Descripción
Autorretrato (1930) es una obra temprana de Frida Kahlo: la artista está sentada en una sencilla silla de madera ante una pared rosa, con una blusa azul de volantes en las mangas y largos pendientes rojo coral. Nos mira de frente, seria y sin sonreír. El original es un óleo sobre lienzo de 65 cm de alto y 54 cm de ancho, y hoy lo conserva una colección privada de Boston. Nuestro pintor lo traslada a mano para usted al lienzo con pinturas al óleo, en uno de los 8 tamaños verticales entre 40 x 49 y 160 x 185 cm o a medida; antes de enviar el cuadro, le mandamos una foto del mismo.
| Título: | Autorretrato (1930) |
| Otros títulos: | Autorretrato · Self-Portrait (1930) |
| Pintor: | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Año de creación: | 1930 |
| Medidas del original: | 65 cm x 54 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Modernismo mexicano |
| Ubicación: | colección privada, Boston |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 8 tamaños o a medida |
Autorretrato (1930) – Frida Kahlo
¿Qué vemos en el Autorretrato de 1930?
Frida Kahlo se representó hasta la cintura, sentada y vuelta casi por completo hacia el espectador. Tras sus hombros se alza el respaldo de una silla de madera rematado con dos pomos redondos. El fondo es una pared rosa con manchas suaves, como nubes, sin ventana ni objeto alguno.
Lleva una blusa azul de manga corta que termina en un volante. El escote, redondo y profundo, está ribeteado con un fino borde rosa violáceo, y en el borde inferior del lienzo asoma además una franja con un menudo dibujo bordado. El azul no es uniforme: en los pliegues pasa de un tono oscuro, casi negruzco, a uno claro que se acerca al turquesa.
El pelo oscuro, con raya en medio, está peinado liso hacia atrás, de modo que el rostro queda totalmente despejado. Las cejas se unen sobre el arranque de la nariz en un solo arco, los ojos son grandes y oscuros, las mejillas rosadas y los labios rojos y apretados. De las orejas cuelgan largos pendientes color coral con un colgante redondo calado.
En la esquina inferior derecha hay una inscripción pintada en letra menuda que fecha la obra en enero de 1930.
¿Cuándo y en qué circunstancias nació el autorretrato?
Cuando pintó este autorretrato, Frida Kahlo tenía 22 años y llevaba unos meses casada. Con el muralista Diego Rivera, 21 años mayor que ella, se había casado por lo civil el 21 de agosto de 1929 en el ayuntamiento de Coyoacán.
A finales de 1929 se trasladaron a Cuernavaca, en el estado de Morelos, donde Rivera había recibido el encargo de los frescos del Palacio de Cortés. La vida en esa ciudad reforzó en Kahlo el sentimiento de identidad mexicana, y desde entonces el arte popular mexicano la inspiró cada vez más.
Sus primeros cuadros, de mediados de los años veinte, muestran la influencia de los maestros del Renacimiento y de Amedeo Modigliani, pero hacia el final de la década se volvió hacia la tradición popular. El autorretrato de enero de 1930 nació, por tanto, en un periodo en que su estilo estaba cambiando.
Cuando Rivera terminó el trabajo en Cuernavaca, a finales de 1930, la pareja viajó a San Francisco. Los seis meses que pasó allí fueron para Kahlo un periodo fecundo, en el que siguió desarrollando el estilo adoptado en Cuernavaca.
Decidió dedicarse a la pintura tras el accidente de autobús que sufrió a los 18 años y que le dejó dolores de por vida. Durante la convalecencia volvió al arte, que ya le interesaba de niña.
¿Por qué merece atención este autorretrato temprano?
Frida Kahlo es conocida sobre todo por sus autorretratos, y la mayoría de sus obras son relativamente pequeñas. Este es de los primeros, pero ya tiene los rasgos que después repetiría una y otra vez: las cejas que se unen sobre la nariz, los ojos oscuros que no se desvían y la boca seria y cerrada.
En obras posteriores aparece a menudo con el colorido traje de las mujeres del istmo de Tehuantepec, con abundantes joyas y flores en el pelo. Aquí todo es más sencillo: una blusa azul, un par de pendientes y el pelo peinado liso. Es precisamente esa contención la razón por la que lo eligen quienes buscan un rostro con carácter y no una escena llena de símbolos.
Sobre su vida, su estilo y la influencia del arte popular puede leer más en el artículo de Wikipedia sobre la pintora (en inglés). Este autorretrato no tiene artículo propio.
¿Dónde está hoy el original?
El original no forma parte de ninguna colección de museo. La lista de cuadros de Frida Kahlo en Wikipedia lo sitúa en una colección privada de Boston, y no informa de propietarios anteriores.
Kahlo lo pintó al óleo sobre lienzo, es decir, con los mismos materiales que usa nuestro pintor. Mide 65 cm de alto y 54 cm de ancho, un tamaño medio para sus obras de aquellos años.
¿El Autorretrato de 1930 u otra obra de Frida Kahlo?
La pared rosa y la blusa azul dan a la obra un tono fresco y sereno, por lo que como cuadro de arte queda muy bien en un dormitorio, un despacho o un recibidor luminoso. Combina bien con paredes blancas y grises y con madera clara, y un cojín o una alfombra azul en la estancia repite el color de la blusa.
Si le interesa cómo se representó Kahlo cuatro años antes, vea el Autorretrato con traje de terciopelo, de 1926, donde lleva un vestido de terciopelo rojo oscuro ante un mar oscuro. Un año después de este autorretrato nació en San Francisco un doble retrato, Frida y Diego Rivera.
A la Kahlo posterior, rodeada de hojas verdes, un mono y un gato, la muestra el Autorretrato con collar de espinas y colibrí. Con el largo pelo suelto y una blusa bordada la verá en el Autorretrato con el pelo suelto, de 1947.
Todos los cuadros de Frida Kahlo que ofrecemos están reunidos en un solo lugar, la página Frida Kahlo.
¿Cómo se pinta su copia del autorretrato?
Aquí Kahlo pintó con contornos claros y campos de color relativamente planos, y la superficie es lisa, sin empastes gruesos. Nuestro pintor conserva esa lisura y trabaja como ella, al óleo sobre lienzo.
Primero, en capas finas, plantea la pared rosa con sus degradados como de nubes y la silla marrón con sus dos pomos. Después construye la blusa azul, donde cada pliegue debe tener la relación justa entre azul oscuro y azul claro para que la tela resulte suave.
El rostro y el cuello exigen la mayor paciencia: los cálidos tonos amarillentos de la piel, las mejillas rosadas, las sombras junto a las clavículas y las cejas que se unen en un solo arco. Al final llega el trabajo más menudo: los pendientes de coral calados, el ribete del escote y la franja bordada del borde inferior.
Así nace una reproducción pintada a mano con capas de pintura reales, que con luz lateral también se ven. Una reproducción impresa no tiene esas capas. Como todo cuadro al óleo, cambia con la luz del día: por la mañana la pared rosa es más cálida, y por la tarde el azul de la blusa se vuelve más profundo.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: para una pared estrecha o un recibidor, elija 40 x 49 o 46 x 55 cm; sobre un escritorio o una cómoda, 60 x 75 o 68 x 85 cm; sobre la cama o el sofá, 90 x 103 o 110 x 135 cm, y para una pared alta o una escalera, 124 x 150 o 160 x 185 cm.
Pintamos este autorretrato en 8 tamaños verticales (ancho x alto): 40 x 49, 46 x 55, 60 x 75, 68 x 85, 90 x 103, 110 x 135, 124 x 150 y 160 x 185 cm. El más cercano al original es 60 x 75 cm, que es 6 cm más ancho y 10 cm más alto.
Como Kahlo aparece hasta la cintura y mira de frente, conviene colgar el cuadro más o menos a la altura de los ojos, para que las miradas se encuentren. Como cuadro para el salón sobre el sofá funcionan 90 x 103 o 110 x 135 cm; los tamaños a partir de 124 x 150 cm necesitan una pared libre y algunos pasos de distancia.
¿Es posible otro tamaño u otro marco?
La proporción del original es de aproximadamente 5 : 6. Si necesita un tamaño que no está en la lista, escríbanos indicando el ancho y el alto, y le comunicaremos el precio y el plazo.
Puede recibir el cuadro enrollado, montado en un bastidor de madera o ya enmarcado. El montaje y el enmarcado que necesitan nuestros cuadros sobre lienzo se hacen en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia. El marco se elige en la aplicación 3D, pensada solo para esa decisión; ver el cuadro en su propia pared es un servicio aparte.
Un marco de madera marrón cálido repite el color de la silla, y un marco claro y estrecho deja que en el espacio dominen el rosa y el azul.
¿Cuándo llegará el cuadro?
Empezamos a pintar en cuanto usted confirma el pedido, y la realización lleva de 15 a 45 días laborables. Cuando el autorretrato está terminado, le mandamos una foto; si desea cambiar algo, lo arreglamos antes del envío.
La entrega dentro de la Unión Europea se hace sin trámites de aduana. Si el cuadro no le convenciera, se aplica nuestra política de devoluciones.
El rostro sereno con la blusa azul es un bonito regalo para alguien a quien le gusta México o los retratos femeninos con carácter. Cuando no conoce el tamaño, lo más práctico es una tarjeta regalo, con la que la persona elige el tamaño ella misma.
Preguntas frecuentes
¿Dónde se conserva el original?
En una colección privada de Boston, no en un museo.
¿Qué muestra el cuadro?
A Frida Kahlo hasta la cintura, con blusa azul y pendientes de coral, sentada en una silla de madera ante una pared rosa.
¿Es una reproducción impresa?
No, es una copia pintada a mano al óleo sobre lienzo, que el pintor realiza expresamente para usted.
¿Qué tamaño tiene el original?
Mide 65 cm de alto y 54 cm de ancho; nuestro tamaño más cercano es 60 x 75 cm.
¿Puedo tenerlo en otro tamaño?
Sí, además de los 8 tamaños ofrecidos lo pintamos también a su medida, y conoce el precio de antemano.
¿Cuánto tengo que esperar la entrega?
La pintura lleva de 15 a 45 días laborables, y el envío dentro de la UE no pasa por aduanas.
¿Es adecuado para un dormitorio?
Sí, el rosa suave y el azul sereno combinan muy bien con un dormitorio o un despacho.
¿Qué significa este autorretrato?
Wikipedia no da una interpretación específica; nació poco después de la boda con Rivera, cuando Kahlo se volvía cada vez más hacia el arte popular.
- Tema: Frida Kahlo hasta la cintura, con blusa azul y pendientes de coral, sentada en una silla de madera ante una pared rosa.
- Original: 1930, óleo sobre lienzo, 65 x 54 cm, colección privada, Boston.
- Nuestra versión: óleo sobre lienzo pintado a mano por encargo suyo, en 8 tamaños verticales (de 40 x 49 a 160 x 185 cm) o a medida.
- Conviene saber: la inscripción de la esquina inferior derecha fecha la obra en enero de 1930, unos meses después de la boda con Diego Rivera.
