Descripción











El árbol de la vida es el motivo más conocido del friso Stoclet de Klimt: un árbol cuyas ramas se enroscan en espirales doradas, con la figura de La espera a su izquierda y la pareja abrazada de La realización a su derecha. Klimt lo dibujó en 1910–1911 para el mosaico del comedor del Palacio Stoclet de Bruselas, y sus dibujos de trabajo los conserva el MAK de Viena. Pintamos a mano para usted la composición completa, al óleo sobre lienzo y con las espirales en pintura dorada, en ocho formatos apaisados de 90 x 50 a 250 x 130 cm o a medida, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.
| Título: | El árbol de la vida |
| Otros títulos: | Tree of Life · Friso Stoclet · La espera y La realización · L’albero della vita |
| Pintor: | Gustav Klimt (1862–1918) |
| Año de creación: | 1905–1911 (dibujos de trabajo 1910–1911) |
| Medidas del original: | 195,2 cm x 93,8 cm (un dibujo de trabajo, parte 7) |
| Técnica original: | Dibujos de trabajo sobre papel de calco: grafito, oro, pastel, metal, platino, plata, bronce, aplicaciones y gouache |
| Estilo: | Secesión vienesa, periodo dorado |
| Ubicación: | MAK – Museo de Artes Aplicadas, Viena (dibujos de trabajo) · mosaico: Palacio Stoclet, Bruselas |
| Nuestra reproducción: | Pintado a mano al óleo sobre lienzo a partir de los dibujos de trabajo, espirales con pintura dorada aplicada a mano, ocho formatos apaisados o a medida |
El árbol de la vida – Gustav Klimt
¿Qué muestra el cuadro?
En medio de una superficie de oro pálido se alza un único árbol. El tronco es corto y grueso, y las ramas no terminan en follaje: se enroscan en espirales, decenas de ellas, que llenan todo el ancho del lienzo de borde a borde. Sobre el tronco hay adornos en forma de ojos y de triángulos, entre las vueltas crecen hojitas verdes y al pie del árbol hay una franja de flores. En lo alto de las ramas de la derecha se posa un pájaro negro.
A la izquierda se yergue una mujer esbelta, de perfil, con los brazos alzados y doblados en ángulo agudo, envuelta en una larga túnica sembrada de triángulos: es La espera, llamada también La bailarina. A la derecha hay una pareja en estrecho abrazo; el hombre está de espaldas y cubierto con un manto estampado, y la mujer apoya el rostro en su hombro: es La realización. El árbol los une, y las espirales llevan la mirada de un lado al otro.
¿Dónde está el original, en Bruselas o en Viena?
En los dos sitios, y por eso la pregunta es tan frecuente. La obra terminada es un mosaico en las paredes del comedor del Palacio Stoclet de Bruselas, la casa que el arquitecto Josef Hoffmann construyó entre 1905 y 1911 para el industrial Adolphe Stoclet. La casa sigue siendo de propiedad privada y no está abierta al público; en 2009 fue inscrita en la lista del Patrimonio Mundial de la Unesco.
Los dibujos a partir de los cuales se hizo el mosaico están en Viena. Klimt dibujó para las paredes nueve dibujos de trabajo a tamaño natural, los llamados cartones, que hoy conserva el MAK, el Museo de Artes Aplicadas de Viena. Uno de ellos, la parte 7 del árbol de la vida, mide 195,2 cm de alto y 93,8 cm de ancho y está dibujado sobre papel de calco con grafito, oro, pastel, metal, platino, plata, bronce, aplicaciones y gouache; el museo lo compró en 1961. Puede verse en la colección permanente «Viena 1900», de modo que la composición se puede contemplar en Viena, mientras que el mosaico en sí sigue tras puertas cerradas en Bruselas.
¿Qué significan el árbol, las espirales y las dos figuras?
El árbol de la vida es uno de los símbolos más antiguos: un árbol cuyas raíces se hunden en la tierra y cuyas ramas llegan al cielo, que une ambos mundos y también la vida y la muerte. Klimt conserva ese significado, pero lo convierte en ornamento. Las espirales son ramas que nunca dejan de crecer, se enroscan hacia dentro y de nuevo hacia fuera, y parece que toda la pared se mueve.
El pájaro negro entre las espirales suele interpretarse como un signo de la muerte, como una sombra en medio de tanto crecimiento. Las dos figuras cierran la historia. La espera aguarda sola, vuelta hacia un lado; La realización son dos personas que se han encontrado, tan cerca que sus cuerpos se funden en una sola forma. En el comedor de Bruselas están una frente a otra, y en cada una de las dos paredes largas crece un árbol.
¿Cómo nació el friso Stoclet?
Adolphe Stoclet quería una obra de arte total: la casa la proyectó Josef Hoffmann y el mobiliario lo realizaron los Talleres de Viena, la Wiener Werkstätte. Klimt recibió el encargo del comedor. Entre 1905 y 1911 desarrolló un friso de tres partes: en cada pared larga, el árbol de la vida, con La espera y La realización una frente a otra, y en la estrecha pared del fondo una figura abstracta, El caballero.
Klimt no colocó ni una sola tesela. Dibujó los cartones a tamaño natural y escribió en ellos instrucciones para los artesanos, que debían ejecutar el mosaico con los materiales más finos, como esmalte, nácar y pan de oro. El friso suele considerarse la cumbre y el final de su periodo dorado: después, el oro va desapareciendo poco a poco de sus cuadros.
¿El árbol completo o el detalle? ¿Cuál elegir?
Elija este cuadro si quiere toda la historia: el árbol con las dos figuras en un lienzo alargado, aproximadamente el doble de ancho que de alto. Está pensado para una pared larga, sobre un sofá, una cómoda o el cabecero de una cama. Si su pared es estrecha y alta, la mejor elección es El árbol de la vida (detalle): muestra solo el tronco, las espirales y el pájaro negro, en formato vertical y sin figuras.
El mismo oro y los mismos años los encontrará también en el cuadro El beso, cuya pareja abrazada se parece a La realización, y en el cuadro Retrato de Adele Bloch-Bauer I. Si prefiere un cuadro sobre las etapas de la vida, vea también Las tres edades de la mujer.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión de El árbol de la vida?
Nuestro cuadro es una copia pintada a mano a partir de los dibujos de trabajo de Klimt, no del mosaico, realizada al óleo sobre lienzo. El pintor dibuja primero el tronco, las espirales principales y el contorno de las dos figuras, porque en esta composición todo depende del ritmo de las vueltas. Después aplica el fondo, pinta, motivo a motivo, los ropajes de las figuras y solo al final el oro.
El oro es pintura dorada, nunca pan de oro: el pintor la aplica a mano, con un pincel fino a lo largo de cada espiral, en varias capas, de modo que las líneas quedan ligeramente en relieve y atrapan la luz. Una reproducción impresa no puede mostrar ese relieve. Puede verlo en la cuarta foto, que muestra de cerca el tronco con los ojos en blanco y negro, las hojitas verdes y el tejido del lienzo, y en la undécima, donde el pájaro negro se posa entre las espirales.
Las fotos muestran tres copias distintas que hemos pintado. En la primera aparece una de ellas, en un marco de madera color bronce oscuro, sobre el caballete de nuestro taller de enmarcado en Eslovenia; en la segunda, el mismo cuadro en ángulo entre muestras de marcos, y en la tercera, su extremo izquierdo de cerca, con La espera y la esquina del marco. En la sexta foto se ve una segunda copia en un marco oscuro con un fino filete interior dorado, en colores más fríos y azulados, y de la séptima a la novena, una tercera copia en un marco claro, casi blanco. La décima es un primer plano de La espera entre las espirales doradas, y la quinta una simulación de una copia enmarcada sobre un sofá marrón. El vídeo de la parte superior de la página muestra nuestra copia pintada a mano.
¿Qué tamaño para qué pared?
Respuesta corta: sobre un sofá de tres plazas o una cama de matrimonio, 150 x 80 cm; sobre una cómoda o un sofá pequeño, 120 x 60 cm; para la pared larga de un comedor, 180 x 90 cm o más. La composición es aproximadamente el doble de ancha que de alta, así que pide más anchura que altura.
Hay ocho tamaños, ancho por alto: 90 x 50, 110 x 60, 120 x 60, 150 x 80, 180 x 90, 195 x 102, 210 x 110 y 250 x 130 cm. Un cuadro para el salón debería ocupar aproximadamente dos tercios del ancho del mueble que tiene debajo; sobre un sofá de 220 cm de ancho, eso equivale a 150 x 80 cm. El más pequeño, de 90 x 50 cm, va bien en un pasillo o sobre un escritorio, pero ahí las figuras quedan pequeñas, así que para un pasillo quizá sea mejor el detalle.
Coloque el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo y, sobre el respaldo del sofá, deje de 20 a 30 cm de espacio. Las espirales doradas lucen más cuando la luz llega de lado, desde una ventana o un aplique.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los ocho tamaños se ajusta a su pared, pintamos El árbol de la vida a medida, por ejemplo justo al ancho de su sofá o de su cómoda; la proporción debería seguir siendo de aproximadamente dos a uno para que las espirales conserven su forma. Envíenos el ancho y el alto que desea y le indicamos el precio y el plazo. Todos nuestros cuadros sobre lienzo van montados en un bastidor de madera y listos para colgar.
Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural antes de decidir; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo quedará el cuadro precisamente en su pared, para eso ofrecemos un servicio aparte: la simulación en su pared. Las fotos muestran cuánto cambia el marco el efecto del cuadro: el marco bronce oscuro de la primera foto calienta y da peso al cuadro, mientras que el marco claro de la séptima foto lo aligera.
Entrega y garantía
Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Lo enviamos montado y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación; si algo no le convence, lo corregimos mientras el lienzo sigue con nosotros. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
Encontrará otras obras de Klimt en la galería de Gustav Klimt, y más sobre el pintor en nuestro artículo Gustav Klimt: 10 curiosidades.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original de El árbol de la vida?
La obra terminada es un mosaico en el comedor del Palacio Stoclet de Bruselas, una casa privada que no se puede visitar. Los dibujos de trabajo de Klimt a tamaño natural están en Viena, en el MAK, el Museo de Artes Aplicadas, donde al menos uno de ellos, la parte 7 del árbol, puede verse en la colección permanente «Viena 1900». La historia del friso la cuenta la Wikipedia en inglés.
¿Existe un cuadro original de El árbol de la vida sobre lienzo?
No. Klimt nunca pintó el árbol de la vida como un único lienzo. La composición existe como mosaico en las paredes de Bruselas y como nueve dibujos de trabajo a tamaño natural sobre papel, realizados en 1910–1911 con grafito, pastel, gouache, oro y otros metales. Cualquier cuadro de este motivo sobre lienzo, también el nuestro, está pintado a partir de esos dibujos.
¿Qué significan las espirales de El árbol de la vida?
Las espirales son las ramas del árbol, que se enroscan en lugar de terminar en follaje. Sugieren un crecimiento que nunca se detiene, una vida que vuelve sobre sí misma y empieza de nuevo, y conducen la mirada a lo largo de todo el friso. Klimt repitió la misma vuelta decenas de veces, y por eso la composición funciona a la vez como dibujo ornamental y como cuadro.
¿Qué simboliza El árbol de la vida en la obra de Klimt?
Representa la unión entre la tierra y el cielo, y entre la vida y la muerte. Las raíces van hacia abajo, las ramas hacia arriba, y el árbol une ambos mundos, una idea que conocen muchas culturas. Klimt añade a las ramas un pájaro negro, que suele interpretarse como signo de la muerte, y sitúa el árbol entre La espera y La realización, entre el anhelo y el amor.
¿Quiénes son las figuras junto a El árbol de la vida?
La mujer de la izquierda es La espera, llamada también La bailarina: está sola, de perfil, con los brazos doblados en ángulo agudo y una túnica sembrada de triángulos. La pareja de la derecha es La realización, dos enamorados en estrecho abrazo. En el comedor de Bruselas están una frente a otra; la reproducción habitual las reúne junto a un solo árbol, como en nuestro cuadro.
¿Puedo ver El árbol de la vida en el Palacio Stoclet?
No, el interior no. El Palacio Stoclet de Bruselas sigue siendo de propiedad privada y no está abierto al público, así que el mosaico no se puede ver. La casa puede contemplarse desde la calle, y en Viena, en el MAK, el Museo de Artes Aplicadas, se exponen los dibujos de trabajo de Klimt para el friso, que muestran la composición a tamaño natural.
¿El oro de El árbol de la vida es oro auténtico?
No. Las instrucciones de Klimt para el mosaico preveían pan de oro, esmalte y nácar; nosotros pintamos las espirales con pintura dorada que el pintor aplica a mano con pincel, capa a capa. Así, todo el cuadro de arte, oro incluido, está pintado a mano. En la cuarta y en la undécima foto se aprecia cómo las líneas doradas en relieve atrapan la luz.
¿Qué tamaño de El árbol de la vida es el adecuado sobre un sofá?
Para la mayoría de los salones, el tamaño adecuado es 150 x 80 cm sobre un sofá de tres plazas; 120 x 60 cm va bien con un sofá pequeño o una cómoda, y 180 x 90 cm o más, con una pared larga. La composición es el doble de ancha que de alta, así que mida el ancho del mueble que irá debajo y tome aproximadamente dos tercios de ese ancho.
¿Es El árbol de la vida un buen regalo?
Sí, sobre todo para una boda, una casa nueva o un aniversario, porque une el árbol de la vida con una pareja de enamorados. Lo pintamos por encargo en 15 a 45 días, así que pídalo con tiempo; antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación. Si no sabe qué tamaño encajará, tiene disponible una tarjeta regalo, con la que quien la recibe elige el tamaño y el motivo.
- Tema: el árbol de la vida con espirales doradas entre La espera y La realización, del friso Stoclet de Klimt.
- Original: mosaico del Palacio Stoclet de Bruselas; dibujos de trabajo de 1910–1911 en el MAK de Viena.
- Nuestra versión: reproducción pintada a mano al óleo sobre lienzo con pintura dorada, en ocho formatos apaisados o a medida; cada cuadro al óleo se pinta por encargo.
- Conviene saber: antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.









































