Frida Kahlo – Autoportrait (1930)

Autoportrait (1930) est une œuvre de jeunesse de Frida Kahlo : l’artiste est assise sur une simple chaise de bois devant un mur rose, vêtue d’un chemisier bleu aux manches froncées, de longues boucles d’oreilles rouge corail aux oreilles. Elle nous regarde droit, avec gravité et sans sourire. L’original est une huile sur toile de 65 cm de haut sur 54 cm de large, conservée aujourd’hui dans une collection privée à Boston. Notre peintre le reproduit pour vous à la main à l’huile sur toile, dans l’une des 8 dimensions verticales de 40 x 49 à 160 x 185 cm ou sur mesure ; avant l’expédition, nous vous envoyons une photo du tableau.

Autoportrait (1930) – Frida Kahlo

Que voit-on sur l’Autoportrait de 1930 ?

Frida Kahlo s’est représentée jusqu’à la taille, assise et tournée presque entièrement vers le spectateur. Derrière ses épaules se dresse le dossier d’une chaise de bois, surmonté de deux boules rondes. Le fond est un mur rose aux taches douces et nuageuses, sans fenêtre ni aucun objet.

Elle porte un chemisier bleu à manches courtes qui se terminent par un petit froncé. Un profond décolleté rond est bordé d’un fin liseré rose violacé, et sur le bord inférieur de la toile apparaît encore une ceinture à fin motif brodé. Le bleu n’est pas uniforme : dans les plis, il passe d’un ton sombre, presque noirâtre, à un ton clair qui se rapproche du turquoise.

Les cheveux sombres sont séparés au milieu et lissés vers l’arrière, si bien que le visage est entièrement dégagé. Les sourcils se rejoignent à la racine du nez en un seul arc, les yeux sont grands et sombres, les joues roses, les lèvres rouges et serrées. Aux oreilles pendent de longues boucles couleur corail à pendentif rond et ajouré.

Dans l’angle inférieur droit, une inscription en minuscules lettres date l’œuvre de janvier 1930.

Quand et dans quelles circonstances l’autoportrait est-il né ?

Quand cet autoportrait a été peint, Frida Kahlo avait 22 ans et était mariée depuis quelques mois. Elle avait épousé le muraliste Diego Rivera, de 21 ans son aîné, le 21 août 1929 lors d’une cérémonie civile à la mairie de Coyoacán.

À la fin de 1929, ils s’installent à Cuernavaca, dans l’État de Morelos, où Rivera avait reçu la commande de fresques pour le palais de Cortés. La vie dans cette ville a renforcé chez Kahlo le sentiment d’une identité mexicaine, et l’art populaire mexicain l’inspirera dès lors de plus en plus.

Ses toutes premières peintures du milieu des années vingt montrent l’influence des maîtres de la Renaissance et d’Amedeo Modigliani, mais vers la fin de la décennie elle s’est tournée vers la tradition populaire. L’autoportrait de janvier 1930 est donc né au moment où son style changeait.

Quand Rivera a terminé son travail à Cuernavaca à la fin de 1930, le couple est parti pour San Francisco. Les six mois qu’elle y a passés furent une période féconde pour Kahlo, au cours de laquelle elle a poursuivi le style adopté à Cuernavaca.

Elle s’est décidée pour la peinture après l’accident d’autobus à 18 ans, qui lui a laissé des douleurs à vie. Pendant sa convalescence, elle est revenue à l’art qui l’intéressait déjà enfant.

Pourquoi cet autoportrait de jeunesse mérite-t-il l’attention ?

Frida Kahlo est surtout connue pour ses autoportraits, et la plupart de ses œuvres sont relativement petites. Celui-ci appartient à ses débuts, mais on y trouve déjà les traits qu’elle répétera ensuite sans cesse : des sourcils qui se rejoignent au-dessus du nez, des yeux sombres qui ne se dérobent pas et une bouche grave et fermée.

Dans ses œuvres ultérieures, elle apparaît souvent dans le costume coloré des femmes de l’isthme de Tehuantepec, avec beaucoup de bijoux et de fleurs dans les cheveux. Ici, tout est plus simple : un chemisier bleu, une paire de boucles d’oreilles et des cheveux lissés. C’est précisément cette retenue qui le fait choisir par les acheteurs qui souhaitent un visage de caractère plutôt qu’une scène pleine de symboles.

Sur sa vie, son style et l’influence de l’art populaire, l’article sur la peintre de Wikipédia (en anglais) en dit davantage. Cet autoportrait n’a pas d’article propre.

Où se trouve l’original aujourd’hui ?

L’original ne fait partie d’aucune collection de musée. La liste des tableaux de Frida Kahlo sur Wikipédia le donne comme propriété d’une collection privée à Boston, sans rien dire des propriétaires précédents.

Kahlo l’a peint à l’huile sur toile, donc avec les mêmes matériaux que ceux qu’utilise notre peintre. Il mesure 65 cm de haut sur 54 cm de large, une taille moyenne pour ses œuvres de ces années-là.

L’Autoportrait de 1930 ou une autre œuvre de Frida Kahlo ?

Le mur rose et le chemisier bleu donnent à l’œuvre un ton frais et apaisé, ce qui fait de ce tableau d’art un bon choix pour une chambre, un bureau ou une entrée claire. Il s’accorde bien avec des murs blancs et gris et un bois clair, et un coussin ou un tapis bleu dans la pièce reprend la couleur du chemisier.

Si vous êtes curieux de savoir comment Kahlo s’était représentée quatre ans plus tôt, regardez l’Autoportrait à la robe de velours de 1926, où elle porte une robe de velours rouge sombre devant une mer sombre. Un an après cet autoportrait est né, à San Francisco, le double portrait Frida et Diego Rivera.

La Kahlo plus tardive, entourée de feuilles vertes, d’un singe et d’un chat, se trouve dans l’Autoportrait au collier d’épines et au colibri. Avec de longs cheveux dénoués et dans un chemisier brodé, vous la voyez dans l’Autoportrait aux cheveux dénoués de 1947.

Tous les tableaux de Frida Kahlo de notre offre se trouvent au même endroit, sur la page Frida Kahlo.

Comment naît votre copie de l’autoportrait ?

Kahlo peignait ici avec des contours nets et des plages de couleur relativement plates, sur une surface lisse, sans empâtements. Notre peintre conserve cette douceur et travaille comme elle, à l’huile sur toile.

Il pose d’abord, en fines couches, le mur rose aux passages nuageux et la chaise brune avec ses deux boules. Il construit ensuite le chemisier bleu, où chaque pli doit recevoir le juste rapport entre bleu sombre et bleu clair pour que le tissu paraisse souple.

Le visage et le cou demandent le plus de patience : les tons chauds, jaunâtres de la peau, les joues roses, les ombres près des clavicules et les sourcils qui se rejoignent en un seul arc. À la fin vient le travail le plus fin, les boucles d’oreilles ajourées couleur corail, le bord du décolleté et la ceinture brodée au bord inférieur.

Il en naît une reproduction peinte à la main aux vraies couches de couleur, que vous voyez aussi sous une lumière rasante. Une reproduction imprimée d’un tableau n’a pas ces couches. Comme toute peinture à l’huile, elle change avec la lumière du jour : le matin, le mur rose est plus chaud, et le soir le bleu du chemisier devient plus profond.

Quelle dimension pour quel mur ?

En bref : pour un mur étroit ou une entrée, choisissez 40 x 49 ou 46 x 55 cm ; au-dessus d’un bureau ou d’une commode, 60 x 75 ou 68 x 85 cm ; au-dessus d’un lit ou d’un canapé, 90 x 103 ou 110 x 135 cm ; pour un mur haut ou une cage d’escalier, 124 x 150 ou 160 x 185 cm.

Nous peignons cet autoportrait en 8 dimensions verticales (largeur x hauteur) : 40 x 49, 46 x 55, 60 x 75, 68 x 85, 90 x 103, 110 x 135, 124 x 150 et 160 x 185 cm. La dimension la plus proche de l’original est 60 x 75 cm, qui est plus large de 6 cm et plus haute de 10 cm.

Comme Kahlo est représentée jusqu’à la taille et regarde droit, le tableau doit être accroché à peu près à hauteur d’yeux, pour que les regards se rencontrent. Comme tableau de salon au-dessus d’un canapé, 90 x 103 ou 110 x 135 cm conviennent ; à partir de 124 x 150 cm, il faut un mur vide et quelques pas de recul.

Une autre dimension ou un cadre sont-ils possibles ?

Le rapport des côtés de l’original est d’environ 5:6. Si vous avez besoin d’une dimension qui ne figure pas dans la liste, écrivez-nous en indiquant la largeur et la hauteur, et nous vous communiquons le prix et le délai.

Vous pouvez recevoir le tableau roulé, tendu sur un châssis en bois ou déjà encadré. Le tendage et l’encadrement dont ont besoin nos tableaux sur toile sont assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie. Vous choisissez le cadre dans l’application 3D, qui ne sert qu’à cette décision ; voir le tableau sur votre propre mur est un service distinct.

Un cadre en bois brun chaud reprend la couleur de la chaise, et un cadre étroit et clair laisse le rose et le bleu dominer dans la pièce.

Quand le tableau arrivera-t-il ?

Nous commençons à peindre dès que vous confirmez la commande, et la réalisation prend de 15 à 45 jours ouvrés. Quand l’autoportrait est terminé, nous vous en envoyons la photo ; si vous souhaitez un changement, nous le réglons avant l’expédition.

La livraison en France et dans la plupart des pays de l’UE se fait sans formalités douanières. Si le tableau ne vous convenait pas, notre politique de retour s’applique.

Un visage paisible en chemisier bleu est un beau cadeau pour quelqu’un qui aime le Mexique ou les portraits de femmes forts. Quand vous ne connaissez pas la dimension, le plus pratique est un bon cadeau, avec lequel la personne choisit elle-même la taille.

Questions fréquentes

Où est conservé l’original ?

Dans une collection privée à Boston, pas dans un musée.

Que montre le tableau ?

Frida Kahlo jusqu’à la taille, en chemisier bleu et boucles d’oreilles de corail, assise sur une chaise de bois devant un mur rose.

Est-ce une impression ?

Non, c’est une copie peinte à la main à l’huile sur toile, que le peintre réalise spécialement pour vous.

Quelle est la taille de l’original ?

Il mesure 65 cm de haut sur 54 cm de large ; notre dimension la plus proche est 60 x 75 cm.

Puis-je l’avoir dans une autre taille ?

Oui, outre les 8 dimensions proposées, nous le peignons aussi sur mesure, et vous connaissez le prix à l’avance.

Combien de temps dois-je attendre la livraison ?

La peinture prend de 15 à 45 jours ouvrés, et l’envoi dans l’UE ne passe pas par la douane.

Convient-il à une chambre ?

Oui, le rose délicat et le bleu apaisé vont bien dans une chambre ou un bureau.

Que signifie cet autoportrait ?

Wikipédia n’en donne pas d’explication particulière ; il est né peu après le mariage avec Rivera, alors que Kahlo se tournait de plus en plus vers l’art populaire.

• Sujet : Frida Kahlo jusqu’à la taille, en chemisier bleu et boucles d’oreilles de corail, assise sur une chaise de bois devant un mur rose.
• Original : 1930, huile sur toile, 65 x 54 cm, collection privée, Boston.
• Notre version : huile sur toile, peinte à la main sur votre commande, en 8 dimensions verticales (de 40 x 49 à 160 x 185 cm) ou sur mesure.
• Bon à savoir : l’inscription dans l’angle inférieur droit date l’œuvre de janvier 1930, quelques mois après le mariage avec Diego Rivera.