grande para que el pelo rojo y los tonos azules se lean de verdad. El tamaño 100 x 80 cm es un cuadro para salón sobre el sofá, donde la escena se adueña de la pared. Con 120 x 90 cm llegamos a los tamaños en los que los cuadros grandes respiran y la superficie se abre en simples capas de color: es el tamaño para una pared larga y vacía. Antes de decidir, marque el tamaño elegido en la pared con una plantilla de papel; en un formato horizontal el error suele estar en el ancho. Ningún tamaño está en stock como producto acabado: cada ejemplar se pinta por encargo y es una pieza única.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los ocho tamaños le conviene, pintamos la obra a sus medidas y mantenemos la proporción de la escena, para que la figura no pierda su anchura y el naranja y el azul que la rodean conserven su espacio; es nuestro cuadro personalizado. Cada ejemplar se entrega montado en un bastidor de madera, listo para colgar. Para el marco, use nuestra aplicación 3D: con este motivo le muestra todos nuestros perfiles de marco, para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo queda la obra precisamente en su pared, para eso está nuestro servicio aparte de simulación en su pared.
Entrega y garantía
Cada ejemplar se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido; en los tamaños más grandes el plazo suele estar en el extremo superior. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si lo desea, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones. Toda la oferta está en la galería de Edgar Degas, y la vida del pintor se cuenta en nuestro artículo sobre Edgar Degas.
Preguntas frecuentes
¿Qué ocurre en la escena?
Una mujer, inclinada, se seca después del baño. No hay acontecimiento ni otra persona.
¿Por qué no hay año, técnica ni colección?
Porque para esta obra no hemos encontrado ningún registro de museo que confirme esos datos. El motivo existe en decenas de versiones; hicimos la búsqueda dos veces y las dos veces sin coincidencia. Preferimos no escribir nada antes que hacer conjeturas.
¿Qué se ve abajo a la izquierda?
Una firma escrita a mano. Es la única inscripción de la escena y nuestro pintor la reproduce tal como es.
¿Es una reproducción impresa?
No. Es una reproducción de cuadro pintada a mano con pinturas al óleo sobre lienzo; las pinceladas se ven y se pueden tocar.
¿Qué tamaño elijo?
Sobre una cómoda o una cama, normalmente 80 x 60 cm; para un espacio más pequeño, 50 x 40 cm. La guía de tamaños está arriba.
¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?
Sí, pintamos a sus medidas y mantenemos la proporción de la escena.
¿Es un buen regalo?
Sí, sobre todo para alguien a quien le gusten los colores cálidos y el desnudo clásico. Como cada ejemplar se pinta por encargo, cuente con el plazo de realización; si prefiere dejarle la elección a esa persona, tenemos una tarjeta regalo.
- Tema: figura desnuda, inclinada hacia delante y de espaldas, pelo rojo, naranja y azul por toda la superficie
- Original: Edgar Degas; no indicamos a propósito el año, la técnica, la colección ni el número de inventario, porque no se pudo encontrar ningún registro
- Nuestra versión: pintada a mano al óleo, ocho tamaños de 40 x 30 a 120 x 90 cm, montada en bastidor y enmarcada si lo desea
- Conviene saber: la firma abajo a la izquierda es la única inscripción de la escena, y el único dato firme que tenemos sobre esta obra
