Édouard Manet – George Moore au café

George Moore au café est une esquisse à l’huile inachevée d’Édouard Manet de 1878 ou 1879 : l’écrivain irlandais George Moore, coiffé d’un melon, est assis à une table de café, la tête appuyée sur la paume, et à côté de lui se trouve un grand verre à pied. Tout n’est que tracé à fins traits sombres de pinceau sur la toile nue beige ; la couleur n’apparaît que dans la barbe et sur la main. L’original mesure 65,4 x 81,3 cm et est conservé au Metropolitan Museum of Art de New York. L’un de nos peintres le réalise à la main, à l’huile sur toile, tel qu’il est : comme une esquisse, non comme un tableau achevé en couleurs. Vous choisissez parmi 8 dimensions horizontales de 40 x 31 à 140 x 111 cm ou une dimension sur mesure, et avant l’expédition nous vous envoyons une photo du tableau.

George Moore au café – Édouard Manet

Que montre le tableau George Moore au café ?

Au milieu de la toile est assis un homme à la barbe et à la moustache rougeâtres, coiffé d’un melon. Il s’appuie du coude sur la table, la tête posée sur la paume, et regarde vers la droite, au-delà de nous, comme perdu dans ses pensées. L’autre main repose sur le bord de la table, et à droite se dresse un haut verre mince à pied.

La scène est inachevée. Manet a tracé la silhouette, le chapeau, la veste et la table de rares lignes sombres de peinture bleu-noir diluée, et a laissé tout autour la toile nue, d’un beige clair. Seules la barbe et les cheveux portent quelques touches chaudes d’un brun rougeâtre, la paume sur la table un peu de rose, et sur le foulard brillent encore quelques touches verdâtres.

En bas, le bord de la table est indiqué par une seule longue ligne, et dessous une tache sombre annonce le pied d’une chaise ou d’une table. Il n’y a pas d’arrière-plan : le café autour de Moore, c’est au spectateur de l’imaginer.

Qui était George Moore et où lui et Manet se sont-ils connus ?

George Moore (1852–1933) était un romancier et critique irlandais qui a vécu à Paris dans les années soixante-dix du XIXe siècle. Selon le Metropolitan Museum, lui et Manet se sont très probablement rencontrés au café de la Nouvelle-Athènes, place Pigalle, où se réunissaient artistes et écrivains. C’est là aussi que se déroule cette scène.

Manet a représenté Moore trois fois. Gillet a désigné en 1929 cette toile comme la plus ancienne des trois portraits, et le Metropolitan conserve aussi le pastel de Manet avec Moore de 1879.

L’historienne de l’art Anne Coffin Hanson a écrit que Manet ne montre pas ici Moore comme un modèle officiel, mais comme une figure dans une scène de la vie moderne, comme un client à une table de café.

Pourquoi cette esquisse inachevée est-elle si estimée ?

D’après Moreau-Nélaton, en 1926, Manet n’était pas satisfait de l’esquisse et l’a abandonnée. À la vente de sa succession en 1884, elle a été inscrite comme « ébauche », c’est-à-dire comme premier jet.

C’est précisément ce qui la rend précieuse. Hanson l’a décrite comme la plus mince des toiles inachevées de Manet, qui est pourtant une œuvre d’art à part entière, et l’a appréciée comme un témoignage de la manière dont Manet travaillait. Boime a rattaché la technique à Thomas Couture, le maître de Manet.

Elle a été exposée à Paris en 1905 et 1932, à la grande rétrospective de Paris et de New York en 1983, au Met Breuer en 2016 et à l’exposition Manet / Degas en 2023 et 2024.

Édouard Manet (1832–1883) fut l’un des premiers peintres à représenter la vie moderne et une figure clé du passage du réalisme à l’impressionnisme. Vous en saurez plus sur lui dans l’article sur le peintre dans Wikipédia en anglais, rédigé en anglais ; il n’existe pas d’article distinct sur ce tableau.

Où se trouve l’original et à qui a-t-il appartenu ?

L’original est une huile sur toile de 65,4 x 81,3 cm (hauteur x largeur), conservée au Metropolitan Museum of Art de New York sous le numéro d’inventaire 55.193. Le musée ne le prête pas et ne l’expose pas toujours.

Après la mort de Manet, la toile a été vendue aux enchères en 1884 et est passée au compositeur Emmanuel Chabrier, puis a appartenu à Paul A. Chéramy, Ambroise Vollard, Albert S. Henraux et Walter Feilchenfeldt. En 1954, par la galerie Knoedler, Mary Elizabeth Borden Hines l’a obtenue et, en 1955, l’a offerte au Metropolitan.

George Moore au café ou un autre tableau de Manet ?

George Moore au café est un tableau d’art pour les amoureux du dessin, pour ceux qui se demandent comment Manet commençait un tableau, et pour les espaces calmes et simples où une seule ligne sur un fond clair suffit. Il va très bien dans un bureau de travail, une bibliothèque à la maison ou un coin lecture.

Si vous cherchez la couleur et la lumière, choisissez Bords de Seine à Argenteuil, où une femme et un enfant regardent des voiliers sur le fleuve, ou La Famille Monet au jardin à Argenteuil, avec Camille et son fils Jean sur l’herbe et Monet près du parterre. Un portrait plus calme est Madame Manet dans la serre, la femme de Manet en robe de soie grise devant un mur de verdure ; une scène tout autre, dramatique, est L’Exécution de Maximilien, avec un peloton d’exécution devant un haut mur gris.

Tous les tableaux d’Édouard Manet que nous peignons sur commande, des esquisses aux grandes toiles, sont sur la page Édouard Manet.

Comment peignons-nous à la main l’esquisse George Moore au café ?

L’original de Manet est une peinture à l’huile sur toile, mais presque sans couleur : la toile nue occupe l’essentiel de la surface. La nôtre est une reproduction peinte à la main à l’huile sur toile, à la dimension que vous choisissez, et elle garde justement cet aspect. Nous ne la terminons pas et ne la colorions pas, car elle perdrait ce qui la rend particulière.

Le peintre reprend le ton beige clair de la toile nue tel que nous le voyons sur l’original. Il tire ensuite avec de la peinture sombre diluée les contours du chapeau, du visage, de la veste, de la table et du verre : les traits larges et rapides de la veste restent larges, les lignes fines et douces du visage restent fines. À la fin, il ajoute les rares touches chaudes dans la barbe et sur la paume.

Quelle dimension pour quel mur ?

En bref : 40 x 31 ou 50 x 40 cm pour une étagère ou un mur étroit, 55 x 46 et 69 x 58 cm au-dessus d’un bureau ou dans un couloir, 80 x 63 et 100 x 79 cm au-dessus d’une commode ou d’un canapé, 110 x 90 et 140 x 111 cm pour un grand mur vide.

Nous peignons le tableau en 8 dimensions horizontales (largeur x hauteur) : 40 x 31, 50 x 40, 55 x 46, 69 x 58, 80 x 63, 100 x 79, 110 x 90 et 140 x 111 cm. L’original mesure 81,3 x 65,4 cm (largeur x hauteur) : les cinq dimensions jusqu’à 80 x 63 cm sont donc plus petites que lui, le 80 x 63 cm étant presque identique, et les 100 x 79, 110 x 90 et 140 x 111 cm sont plus grands que l’original.

Comme tableau pour le salon, il fonctionne le mieux en 100 x 79 ou 110 x 90 cm au-dessus d’un canapé, où le fond clair apaise le mur et où les lignes sont assez grandes pour se lire dès le seuil.

Puis-je avoir une autre dimension ou un cadre ?

Oui. Si vous avez besoin d’un autre rapport, nous gardons entiers la silhouette, le chapeau et le verre et adaptons la toile vide autour d’eux, qui est abondante sur cette esquisse, de sorte que la reproduction garde tout l’essentiel. Envoyez-nous la dimension sur mesure, et nous vous répondons avec le prix et le délai de réalisation.

Nous l’envoyons roulée, tendue sur châssis ou encadrée, la tension sur châssis et le cadre étant assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie, qui prépare soigneusement les tableaux sur toile pour l’expédition. Vous choisissez la baguette pour l’esquisse dans notre application 3D, qui sert uniquement au choix du cadre ; voir le tableau sur votre propre mur est un service à part.

Une fine baguette de bois clair ou un simple cadre noir conviennent à l’esquisse ; un lourd cadre doré la couvrirait.

Quand le tableau sera-t-il chez vous ?

Le peintre commence l’esquisse une fois la commande confirmée, et elle est prête à être expédiée en 15 à 45 jours ouvrés. Avant l’emballage, nous vous envoyons une photo de l’œuvre terminée et faisons les retouches souhaitées.

Le colis avec l’esquisse voyage en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane, et la commande est protégée par notre politique de retour.

L’esquisse d’un écrivain au café est un joli cadeau pour un amateur de livres, de dessin ou de Paris. Si vous ne savez pas quel mur l’attend, offrez un bon cadeau et laissez la personne choisir elle-même.

Questions fréquentes

Où puis-je voir l’original ?

Au Metropolitan Museum of Art de New York, numéro d’inventaire 55.193 ; le musée ne l’expose pas en permanence.

Qui représente l’esquisse ?

L’écrivain et critique irlandais George Moore, qui a vécu à Paris dans les années soixante-dix du XIXe siècle.

Est-ce un tableau imprimé ?

Non. Chaque ligne est tirée au pinceau par notre peintre ; c’est donc une copie peinte à la main à l’huile sur toile.

Mon tableau sera-t-il terminé et colorié ?

Non. Nous gardons l’aspect de l’original : des lignes sombres sur un fond clair et seulement quelques accents chauds.

Pourquoi Manet n’a-t-il pas terminé l’esquisse ?

D’après Moreau-Nélaton, il n’en était pas satisfait et l’a abandonnée.

Quelle est la taille de l’original ?

Il mesure 65,4 x 81,3 cm (hauteur x largeur) ; nos dimensions 100 x 79, 110 x 90 et 140 x 111 cm sont plus grandes que lui.

Combien de temps faut-il pour la réalisation ?

De 15 à 45 jours ouvrés, et avant l’envoi du tableau vous le voyez sur une photo.

Convient-il pour une chambre ou comme cadeau ?

Oui, l’esquisse paisible sur fond clair n’impose pas de couleurs ; elle va donc très bien dans une chambre ou un bureau de travail, et en cadeau elle fait plaisir à tout amateur de livres.

• Sujet : George Moore en melon à une table de café, la tête sur la paume et un haut verre à côté de lui.
• Original : esquisse à l’huile inachevée sur toile, 1878 ou 1879, 65,4 x 81,3 cm, Metropolitan Museum of Art, New York.
• Notre version : peinte à la main à l’huile sur toile comme esquisse, 8 dimensions de 40 x 31 à 140 x 111 cm ou sur mesure.
• Bon à savoir : après la mort de Manet, la toile a d’abord appartenu au compositeur Emmanuel Chabrier.