Descripción
Retrato de Miguel N. Lira es una obra de Frida Kahlo de 1927: su amigo, con traje oscuro, camisa blanca y corbata oscura, mira hacia el borde izquierdo del lienzo, y a su alrededor, sobre un fondo oscuro, se suceden un ángel con aureola dorada, una lira de oro, una calavera, una cabeza de caballo blanca, una figura parecida a una muñeca sobre una nube y unas letras rojas entre las que se lee en vertical el nombre MIGUEL. El original, un óleo sobre lienzo, mide 106 cm de alto y 74 cm de ancho y lo conserva el Instituto Tlaxcalteca de la Cultura en la ciudad mexicana de Tlaxcala. Nuestro pintor lo traslada para usted a mano al lienzo con pinturas al óleo, en uno de los 8 tamaños verticales entre 38 x 55 y 128 x 191 cm o a medida; antes de enviar el paquete, recibe usted una foto de la obra terminada.
| Título: | Retrato de Miguel N. Lira |
| Otros títulos: | Portrait of Miguel N. Lira |
| Pintor: | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Año de creación: | 1927 |
| Medidas del original: | 106 cm x 74 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Modernismo mexicano |
| Ubicación: | Instituto Tlaxcalteca de la Cultura, Tlaxcala, México |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 8 tamaños o a medida |
Retrato de Miguel N. Lira – Frida Kahlo
¿Qué muestra el Retrato de Miguel N. Lira?
Miguel N. Lira aparece de medio cuerpo y casi de perfil, con el rostro vuelto hacia la izquierda. Lleva el pelo oscuro peinado hacia atrás, la cara es estrecha y seria, y la mirada no busca al espectador, sino algo que queda fuera del lienzo. Viste traje oscuro, camisa blanca de cuello duro y corbata oscura, de modo que del fondo sombrío destacan sobre todo el rostro y el cuello de la camisa.
A su izquierda hay un ángel de pelo rojizo, aureola dorada y redonda y alas de un gris azulado. Lleva una túnica gris sencilla y tiene unos ojos extrañamente claros, casi transparentes. Delante del ángel se despliega una hoja blanca que sostiene una mano en la parte inferior del cuadro; en ella se ven las letras rojas TU, un molinillo de papel con aspas rojas y verdes y una fruta partida por la mitad.
La parte superior del lienzo está llena de objetos que flotan en la oscuridad. Arriba a la izquierda asoma tras una cortina oscura una cabeza de caballo blanca con brida; en el centro cuelga una lira de oro, el instrumento que lleva el mismo nombre que el retratado, y a la derecha, sobre una nube gris, hay una figura parecida a una muñeca, con un lazo amarillo en el pelo, mejillas rosadas y los brazos abiertos. En la esquina derecha hay una pequeña estrella marrón.
Por la mitad derecha del cuadro descienden letras rojas. Una fila de letras corre en diagonal y en ella se repite la A; debajo están una R grande y el número 19, y junto al borde derecho se lee de arriba abajo el nombre MIGUEL. Entre las letras hay una calavera blanca con las cuencas de los ojos verdes.
¿Quién era Miguel N. Lira y cuándo se pintó el retrato?
Miguel N. Lira era amigo de Frida Kahlo. El retrato pertenece exactamente a la época en que la artista apenas empezaba a ser pintora.
En septiembre de 1925, con dieciocho años, sufrió heridas graves cuando un tranvía chocó contra el autobús en el que volvía de la escuela. El dolor la acompañó después toda la vida. Durante el largo tiempo que pasó en cama empezó a pintar: su madre le mandó hacer un caballete especial y su padre le prestó sus pinturas al óleo.
Hacia finales de 1927 terminó el reposo y Kahlo volvió a reunirse con sus viejos amigos de la escuela, que ya iban a la universidad y se dedicaban a la política estudiantil. La mayoría de sus cuadros de esta época son retratos de ella misma, de sus hermanas y de sus amigos de la escuela, y este pertenece precisamente a ese grupo.
¿Por qué es interesante este retrato temprano?
El lienzo muestra a Frida Kahlo antes de que desarrollara el estilo por el que hoy la conocemos. Según el artículo de Wikipedia sobre la pintora (en inglés), sus primeras obras se inspiraban sobre todo en artistas europeos: los maestros renacentistas Sandro Botticelli y Bronzino y los movimientos de vanguardia de la Nueva Objetividad y el cubismo.
En el retrato no pasa inadvertido: el rostro alargado del ángel, los objetos dispuestos de forma plana y los colores contenidos y oscuros están muy lejos de los coloridos motivos mexicanos de sus obras posteriores.
En 1928 enseñó sus cuadros al muralista Diego Rivera y le preguntó si tenía talento suficiente para dedicarse al arte. Rivera quedó entusiasmado y elogió la energía de la expresión y la precisión con que estaba trazado el carácter de los retratados. Un año después se casaron.
¿Dónde está hoy el original?
El original lo conserva el Instituto Tlaxcalteca de la Cultura en la ciudad de Tlaxcala, en México. Es un óleo sobre lienzo de 106 cm de alto y 74 cm de ancho.
Comparado con los autorretratos, en su mayoría pequeños, que pintó a finales de los años veinte y principios de los treinta, es una obra relativamente grande, de más de un metro de altura.
¿El Retrato de Miguel N. Lira u otra obra de Frida Kahlo?
Este cuadro de arte es oscuro, serio y está lleno de pequeños signos, por eso luce más allí donde se puede mirar de cerca: en un despacho, en una biblioteca, sobre un escritorio o en un pasillo con luz cálida. Sobre una pared clara, el oro de la lira y de la aureola y las letras rojas resaltan especialmente bien.
Del mismo año es el Retrato de Alicia Galant, en el que una joven pálida con vestido oscuro está sentada ante un fondo oscuro con una rama. Un año después nació el Retrato de Alejandro Gómez Arias: el joven de chaqueta verde ante un fondo rojo era su novio en la época del accidente.
La obra que pintó para él en 1926 es el Autorretrato con traje de terciopelo, con un vestido de terciopelo rojo oscuro y un mar de olas al fondo. A Kahlo con blusa azul y pendientes rojos ante una pared rosa la muestra el cuadro Autorretrato (1930). Toda la oferta, todos los cuadros de Frida Kahlo en un solo lugar, la encontrará en el enlace Frida Kahlo.
¿Cómo pinta nuestro pintor este retrato?
Aquí Kahlo pintó con campos de color lisos y planos y contornos nítidos, sin empastes gruesos ni pinceladas visibles. Predominan el marrón oscuro, el negro y el gris, avivados por el oro, el blanco y el rojo. Nuestro pintor respeta ese carácter y pinta la obra al óleo sobre lienzo.
Empieza por el fondo oscuro y la cortina de la izquierda, y después dibuja el contorno del hombre, del ángel y de los objetos de la parte superior. Siguen el traje oscuro, que no debe convertirse en una mancha negra y plana, la túnica gris del ángel, las alas gris azuladas, las nubes y la cabeza de caballo.
Las pinceladas más precisas llegan al final: el rostro y la oreja, las cuerdas de la lira, la aureola dorada, las letras rojas, las aspas del molinillo y los ojos verdes de la calavera. Así nace una reproducción pintada a mano con verdaderas capas de pintura, que ninguna impresión puede imitar. Con luz lateral, el cuadro al óleo muestra pequeños relieves de pintura que una foto en pantalla difumina.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: 38 x 55 o 45 x 65 cm para un pasillo o una pared estrecha, 50 x 75 o 65 x 92 cm sobre una cómoda o un escritorio, 80 x 120 o 90 x 135 cm para una pared del salón o del dormitorio, y 114 x 169 o 128 x 191 cm para una pared alta o una escalera.
Pintamos el retrato en 8 tamaños verticales (ancho x alto): 38 x 55, 45 x 65, 50 x 75, 65 x 92, 80 x 120, 90 x 135, 114 x 169 y 128 x 191 cm. Ninguno coincide con el original; el más cercano es 80 x 120 cm, que es 6 cm más ancho y 14 cm más alto.
Como en el lienzo hay muchos signos y letras pequeños, conviene elegir un tamaño mayor cuando la obra vaya a colgar lejos de la vista. Como cuadro para el salón sobre el sofá funcionan bien 65 x 92 o 80 x 120 cm; deje unos 20 cm entre el borde inferior y el respaldo.
¿Se puede pedir otro tamaño o un marco?
La proporción del original es de aproximadamente 7 : 10, así que podemos pintar el retrato sin problema también en una medida que no está en la lista, sin cortar el nombre del borde derecho ni las alas del ángel. Escríbanos el ancho y el alto que desea y le responderemos con el precio y el plazo de realización.
Todos nuestros cuadros sobre lienzo se montan en bastidor y se enmarcan en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, por lo que puede recibir el retrato enrollado, montado en bastidor o ya enmarcado. En la aplicación 3D solo elige el marco; ver el cuadro en su pared es otro servicio, independiente.
¿Cuándo llegará el retrato?
En cuanto confirme el pedido, el pintor se pone a trabajar, y el retrato está listo para el envío en 15 a 45 días laborables. Antes de eso recibe una foto del cuadro terminado y puede decirnos si quiere cambiar algo.
Enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE sin trámites de aduana, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
Al ser el retrato de un amigo, es un bonito regalo para alguien cercano o para un amante del arte mexicano. Si no conoce el tamaño adecuado, regale una tarjeta regalo para que la persona lo elija ella misma.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original de este retrato?
En la colección del Instituto Tlaxcalteca de la Cultura, en la ciudad de Tlaxcala, en México.
¿Qué significa la lira sobre su cabeza?
El instrumento lleva el mismo nombre que el retratado; el significado de los demás signos del cuadro sigue abierto.
¿Es una reproducción impresa?
No. El pintor pinta cada ejemplar con pincel y pinturas al óleo, así que no es una reproducción de cuadro impresa, sino un auténtico óleo sobre lienzo.
¿Qué tamaño tiene el original?
Mide 106 cm de alto y 74 cm de ancho; nuestro tamaño más cercano es 80 x 120 cm.
¿Puedo pedirlo en otro tamaño?
Sí. Indíquenos el ancho y el alto y le diremos el precio de antemano.
¿Cuánto tarda la realización?
La pintura lleva de 15 a 45 días laborables y después enviamos el cuadro; para los pedidos dentro de la UE no hay aduanas.
¿Es adecuado para un despacho?
Mucho, porque los tonos oscuros y los pequeños signos se aprecian mejor de cerca, por ejemplo sobre un escritorio.
¿Quién era Miguel N. Lira?
Un amigo de Frida Kahlo, al que pintó en 1927, cuando retrataba sobre todo a sí misma, a sus hermanas y a sus amigos de la escuela.
- Tema: Miguel N. Lira con traje oscuro, rodeado por un ángel, una lira, una calavera, una cabeza de caballo y las letras rojas de su nombre.
- Original: 1927, óleo sobre lienzo, 106 x 74 cm, Instituto Tlaxcalteca de la Cultura, Tlaxcala.
- Nuestra versión: copia pintada a mano al óleo sobre lienzo, por encargo, en 8 tamaños verticales (de 38 x 55 a 128 x 191 cm) o a medida.
- Conviene saber: es una obra temprana en la que aún se nota la influencia de pintores europeos, entre ellos Botticelli y Bronzino.
