Descripción
Retrato de Johann Harms es un cuadro de Egon Schiele de 1916: un anciano sentado de lado en una sencilla silla de madera, con la cabeza apoyada en la palma de la mano, envuelto en un amplio abrigo gris ante un fondo pardo profundo. El original se conserva en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York con el número de inventario 69.1884; mide 110,8 x 141 cm y está pintado con óleo, cera y carboncillo sobre lienzo. Nosotros lo realizamos como cuadro pintado a mano al óleo sobre lienzo, en diez tamaños o a la medida que usted necesite, y antes del envío le mandamos una foto de la obra terminada para su aprobación.
| Título: | Retrato de Johann Harms |
| Otros títulos: | Portrait of an Old Man (Johann Harms) · Bildnis Johann Harms |
| Pintor: | Egon Schiele (1890–1918) |
| Año de creación: | 1916 |
| Medidas del original (ancho × alto): | 110,8 cm x 141 cm |
| Técnica original: | Óleo con cera y carboncillo sobre lienzo |
| Estilo: | Expresionismo |
| Ubicación: | Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York (n.º de inventario 69.1884), colección permanente |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, 10 tamaños de 50 x 65 cm a 130 x 165 cm o a medida por encargo |
Retrato de Johann Harms – Egon Schiele
¿Qué muestra el cuadro?
A un anciano sentado de lado en una sencilla silla de madera, ligeramente girado hacia la izquierda. Ha apoyado la cabeza en la palma derecha y el codo descansa en el brazo de la silla; el pelo y la barba son blancos, el rostro está lleno de arrugas y la mirada, baja. Un amplio abrigo gris claro lo cubre de los hombros a los tobillos y está pintado en grandes superficies con pinceladas secas y ralas; la mano izquierda cuelga abierta sobre la rodilla, con los dedos medio cerrados. La silla está desnuda: patas angulosas, un respaldo sencillo, y el asiento se ve a su lado. El fondo es de un pardo profundo y manchado, sin pared y sin suelo, de modo que la figura y la silla no tienen lugar. Abajo a la derecha, sobre la superficie parda, está el monograma de Schiele con el año.
¿Quién era Johann Harms?
El suegro del pintor. La ficha del museo lo dice sin rodeos y añade dos datos más: que cuando se pintó el cuadro tenía 73 años y que era un maquinista jubilado de los ferrocarriles austriacos. Edith Harms, la esposa del pintor, era su hija. La ficha menciona también que el afecto de Schiele por él continuó después de este retrato: tras la muerte de Harms en 1917, el pintor hizo su mascarilla mortuoria. Todo esto es la interpretación del museo que conserva la obra y la citamos como suya; el texto de la ficha lo firma Cornelia Lauf.
¿Por qué es tan sencilla la silla?
Porque era del pintor. Según la ficha del museo, Schiele diseñó esta silla para su estudio y la usó en varios retratos. Como accesorio le permitía empujar al retratado hacia delante, hacia el espectador, y así aplanar y agrandar los contornos del cuerpo. La ficha va más allá: la forma artesanal de la silla recuerda los muebles de los cuadros que Vincent van Gogh pintó de su dormitorio, y señala lo importantes que eran entonces en Viena las artes aplicadas. La silla no es, por tanto, un decorado, sino parte de la construcción.
¿Por qué un retrato de familia resulta tan solemne?
La ficha del museo lo subraya precisamente: aunque es un retrato de familia, tiene una monumentalidad sombría. La dignidad que le da el cuadro supera, según la ficha, al propio retratado: recuerda los retratos papales de Rafael o de Tiziano. El anciano en bata sobre una silla dura está colocado como se colocaba a las personas a las que había que rendir honores, y esa distancia entre el tema y la forma es lo que sostiene el cuadro.
¿Qué lugar ocupa este cuadro en la evolución de Schiele?
Al comienzo de algo nuevo. Según la ficha, se considera el primero de una serie de los llamados retratos pictóricos, frente a los lienzos anteriores, que Schiele resolvió de forma más dibujística. Lo pintó dos años antes de su muerte en la epidemia de gripe, y la ficha lo lee como ejemplo de un estilo maduro que abandona la idea establecida del expresionismo austriaco como un arte de pura angustia. Añade una circunstancia: en 1916, tras las dificultades iniciales de su matrimonio con Edith Harms, el pintor empezó a disfrutar de una felicidad doméstica de la que surgieron después otros retratos de familia.
¿Sobre qué soporte está pintado el original?
Sobre lienzo, pero no solo con óleo. La ficha del museo indica óleo con cera y carboncillo, es decir, una técnica mixta, y es precisamente eso lo que da a la superficie su estructura seca y de grano fino. Lo nuestro es un óleo sobre lienzo en sentido estricto: pinturas al óleo sobre lienzo, sin cera y sin carboncillo. El soporte es del mismo tipo; la materia, otra. Lo decimos en lugar de llamar a las dos técnicas con la misma palabra.
¿Qué formato tiene, vertical u horizontal?
Vertical. Nuestros tamaños siguen esa forma, que llamamos formato vertical, de 50 x 65 cm a 130 x 165 cm, donde la primera cifra es el ancho.
¿Puedo tener el cuadro al tamaño del original?
Muy cerca, y aquí hay que ser precisos. La relación de lados del original es 1 : 1,2726, y nuestro tamaño 110 x 140 cm la clava con dos centésimas de centímetro de diferencia, mejor de lo que se puede pintar. Ese mismo tamaño es también el más cercano en medidas: ocho milímetros más estrecho y un centímetro más bajo que el original. Los demás tamaños se apartan de la proporción entre medio centímetro y casi tres; el que más, 100 x 130 cm, con 2,74 cm. Si quiere el tamaño exacto del original, elija la medida a medida por encargo.
¿Dónde está hoy el cuadro y qué dice de él el museo?
En Nueva York. Lo conserva el Solomon R. Guggenheim Museum con el número de inventario 69.1884 y su ficha lo incluye entre las obras de la colección permanente. La ficha da el título Portrait of an Old Man (Johann Harms), el año 1916, la técnica y las medidas, y un texto sobre el cuadro que hemos resumido más arriba. Esta ficha no publica la cadena de propietarios: de quién y cuándo llegó la obra al museo no consta en esa página, y no lo completamos. Donde el museo no lo dice, no suponemos.
¿Qué lugar ocupa esta obra entre las de Schiele?
Pertenece a los retratos de sus últimos años. En nuestro catálogo, del mismo círculo son Retrato de la esposa del artista, Edith Schiele (sentada) –la hija de Harms–, Retrato del Dr. Hugo Koller y Retrato de Victor Ritter von Bauer. Toda la selección está en la galería Egon Schiele, y encontrará más sobre la vida del pintor en el artículo sobre Egon Schiele; la obra de la colección neoyorquina se presenta en la página del Museo Guggenheim sobre Egon Schiele. Schiele fue un contemporáneo más joven de Gustav Klimt, y la Secesión vienesa fue el ambiente del que salió; el expresionismo vienés es la corriente que ayudó a definir, y el arte austriaco de aquella época se sigue leyendo hoy a través de esos dos nombres. Como cuadro expresionista, el retrato no muestra una habitación, sino el peso de un cuerpo viejo dentro de la tela.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
Cada lienzo lo pinta un pintor con óleos, pincelada a pincelada; no es una impresión hecha a máquina, sino una copia pintada a mano, realizada expresamente para su pedido. En este motivo hay dos cosas especialmente difíciles. La primera es el abrigo: una gran superficie clara que debe seguir siendo suave y, sin embargo, movida; si no, se convierte en una mancha gris vacía y la figura pierde peso. La segunda son el rostro y la mano: los únicos lugares con un dibujo fino, donde la edad se lee en las arrugas, así que cualquier error se convierte enseguida en un año de más o de menos. Cuando la obra está terminada, la fotografiamos y le enviamos la foto para su aprobación; solo entonces sale hacia usted. Todavía no tenemos fotos propias de esta obra: aún no la hemos fotografiado en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia y no se ha retirado nada; cuando la pintemos, las imágenes se añadirán a esta página. Como reproducción sobre lienzo, llega montada en un bastidor de madera y lista para colgar.
¿Qué tamaño para qué pared?
Un cuadro vertical necesita altura, no anchura: queda bien entre dos ventanas, junto a una puerta o sobre una cómoda estrecha. Sobre un escritorio o en el pasillo, 50 x 65 cm o 60 x 75 cm; sobre una cómoda o un sillón, 80 x 100 cm o 90 x 115 cm; en un espacio más grande, 110 x 140 cm o más, hasta 130 x 165 cm. Como todos nuestros cuadros sobre lienzo de esta serie son verticales, la elección es una cuestión de tamaño, no de forma. Como cuadro de arte con un fondo oscuro, gana con el tamaño: en los formatos grandes se ve que el pardo no es un solo color, sino una capa manchada.
¿Cómo pido un tamaño a medida, el bastidor y el marco?
Si ninguno de los diez tamaños encaja en su pared, pintamos el cuadro a la medida que nos pida. El lienzo va tensado en un bastidor de madera; nuestra aplicación 3D sirve únicamente para elegir el marco, no para mostrar el cuadro en su pared. El marco se elige aparte y no es obligatorio en el pedido.
¿Cómo es la entrega y qué garantizamos?
Pintamos el cuadro por encargo y lo enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE. Antes del envío le mandamos una foto de la obra terminada para su aprobación; si el resultado no le convence, lo corregimos o lo pintamos de nuevo. El plazo de realización varía según el tamaño y la carga de trabajo del momento.
Preguntas frecuentes
¿Qué relación tenía Johann Harms con Schiele?
Johann Harms era el padre de Edith Harms, con quien Schiele se casó en 1915; es decir, era el suegro del pintor. Según el Museo Guggenheim, cuando se pintó el retrato tenía 73 años y era un maquinista jubilado de los ferrocarriles austriacos. Murió en 1917, y Schiele hizo su mascarilla mortuoria.
¿Cuándo pintó Schiele Retrato de Johann Harms?
En 1916, un año después de su boda con Edith y dos años antes de la muerte del pintor en la epidemia de gripe de 1918. La firma en bloque del pintor, con el año, está abajo a la derecha sobre el fondo pardo.
¿Dónde está hoy Retrato de Johann Harms?
En el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, con el número de inventario 69.1884, donde está registrado como Portrait of an Old Man (Johann Harms). El lienzo mide 110,8 x 141 cm y está pintado con óleo, cera y carboncillo.
¿Por qué es importante Retrato de Johann Harms?
El Museo Guggenheim lo describe como el primero de una serie de los llamados retratos pictóricos, frente al estilo más gráfico de los lienzos anteriores de Schiele. Aunque es un retrato de familia, el museo ve en él una monumentalidad sombría que recuerda los retratos papales de Rafael o de Tiziano.
¿Por qué está sentado Johann Harms en una sencilla silla de madera?
La silla era del propio pintor: Schiele la diseñó para su estudio y la usó en varios retratos. Según la ficha del museo, le permitía empujar al modelo sentado hacia el borde delantero del lienzo, y su estilo artesanal recuerda los muebles de los cuadros de Vincent van Gogh con su dormitorio.
¿Es un buen regalo?
Sí; si no sabe qué tamaño elegir, existe la tarjeta regalo.
- Tema: un anciano en una sencilla silla de madera, con la cabeza en la palma de la mano, envuelto en un amplio abrigo gris ante un fondo pardo.
- Original: 1916, óleo con cera y carboncillo sobre lienzo, 110,8 x 141 cm, Guggenheim, Nueva York, n.º de inventario 69.1884.
- Nuestra versión: cuadro pintado a mano al óleo sobre lienzo, 10 tamaños o a medida por encargo.
- Conviene saber: el retratado era el suegro del pintor, y la silla la diseñó el propio Schiele.
