Descripción
Bañista tendida en el suelo muestra a una mujer desnuda que, después del baño, yace estirada sobre toallas blancas, con la cabeza a la izquierda y un brazo doblado por encima; el rostro está vuelto y casi oculto, las piernas llegan muy lejos hacia la derecha y la base es un estampado rojo y verde. Como cuadro de arte, es una escena de reposo muy ancha y baja, sin mirada hacia el espectador. El original es un pastel sobre papel y se encuentra en el Museo de Orsay de París con el número de inventario REC 50. Nosotros lo realizamos como óleo pintado a mano sobre lienzo, en medidas de 70 x 40 a 180 x 100 cm o a la medida que usted necesite, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.
| Título: | Bañista tendida en el suelo |
| Otros títulos: | Baigneuse allongée sur le sol |
| Pintor: | Edgar Degas (1834–1917) |
| Tema: | figura desnuda tendida sobre toallas blancas, base estampada en rojo y verde |
| Medidas del original: | 48 cm x 87 cm |
| Técnica original: | Pastel sobre papel |
| Estilo: | Impresionismo |
| Ubicación: | Museo de Orsay, París (n.º de inventario REC 50) |
| Nuestra reproducción: | cuadro pintado a mano al óleo sobre lienzo, 8 tamaños de 70 x 40 cm a 180 x 100 cm, a medida si lo desea |
Bañista tendida en el suelo – Edgar Degas
¿Quién aparece en el cuadro?
Una sola figura, sin nombre. En sus últimos años Degas hizo una serie de obras en las que las mujeres se lavan, se secan o descansan después del baño, y casi nunca nombraba a sus modelos. Aquí la mujer no posa: está tendida, con un brazo doblado por encima de la cabeza, y el rostro está vuelto y casi oculto entre el pelo y el cojín. Esa es la esencia de la escena: quien mira es un observador, no el destinatario.
¿Qué se ve en el lienzo?
El formato es extraordinariamente ancho y bajo, casi el doble de largo que de alto, y la figura lo llena en toda su longitud. El cuerpo está en diagonal, con la cabeza junto al borde izquierdo y las piernas extendiéndose hacia la derecha; debajo hay toallas blancas que forman pliegues pesados y blandos. La base tiene un estampado denso en rojo, teja y verde, y parece una alfombra o un diván cubierto. Arriba a la izquierda hay una pared con un estampado de flores en ocre y rojo, y arriba a la derecha una masa oscura (una cortina o un mueble) y, junto a ella, una tela clara. Los colores son cálidos y secos; no hay ningún borde nítido. Abajo a la izquierda está la firma.
¿Por qué es importante esta escena?
Porque muestra a Degas en una técnica que en sus últimos años le convenía más que el óleo. El pastel se aplica en seco, con trazos cortos y rayados que no se funden, y por eso la piel de esta hoja no es lisa, sino que está compuesta de innumerables trazos menudos. A través del color se ve en algunos puntos el grano del papel. Una obra así no se concibió como un gran cuadro de exposición, sino como una hoja para mirar de cerca, y eso es precisamente lo interesante para una pared de hoy: el motivo es sereno y la superficie, viva.
¿Qué significa la escena?
Reposo sin relato. No hay acontecimiento, ni otra persona, ni mirada hacia nosotros. Como cuadro impresionista, se caracteriza por un tema completamente cotidiano y por una luz que llega de lado, suave y uniforme. En Degas, el impresionismo siempre significó el cuerpo en una postura que nadie elegiría para un retrato; aquí esa postura es de un abandono extremo. Por eso la obra resulta tranquila y nada invasiva, aunque la figura esté desnuda: el tono es de observación, no de exhibición.
El tema dentro de la obra de Degas
Los baños y las bañistas son uno de los grandes temas tardíos de Degas. En nuestro catálogo, las más cercanas a esta hoja son Después del baño (figura inclinada) y Después del baño, donde el mismo momento se muestra en vertical y en un formato más estrecho, y Muchachas campesinas bañándose en el mar al anochecer, donde el baño se traslada al aire libre. Si quiere ver cómo usaba Degas el pastel para escenas de teatro y no para el desnudo, puede consultar Ballet en la Ópera de París en el Art Institute of Chicago, mientras que El peinado en la National Gallery de Londres muestra el mismo tema llevado al óleo.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
Se hace con pincel y pinturas al óleo, no con una impresora, y aquí hay una diferencia que hay que decir sin rodeos: el original no está pintado al óleo, sino al pastel sobre papel. El pastel es seco y granulado, el óleo es más denso y más ligado, así que el pintor aplica el color en trazos cortos y separados y deja ver el fondo entre ellos para acercarse al efecto de la tiza seca. Lo más difícil es conservar la suavidad de las transiciones en el cuerpo sin que la piel quede lisa como la porcelana. Cada reproducción de cuadro se pinta de nuevo y dos ejemplares nunca son del todo iguales; por eso cada copia pintada a mano es única. Para esta obra no tenemos fotos de nuestros lienzos terminados, porque desde que empezamos a fotografiar los lienzos terminados todavía no se ha pintado; por eso aquí no mostramos ni describimos ninguna foto. Nuestros cuadros sobre lienzo van siempre montados en un bastidor de madera, y la foto de su lienzo la recibe antes del envío.
¿Qué tamaño para qué pared?
Si no sabe cuál elegir: 110 x 60 cm. El formato es muy ancho, así que la obra necesita longitud de pared; sobre una cama, un sofá o una cómoda funciona mejor que en una pared estrecha. Los tamaños 70 x 40 y 80 x 45 cm son para un espacio más pequeño o un pasillo; el tamaño 87 x 47 cm es prácticamente el del original y está pensado para quien quiere precisamente eso; 100 x 55 y 110 x 60 cm son los tamaños para encima de una cómoda o una cama y los más elegidos; 120 x 65 cm va sobre el sofá, donde un cuadro para el salón puede adueñarse de la pared. Los tamaños 150 x 80 y 180 x 100 cm son para una pared larga y vacía, donde los cuadros grandes tienen aire de verdad y la figura es casi de tamaño natural. Como los cuadros de pared parecen más pequeños en la pantalla, es mejor que mida el tamaño elegido en la pared con una plantilla de papel; con un formato tan ancho, donde más a menudo nos equivocamos es en la anchura. Ningún tamaño está en stock como producto acabado: cada ejemplar se pinta por encargo y es una pieza única.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los ocho tamaños le conviene, pintamos la obra a sus medidas y mantenemos la proporción de la escena, para que la figura no pierda longitud y las toallas que hay debajo conserven su espacio; es nuestro cuadro personalizado. Cada ejemplar se entrega montado en un bastidor de madera y listo para colgar. Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con todos los perfiles que tenemos, para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo quedará la obra precisamente en su pared, para eso tenemos el servicio aparte de simulación en su pared.
Entrega y garantía
Cada ejemplar se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido; en los dos tamaños más grandes, el plazo suele estar en el límite superior. Lo enviamos montado y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones. Encontrará toda la oferta en la galería de Edgar Degas, y la trayectoria del pintor se cuenta en nuestro artículo sobre Edgar Degas.
Preguntas frecuentes
¿Qué ocurre en el cuadro?
Una mujer descansa después del baño, tendida sobre toallas blancas. No hay acontecimiento ni ninguna otra persona en la escena.
¿Por qué apenas se ve el rostro?
Porque está vuelto y en parte oculto entre el pelo y el cojín. En sus bañistas tardías, Degas elegía a menudo precisamente esa postura.
¿El original es una pintura o un pastel?
Un pastel sobre papel. Por eso la superficie es seca y granulada, y en algunos puntos se ve el grano del papel a través del color.
¿Nuestra versión es un pastel?
No. La nuestra está pintada con pinturas al óleo sobre lienzo; la composición, los colores y las proporciones siguen el original, y la superficie es por naturaleza más ligada.
¿Dónde se encuentra el original?
En el Museo de Orsay de París, con el número de inventario REC 50.
¿Por qué no indican el año?
Porque en la ficha a la que tenemos acceso solo figura con una precisión de década y con un margen de incertidumbre. Preferimos no indicarlo antes que redondearlo a un año exacto.
¿De qué tamaño es el original?
48 x 87 cm. Nuestro tamaño 87 x 47 cm es prácticamente igual.
¿Es una reproducción impresa?
No. Es una obra pintada a mano con pinturas al óleo sobre lienzo; las pinceladas se ven y se pueden tocar.
¿Qué tamaño elijo?
Sobre una cama o un sofá, normalmente 110 x 60 cm; para un espacio más pequeño, 87 x 47 cm. La tabla de tamaños está más arriba.
¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?
Sí, pintamos a medida y mantenemos la proporción de la escena.
¿Es un buen regalo?
Sí, sobre todo para alguien a quien le gustan las escenas tranquilas y cálidas y el desnudo clásico. Como cada ejemplar se pinta por encargo, tenga en cuenta el plazo de realización; si prefiere que la persona elija, tiene disponible nuestra tarjeta regalo.
- Tema: figura desnuda tendida sobre toallas blancas encima de una base estampada en rojo y verde, con el rostro vuelto
- Original: Edgar Degas, pastel sobre papel, 48 x 87 cm, Museo de Orsay de París (REC 50)
- Nuestra versión: óleo pintado a mano, ocho tamaños de 70 x 40 a 180 x 100 cm, montado en bastidor y enmarcado si lo desea
- Conviene saber: el tamaño 87 x 47 cm es prácticamente el del original: el único en el que la figura es tan larga como en el papel
