Descripción
Retrato de Alicia Galant es una obra temprana de Frida Kahlo de 1927: una joven pálida con un vestido oscuro de escote profundo está sentada en un sillón gris azulado, y tras ella se alzan plantas estilizadas sobre un fondo oscuro. El original, óleo sobre lienzo, mide 107 cm de alto y 93 cm de ancho y lo conserva el Museo Dolores Olmedo de Ciudad de México. Nuestro pintor lo pinta a mano para usted al óleo sobre lienzo, en uno de los 8 tamaños verticales entre 43 x 47 y 102 x 122 cm o a medida; antes del envío le mandamos una foto del cuadro terminado.
| Título: | Retrato de Alicia Galant |
| Otros títulos: | Portrait of Alicia Galant |
| Pintor: | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Año de creación: | 1927 |
| Medidas del original: | 107 cm x 93 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Modernismo mexicano |
| Ubicación: | Museo Dolores Olmedo, Ciudad de México |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 8 tamaños o a medida |
Retrato de Alicia Galant – Frida Kahlo
¿Qué muestra el Retrato de Alicia Galant?
En el cuadro hay una mujer joven sentada, representada hasta las caderas y vuelta casi de frente hacia nosotros. El rostro es pálido, con mejillas rosadas, labios finos y ojos gris azulado que miran más allá de nosotros, a lo lejos. El pelo castaño claro está cortado corto y peinado muy pegado hacia atrás, y sobre la frente termina en un pico marcado.
El cuello es inusualmente largo y esbelto, lo que da a la figura una actitud tranquila, casi escultórica. Lleva un vestido oscuro color ciruela madura con un profundo escote redondo, ribeteado por una cinta roja y otra marrón oliva. Las mismas cintas se repiten en los puños, y en el pecho y las mangas la tela atrapa la luz en pálidos reflejos lilas.
Está sentada en un sillón tapizado de color gris azulado, cuyos amplios brazos la abrazan por ambos lados. Las manos descansan quietas en el regazo, y junto al borde derecho, pegada a los dedos, aparece una flor roja, el único color realmente vivo de la parte inferior del cuadro.
El fondo es marrón oscuro, casi negro. A la derecha crecen plantas estilizadas de hojas redondas sobre tallos finos de borde claro, a la izquierda hay una pequeña flor dibujada y arriba unos cuantos puntitos claros, parecidos a estrellas. Así la escena parece un jardín nocturno en el que la retratada es la única forma luminosa.
¿Cómo nació este retrato temprano?
Frida Kahlo empezó a pintar tras el grave accidente del 17 de septiembre de 1925, cuando tenía dieciocho años. El autobús en el que volvía de la escuela chocó con un tranvía; las heridas le dejaron dolores para toda la vida y la tuvieron postrada en la cama durante meses.
Su madre le mandó hacer un caballete especial con el que podía pintar acostada, y su padre le prestó sus pinturas al óleo. Sobre el caballete fijaron un espejo para que pudiera verse. La mayoría de las obras de esa época son retratos de ella misma, de sus hermanas y de sus amigos de la escuela.
El Retrato de Alicia Galant está fechado en 1927, año a cuyo final terminó su largo reposo en cama y volvió a reunirse con sus antiguos compañeros de clase. Sobre la retratada, las fuentes en las que nos basamos no dicen más que el nombre del título, así que no especulamos sobre ella.
Dos años después, en 1929, se casó con el muralista Diego Rivera y se trasladó con él a Cuernavaca. Allí cambió su estilo y se inspiró cada vez más en el arte popular mexicano, por lo que este retrato muestra a la artista justo antes de ese giro.
¿Por qué interesa este retrato a quienes admiran a Kahlo?
La mayoría de la gente conoce a Frida Kahlo por sus autorretratos con coloridos trajes mexicanos. Este cuadro muestra sus comienzos: más silenciosos, más oscuros y estrechamente ligados a la pintura europea que estudiaba entonces.
Sus primeros cuadros y sus cartas muestran que la inspiraban sobre todo los artistas europeos, en especial los maestros del Renacimiento Sandro Botticelli y Bronzino, pero también corrientes de vanguardia como la Nueva Objetividad y el cubismo. En sus obras más tempranas, de mediados de los años veinte, se aprecia además la influencia de Amedeo Modigliani.
El rostro pálido y alargado, el cuello largo y la postura tranquila, algo distante, encajan bien en este retrato con esos modelos. Quien lo pone junto a sus obras posteriores ve el largo camino que recorrió en pocos años.
Las estimaciones de cuántos cuadros pintó Kahlo en su vida van de menos de 150 a unos 200, por lo que cada retrato temprano es una pieza valiosa del conjunto. Más sobre su vida y su obra en el artículo de Wikipedia sobre la pintora (en inglés).
¿Dónde está el original?
El original está en Ciudad de México, en el Museo Dolores Olmedo. Es un óleo sobre lienzo de 107 cm de alto y 93 cm de ancho.
La mayoría de sus obras son autorretratos de formato relativamente pequeño. Comparado con ellos, este retrato, de más de un metro de alto, es claramente mayor.
Cómo llegó el cuadro a la colección del museo no lo indican nuestras fuentes, así que no rellenamos ese vacío con suposiciones.
¿Retrato de Alicia Galant u otra obra de Frida Kahlo?
Este cuadro es oscuro y sereno, con un único rostro luminoso en medio de la composición. Por eso necesita una pared más clara, en la que los tonos oscuros se luzcan, y un espacio donde la mirada pueda detenerse: un dormitorio, un rincón de lectura o un comedor.
Si le interesa la Kahlo temprana, lo más cercano es el Autorretrato con traje de terciopelo, de 1926, con un cuello igual de largo y un vestido oscuro. El mismo año que Alicia nació el Retrato de Miguel N. Lira, y un año después el retrato de su novio de la época escolar, el Retrato de Alejandro Gómez Arias.
Para compararlo con la Kahlo madura, vea Las dos Fridas, donde sus dos figuras están unidas por una sola vena. Toda la oferta, todos los cuadros de Frida Kahlo que pintamos por encargo, está reunida en la página Frida Kahlo.
¿Cómo pinta nuestro pintor este retrato?
El original es un óleo sobre lienzo, igual que nuestro cuadro, así que nuestro pintor trabaja sobre el mismo tipo de soporte. Pinta al óleo, capa a capa, y conserva la superficie suave, casi aterciopelada, del vestido.
Primero plantea el fondo marrón oscuro y el contorno de la figura sentada, después el sillón gris azulado y el vestido oscuro. En el vestido es clave que los pálidos reflejos lilas del pecho y las mangas sigan viéndose como pinceladas, no como una superficie lisa.
Las últimas horas son para el rostro: las mejillas rosadas, los labios finos, la mirada de los ojos gris azulado y el borde marcado del pelo sobre la frente. Al final llegan las cintas rojas y oliva del escote, las pequeñas plantas del fondo y la flor roja junto a la mano.
Nace así una reproducción pintada a mano con verdadera profundidad de color, que de cerca puede leerse pincelada a pincelada. Una reproducción impresa no lo consigue, porque la máquina solo deposita el color en la superficie.
Como es un lienzo de verdad, podemos enrollarlo o montarlo en bastidor, y como todo cuadro al óleo se ve distinto con la luz del día que por la noche bajo una lámpara.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: para una pared estrecha, 43 x 47 o 46 x 55 cm; sobre una cómoda, 54 x 65 o 64 x 76 cm; sobre la cama o el sofá, 72 x 85 o 80 x 96 cm, y para una pared grande, 90 x 107 o 102 x 122 cm.
Pintamos el retrato en 8 tamaños verticales (ancho x alto): 43 x 47, 46 x 55, 54 x 65, 64 x 76, 72 x 85, 80 x 96, 90 x 107 y 102 x 122 cm. El más cercano al original es 90 x 107 cm, que tiene la misma altura pero es 3 cm más estrecho.
Por el fondo oscuro, en una pared blanca o gris claro el cuadro funciona como una ventana a una noche silenciosa. Como cuadro para el salón sobre el sofá funcionan mejor 80 x 96 y 90 x 107 cm; los tamaños pequeños son adecuados para un dormitorio o un pasillo, donde se mira de cerca.
¿Puedo encargar otro tamaño u otro marco?
La proporción del original es de aproximadamente 7 : 8, así que también podemos pintarlo en un tamaño que no está en la lista, sin cortar las manos, el sillón ni las plantas de la derecha. Escríbanos el ancho y el alto que desea, y le responderemos con el precio y el plazo de realización.
Enviamos el cuadro enrollado en un tubo, montado en bastidor o enmarcado. Del montaje y el enmarcado se encarga nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, que prepara todos nuestros cuadros sobre lienzo.
En nuestra aplicación 3D solo se elige el marco, nada más; ver el cuadro en su pared es un servicio aparte. Al fondo oscuro le va bien un marco fino de madera oscura, y un borde dorado estrecho realza las cintas rojas y la flor.
¿Cuándo tendré el retrato?
Cuando usted confirma el pedido, el pintor empieza a trabajar, y el retrato está listo para el envío en 15 a 45 días laborables. Antes de embalarlo le mandamos una foto del cuadro terminado y, si desea algún retoque, lo hacemos.
Dentro de la UE no hay aduanas, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
El retrato de una joven con vestido oscuro es un bonito regalo para alguien a quien le gusta Kahlo pero solo conoce sus autorretratos. Si prefiere que el tamaño lo elija la propia persona, regálele una tarjeta regalo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original del cuadro?
En el Museo Dolores Olmedo de Ciudad de México.
¿Quién es la mujer del cuadro?
El título la llama Alicia Galant; nuestras fuentes no dicen nada más sobre ella.
¿Es una reproducción impresa?
No, cada ejemplar es una copia pintada a mano al óleo sobre lienzo.
¿Qué tamaño tiene el original?
Mide 107 cm de alto y 93 cm de ancho; nuestro tamaño más cercano es 90 x 107 cm.
¿Puedo tenerlo en otro tamaño?
Sí, lo pintamos en el tamaño que usted indique, y conoce el precio de antemano.
¿Cuánto tarda la realización?
De 15 a 45 días laborables; después el envío viaja sin aduanas dentro de la UE.
¿Es adecuado para un dormitorio?
Sí, los tonos oscuros y serenos y la mirada tranquila encajan bien en un dormitorio o un rincón de lectura.
¿Por qué es tan oscuro el cuadro?
En sus primeras obras Kahlo tomaba como modelo a los maestros europeos; los colores luminosos mexicanos llegaron después.
- Tema: una joven pálida con vestido oscuro, sentada en un sillón gris azulado ante un fondo oscuro con plantas estilizadas.
- Original: 1927, óleo sobre lienzo, 107 x 93 cm, Museo Dolores Olmedo, Ciudad de México.
- Nuestra versión: óleo sobre lienzo pintado a mano por encargo suyo, en 8 tamaños verticales (de 43 x 47 a 102 x 122 cm) o a medida.
- Conviene saber: es uno de los primeros retratos que Kahlo pintó antes de su giro hacia el arte popular mexicano.
