Vincent van Gogh – Olivos con cielo amarillo y sol

Olivos con cielo amarillo y sol es un cuadro que Vincent van Gogh pintó en 1889 en Saint-Rémy, en la Provenza: troncos retorcidos de olivo sobre una tierra naranja y ocre, montañas de un azul violáceo entre los árboles y un gran sol pálido en un cielo amarillo. El original mide 73,7 x 92,7 cm y lo conserva el Minneapolis Institute of Art, en los Estados Unidos. Nosotros lo pintamos a mano al óleo sobre lienzo, en 17 tamaños de 50 x 40 a 150 x 120 cm o a medida, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.

Olivos con cielo amarillo y sol – Vincent van Gogh

¿Qué muestra Olivos con cielo amarillo y sol?

El cuadro muestra un olivar de la Provenza a plena luz del sol, con hileras de árboles viejos que atraviesan todo el lienzo. Los troncos son cortos, gruesos y retorcidos, pintados en un pardo rojizo oscuro, y las copas son una masa de pinceladas cortas en verde azulado y turquesa. La tierra que hay debajo arde en naranja y ocre, cruzada por largas franjas de sombra azul violácea y por manchas claras y pedregosas que descienden en diagonal hacia usted.

En el centro del cuadro, entre las copas, se alza una cadena de montañas de un azul violáceo pálido. Sobre todo ello cuelga un gran sol amarillo pálido con el borde naranja, y el cielo entero a su alrededor está construido con pinceladas cortas amarillas y blancas que giran en torno al disco solar como ondas en el agua. En el cuadro no hay personas, ni casas, ni caminos: solo árboles, tierra, montañas y luz.

¿Por qué pintó Van Gogh olivares en Saint-Rémy?

En mayo de 1889 Van Gogh ingresó por voluntad propia en el sanatorio de Saint-Paul, cerca de Saint-Rémy-de-Provence, y allí permaneció hasta mayo de 1890. Fuera de sus muros pintaba lo que crecía cerca: olivos, cipreses y campos de trigo. El Minneapolis Institute of Art escribe que este cuadro es uno de los quince cuadros de olivos que pintó entre junio y diciembre de 1889.

Los olivos no le resultaron fáciles. En sus cartas los describió como difíciles e irresistibles, escribió que se esforzaba por captarlos y que el susurro de un olivar tiene algo muy secreto e inmensamente antiguo. Cuando Paul Gauguin y Émile Bernard pintaron, cada uno por su lado, a Cristo en el Huerto de los Olivos, Van Gogh constató que en sus cuadros no había nada observado. Escribió que él no pintaría a Cristo en el Huerto de los Olivos, sino la recogida de la aceituna tal como se podría ver hoy.

¿Qué significan el cielo amarillo y el sol?

El Minneapolis Institute of Art observa que los vivos naranjas y amarillos apuntan a los meses de otoño, y Wikipedia fecha el cuadro en noviembre de 1889. Según ese mismo artículo, los olivares que pintó aquel noviembre nacieron del intento de expresar lo que sentía ante Cristo en Getsemaní, el huerto de los olivos, sin pintar al propio Cristo: bañó los olivos, símbolo de Jesús, en una luz dorada y resplandeciente.

La National Gallery of Art de Washington, citada por el artículo, escribe que Van Gogh encontró en los olivos la expresión de una fuerza espiritual que, según creía, habita en toda la naturaleza. En sus propias palabras, los olivos son demasiado hermosos como para atreverse a pintarlos.

¿Dónde está el original?

El original se conserva en el Minneapolis Institute of Art, en Minnesota, en los Estados Unidos. El museo lo registra simplemente como Olive Trees, 1889, óleo sobre lienzo, 29 x 36 1/2 pulgadas, es decir, 73,66 x 92,71 cm, con el número de inventario 51.7. Entre otros títulos cita Olive Trees with Yellow Sun and Sky y Olive Orchard with Mountains and Sun Disk.

En la línea de procedencia el museo menciona el fondo The William Hood Dunwoody Fund, a través del cual el cuadro entró en la colección, y Wikipedia le asigna el número F710 en el catálogo de las obras de Van Gogh.

Olivos con cielo amarillo y sol u otro olivar: ¿qué cuadro elegir?

Entre los cuadros de olivos de nuestro catálogo, este es el más cálido: amarillo, naranja y turquesa, con el sol en lo alto. El cuadro Olivos con los Alpilles al fondo, pintado también en Saint-Rémy en 1889, es más frío: árboles verdes bajo un cielo azul con una gran nube pálida y montañas rocosas de un azul oscuro. El cuadro El olivar muestra a unas mujeres que recogen aceitunas subidas a una escalera entre árboles de un verde plateado bajo un cielo pálido.

De Saint-Rémy en 1889 son también La noche estrellada, el cielo nocturno sobre el pueblo, y Cipreses, otro árbol que encontró cerca del sanatorio. Para calidez y sol, elija este cuadro; para la variante azul y verde, la de los Alpilles; para una escena con figuras, El olivar; y para la noche, La noche estrellada.

¿Cómo se pinta a mano nuestra versión de Olivos con cielo amarillo y sol?

El pintor traza primero el horizonte, las montañas y las hileras de troncos; después extiende el cielo amarillo en pinceladas circulares alrededor del sol, la tierra naranja con sus sombras violetas y, por último, las copas verde azuladas. Nuestra reproducción pintada a mano se hace al óleo sobre lienzo con la técnica del impasto: la pintura se aplica en capa gruesa, de modo que las pinceladas, como en el original, sobresalen del lienzo y atrapan la luz.

La primera foto muestra nuestro cuadro terminado en un marco estrecho gris plateado, de frente, sobre el caballete. La segunda foto muestra el mismo cuadro desde la derecha y la tercera foto desde la izquierda, para que vea cómo las pinceladas del cielo y de la tierra captan la luz en ángulo. La cuarta foto es un primer plano del sol y del cielo, donde se aprecia bien la pintura aplicada en grueso y en relieve.

Cada cuadro es una copia pintada a mano, hecha expresamente para su pedido, por eso no hay dos exactamente iguales. Una reproducción impresa del cuadro solo muestra una superficie plana; en el nuestro las pinceladas son reales.

¿Qué tamaño de Olivos con cielo amarillo y sol para qué pared?

Respuesta breve: sobre una cómoda, un escritorio o la cama en una habitación pequeña, 70 x 55 u 80 x 60 cm; sobre un sofá o un mueble bajo, 120 x 95 o 130 x 106 cm; y para una gran pared vacía, 150 x 120 cm. El formato horizontal encaja bien en un salón, un comedor, un recibidor o un dormitorio.

Hay 17 tamaños disponibles: 50 x 40, 60 x 50, 70 x 55, 80 x 60, 80 x 66, 90 x 70, 93 x 75, 100 x 82, 110 x 83, 120 x 90, 120 x 95, 125 x 97, 130 x 106, 135 x 109, 140 x 113, 145 x 116 y 150 x 120 cm (ancho x alto). El original mide 92,7 cm de ancho y 73,7 cm de alto; nuestro 93 x 75 cm es el más cercano, así que en su pared el cuadro tendrá casi exactamente el tamaño del que cuelga en Minneapolis. Un cuadro al óleo más pequeño, de 50 x 40 o 60 x 50 cm, queda bien en una cocina o un despacho. Un cuadro para el salón debería ocupar aproximadamente dos tercios del ancho del mueble que tiene debajo. Con tanto amarillo y naranja aporta calidez a una pared blanca, crema o gris claro, y funciona también sobre una pared azul oscuro o verde que retome los árboles y las montañas.

Coloque el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo y deje entre el mueble y el borde inferior un espacio de 20 a 30 cm.

¿Y si necesito un tamaño a medida o un marco?

Si ninguno de los 17 tamaños se ajusta a su pared, pintamos el cuadro a medida. Conviene que la proporción se mantenga cerca de la del original; de lo contrario, el sol y las hileras de árboles quedan comprimidos o estirados. Envíenos el ancho y el alto que desea y le comunicaremos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo se entregan montados en un bastidor de madera y listos para colgar.

Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Ver el cuadro en su propia pared es nuestro servicio aparte de simulación en su pared. Un marco plateado estrecho, como en la primera foto, mantiene fresco el amarillo, mientras que un marco dorado o de madera cálida retoma la tierra naranja. Para su cuidado, mantenga el cuadro lejos del sol directo y de los radiadores, y quítele el polvo de vez en cuando con un pincel suave y seco.

¿Cómo es la entrega y qué garantía tiene?

Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación, y corregimos todo lo que no le convenza. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.

Encontrará otros cuadros de Van Gogh en la galería de Vincent van Gogh, y más sobre el pintor en nuestro artículo sobre Vincent van Gogh. Si el cuadro es un regalo y no está seguro del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo con la que la persona obsequiada elige por sí misma.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está hoy el original de Olivos con cielo amarillo y sol?

En el Minneapolis Institute of Art, en Minnesota, en los Estados Unidos. El museo lo registra como Olive Trees, 1889, óleo sobre lienzo, 73,66 x 92,71 cm, con el número de inventario 51.7, y en la línea de procedencia menciona el fondo The William Hood Dunwoody Fund. Wikipedia le asigna el número F710 en el catálogo de las obras de Van Gogh.

¿Cuándo y dónde pintó Van Gogh Olivos con cielo amarillo y sol?

En 1889, en Saint-Rémy-de-Provence, en el sur de Francia, cuando vivía por voluntad propia en el sanatorio de Saint-Paul. Wikipedia fecha el cuadro en noviembre de 1889; el Minneapolis Institute of Art da el año 1889 y observa que los vivos naranjas y amarillos apuntan a los meses de otoño. Pintó los olivares cercanos al sanatorio.

¿Qué significa Olivos con cielo amarillo y sol?

Puede leerse como un cuadro sobre la naturaleza y la fe. Según Wikipedia, los olivares que Van Gogh pintó en noviembre de 1889 nacieron del deseo de expresar lo que sentía ante Cristo en el huerto de los olivos sin pintar al propio Cristo, y bañó los árboles en una luz dorada y resplandeciente. La National Gallery of Art vio en sus olivos una fuerza espiritual que, según su convicción, habita en toda la naturaleza.

¿Por qué pintó Van Gogh Olivos con cielo amarillo y sol?

Porque los olivares estaban cerca del sanatorio de Saint-Rémy y porque lo desafiaban. Escribió que se esforzaba por captarlos y que el susurro de un olivar tiene algo muy secreto e inmensamente antiguo. En lugar de una escena bíblica, quiso pintar los olivos tal como eran, al aire libre.

¿Cuántos cuadros de olivos pintó Van Gogh además de Olivos con cielo amarillo y sol?

Unos quince. El Minneapolis Institute of Art describe este cuadro como uno de los quince lienzos de olivos que Van Gogh pintó entre junio y diciembre de 1889, y Wikipedia escribe que pintó al menos 15 cuadros de olivos, la mayoría en Saint-Rémy en 1889: tres en junio, otros en septiembre y diciembre, y cinco hasta finales de noviembre. Hay más sobre la serie en la Wikipedia en inglés.

¿Qué tamaño tiene el original de Olivos con cielo amarillo y sol?

El original mide 73,7 cm de alto y 92,7 cm de ancho, un formato horizontal que queda muy bien sobre un sofá, una cómoda o una mesa de comedor. Nuestro tamaño 93 x 75 cm es prácticamente igual al original, y hay además tamaños menores y mayores, de 50 x 40 a 150 x 120 cm, así como tamaños a medida.

¿Es Olivos con cielo amarillo y sol un buen cuadro para regalar?

Es un regalo cálido y luminoso que encaja en muchos hogares: un salón soleado, una cocina o un comedor, una casa junto al mar, alguien que pasó sus veranos en la Provenza o que cultiva olivos, o cualquiera a quien le guste un cuadro decorativo luminoso y lleno de sol. Si no está seguro del tamaño, con una tarjeta regalo la persona obsequiada elige por sí misma.

¿Tiene su versión de Olivos con cielo amarillo y sol pinceladas en relieve como el original?

Sí. Pintamos nuestra copia con la técnica del impasto: aplicamos la pintura en capa gruesa, así que las pinceladas sobresalen del lienzo como en el original de Van Gogh. Donde más se nota es en las pinceladas circulares del cielo alrededor del sol, como muestra la cuarta foto, pero también en las copas de los árboles y en la tierra surcada.

• Tema: olivar de Saint-Rémy con troncos retorcidos sobre tierra naranja, montañas azul violáceo y un gran sol en un cielo amarillo.
• Original: noviembre de 1889, Saint-Rémy-de-Provence, 73,7 x 92,7 cm, Minneapolis Institute of Art.
• Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo en 17 tamaños, de 50 x 40 a 150 x 120 cm, o a medida.