Caravage – La Madone de Lorette

La Madone de Lorette est un tableau du Caravage des années 1604–1606 environ : la Vierge, pieds nus, avec l’enfant nu dans les bras, se tient sur le seuil d’une porte, et devant elle sont agenouillés deux vieux pèlerins, un bâton à la main. L’original, huile sur toile de 260 cm de haut et 150 cm de large, est toujours accroché dans la chapelle Cavalletti de la basilique romaine Sant’Agostino. Notre peintre vous le réalise à la main aux couleurs à l’huile sur toile, en 8 dimensions verticales de 40 x 66 à 111 x 188 cm ou sur mesure, et nous vous montrons l’œuvre terminée sur une photo avant l’expédition.

La Madone de Lorette – Caravage

Que voit-on sur La Madone de Lorette ?

La haute et étroite toile ouvre la vue sur l’entrée d’une vieille maison. Sur la marche de pierre de l’embrasure se tient Marie, grande et calme, avec un vêtement rouge sur la poitrine et une jupe sombre d’un bleu violacé. Elle s’appuie légèrement de l’épaule à un pilastre, et de l’obscurité la tire la lumière qui tombe de la gauche.

Dans ses bras, elle tient un grand enfant nu qu’elle soutient avec un linge blanc. Jésus se tourne vers le bas, vers les visiteurs, et ses pieds pendent au-dessus du seuil. Au-dessus de la tête de Marie ne brille qu’un mince cercle doré d’auréole.

En bas à droite sont agenouillés les pèlerins, un vieillard et une vieille femme. L’homme en manteau brun joint les mains devant son visage, et les plantes nues et poussiéreuses de ses pieds sont tournées droit vers nous. La femme derrière lui a un foulard blanc autour de la tête et joint aussi les mains, et tous deux portent de longs bâtons de pèlerin.

Que signifie la rencontre sur le seuil ?

Le tableau raconte un pèlerinage. Deux gens simples ont parcouru un long chemin pour honorer Marie, et au bout de la route la Mère de Dieu leur apparaît, comme si elle sortait de la porte de sa maison. Pas de nuages, pas de petits anges, pas de ciel doré, seulement un mur de brique effritée et un vestibule sombre.

Wikipédia décrit cet instant comme la rencontre d’un homme ordinaire avec le divin, d’apparence tout aussi ordinaire. Marie pourrait être n’importe quelle femme qui sort de l’ombre ; seul l’étroit halo au-dessus de ses cheveux trahit qu’elle est une sainte. De la même manière, le Caravage a conçu à Rome d’autres scènes, par exemple la vocation de saint Matthieu et la conversion sur le chemin de Damas.

Le nom du tableau renvoie au sanctuaire de pèlerinage de la Mère de Dieu à Lorette. Le critique Robert Hughes a écrit que le culte de ce sanctuaire tournait autour d’une statue miraculeuse de Marie, qui aurait pris vie quand on la vénérait. À son avis, c’est peut-être pourquoi Marie, à côté des pèlerins vivants, paraît un peu raide, presque comme une statue.

Pourquoi le tableau a-t-il fait scandale à sa découverte ?

Quand le tableau fut dévoilé, le peuple en parla beaucoup, selon le témoignage du peintre Giovanni Baglione, rival du Caravage. Baglione utilisa le mot italien schiamazzo, qui signifie vacarme ou caquètement. Les raisons n’étaient pas difficiles à trouver : Marie est pieds nus comme les pèlerins devant elle, et les plantes poussiéreuses de l’homme agenouillé sont poussées tout au premier plan.

C’est précisément cette franchise qui donne encore aujourd’hui sa force au tableau. Le Caravage habille un vieux motif religieux de vie réelle : lumière dure, ombre profonde et gens tels qu’il en rencontrait dans les rues de Rome. Le ténébrisme ne sert pas ici au drame, mais au silence et à la piété.

Wikipédia ajoute que la femme qui a posé pour Marie est, selon toute apparence, la même que sur la Madone avec sainte Anne du Caravage, de 1605, à la galerie Borghèse.

Des mêmes années, vers 1604–1606, date La Mort de la Vierge, aujourd’hui au Louvre, que l’église pour laquelle elle avait été commandée refusa comme inconvenante ; là aussi Marie a les pieds nus. L’article de la Wikipédia anglophone, rédigé en anglais, décrit toute l’histoire de notre œuvre.

Où est accroché l’original et qui l’a commandé ?

L’original est resté là où il a été peint : dans la chapelle Cavalletti de la basilique Sant’Agostino, à Rome, un peu au nord-est de la piazza Navona. La toile mesure 260 cm de haut et 150 cm de large, et pour la voir, vous n’avez pas besoin d’un billet de musée, seulement du chemin jusqu’à l’église.

Le marquis Ermete Cavalletti mourut le 21 juillet 1602. Ses héritiers commandèrent en 1603 un tableau sur le thème de la Madone de Lorette pour orner la chapelle familiale et, comme le prévoyait le testament du marquis, achetèrent aussi la chapelle de l’église Sant’Agostino le 4 septembre 1603.

Le Caravage acheva l’œuvre dans les années 1604–1606 environ.

La Madone de Lorette ou un autre tableau du Caravage ?

La Madone de Lorette est un tableau d’art pour ceux qui cherchent une Marie sans or et sans nuages, chaleureuse et humaine, et une scène où chacun peut se reconnaître. Le format vertical étroit est comme fait pour un mur entre deux fenêtres, pour un couloir ou pour un espace près d’une porte.

Si Marie avec l’enfant parmi les gens simples vous touche, regardez La Madone du Rosaire de 1607 : sous un grand rideau rouge siège Marie avec Jésus, et saint Dominique offre des chapelets aux pauvres pieds nus agenouillés sous lui. Une atmosphère plus privée se trouve dans la scène tardive de L’Adoration des bergers, à Messine, où Marie est couchée sur la paille et serre l’enfant contre elle.

Le Caravage plus jeune, d’environ 1597, se montre dans Le Repos pendant la fuite en Égypte, où un ange joue du violon tandis que Marie dort avec Jésus dans les bras. À côté de La Madone de Lorette, la page Caravage réunit tous les autres tableaux du Caravage que nous peignons sur commande.

Comment notre peintre réalise-t-il La Madone de Lorette ?

Nous ne commençons à peindre que lorsque vous commandez le tableau. Le peintre applique d’abord sur la toile une sous-couche chaude et sombre, puis trace à la peinture diluée Marie sur la marche, l’enfant et les deux pèlerins agenouillés, pour que les diagonales et les distances entre les figures soient justes.

Il construit la couleur par couches, des ombres vers les lumières. La brique du fond reçoit une surface rugueuse et craquelée, le vêtement rouge et le linge blanc de doux plis, la peau de l’enfant un ton chaud et clair. Les mains et les visages des pèlerins et les plantes poussiéreuses au premier plan demandent le plus de patience.

Une reproduction peinte à la main a une surface que l’on sent sous les doigts et des coups de pinceau que révèle la lumière rasante. Comme tableau à l’huile aux nombreux tons sombres, il est retenu le jour, mais à la lumière du soir le visage de Marie, le corps de l’enfant et le foulard blanc de la vieille femme en émergent.

Quelle dimension pour quel mur ?

En bref : 40 x 66 ou 45 x 80 cm pour un mur étroit près d’une porte ou entre des fenêtres, 50 x 90 ou 60 x 100 cm pour un couloir et une chambre, 69 x 115 ou 84 x 152 cm pour un salon ou une salle à manger, 99 x 165 ou 111 x 188 cm pour une cage d’escalier et de hauts murs.

Nous peignons La Madone de Lorette en 8 dimensions verticales (largeur x hauteur) : 40 x 66, 45 x 80, 50 x 90, 60 x 100, 69 x 115, 84 x 152, 99 x 165 et 111 x 188 cm. La plus proche de l’original est la plus grande, 111 x 188 cm, qui est pourtant encore plus étroite que lui de 39 cm et plus basse de 72 cm.

Comme la composition est haute et étroite, le bord inférieur doit être accroché un peu plus bas que d’habitude, pour que les pèlerins au sol restent près du spectateur. Comme tableau de salon, il convainc le plus en 69 x 115 ou en 84 x 152 cm, accroché seul sur le mur près d’un canapé ou d’une commode.

Dimensions sur mesure, châssis et cadre

Oui. Si vous avez besoin d’un autre rapport, nous adaptons la composition de façon que restent sur la toile la marche, les pieds nus de Marie et les plantes des pieds du pèlerin agenouillé. Même dans un format plus large, notre reproduction garde la diagonale qui va de l’enfant aux mains jointes en bas. Indiquez-nous la largeur et la hauteur souhaitées pour La Madone de Lorette, et vous recevrez le prix et le délai.

Vous pouvez recevoir le tableau roulé dans un tube, tendu sur châssis (2,5 cm) ou déjà encadré. La mise sur châssis et l’encadrement sont assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie, qui prépare pour le voyage tous nos tableaux sur toile. Vous choisissez le cadre dans notre application 3D de choix du cadre, qui ne sert qu’à choisir la baguette ; la mise en situation du tableau sur votre propre mur est un service distinct.

Aux tons bruns chauds et au vêtement rouge convient un cadre de noyer sombre ou une baguette dorée patinée. Un profil simple s’accorde mieux à la simplicité de la scène qu’un cadre richement sculpté.

Livraison et garantie

Nous nous mettons au travail après la confirmation de la commande, et votre Madone de Lorette est prête à partir en 15 à 45 jours ouvrés. Avant l’expédition, nous vous envoyons la photo du tableau terminé et, selon vos souhaits, nous retouchons encore quelque chose. Nous expédions en France et dans la plupart des pays de l’UE sans frais de douane, et notre politique de retour s’applique aussi à ce tableau.

Marie avec l’enfant et les pèlerins font un beau cadeau pour un mariage, un baptême ou un anniversaire, pour un ami croyant ou pour quelqu’un qui revient d’un pèlerinage. Si vous ne savez pas quelle dimension conviendra, offrez un bon cadeau et que la personne choisisse elle-même.

Questions fréquentes

Où puis-je voir l’original ?

Dans la chapelle Cavalletti de l’église Sant’Agostino, à Rome, près de la piazza Navona.

Qui sont les deux personnes agenouillées devant Marie ?

Deux vieux pèlerins pieds nus, un homme et une femme, avec des bâtons à la main.

Est-ce une reproduction imprimée ?

Non, c’est une copie peinte à la main, pour laquelle le peintre utilise le pinceau et des couleurs à l’huile sur toile.

Quelle est la taille de l’original du Caravage ?

Il mesure 260 cm de haut et 150 cm de large ; notre plus grande dimension est le 111 x 188 cm.

Pourquoi Marie est-elle pieds nus ?

Le Caravage la peint aussi simplement que les pèlerins, ce qui avait agité les gens à la découverte du tableau.

Le tableau convient-il à une chambre ?

Oui, la Marie calme avec l’enfant s’accorde bien à une chambre, à un couloir ou à un coin de prière.

Peignez-vous La Madone de Lorette aussi dans une dimension qui n’est pas dans la liste ?

Bien sûr. Envoyez la largeur et la hauteur, et nous répondrons avec le prix et le délai.

Combien de temps faut-il pour la réalisation ?

De 15 à 45 jours ouvrés ; vous voyez la Marie terminée sur une photo avant l’expédition.

• Sujet : la Vierge pieds nus, avec l’enfant nu dans les bras, sur le seuil ; devant elle, deux vieux pèlerins agenouillés avec leurs bâtons.
• Original : vers 1604–1606, huile sur toile, 260 x 150 cm, chapelle Cavalletti, Sant’Agostino, Rome.
• Notre version : nous la peignons à la main, aux couleurs à l’huile sur toile, en 8 dimensions verticales (de 40 x 66 à 111 x 188 cm) ou sur mesure.
• Bon à savoir : le modèle de Marie est selon toute apparence la même femme que sur la Madone avec sainte Anne du Caravage, de 1605.